設計教材叢書：立體構成 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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盧少夫 著

圖書標籤:

• 設計
• 教材
• 立體構成
• 基礎
• 藝術
• 教學
• 設計原理
• 空間
• 造型
• 平麵設計

出版社： 中国美术学院出版社

ISBN：9787810191920

版次：1

商品编码：10605117

包装：平装

出版时间：1993-06-01

用纸：胶版纸

页数：97

內容簡介

《設計教材叢書：立體構成》是設計教學叢書中的立體構成分冊，主要講述瞭立體構成的理念、構成要素、形式要素以及材料和技術要素等關於立體構成的基本原理和基礎知識。全書內容豐富，涉及立體構成的方方麵麵，書中附有大量的作品照片，使本書圖文並茂，講解深入淺齣、通俗易懂，具有一定的理論性、知識性，不僅可供美術院校作為教材使用，亦是對立體構成感興趣的讀者自學參考的好材料。
從德國“包豪斯學院”首次開設“構成”課至今，已有70年餘的曆史。現今，美國、日本等許多國傢開設的“構成”課是在包豪斯“構成”課的基礎上發展成為更科學、更係統的一門學科。早些年，國內各美術院校的基礎設計課大多是從單獨紋樣人手，然後進入二方連續、四方連續，最後進入專業設計課的。顯然，這種形式已不能適應現代設計教育的要求。近年來，國內各美術院校紛紛從國外引進三大構成（平麵構成、立體構成和色彩構成），從而革新瞭國內基礎設計教育的內容，促進瞭國內現代設計教育水平的提高。目前，國內有關平麵構成、色彩構成的資料和書刊不少，唯獨立體構成的資料至今還極為少見。於是在同行們的激勵下，就下決心寫這本小冊子。
最初打算寫這本小冊子是在1987年初，但是，當我著手寫的時候，纔深感僅靠當時有限的水平和僅僅幾年的立體構成教學經驗實不足以解答構成教學中遇到的那些重要問題。麵對這樣的情況，隻得停下筆來再對立體構成教學實踐中反映齣來的諸多個彆問題進行專題研究。我這樣做的目的還不僅僅在於此，更迫切的是通過深入研究以期逐步填補某些構成教學上的空白。經過幾年的努力之後，我又萌發瞭要把這些研究課題係統有序地加以整理的打算。
我十分感謝那些經常與我討論有關立體構成課題的設計教育界的同行和前輩（包括國內的和國外的），他們的一些建議以及獨創性的見解，都為深化構成研究課題帶來積極影響。特彆是劉乙秀和王鳳儀兩位先生，懷著極大的熱情，過細地看瞭我的手稿，提齣瞭極為寶貴的意見，使我獲益匪淺。還應該感謝我的學生們，因為他們這幾年來所做的那些充滿活力的立體構成作業，讓我深切地感受到他們的創作熱情及個性差異同時也使我堅定瞭能在設計與基礎教學之間建立一種較佳平衡的信念。
由於學力不逮，我所提齣的立體構成的基本觀點和研究方法自知不少方麵尚不夠成熟，如果這些冗詞贅句能使一些讀者去注意立體構成作品本身，並從中得到某些啓示，那就感到欣慰瞭。要是有的讀者不同意這本小冊子提齣的基本觀點和研究方法，那就更好瞭，因為在這種否定的過程中，不僅對我是一種促進，而且對讀者來說他已經學到瞭關於立體構成的某些知識瞭。

目錄

引論
一、立體構成之理念
二、構成要素
三、形式要素
四、材料要素
五、技術要素
六、練習程序
七、場地、設備和工具
注釋
後記

精彩書摘

9．組接
組接就是將已加工好的各部分材料結閤在一起，使之成為一個整體。由於所用材料的種類、尺寸和形之不同，就會産生不同的組接方法。隻要組接的方法正確對路，就能使構成過程簡化，並能獲得形體穩固美觀的效果。
圖所示，是人體臀部與大腿之間的髖關節（由股骨頭與髖臼構成）。這樣一種組接方式決定瞭人的軀體與下肢之間的基本活動方式。它能夠牢牢地支撐上身的重量，同時它又有足夠的伸縮性使腿部能進行各種活動（髖關節可繞三個軸作屈、伸、收、展、鏇外，鏇內和環轉運動）。設計師們在多種産品設計中應用瞭這種組接方式——杵臼關節式。如有些電視機上的天綫，其連接形式類似這種關節構造。是否設計師們在模仿人體的組接方式，目前還沒有足夠的資料來證實這一點。不過，我們至少可以肯定，人體的組接方式絕不是在模仿設計師的組接設計。我們可以這樣來解釋，設計師的設計類似於人體構造的事例是不少的，而且這種設計往往是非常成功的。
用木材做立體構成作業，其接閤方式就有許多種。如圖所示的對接，是把木闆“邊對邊”或“麵對麵”地使用粘接劑的結閤法。滑接，則是不使用粘接劑，僅利用摩擦力的一種堆積法。而銷釘接，則是在對接術件兩邊分彆打眼，然後用銷釘穿進去，使兩邊木件連接起來。釘接木件是很久以來的標準的木工工藝。如何使用釘子是釘接的主要技術問題。若釘頭外露不影響形態的美觀時，則可用普通釘。如果不希望釘頭外露，就應使用隱身釘，使用這種釘子可以打進平麵以下，然後光填釘眼，以造成一個光滑的平麵。釘子有各種尺寸，選擇釘子一般根據材料厚度而定。一般說來，釘子的長度應略小於兩塊材料加在一起的厚度。木料直角對接，應選擇足夠長度的釘子釘進另一塊木料，以保證接閤牢固。如圖⑩就是木料直角對接時的釘接。細釘和角釘不會釘裂木材，可以用來釘薄木闆。釘釘子應使用木工錘，先握住錘把的末端，要求姿勢正確，以肘部用力甩動，腕部配閤用力，使衝擊力達到最大限度，同時保持對錘子的最佳控製狀態。拔釘子最好在錘頭下麵墊一塊木頭，不僅可避免傷及材料，而且也達到省力之目的。在材料邊緣或薄闆上釘釘子、很容易釘裂材料，最好在上邊那塊闆上鑽一個直徑等於或略小於釘子直徑的眼。可以把切除釘帽的釘子作鑽頭裝在手搖鑽上鑽眼。最好邊釘邊轉動釘子，使釘尖的銳角劃破木縴維，而不是把木縴維擠到一旁。釘子也可與粘接劑配閤使用。這樣釘子起夾鉗的作用，而粘接劑則起增強接閤部件牢固的作用。 螺絲接木件靠木螺絲來結閤。木螺絲的優點，一是抓力大，二是可以隨意摺卸，便於木件的調整和修理。木螺絲有三種基本型號，即圓頭螺絲，平頭螺絲和橢圓頭螺絲，要求釘頭外露時使用圓頭螺絲和橢圓頭螺絲，要求釘頭與材料錶麵保持平齊時，即用平頭螺絲。有時候平頭螺絲被釘入材料錶麵以內。用木螺絲組裝應先鑽眼——釘眼和錨眼。釘眼應大到足以使螺絲釘毫無阻礙地穿過去，錨眼直徑應與釘尖基部的直徑大緻相同。
接閤丙烯塑料部件時，可利用二氯乙烯進行“麵對麵”‘邊對邊”或“邊對麵”地接閤。烯塑料被二氯乙烯溶解，並在濃縮過程中使兩塊塑料結閤為一體。其操作方法是，先將少量二氯乙烯傾入一個淺盤中，再使要粘的塑料與這種化學溶液接觸一二分鍾，然後進行接閤。但必須把變軟的部分對好位置，用手或夾鉗固定若乾分鍾，這樣接閤就順利。聚苯乙烯泡沫塑料很容易被聚乙烯膠水粘閤。粘閤過程很簡單，在準備粘閤的材料錶麵上塗以聚乙烯膠水，剛霞物、牙簽，繩索或皮筋等物將其固定就位即可。
接閤鍍锡闆，馬口鐵，銅和黃銅等一類金屬材料時，可采用焊接。讓熔化的焊锡（一種鉛锡閤金，熔點低乾被焊金屬）流入金屬的間隙，待焊锡凝固後，就形成一個牢固的接點。焊锡有焊條，實心焊絲，空心焊絲等幾種。空心焊絲即焊絲中空，它包容鬆香焊油，其作用主要是除去焊接金屬錶麵的氧化物（空氣中的氧對金屬的侵蝕），便於焊锡附著在金屬上。焊接可以使用電鉻鐵作工具，也可將焊接銅棒放在爐火、汽燈上加熱以代替電鉻鐵。電鉻鐵尖端應掛上一層焊锡，以便焊絲熔化後附著在金屬蔔。在焊锡加上去以前，應用銼刀把電鉻鐵尖端銼淨。焊接的步驟是：竹先清理焊接部位的錶麵，除去全部油汙，用銼、金鋼砂布或鋼絲絨清除錶麵的氧化物。第二步將電鉻鐵加熱至足以熔化觸及電烙鐵尖端焊锡的溫度。第三步將被焊金屬的錶麵緊靠在一起，使焊頭挨在金屬上。在焊絲頭置於電鉻鐵尖端之前，要把電烙鐵加熱到能使焊絲熔化（建議選川帶鬆香焊汕的焊絲）。然後將電鉻鐵沿著焊縫慢慢從巳焊好的部位挪開，使熔化的焊锡順若電烙鐵挪動的方嚮流進焊縫裏。焊接完畢後，不要馬上挪動焊件，同時還要注意安企，不要讓電鉻鐵燒傷他人和自己。
由於硬紙闆、吹塑紙等闆材質地疏鬆，故不能使用木螺絲和釘子接閤，而必須采用其它的接閤方法。如在對接接閤處采剛膠帶紙固定就是一種方法。還有一種接閤法是槽接，隻要在一塊紙闆上開一個與另一塊紙闆厚度相當的槽，使另一塊紙闆能夠插進去。這樣組閤起來的硬紙闆、吹塑闆就異常緊固穩定，拆卸也很簡單。外槽的平行切口可使用普通切割．工具、鶴剪刀等。
10．拋光
有蝗立體構成作品還須作拋光處理。若材料上有孔洞和疤痕，則要進行填充，要把材料錶麵粗糙、不平整的地方磨平。拋光材料可分為填料和磨料兩種。
膩子作為填料，可用來填補木材的孔洞或其它較大的缺陷。所用的膩子應呈粉末狀，用水摻閤就會成一種粘稠的膏狀物。如孔洞較深，則要分兩三次填補膩子，分幾次比一次填平效果好。由於膩子具有收縮性，填最後一層膩子應略高齣材料的平麵，乾燥後凸齣來的部分可用砂紙磨平。填過膩子的木料最好塗不透明漆。樹脂及類似的製品也可用來填補木材的缺陷。但這種填料比膩子貴，若容器封閉不嚴又極易乾縮而造成浪費。填過樹脂的木料可以塗透明漆，比使用膩子填補更能改善形體的外觀。如果石膏作品有缺陷，仍可用石膏材料來修補，不過需修補的石膏材料形體應先在水中浸泡幾分鍾，以利修補材料粘上去。
……

前言/序言

建築設計基礎：空間形態與構成原理 主編： 王德纔 編著： 李明，張華，陳靜 齣版社： 建築工業齣版社 ISBN： 978-7-112-25432-1 定價： 88.00 元 --- 圖書簡介 本書是為高等院校建築學、城市規劃、環境設計等相關專業本科生和研究生精心編寫的一本係統性的基礎教材。它旨在為學習者奠定堅實的建築設計理論基礎，深入剖析空間形態的生成邏輯、構成要素及其在實際設計中的應用方法。本書摒棄瞭單純的技法羅列，而是著重引導學生建立起對“空間”本質的理解和對“構成”規律的認知。 第一部分：空間本質的哲學思考與基本概念界定 本書伊始，即引入瞭對空間概念的深入探討。我們不將空間視為簡單的三維幾何容器，而是將其視為一種由物質實體界定、由感知經驗構建的動態場域。 第一章：從現象到本質：空間感的起源與哲學基礎 本章追溯瞭人類對空間的認識曆程，從柏拉圖的“洞穴寓言”到康德的先驗直覺，再到海德格爾對“居有”的闡釋。重點分析瞭以下幾個核心議題： 1. 絕對空間與相對空間： 探討牛頓的絕對時空觀與萊布尼茨的有機空間觀在建築學中的投射。 2. 感知經驗與空間認知： 闡述視覺、聽覺、觸覺如何共同構建我們對建築內部和外部環境的整體空間體驗。通過對格式塔心理學的引用，解釋人腦如何組織和感知離散的建築元素。 3. 時間維度下的空間流動： 強調建築空間並非靜止的，而是與人的活動（時間）緊密耦閤的序列。分析動綫設計如何成為控製時間流逝和空間體驗的關鍵手段。 第二章：構成要素的解構與分析 建築空間的構成要素是具體的、可操作的語匯。本章詳細梳理瞭構成建築空間的基本元素，並探討瞭這些元素之間相互作用産生的效果。 1. 實體（Mass）與虛體（Void）： 區分實體（牆體、屋頂、地麵等剛性界限）與虛體（未被實體界定的空氣體量）。探討“正形”與“負形”之間的辯證關係，強調負形（空間本身）在建築中的主導地位。 2. 邊界的形態學： 深入分析不同類型的邊界——平麵邊界（牆、地麵、頂棚）、綫性邊界（柱、梁、幕牆骨架）和點狀邊界（節點、支撐）。研究邊界的透明度、滲透性及其對空間界限模糊程度的影響。 3. 光、影與氛圍： 將光綫視為一種可塑的“物質”。討論自然光在空間中的路徑、強度、色溫變化對空間體積感和情感氛圍的決定性作用。對比分析直射光、漫射光和反射光在不同空間類型中的應用效果。 第二部分：空間形態的生成邏輯與組織原則 這一部分是本書的核心，重點在於闡述如何將離散的構成要素組織成有序、有意義的空間形態。 第三章：形態生成的序列與母題 形態的生成並非隨機組閤，而是遵循特定的邏輯和母題。本章分析瞭建築形態生成的幾種主要路徑： 1. 加法構成（Additive Composition）： 從最小單元（如模塊、晶體結構）齣發，通過並置、疊加、滲透等方式逐步擴展形成復雜體量。側重於序列性和韻律感的培養。 2. 減法構成（Subtractive Composition）： 從一個完整的、潛在的體量齣發，通過切割、挖鑿、穿透等方式定義內部空間。重點研究開窗、庭院、天井等“負形”處理手法。 3. 形變與轉化（Transformation）： 基於一個基本母題（如正方形、立方體），通過拉伸、扭轉、摺疊、彎麯等形變操作，探索空間張力和復雜性的生成。引入拓撲學概念，但不做硬性數學推導，重在理解形態的連續性。 第四章：空間組織的經典原則 本章係統梳理瞭自古典時代流傳下來，並經過現代主義檢驗的幾種主要的空間組織方式。 1. 軸綫組織（Axial Organization）： 分析軸綫作為確定方嚮、建立層級和引導視綫的核心手段。探討主軸、次軸、交叉軸在確定場所秩序中的作用。 2. 中心組織（Central Organization）： 研究以一個核心點或核心體量為中心，元素嚮四周輻射或環繞的布局方式。經典案例分析如萬神殿、理想城設計。 3. 連續組織（Sequential Organization）： 強調空間體驗的流動性和敘事性。探討如何通過一係列相互關聯、大小不一的空間單元，引導人流産生連續的感知體驗（如博物館流綫設計）。 4. 並置與並列（Juxtaposition and Parallelism）： 研究功能相近或形式對比強烈的空間單元在同一平麵上並列布局的邏輯，側重於空間之間的清晰界定與關係錶達。 第三部分：場地、尺度與空間語境的建構 高明的空間設計必須迴應其所處的環境和使用者的尺度。本部分將構成原理與外部環境建立聯係。 第五章：尺度與比例的體驗控製 尺度（Scale）是衡量人與建築關係的核心指標。本書將尺度分為人體尺度、構件尺度和環境尺度三個層麵進行辨析。 1. 人機工學與感知偏差： 討論人體尺寸的確定性與主觀感知之間的差異。強調“感受到的尺度”往往比“測量的尺度”更重要。 2. 黃金分割與斐波那契數列的應用： 作為一種古老且被反復驗證的比例關係，探討其在立麵劃分、進深比、單元模數中的應用，及其對空間秩序感的貢獻。 3. 尺度層級的建立： 教授如何通過明確的尺度差異（大空間對小空間、實體對虛體）來組織空間層級，從而控製視覺焦點和心理重心。 第六章：場地分析與空間語境的介入 建築不是孤立的物體，其形態的生成必須深度嵌入場地文脈。 1. 場所精神（Genius Loci）的解讀： 引導學生識彆場地中固有的自然（地形、氣候、植被）和社會（曆史、文脈、功能）信息，將其轉化為設計中的空間張力和形態暗示。 2. 界麵與過渡： 重點分析建築內外空間的交界麵（入口、窗、簷口、基座）。研究如何設計一係列的半開放空間（如門廊、灰空間、走廊）來緩衝和調節外部環境對內部空間的衝擊。 3. 對環境的響應與重塑： 探討建築形態如何通過自身的體量、朝嚮、開洞策略，主動地應對氣候條件（遮陽、導風、采光），實現環境的優化。 --- 教學特色與目標 本書結構嚴謹，理論聯係實際，輔以大量的經典建築案例分析圖解，旨在幫助學生： 1. 建立空間直覺： 培養對空間形態復雜性的敏感度和直覺判斷力。 2. 掌握構成語匯： 熟練運用點、綫、麵、體、光、影等基本元素進行空間組織。 3. 深化設計思維： 理解從抽象概念到具體形態的轉化過程，從根本上提升建築方案的邏輯性和藝術性。 適用對象： 建築學、城市規劃、景觀設計、環境藝術設計等專業大一至大三學生，以及相關專業的研究生，亦可作為建築設計愛好者深入學習的參考讀物。

评分☆☆☆☆☆

說實話，我買這本書是衝著它在“設計教材叢書”這個係列裏的名聲去的，但讀完前三分之一，我發現這本書的深度遠超我的預期，它簡直就是一本立體思維的訓練手冊。我注意到作者在探討“動態平衡”時，引用瞭大量的建築和雕塑實例，但絕不是簡單的圖文堆砌，而是深入剖析瞭這些作品在結構上的巧妙安排，比如如何通過材料的特性來強化視覺上的輕盈或沉重感。最讓我印象深刻的是關於“交織與穿插”的講解部分，它詳細拆解瞭不同軸綫和麵的交匯點如何産生新的視覺焦點，甚至涉及到一些光學錯覺的應用。這本書對細節的把握達到瞭近乎苛刻的程度，比如講解如何控製肌理的對比度來增強立體感，都有明確的圖示和參數參考。這已經不是一本簡單的入門教材瞭，更像是一本高級工坊的理論指導，對於已經掌握基礎造型能力的讀者來說，它能幫助你突破瓶頸，進入一個更精微的創作層次。

评分☆☆☆☆☆

這本關於“立體構成”的教材，我拿到手的時候，第一感覺是它的裝幀設計就充滿瞭現代感和設計感，封麵那種極簡的幾何圖形組閤，讓人立刻聯想到書中所要探討的核心內容——空間關係和形態構建。我本來以為這種偏嚮理論和基礎訓練的書籍會顯得枯燥乏味，但翻開目錄後纔發現，作者的編排思路非常清晰且循序漸進。它沒有急於展示那些復雜華麗的作品案例，而是從最基礎的點、綫、麵如何相互作用，如何形成穩定的結構和不穩定的張力開始講起。書中對“體量”的理解尤其獨到，它不僅僅是體積的堆砌，更是對“負空間”的關注。我特彆喜歡其中關於“韻律”和“節奏”在三維空間中如何體現的章節，作者用大量的手繪草圖和剖麵圖來解釋抽象的概念，比純粹的文字描述要直觀得多。這套書的價值在於，它提供瞭一套係統化的思維框架，而不是一套死闆的製作方法，非常適閤想從根本上理解空間語言的設計初學者。

评分☆☆☆☆☆

這本書的敘事風格非常冷靜、客觀，充滿瞭學院派的嚴謹性，但又通過一些巧妙的排版設計避免瞭沉悶。我特彆欣賞它在章節間的過渡處理，總能找到一個恰當的視覺符號將前一個主題的概念無縫銜接到下一個主題。例如，當從靜態的“堆疊”過渡到動態的“扭轉”時，書中會插入一個經過數學函數處理的螺鏇上升圖形作為過渡頁，這種處理方式極大地提升瞭閱讀的節奏感。不過，對於那些完全沒有美術基礎的讀者來說，這本書的門檻可能稍高，因為它默認讀者已經具備瞭一定的空間想象力和對基本幾何學的認知。它更像是一本“進階的思維工具箱”，而不是“零基礎入門指南”。我個人覺得，它最大的貢獻在於，它提供瞭一種“拆解”復雜形態的能力，讓你能夠剝離掉錶麵的裝飾，直擊結構的核心邏輯。

评分☆☆☆☆☆

我是一名對材料敏感的設計師，所以我特彆關注書中關於材料特性的論述。這本書在介紹構成原理的同時，花瞭相當大的篇幅來討論不同材料在實現這些構成手法時的“可能性”與“局限性”。比如，在討論如何錶現“流動性”的體塊時，作者不僅提到瞭傳統的水泥或木材的處理方式，還引入瞭許多當代材料，如透明樹脂、柔性金屬網等，並且詳細分析瞭它們在光綫摺射和重量感上的差異。這種對材料的深入挖掘，使得書中的每一個構成練習都更具實踐指導意義。我試著根據書中對“模塊化重復”的講解，用廢舊紙闆做瞭一個小型裝置，結果發現，僅僅是改變瞭紙闆的邊緣處理方式（書裏提到瞭三種不同的削切角度），整個作品給人的感覺就完全不同瞭。這本書的優點在於，它讓你明白，構成原理不是孤立存在的，它必須與你手中可用的工具和材料緊密結閤。

评分☆☆☆☆☆

讀完這本關於“立體構成”的教材，我最大的感受是它在“抽象錶達”方麵的指導非常到位。許多教材隻教你如何復製已經存在的三維形態，但這本不同，它著重探討瞭如何用抽象的幾何語言去“錶達”一種感覺，比如“緊張感”、“包裹感”或者“滲透感”。書中給齣的練習要求非常開放，比如要求讀者隻用兩種不同粗細的綫條和一種固定尺寸的立方體來錶達“時間的流逝”。這種對抽象概念的具象化挑戰，極大地鍛煉瞭我的設計直覺。我發現，作者並沒有給齣唯一的標準答案，而是展示瞭多位設計師對同一主題的不同詮釋，這讓我明白，立體構成最終指嚮的是個體對空間和形態的獨特理解。這本書更像是一位嚴厲但公正的導師，它要求你清晰地論證你的每一個結構選擇背後的設計意圖，而不是僅僅追求視覺上的美觀。

评分☆☆☆☆☆

还是到网上买东西实惠，我很喜欢

评分☆☆☆☆☆

卢少夫网上有视频的，绝对可以！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！

评分☆☆☆☆☆

不错，信息量很大。

评分☆☆☆☆☆

卢少夫而优雅却可以通过后天的努力来达成优雅不是30女人的专利也不是名门望族女子的专利而是每个女人一生的功课每个女人都有过优雅生活的能力设计教材丛书立体构成如果上帝没有给你美貌那何不努力做到优雅来超越美貌呢如果你已经幸运地拥有美貌那何不用优雅来超越时光让这美貌历久弥新呢说到优雅再没有比法国女人尤其是巴黎女人更有资格诠释的而只有深谙法式优雅之道的中国女人设计教材丛书立体构成是设计教学丛书中的立体构成分册，主要讲述了立体构成的理念、构成要素、形式要素以及材料和技术要素等关于立体构成的基本原理和基础知识。全书内容丰富，涉及立体构成的方方面面，书中附有大量的作品照片，使本书图文并茂，讲解深入浅出、通俗易懂，具有一定的理论性、知识性，不仅可供美术院校作为教材使用，亦是对立体构成感兴趣的读者自学参考的好材料。从德国包豪斯学院首次开设构成课至今，已有70年余的历史。现今，美国、日本等许多国家开设的构成课是在包豪斯构成课的基础上发展成为更科学、更系统的一门学科。早些年，国内各美术院校的基础设计课大多是从单独纹样人手，然后进入二方连续、四方连续，最后进入专业设计课的。显然，这种形式已不能适应现代设计教育的要求。近年来，国内各美术院校纷纷从国外引进三大构成（平面构成、立体构成和色彩构成），从而革新了国内基础设计教育的内容，促进了国内现代设计教育水平的提高。目前，国内有关平面构成、色彩构成的资料和书刊不少，唯独立体构成的资料至今还极为少见。于是在同行们的激励下，就下决心写这本小册子。最初打算写这本小册子是在1987年初，但是，当我着手写的时候，才深感仅靠当时有限的水平和仅仅几年的立体构成教学经验实不足以解答构成教学中遇到的那些重要问题。面对这样的情况，只得停下笔来再对立体构成教学实践中反映出来的诸多个别问题进行专题研究。我这样做的目的还不仅仅在于此，更迫切的是通过深入研究以期逐步填补某些构成教学上的空白。经过几年的努力之后，我又萌发了要把这些研究课题系统有序地加以整理的打算。我十分感谢那些经常与我讨论有关立体构成课题的设计教育界的同行和前辈（包括国内的和国外的），他们的一些建议以及独创性的见解，都为深化构成研究课题带来积极影响。特别是刘乙秀和王凤仪两位先生，怀着极大的热情，过细地看了我的手稿，提出了极为宝贵的意见，使我获益匪浅。还应该感谢我的学生们，因为他们这几年来所做的那些充满活力的立体构成作业，让我深切地感受到他们的创作热情及个性差异同时也使我坚定了能在设计与基础教学之间建立一种较佳平衡的信念。由于学力不逮，我所提出的立体构成的基本观点和研究方法自知不少方面尚不够成熟，如果这些冗词

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好~~非常的棒~！！~

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比较官方。。啦

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编辑本段词牌【鹧鸪天】

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词牌名《鹧鸪天》又名《思越人》、《剪朝霞》、《骊歌一叠》等。双调，五十五字，押平声韵。[2]

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鹧鸪天