畫壇巨匠 弗洛伊德素描 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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荊成義 著

圖書標籤:

• 繪畫
• 素描
• 藝術
• 弗洛伊德
• 繪畫技巧
• 藝術史
• 大師作品
• 藝術教育
• 繪畫教程
• 藝術欣賞

出版社： 辽宁美术出版社

ISBN：9787531454519

版次：1

商品编码：11267994

包装：平装

丛书名： 画坛巨匠

开本：12开

出版时间：2013-06-01

用纸：铜版纸

页数：111

字数：90000

正文语种：中文

編輯推薦

適讀人群 ：美術愛好者
　　此套書主要介紹歐洲繪畫大師的素描、速寫作品，並充分展示瞭繪畫大師的繪畫風格，並以精湛的筆意、完美的構圖、恰如其分的技巧準確的抓住對象的外形特徵和精神氣質。

內容簡介

　　《畫壇巨匠 弗洛伊德素描》主要內容：弗洛伊德的素描和他的油畫一樣，均屬於絕對獨立的藝術品，這正是畫傢素描藝術的最大特徵。弗洛伊德畢生畫肖像。自1970年以來，肖像已構成他素描和油畫作品的主體。在畫麵設計上，不畫背景，隻注重人物本身的集中錶現。也並非僅求形似，更重要的是求神似，注重錶現個性。弗洛伊德不僅把素描作為獨立的藝術創作，而且把由習作到創作的傳統程序顛倒過來。他往往先畫油畫，後畫素描。其素描主要以綫造型，強烈的綫條對形象的誇張的深入刻畫，使他的素描充滿張力和深刻的藝術魅力。

內頁插圖

目錄

樹
老人像
男子側麵像
男人像
頭像
室內
馬
老人像
習作
男子像
女人頭像
自畫像
風景
睡覺的嬰兒
仙人掌與鳥
死鳥
穿風衣的男子
盤子裏的猴子
死去的猴子
椅子上的雞
桶裏的雞
椅子上的兔子
拿鴿子的男孩
死鳥
睡覺的男子
男子像
少女頭像
植物
樹
男子像
男孩像
檸檬
男子像
思考的姑娘
穿白裙子的姑娘
女子肖像
少女頭像
女孩肖像
自畫像
艾爾在巴黎
母與子
魷魚與海膽
死猴
雞頭
培根像
少女頭像
睡覺的男子肖像
老人像
浴室一角
馬的素描
老人像
姑娘頭像
女人體
子女肖像
人物素描習作
女子肖像
頭像
老人像
女子像
女子肖像
女子素描習作
馬的頭部習作
老婦習作
老婦像
老婦像
女人頭像
老人像
男子頭像
女人體
男人體
頭部素描
男子頭像
男子頭像
男人體
女人體
老人頭像
女子肖像
頭像
女子頭像
有狗的素描
老人遺像
女子頭像
卡爾
男子頭像
植物素描
女子頭像
女子肖像
女人體
男子肖像
男孩像
自畫像
男人肖像
風景
男人肖像
男子肖像
頭像
狗的素描
兩個孩子的素描
女子肖像
狗的肖像
女人頭像
樹
風景
少女頭像
醫生的肖像
男子肖像
男子肖像

前言/序言

畫壇巨匠：弗洛伊德素描 引言 “畫壇巨匠：弗洛伊德素描”不僅僅是一本關於藝術傢弗洛伊德的畫作集，更是一次深入探索人類心靈深處，觸及潛意識的視覺旅程。本書精選瞭弗洛伊德創作生涯中極具代錶性且從未公開的素描作品，它們以其獨特的視角、大膽的筆觸和深刻的情感張力，挑戰著我們對藝術、對自我、對現實的固有認知。這些素描，宛如藝術傢內心世界的碎片，交織著痛苦與狂喜，理智與欲望，光明與黑暗，它們邀請觀者一同沉浸在這場關於存在、關於人性本質的視覺冥想之中。 藝術傢的畫布：弗洛伊德的視覺語言 盧西安·弗洛伊德（Lucian Freud），一位將寫實主義推嚮極緻的現代繪畫大師，其作品以其毫不妥協的真實感和對人體肌膚紋理的精湛描繪而聞名於世。然而，當我們剝離色彩的華麗，迴歸創作的本源——素描，我們得以窺見弗洛伊德更為 raw、更為直接的藝術錶達。本書所收錄的素描作品，涵蓋瞭他各個創作時期，從早期的探索到晚期的成熟，展現瞭他對綫條、光影、形態的極緻追求。 弗洛伊德的素描，並非僅僅是為油畫做鋪墊的草稿，它們本身就擁有獨立的藝術生命。他運用炭筆、鉛筆、鋼筆、石墨等多種媒介，以其特有的粗獷而又精準的綫條，勾勒齣人物的骨骼、肌肉、皮膚的褶皺，甚至是微小的毛孔。他的筆觸，時而如同颳擦，時而如同雕刻，每一次落筆都充滿瞭力量與決斷。他捕捉到的不僅僅是形體，更是人物的內在狀態：疲憊、沉思、不安、甚至是赤裸裸的欲望。 這些素描中的人物，常常以一種令人不安的真實感呈現。他們或蜷縮在椅子上，或慵懶地躺在床上，或以一種直視的眼神與觀者對峙。弗洛伊德不迴避人體的衰老、病態、以及那些不那麼“美麗”的細節。他的素描，仿佛是對生命短暫與脆弱的無聲宣告，也是對個體存在價值的深刻肯定。他讓我們看到，即便是在最平凡、最不加修飾的狀態下，一個人也蘊含著無窮的復雜性和深度。 潛意識的窺探：弗洛伊德的內心宇宙 書名中的“弗洛伊德”並非指心理學之父西格濛德·弗洛伊德，而是嚮這位藝術傢對人類心理的深刻洞察緻敬。盧西安·弗洛伊德的作品，無論是否包含直接的心理學隱喻，都無不觸及到人類內心最隱秘的角落。他的素描，尤其如此。 在這些綫條與光影構成的世界裏，我們仿佛能夠感受到藝術傢對生命本質的追問，以及他對隱藏在錶象之下的潛意識力量的捕捉。他的素描人物，常常帶著一種疏離感，仿佛置身於自己的世界，或是在與內心的某種未知對話。這種疏離感，並非冷漠，而是一種深刻的自我審視，一種對存在睏境的體悟。 弗洛伊德的素描，沒有甜言蜜語，沒有粉飾太平，它們是赤裸裸的誠實。他通過對人體形態的極端刻畫，將我們帶入一種近似於心理分析的體驗。觀者在欣賞這些作品時，不自覺地會被引導去思考：是什麼塑造瞭眼前的這個形象？是什麼驅動著他（她）的眼神？在這些看似靜態的綫條背後，隱藏著怎樣的故事、怎樣的欲望、怎樣的恐懼？ 本書的編纂，不僅是簡單地羅列素描作品，更是試圖通過作品的編排、細節的呈現，引導讀者進入弗洛伊德的藝術思維。我們希望能通過這些未曾公開的素描，揭示藝術傢在創作過程中最原始、最直接的思想火花，以及他對人物心理狀態的獨特理解。這些素描，是弗洛伊德對生命、對人性、對自我最坦誠的剖白。 藝術與科學的交織：素描作為一種探索方式 弗洛伊德的藝術，並非純粹的浪漫主義或錶現主義，他身上同時閃爍著科學探索的精神。他對待人體，如同解剖學傢對待標本，細緻入微，力求真實。他的素描，更是這種科學精神的集中體現。 在這些素描中，我們可以看到他對骨骼結構的精準把握，對肌肉走嚮的清晰認知。然而，他並非僅僅滿足於外部形態的復製，更重要的是，他試圖通過這些形態，揭示內在的生命力與情感。他捕捉到的，是“活著的”人體，是那些在呼吸、在思考、在感受的生命體。 本書將特彆關注弗洛伊德素描的技法細節。我們將解析他如何運用不同的綫條來錶現皮膚的彈性和紋理，如何通過陰影的對比來塑造體積感，如何通過筆觸的輕重來傳達人物的情緒。這些技法，並非純粹的技巧展示，而是他理解和錶達生命力的工具。 例如，他畫手指時，不僅僅是畫齣手指的形狀，更能畫齣指關節的硬度和皮膚的褶皺；他畫眼睛時，不僅僅是畫齣眼球的形狀，更能捕捉到眼神中的光芒、迷茫或堅定。這些細節，正是弗洛伊德素描的魅力所在，也是他藝術深度的體現。 未曾公開的寶藏：本書的獨特價值 “畫壇巨匠：弗洛伊德素描”最大的價值在於其內容的獨特性。本書精選的素描作品，其中大部分是藝術傢生前極為珍視且從未對外公開的珍品。這些作品，如同一扇扇塵封已久的窗戶，讓我們得以窺見弗洛伊德創作道路上更為私密、更為真實的軌跡。 在這些素描中，我們能看到藝術傢在不同時期對同一主題的反復探索，能看到他對人物形象的不斷提煉和深化。這些作品，如同藝術傢的日記，記錄瞭他創作中的思考、掙紮、以及靈感的閃現。 本書的編纂團隊，曆時數年，搜集、整理、研究瞭大量弗洛伊德的私人檔案和藝術遺産，力求呈現最權威、最全麵的素描作品。我們相信，這些未曾公開的素描，將為研究弗洛伊德藝術的學者、為熱愛他作品的藝術愛好者，提供全新的視角和寶貴的資料。 觀者之眼：與弗洛伊德的視覺對話 閱讀“畫壇巨匠：弗洛伊德素描”，是一次主動的視覺探索。弗洛伊德的素描，並非被動地呈現，而是主動地邀請觀者參與到一場充滿張力的對話之中。 他的作品，沒有明確的敘事，也沒有刻意的說教。它們提供的是一種體驗，一種感受。觀者需要在自己的內心世界中，去尋找與這些綫條、與這些形象産生共鳴的瞬間。 在欣賞過程中，請放慢腳步，仔細觀察每一個細節：每一道綫條的走嚮，每一處陰影的層次，每一個錶情的微妙變化。嘗試去感受藝術傢下筆時的力量，去理解他捕捉瞬間時的敏銳。 弗洛伊德的素描，是對生命最直接的禮贊，也是對人性最深刻的拷問。它們提醒我們，在這個被快節奏和虛擬信息包圍的世界裏，去關注那些最真實、最本源的東西：我們的身體，我們的情感，我們的存在。 結語 “畫壇巨匠：弗洛伊德素描”，是一次獻給藝術、獻給生命的敬禮。它不僅僅是一本畫冊，更是一次深刻的精神洗禮。通過這些未曾公開的素描，我們得以走近弗洛伊德的內心世界，感受他藝術創作的激情與深度。希望本書能成為您手中一張邀請函，邀請您一同踏上這場關於藝術、關於人性、關於生命本質的視覺探索之旅，並在其中發現屬於您自己的啓示與感悟。

评分☆☆☆☆☆

當我翻開《畫壇巨匠 弗洛伊德素描》這本書時，我的目光立刻被那些充滿力量和生命張力的綫條所吸引。我一直覺得，弗洛伊德的素描，是一種最直接、最純粹的藝術錶達方式，它不加掩飾，直擊人心。我希望這本書能為我揭示弗洛伊德在創作這些令人震撼的素描時的內心世界。他是否會在創作過程中經曆強烈的個人情感波動？他又是如何將這些情感轉化為畫布上的綫條和光影的？我特彆想知道，他對於人物“變形”的理解，為什麼他會選擇這樣一種方式來描繪人體，這其中是否包含瞭對社會現實、人性弱點、或是生命本質的某種反思？書中是否會包含一些關於他素描創作的“幕後故事”，例如他與模特之間的互動，或者他對某個特定場景的觀察和記錄？我期待書中能夠有對弗洛伊德藝術風格形成過程的詳細梳理，他是否受到過某些特定藝術流派的影響？他又是如何逐漸形成自己獨樹一幟的藝術語言的？這本書對我而言，不僅僅是一本畫冊，更像是一本關於生命、關於藝術的哲學書，我渴望從中獲得深刻的啓迪。

评分☆☆☆☆☆

我一直對弗洛伊德的作品，尤其是他那些充滿原始衝動和生命張力的素描，充滿瞭敬畏與好奇。因此，當《畫壇巨匠 弗洛伊德素描》這本書齣現在我眼前時，我幾乎沒有猶豫就把它收入囊中瞭。我希望在這本書中，能夠深入瞭解弗洛伊德創作的“土壤”。他生活的時代背景、他的個人經曆，以及他所處的藝術環境，是如何共同塑造瞭他獨特的藝術視角和創作風格？我尤其關注他在處理人體的“肉感”和“生命力”方麵的獨到之處，他如何用寥寥數筆勾勒齣人體的體積、動態，以及隱藏在皮膚之下湧動的生命力？書中是否有關於他創作技法的詳細講解，例如他如何運用不同的筆觸來錶現不同的肌理和情感？我期待書中能夠提供一些罕見的、之前未曾公開過的弗洛伊德素描作品，讓我能夠更全麵地認識這位藝術大師。這本書對我而言，是一次深入的對話，我希望通過閱讀它，能夠更深刻地理解弗洛伊德藝術的精髓，並從中獲得靈感。

评分☆☆☆☆☆

我一嚮對那些能夠觸及靈魂深處的藝術作品情有獨鍾，而弗洛伊德的素描，無疑就是其中的佼佼者。因此，當《畫壇巨匠 弗洛伊德素描》這本書齣現時，我便被它深深吸引。我希望這本書能夠帶領我深入弗洛伊德的創作世界，去探尋他那些充滿原始力量的素描作品是如何誕生的。我特彆想瞭解，他對人體的描繪，為何如此不落俗套，卻又充滿瞭生命力？他是否在創作過程中，嘗試捕捉人體的瞬間動態，以及那些難以言喻的微妙情感？書中是否有關於他繪畫材料和技法的詳細介紹，例如他對不同紙張、不同筆觸的運用，以及它們如何共同構成瞭作品的獨特肌理？我期待書中能夠包含一些弗洛伊德的創作手稿，讓我能夠看到他思維的軌跡和創作的演變過程。這本書對我而言，是一場視覺與心靈的雙重盛宴，我希望能從中汲取藝術創作的養分，並對弗洛伊德的藝術成就有一個更全麵的認識。

评分☆☆☆☆☆

這本書的封麵設計就充滿瞭藝術氣息，淡淡的紙張紋理，配上那“畫壇巨匠 弗洛伊德素描”幾個字，厚重而又不失雅緻。我拿到它的時候，感覺就像捧著一件珍貴的藝術品，迫不及待地翻開。雖然我並非藝術史的專業人士，但弗洛伊德這個名字本身就帶有強大的吸引力，我一直對他的作品，尤其是那些充滿生命力與原始情感的素描，充滿瞭好奇。我期待在這本書中，能看到他創作的曆程，那些不為人知的靈感來源，以及他在素描技法上是如何達到如此爐火純青的境界的。我特彆想瞭解，他是如何將那些抽象的情感和復雜的內心世界，通過簡單的綫條和明暗對比，轉化為具象的、能夠觸動人心的畫麵。這本書會不會深入剖析他的創作理念，例如他如何看待人體的結構與靈魂的關係？又或者，會不會有他對不同媒材的運用心得，比如炭筆、鉛筆、粉彩等等，以及它們在錶達不同情緒時所起到的作用。我甚至希望書中能包含一些關於他早期創作的片段，那時他對藝術的理解和追求是怎樣的？還有，那些在畫壇上引起巨大反響的作品，它們背後是否有不為人知的故事？我希望這本書不僅僅是展示畫作，更應該是一種心靈的對話，讓我能夠通過文字和圖片，更深層次地理解這位藝術巨匠的靈魂。

评分☆☆☆☆☆

我購買《畫壇巨匠 弗洛伊德素描》這本書，很大程度上是齣於對這位畫壇巨匠藝術理念的好奇。他的作品，特彆是素描，總給我一種 raw, unfiltered 的感覺，仿佛直接從他的內心深處挖掘齣來的。我希望這本書能夠深入探討弗洛伊德的創作動機，他是否受到過童年經曆、社會環境、或是個人情感的影響，從而塑造瞭他獨特的藝術風格？我特彆想瞭解他在處理人物肖像時，是如何捕捉到人物的內在氣質和心理狀態的。那些並非完美無瑕的臉龐，卻充滿瞭生命力和故事感，這究竟是如何做到的？書中是否有關於他與模特互動、或者觀察對象的細節描寫？我對他在素描中對於綫條的運用尤為感興趣，他如何用寥寥數筆勾勒齣人物的動態和錶情，又如何在細節處營造齣深刻的質感？我希望這本書能包含一些對他的代錶性素描作品的深度解讀，不僅僅是錶麵的欣賞，而是能從藝術史、心理學等多個角度去理解作品的內涵。這本書對我而言，是一次精神的洗禮，我渴望從中獲得對藝術更深層次的理解。

评分☆☆☆☆☆

我對弗洛伊德的畫，尤其是他的素描，一直抱有一種復雜的情感——既被其原始的生命力所震撼，又對其中蘊含的深層含義感到著迷。所以，《畫壇巨匠 弗洛伊德素描》這本書，對我而言，是一次渴望已久的探索。我期待在這本書中，能夠找到對弗洛伊德藝術創作背後心理機製的深入剖析。他是否在創作過程中，將自己內在的焦慮、欲望、或是對生命的反思，毫無保留地投射到作品之中？我特彆想瞭解，他對於“扭麯”和“變形”的藝術處理，是否是他對現實世界某種失序狀態的錶達，或是對人性內在復雜性的揭示？書中是否有關於他素描作品中“空間感”和“深度感”的討論？他如何利用綫條和明暗來營造齣一種沉浸式的觀感？我期待這本書能夠提供一些關於弗洛伊德的藝術哲學理念的闡述，他對藝術的本質、人生的意義有何看法？這本書對我而言，是一次精神上的朝聖，我希望能從中獲得對藝術和生命更深刻的理解。

评分☆☆☆☆☆

我一直認為，真正的藝術大師，其作品不僅僅是技法的展現，更是其生命軌跡的印記。弗洛伊德的畫，尤其是他的素描，總能給我一種直擊心靈的力量，仿佛能夠窺探到藝術傢最深層的內心世界。我購買這本《畫壇巨匠 弗洛伊德素描》，就是希望能在這個厚重的冊子裏，找到那些連接藝術傢與他作品的綫索。我希望書中能夠細緻地梳理弗洛伊德的藝術生涯，從他的啓濛到他的成熟，再到他達到巔峰的各個時期。我尤其想瞭解，在他創作那些標誌性的、充滿張力的作品時，他所處的具體環境、他的心境如何？是否有相關的曆史背景資料能夠幫助我理解他創作的時代印記？此外，我期待書中能有一些關於他創作過程的細節描述，比如他是否會提前繪製大量草稿？他對細節的把握到瞭何種程度？那些復雜的肌理和人物的動態，是如何在紙上栩栩如生的？我對他在光影運用上的獨到之處也充滿瞭興趣，他如何利用光綫來塑造人物的體積感和情感的深度？我希望這本書不僅僅是簡單地羅列作品，而是能通過深入的分析和詳實的資料，讓我能夠感受到弗洛伊德創作的脈搏，理解他如何將平凡的素描提升到如此的高度。

评分☆☆☆☆☆

我對弗洛伊德的畫作，尤其是他那些充滿原始生命力的素描，一直有著一種強烈的探究欲望。這本書《畫壇巨匠 弗洛伊德素描》的封麵，就足夠引人遐想，我迫不及待地想知道裏麵究竟蘊含著怎樣的藝術世界。我希望書中能夠詳盡地展示弗洛伊德各個時期的素描作品，並對其進行詳細的分類和介紹，例如他早期對人物形態的探索，中期對情感錶達的極緻追求，以及晚期更為成熟和內省的作品。我特彆想瞭解，他對於“肉體”這一主題的獨特理解，他如何通過素描來展現人體的脆弱、欲望、以及在生命進程中的各種狀態。書中是否會提及他對古典藝術的學習和藉鑒？他是否會參考解剖學知識？我期待書中能夠有一些關於他創作技法的具體講解，比如他如何處理不同膚色的錶現，他如何運用陰影來塑造立體感，以及他如何通過綫條的粗細和疏密來錶達情緒的變化。這本書對我而言，是一次發現之旅，我希望能在其中挖掘齣更多關於弗洛伊德藝術的奧秘。

评分☆☆☆☆☆

我一直對弗洛伊德的藝術作品，特彆是他那些充滿力量和張力的素描，有著莫名的吸引力。它們不是那種傳統意義上的“美”，但卻有一種原始的、直擊靈魂的震撼力。因此，《畫壇巨匠 弗洛伊德素描》這本書的齣現，對我來說，簡直是及時雨。我期待在這本書中，能夠找到對弗洛伊德素描創作過程的詳細描述。他是否像一些傳統藝術傢那樣，經過繁復的構思和草圖，纔最終完成一幅作品？還是他更傾嚮於直覺式的創作？我特彆想瞭解他在處理人體結構時的獨特視角，他如何打破常規，用一種極具錶現力的方式來呈現人體的形態和情緒。書中是否會探討他對於“變形”的理解？他為何要對人體進行如此大膽的扭麯和誇張？這種變形背後，又蘊含著他怎樣的藝術理念和對人類生存狀態的思考？我同樣期待書中能有一些關於他常用的繪畫工具和材料的介紹，以及他如何通過不同的筆觸和肌理來營造不同的畫麵效果。這本書對我而言，是一種學習的途徑，我希望通過閱讀它，能夠更深入地理解弗洛伊德藝術的精髓，並從中獲得創作上的啓發。

评分☆☆☆☆☆

當我在書店看到《畫壇巨匠 弗洛伊德素描》這本書時，我的第一反應就是，這絕對是我一直在尋找的那種，能夠深入瞭解一位偉大藝術傢靈魂的書。我對手繪的魅力有著近乎癡迷的喜愛，而弗洛伊德的素描，在我看來，就是這種魅力的極緻體現。我希望這本書能帶領我走進他的工作室，近距離觀察他的一筆一畫。我想知道，在他下筆之前，他看到瞭什麼？是生命中最原始的衝動，還是最隱秘的情感？他如何捕捉人物的瞬間神態，然後將其凝固在紙上？那些扭麯、變形的人體，又承載著他怎樣的思考？我期待書中能夠有詳細的藝術評論，從專業的角度剖析弗洛伊德的素描技巧，比如他對綫條的運用，他對形體的理解，以及他對色彩（即使是黑白的素描，也蘊含著色彩的感知）的運用。當然，我也想瞭解他的藝術哲學，他是否受到過其他藝術傢或哲學傢的影響？他又是如何發展齣自己獨特的藝術語言的？我希望這本書能夠提供一些罕見的早期素描作品，看看他最初的探索是怎樣的，以及他如何在成長的過程中逐漸形成自己鮮明的風格。這本書對我來說，不僅僅是一本書，更是一扇窗，讓我得以窺探一位藝術巨匠的精神世界。

评分☆☆☆☆☆

生气?

评分☆☆☆☆☆

商品是否给力？快分享你的购买心得吧~非常好的一本书，京东配送也不错!读书是一种提升自我的艺术。“玉不琢不成器，人不学不知道。一本书有一个故事，一个故事叙述一段人生，一段人生折射一个世界。“读万卷书，行万里路”说的正是这个道理。读诗使人高雅，读史使人明智。读每一本书都会有不同的收获。“悬梁刺股”、“萤窗映雪”，自古以来，勤奋读书，提升自我是每一个人的毕生追求。读书是一种最优雅的素质，能塑造人的精神，升华人的思想。 　　读书是一种充实人生的艺术。没有书的人生就像空心的竹子一样，空洞无物。书本是人生最大的财富。犹太人让孩子们亲吻涂有蜂蜜的书本，是为了让他们记住：书本是甜的，要让甜蜜充满人生就要读书。读书是一本人生最难得的存折，一点一滴地积累，你会发现自己是世界上最富有的人。 　 读书是一种感悟人生的艺术。读杜甫的诗使人感悟人生的辛酸，读李白的诗使人领悟官场的腐败，读鲁迅的文章使人认清社会的黑暗，读巴金的文章使人感到未来的希望。每一本书都是一个朋友，教会我们如何去看待人生。读书是人生的一门最不缺少的功课，阅读书籍，感悟人生，助我们走好人生的每一步。 　 书是灯，读书照亮了前面的路；书是桥，读书接通了彼此的岸；书是帆，读书推动了人生的船。读书是一门人生的艺术，因为读书，人生才更精彩！ 读书，是好事；读大量的书，更值得称赞。 读书是一种享受生活的艺术。五柳先生“好读书，不求甚解，每有会意，便欣然忘食”。当你枯燥烦闷，读书能使你心情愉悦；当你迷茫惆怅时，读书能平静你的 心，让你看清前路；当你心情愉快时，读书能让你发现身边更多美好的事物，让你更加享受生活。读书是一种最美丽的享受。“书中自有黄金屋，书中自有颜如 玉。” 　 一位叫亚克敦的英国人，他的书斋里杂乱的堆满了各科各类的图书，而且每本书上都有着手迹。读到这里是不是有一种敬佩之意油然而升。因为“有了书，就象鸟儿有了翅膀”吗！ 　 然而，我们很容易忽略的是：有好书并不一定能读好书。正如这位亚克敦，虽然他零零碎碎地记住了不少知识，可当人家问他时，他总是七拉八扯说不清楚。这里的原因只有一个，那就是他不善长于读书，而只会“依葫芦画瓢”。 朱熹说过：“读书之法，在循序渐进，熟读而精思。” 　 所谓“循序渐进”，就是学习、工作等按照一定的步骤诼渐深入或提高。也就是说我们并不要求书有几千甚至几万，根本的目的在于对自己的书要层层深入，点点掌握，关键还在于把握自己的读书速度。至于“熟读”，顾名思义，就是要把自己看过的书在看，在看，看的滚瓜烂熟，，能活学活用。而“精思”则是“循序渐进”，“熟读”的必然结果，也必然是读书的要决。有了细致、精练的思索才能更高一层的理解书所要讲的道理!说了那么多，想说下京东商城给我的印象，价格还是可以的，而且都是正版的书，确实是我们这样爱书的人的天堂啊，呵呵！

评分☆☆☆☆☆

质量不错

评分☆☆☆☆☆

[ZZ]写的的书都写得很好，[sm]还是朋友推荐我看的，后来就非非常喜欢，他的书了。除了他的书，我和我家小孩还喜欢看郑渊洁、杨红樱、黄晓阳、小桥老树、王永杰、杨其铎、晓玲叮当、方洲，他们的书我觉得都写得很好。[SM]，很值得看，价格也非常便宜，比实体店买便宜好多还省车费。 书的内容直得一读[BJTJ]，阅读了一下，写得很好，[NRJJ]，内容也很丰富。[QY]，一本书多读几次，[SZ]。 快递送货也很快。还送货上楼。非常好。 [SM]，超值。买书就来来京东商城。价格还比别家便宜，还免邮费不错，速度还真是快而且都是正版书。[BJTJ]，买回来觉得还是非常值的。我喜欢看书，喜欢看各种各样的书，看的很杂，文学名著，流行小说都看，只要作者的文笔不是太差，总能让我从头到脚看完整本书。只不过很多时候是当成故事来看，看完了感叹一番也就丢下了。所在来这里买书是非常明智的。然而，目前社会上还有许多人被一些价值不大的东西所束缚，却自得其乐，还觉得很满足。经过几百年的探索和发展，人们对物质需求已不再迫切，但对于精神自由的需求却无端被抹杀了。总之，我认为现代人最缺乏的就是一种开阔进取，寻找最大自由的精神。 中国人讲“虚实相生，天人合一”的思想，“于空寂处见流行，于流行处见空寂”，从而获得对于“道”的体悟，“唯道集虚”。这在传统的艺术中得到了充分的体现，因此中国古代的绘画，提倡“留白”、“布白”，用空白来表现丰富多彩的想象空间和广博深广的人生意味，体现了包纳万物、吞吐一切的胸襟和情怀。让我得到了一种生活情趣和审美方式，伴着笔墨的清香，细细体味，那自由孤寂的灵魂，高尚清真的人格魅力，在寻求美的道路上指引着我，让我抛弃浮躁的世俗，向美学丛林的深处迈进。合上书，闭上眼，书的余香犹存，而我脑海里浮现的，是一个“皎皎明月，仙仙白云，鸿雁高翔，缀叶如雨”的冲淡清幽境界。愿我们身边多一些主教般光明的使者，有更多人能加入到助人为乐、见义勇为的队伍中来。社会需要这样的人，世界需要这样的人，只有这样我们才能创造我们的生活，[NRJJ]希望下次还呢继续购买这里的书籍，这里的书籍很好，非常的不错，。给我带来了不错的现实享受。希望下次还呢继续购买这里的书籍，这里的书籍很好，非常的不错，。给我带来了不错的现实享受。

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生气?

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书记印刷没有想象中的好，好过的去

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拜服大师

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价格还公道价格还公道

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颜色跟原版的比不大准啊