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産品特色

編輯推薦

　　《電影導演方法(第3版)：開拍前看見你的電影》給導演新手提供瞭一種在銀幕上充分發揮劇本大戲劇潛力的係統方法學。本書提供瞭明晰的把劇本轉化為電影的方法學，在導演書籍中獨特。本書在劇本藍圖的基礎上，引導讀者使用具體技巧來分析劇本中的元素，並把這些元素轉化成視覺故事。書中包含瞭闡明這些技巧所需的劇本實例。《電影導演方法》從零開始，講述瞭基本概念和係統的方法學。
　　獨特而專業的方法，告訴你如何把劇本作為藍圖
　　利用實例來促進積極思考，並給思想帶來活力
　　著名影片的案例研究

內容簡介

　　《電影導演方法(第3版)：開拍前看見你的電影》從零開始，講述瞭基本概念和係統的方法學，包括在銀幕上充分發揮劇本大戲劇潛力的係統方法學，以及明晰的把劇本轉化為電影的方法學，其視角在導演書籍中獨樹一幟。在劇本藍圖的基礎上，《電影導演方法(第3版)：開拍前看見你的電影》引導讀者使用具體技巧來分析劇本中的元素，並把這些元素轉化成視覺故事。書中包含瞭闡明這些技巧所需的劇本實例。
　　《電影導演方法(第3版)：開拍前看見你的電影》對三部故事片進行瞭深入分析，讓讀者有機會看到並明白如何在自己的作品中使用戲劇性元素。同時《電影導演方法(第3版)：開拍前看見你的電影》領導我們幾乎一個鏡頭一個鏡頭地研究希區柯剋的《美人計》、費裏尼的《八又二分之一》和彼得·威爾的《楚門的世界》中的戲劇結構和敘事者聲音，並分析瞭其他11部故事片的風格和戲劇結構。
　　《電影導演方法(第3版)：開拍前看見你的電影》作者NicholasT.Proferes是哥倫比亞大學藝術學院電影專業的教授，執教超過25年。他在電影領域的專業涉及麵非常廣，曾在紀錄片和故事片中擔任導演、攝影師、剪輯師、製片人等職務。通過多年的教學與研究，他提齣瞭通過戲劇單元、敘事節拍(導演節拍)和戲劇性場麵環繞的支點來組織動作的電影導演方法，著眼於首先明確故事(劇本檢查工作)，然後幫助導演編排故事前進及戲劇發展來訓練導演在情緒上吸引觀眾的能力。

作者簡介

　　Nicholas T.Proferes是哥倫比來大學藝術學院電影專業的教授，他已在那裏執教25年以上。他在電影業中的專業麵非常廣，曾在紀錄片和故事片中擔任導演、攝影師、剪輯師、製片人等職務。
　　王旭鋒，原籍浙江義烏，2006年畢業於北京電影學院獲電影學專業碩士學位，現為浙江傳媒學院影視藝術學院影視製作係副主任、講師，2008年入選浙江省高校優秀青年教師資助計劃。現任中國電影電視技術學會會員、中國電影錄音師協會會員、中國高教影視教育委員會會員、浙江省翻譯協會會員，發錶核心期刊論文5篇，著作（含譯著）5部。

內頁插圖

精彩書評

　　我驚異於Proferes說明復雜思想時錶現齣來的簡潔性。《電影導演方法》不但對電影導演來說很有價值，對演員及任何對戲劇藝術創作感興趣的人也都很有價值。
　　——安德雷·寒班(Andrei Serban)國際劇院導演，哥倫比亞大學藝術學院戲劇專業教授
　　Nicholas T．Proferes不是告訴你如何導演——這會像告訴你該導演什麼一樣傻。他做瞭更有價值的事情：闡釋瞭導演工作中的思維方法。
　　——詹姆士·沙姆斯(James Schamus)
　

目錄

第1部分 電影語言和導演方法
第1章 電影語言和語法入門3
電影世界(film world)3
電影語言(film language)4
鏡頭4
電影語法5
180°規則5
30°規則8
銀幕方嚮9
電影時間10
壓縮11
擴展11
相似畫麵12

第2章 劇本中的戲劇性元素15
骨架15
這是誰的電影17
人物17
規定情景19
動態人物關係19
需求20
期望(expectations)20
動作21
行為(activity)21
錶演節拍21
戲劇單元22
敘事節拍22
支點23

第3章 在戲劇性場麵中組織動作25
阿爾弗雷德·希區柯剋《美人計》中院子場景的戲劇性元素25
《美人計》中帶注解的院子場景27

第4章 演員調度33
戲劇動作(dramatic movement)的模式35
一個場景內演員調度的變化37
作為電影設計一部分的演員調度37
利用場景圖38
影片《美人計》中院子場景的場景圖38

第5章 攝影機43
作為敘事者的攝影機43
揭示43
入場44
客觀攝影44
主觀攝影45
機位在哪裏45
視覺設計48
風格49
多機拍攝50
攝影機高度51
(攝影機)鏡頭52
構圖53
從哪裏開始54
嚮著視覺特徵努力54
尋找規則55
戲劇單元和攝影機55
鏡頭清單、故事闆、調度55
散文式的故事闆56

第6章 《美人計》院子場景的攝影59
第一戲劇單元59
第二戲劇單元63
第三戲劇單元67
第四戲劇單元及支點69
第五戲劇單元72

第2部分 影片攝製
第7章 劇本分析79
劇本閱讀79
《一片蘋果派》劇本80
這是誰的電影85
人物85
規定情景86
《一片蘋果派》的骨架87
動態人物關係87
需求88
動作88
錶演節拍89
行為89
《一片蘋果派》的基調89
分解《一片蘋果派》的動作90
設計場麵90
視覺化91
確定支點和戲劇單元91
《一片蘋果派》的敘事節拍92
導演筆記98

第8章 《一片蘋果派》的演員和攝影機調度101
演員調度101
攝影機調度104
小結131

第9章 在分鏡頭劇本上做攝影機調度標記133
第10章 與演員閤作141
挑選演員142
試戲144
對颱詞145
排演中的導演146
在現場導演演員150

第11章 導演的管理職責153
分工負責153
製片人154
副導演155
切實可行的拍攝計劃錶155
指導劇組工作156
與攝影指導閤作156

第12章 後期製作157
剪輯157
音樂和聲音159
定剪畫麵160
觀眾和大銀幕161

第3部分 在動作場麵中組織動作
第13章 《小菜一碟》動作場麵的演員和攝影機調度165
劇本展開169
導演動作場麵的導演準備169
從哪裏開始169
《小菜一碟》動作場麵的演員和攝影機角度(給故事闆美術師)171

第4部分 在敘事性場麵中組織動作
第14章 《旺達》敘事性場麵的演員和攝影機調度213
這個場麵的任務是什麼213
選景214
演員調度215
《旺達》中的攝影風格215

第5部分 通過影片分析學習導演技巧
第15章 阿爾弗雷德·希區柯剋的《美人計》247
風格和設計概述247
第一幕248
第二幕251
第三幕265
小結265

第16章 彼得·威爾的《楚門的世界》267
風格和設計概述267
第一幕269
第二幕274
第三幕286
小結291

第17章 費德裏科·費裏尼的《八又二分之一》293
一部偉大的作品293
作者導演294
戲劇結構294
風格和設計概述294
案頭工作296
第一幕297
第二幕308
第三幕323
小結326

第18章 風格和戲劇結構327
風格327
敘事、戲劇及詩意的影像風格328
戲劇結構的種類329
《東京物語》(小津安二郎，日本，1953年)329
《熱情如火》(比利·懷爾德，1959年)331
《阿爾及爾之戰》(傑羅·龐泰科沃，法國，1965年)332
《紅》(基耶斯洛夫斯基，波蘭、法國、瑞士，1994年)334
《性、謊言和錄像帶》(史蒂芬·索德伯格，1989年)336
《談談情，跳跳舞》(周防正行，日本，1996年)338
《慶典》(托馬斯·溫特伯格，丹麥，1998年)340
《局內人》(THE INSIDER)(邁剋爾·曼，1999年)342
《細細的紅綫》(泰倫斯·馬利剋，1998年)344
《花樣年華》［王傢衛(Kar Wai Wong)，中國，2001年］345
《身為人母》(托德·菲爾德，2006年)348

第19章 下麵該怎麼辦351
鍛煉導演能力352
為導演寫劇本352
開始構思你的故事353
編寫劇本354
和演員一起“寫”戲355
在劇本寫完之前開拍355
劇本終稿356
無劇本拍攝356
導演應該考慮的劇本問題356
總結358
參考文獻359
索引361
譯者後記379

精彩書摘

　　有時候，為瞭即將發生的下一個戲劇單元，導演要創造一個不同的氛圍。簡單者如從亮區走到暗區，或者從桌邊走到沙發前。這裏的主要想法是，這個場所的某一部分是為這個場景的某一部分保留的。不經意地，我們可能知道有另外一個活動場所，但是它的潛在力量並沒有消耗完。在希區柯剋的影片《迷魂記》中，當馬德琳·埃爾斯特（MadeleineElster）／硃迪·巴頓[JudyBarton，金.諾瓦剋（KimNovak）飾]後來告訴約翰·費格斯[吉米·斯圖爾特（JimmyStewart）]擔心自己失控時，我們可以發現演員調度變化的例子。這場戲發生在一棵粗糙、扭麯的“痛苦”之樹邊，錶現諾瓦剋傳達齣來的痛苦的情緒，給這一時刻增加瞭有力的共鳴。然後當諾瓦剋從樹邊跑嚮緊鄰汪洋大海的懸崖時，演員調度發生瞭變化。她會再度自殺嗎？斯圖爾特追上她、抓住她，然後把她摟在懷裏。當他們相互凝視彼此的眼睛時，拍打著礁石的洶湧波濤創造瞭另外一種新情緒齣現的氛圍：愛——充滿熱情、突如其來的愛。他們第一次接吻瞭。
　　在影片《欲望號街車》中，當米奇帶布蘭奇去約會時，場所從公共空間（舞廳）變成瞭私密空間（帶有兩把椅子的小桌），直至在碼頭盡頭結束，薄霧環繞，創造瞭一種有助於導演把我們帶入布蘭奇腦海中的氛圍中。
　　在戲劇當中，導演很可能在布景或景片前和演員一起進行演員調度，並且非常依賴演員的創作。在舞颱上這種感覺很好，但我不推薦電影導演這樣做。這裏想說的決不是電影導演無需聽來自演員。

前言/序言

　　我國最早的電影教材是老一輩導演陳鯉庭先生於1941年寫的<電影規範L由於當時能夠深入淺齣地講授如何拍電影的專著很少，這本書不僅在1949年以前影響很大，而且於]962年和]984年兩次由電影齣版社再版，成為幾代人學習電影的入門教材。<電影規範）是陳鯉庭先生根據1935年英國齣版的（電影文法）（AGrammaroftheFilm，RayrnondSpottiswoode著）編譯的。大約十年前，我在為汪流教授主編的<中外影視大辭典）撰寫“電影規範”詞條時，比較詳細地介紹瞭這部中國最早翻譯的電影導演教材的曆史地位。1949年至1966年，新中國翻譯的國外電影理論著作，主要集中在前蘇聯的濛太奇學派，其中可以說是導演教材的僅有庫裏肖夫所著的《電影導演基礎》一本。改革開放後的80年代，電影齣版社曾集中全國重要翻譯力量，高質量地翻譯瞭《電影剪輯技巧》和《電影語言的語法》兩部國外主流導演基礎教材。90年代以來，隨著全國眾多高等院校紛紛設立電影（電視）專業、開設電影相關課程，各種電影專業教材逐年增多，國外教材也不斷地被翻譯過來。學生可選擇的專業教材和參考書的種類更多，教師的學術視野也更加開闊。其中最具影響的應該是《認識電影》。
　　不久前，王旭鋒送來新翻譯的《電影導演方法》打印書稿，希望我幫他審定一些專業詞匯的中文譯法。在做瞭一次快速中英文對照通讀之後，我感到這是一本很好的導演實踐入門指南，有很強的實用性。
電影導演方法（第3版）：開拍前“看見”你的電影 [Film Directing Fundamentals, Third Edition: See Your Film Before Shooting] 下載 mobi epub pdf txt 電子書

評分☆☆☆☆☆

值得你收藏的書

評分☆☆☆☆☆

　　第三種評論主要是專業性的，比如用光、布景、道具、化妝、音響、設備等方麵。這種影評主要發錶在技術性的專業雜誌上，主要是寫給技術人員讀的。

評分☆☆☆☆☆

很好很喜歡！

評分☆☆☆☆☆

好

評分☆☆☆☆☆

還不錯，內容有點舊瞭~

評分☆☆☆☆☆

　　第一種和第二種，現在常在報紙上可以見到。比如《生活日報》每天都有一個版麵，用來介紹當天的電視劇內容。隻要在此基礎上加一點議論文字，就成瞭簡介式評論。而在&ldquo;娛樂版&rdquo;上，常見到&ldquo;花絮&rdquo;之類（不是名星花絮，而是作品花絮），則屬於第二種評論，即廣告式評論。這種影評的讀者主要是關心影視娛樂的人，這種影評的目的是為他們的讀者提供有關影視娛樂的信息。

評分☆☆☆☆☆

書非常好，看看很好。值得一看的書

評分☆☆☆☆☆

本來隻是喜歡看電影，就想研究一下電影是如何拍的，沒想要學成電影學院畢業的。

評分☆☆☆☆☆

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