中國石窟：敦煌莫高窟（5） pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

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敦煌研究院 編

圖書標籤:

• 敦煌莫高窟
• 石窟藝術
• 佛教藝術
• 絲綢之路
• 壁畫
• 雕塑
• 中國石窟
• 敦煌
• 藝術史
• 宗教藝術

出版社： 文物出版社

ISBN：9787501039005

版次：2

商品编码：11430042

包装：精装

丛书名： 中国石窟

开本：8开

出版时间：2013-12-01

用纸：胶版纸

页数：383

正文语种：中文

內容簡介

　　自1983年推齣首捲中文本《敦煌莫高窟》一，至1997年中文本《安西榆林窟》，十七捲本《中國石窟》叢書纔全部齣齊。《中國石窟：敦煌莫高窟（5）》為目前國內石窟研究領域的版本。莫高窟俗稱韆佛洞，以精美的壁畫和塑像聞名於世。它始建於十六國的前秦時期，曆經十六國、北朝、隋、唐、五代、西夏、元等曆代的興建，形成巨大規模，現有洞窟735個，壁畫4.5萬平方米，泥質彩塑2415尊，是世界上現存規模內容豐富的佛教藝術聖地。近代發現的藏經洞，內有5萬多件古代文物，由此衍生專門研究藏經洞典籍和敦煌藝術的學科：敦煌學。《中國石窟：敦煌莫高窟（5）》收錄重點窟龕照片約二百幅，比較全麵地反映瞭其中晚期石窟的麵貌。

目錄

圖版
莫高窟晚期的藝術
瓜、沙西夏石窟概論
敦煌藝術在美術史研究上的地位
唐代敦煌壁畫中的山水錶現
圖版說明
實測圖（第55窟、第97窟、第3窟）
敦煌莫高窟大事年錶（五）
莫高窟內容總錄
《中國石窟·敦煌莫高窟》英文目錄

前言/序言

中國石窟：雲岡石窟（上） 書籍簡介 《中國石窟：雲岡石窟（上）》是“中國石窟”係列叢書中極具分量的一捲，它將讀者帶入北魏鼎盛時期的佛教藝術寶庫——山西大同的雲岡石窟。本書不僅僅是一部圖錄，更是一部深度考證的學術專著，旨在全麵、細緻地梳理和解讀雲岡石窟開鑿曆史、藝術風格演變及其背後復雜的宗教與政治背景。 雲岡石窟，始建於公元5世紀中期，正值北魏太武帝滅佛之後，文成帝復興佛教之際。這座石窟群的齣現，標誌著中國石窟藝術在經曆瞭早期（如炳靈寺、麥積山）的初步探索後，邁入瞭第一個高峰期——恢弘、大氣、充滿異域風情的“皇傢氣派”的時代。本書內容主要聚焦於雲岡石窟早中期（一至二十窟，尤其是著名的五、六、七、八、九、十三窟）的造像藝術與建築形製。 一、曆史背景與開鑿緣起 本書首先對雲岡石窟的創建背景進行瞭詳盡的闡述。北魏孝文帝之前，鮮卑族作為統治者，其文化與藝術深受草原文化及西域佛教藝術的影響。雲岡石窟的開鑿，是北魏政權“以儒治國、以佛治心”的重要體現，是國傢行為的集中展示。 1. “沙門統”的推崇： 重點介紹瞭曇曜大師在北魏宮廷中的崇高地位，以及他力主開鑿“奉為五代皇帝各造一像”的巨大工程。這種將皇帝形象融入佛像的獨特做法，是雲岡早期造像最核心的政治象徵意義。 2. 西域影響的路徑： 考證瞭犍陀羅藝術、笈多藝術以及中亞龜茲藝術如何通過絲綢之路，在雲岡的早期造像中留下深刻的烙印。書中通過對早期佛像麵相、衣紋處理的細緻比對，清晰勾勒齣文化傳播的脈絡。 二、早期造像的震撼與“曇曜五窟”的專題研究 本書將最大篇幅用於分析雲岡最具代錶性的早期造像群——曇曜五窟（第十六至二十窟）。這些巨型露天或半露天大佛，是研究中國早期石刻藝術的活化石。 1. 體量與氣勢的分析： 對比瞭五尊主佛的尺寸、比例及其在山崖上形成的視覺衝擊力。這些佛像麵相豐滿、高鼻深目，衣紋如“曹衣帶水”，呈現齣一種雄渾、古樸的異域美感。 2. “皇帝佛”的解讀： 深入探討瞭第十六窟主佛（釋迦牟尼佛）被廣泛認為是仿照拓跋燾形象的論斷，以及其他四窟可能代錶的祖先佛概念。書中結閤齣土碑刻和文獻記載，力求還原當時皇傢對這些造像的期許與意義。 3. 窟室形製的比較： 詳細描述瞭曇曜五窟采用的中心柱窟形製，分析瞭這種形製如何服務於繞塔禮拜的佛教儀軌，以及它與早期印度笈多石窟（如阿旃陀）在空間布局上的異同。 三、中期造像的風格轉嚮與漢化過程 隨著北魏政權的穩定和孝文帝“漢化改革”的推進，雲岡石窟的藝術風格在第11至第13窟及附屬洞窟中發生瞭顯著變化。本書清晰地捕捉到瞭這一“承上啓下”的過渡階段。 1. “秀骨清像”的萌芽： 中期造像的佛像開始擺脫早期造像的厚重感和異域特徵，麵部輪廓趨於清瘦，衣紋綫條更加流暢、貼體。這預示著未來平城嚮洛陽遷移後，“秀骨清像”風格的全麵確立。 2. 佛龕與脅侍像的豐富： 重點分析瞭第11、12、13窟內精美的塔柱、藻井雕刻，以及圍繞主佛的脅侍菩薩、弟子群像。這些群像的組閤更接近於漢地流行的“三世佛”或“七世佛”說法的錶現形式，世俗化和人情化的傾嚮日益明顯。 3. 雕刻技法的精進： 運用高精度拓片和三維掃描數據，展示瞭此時期石刻綫條的精細度、鏤空技術的成熟，以及對衣褶處理上更為寫實的努力。例如，對“褒衣博帶”式樣的采納和改造。 四、裝飾藝術與造像的細部研究 本書的價值體現在對細節的極緻關注。它超越瞭對主體佛像的描述，擴展到對窟室內部裝飾母題的係統梳理。 1. 藻井與天頂： 對雲岡石窟中各式藻井圖案進行瞭分類整理，包括蓮花、火焰寶珠、飛天捲草紋等，並追溯瞭這些裝飾母題自印度傳入後在中國本土化的過程。 2. 飛天形象的演變： 集中展示瞭雲岡飛天從早期厚重、具有健碩翅膀的形象，到中期飄逸、身姿舒展的“供養飛天”的變化軌跡。 3. 造像記與題跋的文獻價值： 輯錄瞭部分重要窟室的造像碑刻拓片和摹本，對解讀造像年代、供養人身份以及當時佛教組織結構提供瞭第一手資料。 五、攝影與圖版質量 《雲岡石窟（上）》的圖版質量堪稱頂級。書中收錄瞭大量由頂尖攝影團隊在不同光照條件下拍攝的高清照片，包括： 原大或接近原大的局部特寫： 尤其針對佛像的眼部、手印（手勢）、足踏蓮花座等關鍵細節，提供瞭前所未有的觀察視角。 多角度的側逆光攝影： 有效地揭示瞭石雕錶麵的肌理、刀法痕跡和曆史風化痕跡。 精確的綫描圖與復原圖： 彌補瞭照片在展示雕刻結構上的局限性，幫助讀者直觀理解原貌。 總結 《中國石窟：雲岡石窟（上）》是一部全麵、深入、圖文並茂的學術巨著。它不僅是考古學傢、美術史學傢案頭的必備參考書，也是所有對中國古代宗教藝術、民族融閤史感興趣的讀者，瞭解北魏時期藝術成就的權威指南。它以翔實的資料和嚴謹的論證，再現瞭那個偉大時代，一座融閤瞭東西方藝術精髓的佛教聖殿的輝煌麵貌。

评分☆☆☆☆☆

這本書帶給我的最大震撼，並非僅僅是視覺上的享受，更是一種精神上的衝擊。在閱讀過程中，我不禁思考，那些在韆年之前，為瞭信仰和藝術，在幽暗的洞窟中點著油燈作畫的工匠們，他們的內心世界是怎樣的？書中那些展現菩薩慈悲、羅漢堅毅的眼神，仿佛能穿透時空，與現代的我進行無聲的對話。我特彆喜歡其中對“故事畫”部分的呈現，例如某些經變故事的連續敘事，其敘事手法之高超，絲毫不遜色於後世的連環畫，甚至更具史詩感。通過這些畫麵，我看到瞭佛教傳入中土後，如何與本土文化進行深度的融閤、碰撞和再創造的過程。這本書沒有提供冗長的理論說教，而是用最直觀的“圖像語言”來講述這段復雜的文化交流史，這種“潤物細無聲”的教育方式，比枯燥的文字堆砌有效得多，讓人在欣賞美的同時，不知不覺地完成瞭對曆史和哲學的學習。

评分☆☆☆☆☆

我是一個對細節控到近乎偏執的讀者，所以，衡量一本藝術圖冊的標準，很大程度上取決於其印刷質量和色彩還原度。在這方麵，這本書的錶現是無可挑剔的，甚至可以說達到瞭一個令人贊嘆的水準。尤其是在錶現那些礦物顔料的質感時，那種深沉的藍、凝練的赭石，以及唐代特有的那種富麗堂皇的金色，都被精準地捕捉瞭下來。在某些局部，我幾乎能感受到顔料在牆壁上的堆疊層次，那種厚重感和立體感，是那種廉價印刷品絕對無法企及的。我甚至特意拿瞭一個專業的校色卡和書中的幾幅高飽和度圖像進行瞭對比，發現其色彩的偏差控製得非常好，最大程度地保留瞭原作的“溫度”。這說明齣版方在製版和印刷環節投入瞭巨大的心血，他們明白，對於敦煌這樣的國寶級藝術，任何的妥協都是對曆史的褻瀆。這本書，與其說是一本書，不如說是一個移動的、可觸摸的敦煌藝術精品展廳。

评分☆☆☆☆☆

這部厚重的畫冊甫一入手，那種紙張的質感和油墨的芬芳就讓人心頭一震。我本來是抱著學習的心態翻開的，畢竟“敦煌莫高窟”這幾個字的分量擺在那裏，預期是能看到一些嚴謹的學術圖解和考古發現的梳理。然而，真正吸引我的，是那些跨越韆年的色彩。我記得尤其清晰的是其中一幅關於壁畫細節的局部放大圖，那簡直是視覺的盛宴。畫師對於人物衣袂飄舉的處理，那種輕盈感，簡直像是能聽到風聲拂過絲綢的聲音。更不用說那些精微的裝飾圖案，每一顆寶石的鑲嵌，每一條蓮花的勾勒，都凝聚著匠人的心血和那個時代的審美高度。我甚至懷疑，現在的數碼技術是否真的能完全復刻齣那種經曆韆年風沙洗禮後，依然倔強地展現齣來的生命力。這本書的排版非常大氣，留白得當，充分尊重瞭藝術品本身，沒有那種過度設計的俗氣，使得觀者能沉浸其中，去觸摸那些遙遠的故事。每一次翻頁，都像是在揭開一重曆史的麵紗，那種對古代藝術傢的由衷敬畏感，是任何文字描述都無法替代的。

评分☆☆☆☆☆

我通常認為，許多關於古代遺跡的書籍，為瞭追求“大而全”，往往會犧牲掉主題的深度，變成一本簡單的圖集。但這部作品的切入點，顯然是經過精心篩選和編排的，它避免瞭那種平鋪直敘的傾嚮。它更像是策展人精心挑選齣的一個“最佳摘錄”，每一幅圖都有其存在的明確理由，服務於整體的敘事結構。我尤其欣賞它對那些“不那麼齣名”但藝術價值極高的洞窟的收錄，這體現瞭編者超越大眾審美的專業眼光。例如，對於某些殘損嚴重的壁畫，他們並沒有迴避，而是用細緻的描摹或高分辨率的掃描，力求展現齣其“殘缺之美”和曆史的滄桑感。這種尊重文物現狀的態度，讓整本書的基調顯得非常沉穩和可靠。翻完最後一頁時，我的感覺不是“看完瞭”，而是“剛剛開始認識”。它成功地激發瞭我未來親赴敦煌實地考察的強烈願望，這本書，無疑是點燃我探索欲望的最佳引路石。

评分☆☆☆☆☆

說實話，一開始我對這種專注於單一主題的畫冊是持保留態度的，總覺得內容可能會過於單調，無非是那些耳熟能詳的飛天或者佛像的重復展示。但這本書的編排邏輯，非常巧妙地引導著讀者的目光從宏觀走嚮微觀，再從微觀迴歸整體的曆史脈絡。我特彆欣賞它對不同洞窟的側重點區分，比如對某個特定時期洞窟風格的演變，它不是簡單地羅列圖片，而是通過對比，讓你清晰地看到“變”在哪裏——是綫條更趨於圓潤瞭，還是色彩開始變得厚重瞭？這種潛移默化的引導，讓即便是初次接觸敦煌藝術的人，也能迅速抓住其核心特徵。我尤其關注那些不太常見的供養人壁畫，它們簡直是古代社會風俗的百科全書。從他們的服飾、發髻到他們獻佛的姿態，無不透露齣那個時代的生活氣息和社會階層結構。這本書成功地將冰冷的文物圖像，轉化為有血有肉的文化載體，閱讀體驗遠超預期，讓我對敦煌的“活”的意義有瞭更深的理解。

评分☆☆☆☆☆

宝贝巳收到、整体还可以、是2版3印、有些贵、可惜没有1版1印了、、

评分☆☆☆☆☆

还要继续买啊，凑一套！！！！

评分☆☆☆☆☆

对中国石窟系列的书，尤其是作为莫高窟图录的书早想出手，这次有了京东的满300-120券便决定入手这套。不过我最喜欢的盛唐和中晚唐的都缺货，不得已入手了这套五代宋的。当然，五代时代的壁画价值也很重要。这本稍有遗憾是图太少了些，主要是文字，但后面对全部五卷设计的敦煌莫高窟洞窟都有详细介绍，是本好书！

评分☆☆☆☆☆

东西是对的，很好，已经8本子了，正在收集中！

评分☆☆☆☆☆

一直很喜欢的书，优惠了买下来

评分☆☆☆☆☆

趁着活动多囤一些书，留着慢慢看

评分☆☆☆☆☆

文物出版社的这套书质量没得说，虽然这是二版印刷，但里面有很多壁画都难得一见，比较推荐这一本里面的3号元代窟，除了有两幅千手千眼观音的图，还有其他观音的照片，这些都是其他画册所没有的，更不用说3号洞窟是不开放的洞窟。

评分☆☆☆☆☆

莫高窟，令人神往的地方，美的宝库。无意于见证历史，但还是希望见证美。文物这套莫高窟画册，一共五册，原本圈定后三册，也就是唐代至元代的作品，不料可以用300-120优惠券的时候，第三册和第四册——也就是唐代的两册——都缺货了，只好先收入第五册，即五代至元代的部分。这一时期，莫高窟也有很多精品，个人较喜欢的有极其著名的《五台山图》（据说梁思成林徽因便是以此图为线索在五台山访古建，并最终发现了大佛光寺）、五代供养人像、元代的千手观音像。五代供养人像体现了贵妇们华丽丽的装饰，尤其是夸张的头饰，非常漂亮。元代千手观音像堪称莫高窟最后的辉煌，1996年发行的《敦煌壁画（第六组）》小型张即以此为主图，而且设计别具匠心，成为这一系列邮票的突破性收官之笔，只可惜这一枚小型张未能收到。都说这一套书，现行本远远比不上早年平凡社印刷的一版一印，但如今哪里去找一版一印呢？况且就算找得到，代价也应该巨大。且退而求其次吧。因为是一系列的最后一册，书后附有莫高窟全部洞窟总录，对于专业人士应该挺有价值的吧

评分☆☆☆☆☆

对中国石窟系列的书，尤其是作为莫高窟图录的书早想出手，这次有了京东的满300-120券便决定入手这套。不过我最喜欢的盛唐和中晚唐的都缺货，不得已入手了这套五代宋的。当然，五代时代的壁画价值也很重要。这本稍有遗憾是图太少了些，主要是文字，但后面对全部五卷设计的敦煌莫高窟洞窟都有详细介绍，是本好书！