坦白說,我在翻閱《硃季海著作集:石濤畫譜校注·南田畫跋》之前,對石濤和南田的瞭解並不算深入,但這本書的齣現,徹底改變瞭我的認知。硃季海先生以其深厚的學養和敏銳的洞察力,將這兩位藝術大師的畫論和藝術理念,以一種極其生動和易於理解的方式呈現給瞭讀者。他不僅僅是講解畫譜和畫跋,更是通過它們,為我們描繪瞭一幅中國傳統繪畫藝術的宏偉畫捲。讀完此書,我感覺自己仿佛置身於那個時代,與石濤、南田一起,在筆墨丹青的世界裏遨遊,感受他們對藝術的不懈追求。
评分《硃季海著作集:石濤畫譜校注·南田畫跋》這本書,對我來說,不僅是一本關於繪畫的著作,更是一本關於人生智慧的書。硃季海先生在解讀石濤和南田的藝術時,常常會觸及到他們的人生哲學和人格魅力。石濤那種“我自用我法”的獨立精神,那種對世俗偏見的超越,以及南田那種“不染塵俗”的隱逸情懷,都通過硃季海先生的筆觸,鮮活地展現在讀者麵前。讀著這些,我不僅在學習繪畫的理論和技法,更是在感受一種精神的滋養,一種對藝術、對人生的態度。這種跨越時空的對話,讓我覺得非常充實和感動。
评分我一直對中國傳統繪畫的“神韻”論有著濃厚的興趣,而《硃季海著作集:石濤畫譜校注·南田畫跋》這本書,在這方麵給予瞭我極大的啓發。硃季海先生在解讀石濤和南田的畫作時,不僅僅關注筆墨的技法,更著力於挖掘作品背後所傳達的精神氣質。他對“氣韻生動”的闡釋,不僅僅停留在理論層麵,而是通過對畫作具體的分析,讓我們體會到那種難以言喻的藝術魅力。讀著他的文字,我仿佛能夠穿越時空,與石濤、南田兩位大師進行一場跨越時代的藝術交流,感受他們對生命、對自然的獨特體悟。
评分在閱讀《硃季海著作集:石濤畫譜校注·南田畫跋》的過程中,我最驚喜的體驗是,硃季海先生在校注石濤畫譜的同時,也融入瞭自己對藝術的獨特見解,使得這本書並非僅僅是對古籍的復述,而是一次鮮活的學術生命力的展現。他對於石濤畫論中一些模糊或容易引起爭議的觀點,都做瞭深入的辨析,提齣瞭自己獨到的見解,並且論證過程嚴謹有力,令人信服。例如,他對石濤“搜盡奇峰打草稿”的解讀,就超越瞭簡單的字麵意思,深入到他對自然與藝術關係的哲學思考,讓我對“師造化”有瞭更深刻的理解。這種在傳統基礎上的創新解讀,正是這本書最吸引人的地方之一。
评分作為一名在讀的藝術史專業學生,我一直渴望找到能夠深入理解中國傳統繪畫精髓的著作,而《硃季海著作集:石濤畫譜校注·南田畫跋》恰好滿足瞭我的需求。硃季海先生的校注,不僅準確,而且詳盡,對每一個典故、每一個術語都做瞭深入的考證,為我們這些後學者提供瞭極大的便利。他的文字條理清晰,邏輯嚴密,閱讀起來如沐春風。尤其是在校注《石濤畫譜》時,他將石濤的畫論與當時的社會曆史背景相結閤,揭示瞭畫譜産生的深層原因,這對於我們理解石濤的藝術思想具有非常重要的意義。
评分對於我這樣一位業餘的藝術愛好者來說,閱讀《硃季海著作集:石濤畫譜校注·南田畫跋》的過程,與其說是在學習,不如說是在一場精神的漫遊。硃季海先生的文字,既有學術的深度,又不失文學的美感,讀起來一點也不枯燥。他在解讀石濤的畫譜時,常常會引經據典,旁徵博引,將石濤的畫論置於更廣闊的曆史文化背景下進行考察,讓我對中國傳統繪畫的演變有瞭更宏觀的認識。同時,他對石濤“筆法”、“墨法”、“構圖”等具體技法的講解,又非常具體,甚至可以說是手把手地指導,讓我這些初學者也能從中窺得門徑。尤其是關於“破墨法”的闡釋,更是讓我豁然開朗,原來那些看似隨意的筆墨,背後蘊含著如此精妙的邏輯與藝術追求。
评分《硃季海著作集:石濤畫譜校注·南田畫跋》這本書,給我的感覺是,它不僅僅是為研究者準備的,更是為每一個熱愛中國傳統藝術的人量身打造的。硃季海先生的文字,語言優美,情感充沛,在講解嚴謹的學術內容時,也充滿瞭人文關懷。他對於石濤畫譜中一些充滿激情的論述,以及南田畫跋中流露齣的淡淡的憂傷,都處理得恰到好處,讓人在感受藝術之美的同時,也能體會到作者的情感。這本書,讓我更加堅定瞭對中國傳統繪畫的喜愛,也讓我對硃季海先生的學識和情懷充滿瞭敬意。
评分初次翻閱《硃季海著作集:石濤畫譜校注·南田畫跋》,我便被“南田畫跋”部分所深深吸引。一直以來,我對惲南田的畫作都有著莫名的親近感,他的沒骨花鳥,那種淡雅、秀潤,總能觸動我內心深處對美的渴望。而硃季海先生對南田畫跋的解讀,更是為我打開瞭一扇新的大門。他不僅僅是在翻譯或轉述,而是以一種對話者的姿態,深入南田先生的創作心境,體味他對筆墨、色彩、構圖的精妙運用,以及他那種“以書入畫”、“以詩入畫”的獨特藝術理念。讀著硃季海先生的文字,仿佛能看到南田先生在案前揮灑自如,用畫筆傾訴著他對自然的觀察與感悟。那種溫潤如玉的筆觸,那種淡雅清逸的設色,在硃季海先生的解讀下,有瞭更深層次的靈魂。
评分這本《硃季海著作集:石濤畫譜校注·南田畫跋》實在是太驚艷瞭,簡直是我近年來閱讀的藝術類書籍中的一劑強心劑。翻開書頁,首先撲麵而來的是硃季海先生那種嚴謹而不失靈動的學術態度。我對石濤的研究一直很有興趣,但苦於資料零散,理解不深。這本書就像是一盞明燈,照亮瞭我對石濤畫論的探索之路。校注的部分,硃季海先生的功力展露無遺,他對《石濤畫譜》的每一個字、每一句話都進行瞭細緻的考證,不僅解釋瞭字詞的古義,更深入挖掘瞭其背後的思想淵源和藝術實踐。每一次閱讀,都能發現新的理解,感受到石濤大師那種“筆墨當隨時代”的革新精神,以及他“無法而法”的哲學思考。那種對傳統的揚棄與重塑,在硃季海先生的解讀下,變得更加生動和易於體悟。
评分《硃季海著作集:石濤畫譜校注·南田畫跋》這本書,最讓我印象深刻的是它所呈現齣的學術研究的嚴謹性與藝術欣賞的感悟性完美結閤。硃季海先生在對《石濤畫譜》進行校注時,不僅做瞭詳實的考證,還深入淺齣地闡釋瞭石濤畫論的精髓,讓那些深奧的理論變得平易近人。而對《南田畫跋》的解讀,則充滿瞭對南田先生藝術精神的體悟,讓人能夠感受到那種淡雅、溫潤的藝術風格及其背後的文人情懷。這本書,既是學術的瑰寶,也是藝術的盛宴,值得反復品讀,每一次閱讀都能有新的收獲和感悟。
评分破法度 恽南田强调,画家“作画须优入古人法度中,纵横恣肆,方能脱落时径,洗发新趣也。”恽南田认为,在艺术创作中,艺术家要具有雄浑的创造力,纵横恣肆,不仅要“不为先匠所拘”,还须能“唤醒古人”。恽南田还主张“不似似之”的原则,他在《古木流泉图》中题句曰:“真想来空襟,忽与古人遇。我不学云林,亦有云林趣。”如石涛所说:“不似之似似之。”艺术中的法则、规矩都是先匠创造,倘若为古人法度所束,便不能“游行自在”。破法度即是破古人,要以戛戛独造取代僵死的成法,以灿烂我心挑战权威的古人,所以南田强调绘画要超越法度、自我创新。作画时要“法行于荒落草率,意行于欲赴未赴”,他曾说:“黄鹤山樵得董源之郁密,皴法类张颠草书,沉着之至仍归缥渺。从法外得其遗意,当使古人恨不见我。”古人恨不见我,才是艺术家破法则、越古人当有的胸襟气度。
评分坊间还有种种传闻。据说章太炎的大弟子黄侃想见其一面却终死未能如愿,朱季海称:“二人皆恃才,不见也罢”。据说南京大学前校长匡亚明要请他出山,老人的答复是:每月薪水由他定,“不能少也不能多”,“而且每节课只上20分钟,因为我没有水分”。
评分戏剧是一种古老的艺术,却又是一种时出时新的艺术。尤其是中华儿女所创造的中华戏剧,更是源远流长,绵延不绝,数千年来极大地丰富了中华民族的文化生活,至今依然为中国各族人民所喜闻乐见,并以其博大精深的中国传统与璀璨多姿的东方风采独秀于世界艺术之苑。
评分南田十一岁那年,父亲不满明末的腐败政治,带着两个孩子隐居浙江天台山。清兵入关后,在扬州、江阴、杭州等地开展大屠杀,南田随父兄逃到福州,父亲在福州参加了武装抗清运动,福州被清军攻破,南田随父兄又逃往广州,千里奔波,颠沛流离。
评分破法度 恽南田强调,画家“作画须优入古人法度中,纵横恣肆,方能脱落时径,洗发新趣也。”恽南田认为,在艺术创作中,艺术家要具有雄浑的创造力,纵横恣肆,不仅要“不为先匠所拘”,还须能“唤醒古人”。恽南田还主张“不似似之”的原则,他在《古木流泉图》中题句曰:“真想来空襟,忽与古人遇。我不学云林,亦有云林趣。”如石涛所说:“不似之似似之。”艺术中的法则、规矩都是先匠创造,倘若为古人法度所束,便不能“游行自在”。破法度即是破古人,要以戛戛独造取代僵死的成法,以灿烂我心挑战权威的古人,所以南田强调绘画要超越法度、自我创新。作画时要“法行于荒落草率,意行于欲赴未赴”,他曾说:“黄鹤山樵得董源之郁密,皴法类张颠草书,沉着之至仍归缥渺。从法外得其遗意,当使古人恨不见我。”古人恨不见我,才是艺术家破法则、越古人当有的胸襟气度。
评分到建宁后,在对清战斗中,南田的长兄战死,清军六万围困建宁达100多天,被攻陷,王祁在巷战中自杀,二哥不知所终,父亲由于外出求援而幸免于难,从此多年离散。[1]
评分布精书,很喜欢,内容也不错的!!
评分前言/序言
评分南长沙人。字益吾,因宅名葵园,学人称为葵园先生。是著名的湘绅领袖、学界泰斗。曾任国子监祭酒、江苏学政,湖南岳麓、城南书院院长。曾校刻《皇清经解续编》,并编有《十朝东华录》、《荀子集解》、《庄子集解》、《诗三家义集疏》、《续古文辞类纂》、《后汉书集解》、《汉书补注》等。所著有《虚受堂文集》。 《汉书》,众所周知是我国第一部纪传体断代史书,在二十四史中也是典范之作,它开创了断代史写作的体例,成为后世撰史的楷模。但是,《汉书》“义蕴宏深,通贯匪易”,自汉代诞生时起就被视为难读,而初唐王勃以九岁能读《汉书》即被视为神童。因此,东汉以来为《汉书》注解、音释和校订者,代不乏人,且硕果累累。自汉至南北朝数百年间,已有服虔、应劭、晋灼、臣瓒、蔡谟等二十余位学者,或为注解,或为音释,各成一家。唐代颜师古出,乃博采各家注释,发明驳正,而集大成。中华书局点校本《汉书》即采用”颜注本“。此后,《汉书》的注疏一直笼罩在颜师古的余荫之下。两宋降至有明,虽有宋祁、三刘(刘敞、刘攽、刘奉世)等辈对《汉书》勘误的纠正,但其学术贡献显然远不逮前朝。真正在《汉书》的研究上重新掀起高潮的,是在清代乾嘉考据学兴起之后。在注重实证的考据方法的指导下,一大批治《汉书》的史学和考证大家,如钱大昭、陈景云、沈钦韩、王鸣盛、王念孙、钱大昕、周寿昌、梁玉绳、徐松等人,“研穷班义,考证注文”,在校订和释义方面,取得了超迈前人的成绩,也涌现了一批专门著述。从以上的回顾中,我们不难发现,不仅《汉书》本身即成为考释的对象,对《汉书》的研究整理也自成专门之学,非专研的功夫不能尽悉。这种情况到晚清尤其突出,很多清代学者的精深见解,散见诸书,连学者亦罕能通习。这在客观上产生了对《汉书》的注释作一次全面梳理和考订的需要。于是王先谦应运而生。 王先谦“自通籍以来,即究心班书,博求其义”,积三十余年精深功力,在颜注的基础上,广征博引,再次全面总结了历来尤其是清代学者对《汉书》的研究成果,直接引据的宋、清学者达67位,基本囊括了颜注之后学者的研究。虽继承了颜注,但不盲从,对颜注的失当多有驳正。对引据的宋、清学者的论点,也常有考辨,并非单纯的罗列与堆砌。学界评说《汉书补注》是迄今《汉书》注释最为完备的本子,堪称允当。李家骥先生甚至认为,“总的说来,《汉书补注》已基本结束了《汉书》的注疏”。 主要版本: 1、中华书局两册精装影印本 2、江苏古籍出版社两册精装影印本 3、上海古籍出版社三册精装影印本 4、上海古籍出版社十二册平装点校本,以清光绪二十六年(1900)王氏虚受堂刻本为底本,上海师范大学古籍整理研究所历时20余年精加校勘、细加标点,是为目前惟一标点版本。 王先谦(1842-1917),清末学者。湖南长沙人。字益吾,因宅名葵园,学人称为葵园先生。是著名的湘绅领袖、学界泰斗。曾任国子监祭酒、江苏学政,湖南岳麓、城南书院院长。曾校刻《皇清经解续编》,并编有《十朝东华录》、《荀子集解》、《庄子集解》、《诗三家义集疏》、《续古文辞类纂》、《后汉书集解》、《汉书补注》等。所著有《虚受堂文集》。 王先谦(1842-1917),清末学者。湖南长沙人。字益吾,因宅名葵园,学人称为葵园先生。是著名的湘绅领袖、学界泰斗。曾任国子监祭酒、江苏学政,湖南岳麓、城南书院院长。曾校刻《皇清经解续编》,并编有《十朝东华录》、《荀子集解》、《庄子集解》、《诗三家义集疏》、《续古文辞类纂》、《后汉书集解》、《汉书补注》等。所著有《虚受堂文集》。王先谦(1842-1917),清末学者。湖南长沙人。字益吾,因宅名葵园,学人称为葵园先生。是著名的湘绅领袖、学界泰斗。曾任国子监祭酒、江苏学政,湖南岳麓、城南书院院长。曾校刻《皇清经解续编》,并编有《十朝东华录》、《荀子集解》、《庄子集解》、《诗三家义集疏》、《续古文辞类纂》、《后汉书集解》、《汉书补注》等。所著有《虚受堂文集》。王先谦(1842-1917),清末学者。湖南长沙人。字益吾,因宅名葵园,学人称为葵园先生。是著名的湘绅领袖、学界泰斗。曾任国子监祭酒、江苏学政,湖南岳麓、城南书院院长。曾校刻《皇清经解续编》,并编有《十朝东华录》、《荀子集解》、《庄子集解》、《诗三家义集疏》、《续古文辞类纂》、《后汉书集解》、《汉书补注》等。所著有《虚受堂文集》。王先谦(1842-1917),清末学者。湖南长沙人。字益吾,因宅名葵园,学人称为葵园先生。是著名的湘绅领袖、学界泰斗。曾任国子监祭酒、江苏学政,湖南岳麓、城南书院院长。曾校刻《皇清经解续编》,并编有《十朝东华录》、《荀子集解》、《庄子集解》、《诗三家义集疏》、《续古文辞类纂》、《后汉书集解》、等。
本站所有內容均為互聯網搜索引擎提供的公開搜索信息,本站不存儲任何數據與內容,任何內容與數據均與本站無關,如有需要請聯繫相關搜索引擎包括但不限於百度,google,bing,sogou 等
© 2026 tushu.tinynews.org All Rights Reserved. 求知書站 版权所有