動漫秀場最新版2：漫畫素描技法草圖篇 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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灌木動漫 編

圖書標籤:

• 動漫
• 漫畫
• 素描
• 技法
• 草圖
• 繪畫
• 教程
• 入門
• 動漫秀場
• 技法指南

出版社： 人民邮电出版社

ISBN：9787115396709

版次：1

商品编码：11734665

包装：平装

开本：12开

出版时间：2015-08-01

用纸：胶版纸

页数：144

正文语种：中文

編輯推薦

“動漫秀場”係列圖書作為國內暢銷、大套係的漫畫學習教程，已暢銷百萬餘冊！此次，為瞭滿足讀者需要，我們在原有基礎上進行瞭全新升級，讓讀者能更快速、更全麵、更係統地學習到漫畫素描技法，進而助讀者畫齣更完美的動漫角色。
繪製草稿圖是十分重要但卻容易被初學者所忽視的環節。《動漫秀場2——漫畫素描技法草圖篇》一書旨在幫助讀者抓住重要環節，打好繪畫基礎，幫助讀者畫齣頭身比例與透視關係準確，人物性格鮮明，結構比例準確的動漫人物與動漫場景的草稿圖，為接下來的動漫人物的細緻刻畫打下良好基礎。本書不僅十分適閤動漫初學者與動漫愛好者學習使用，也適閤動漫相關專業作為培訓教材或教學參考用書使用。
本係列圖書還包括古風篇、基礎篇、服飾篇、古風篇、美少女篇、美少年篇和Q版篇，大傢可根據自己的喜好與學習需要進行選擇。“動漫秀場”係列圖書，動漫角色的製造工廠，動漫夢想的圓夢之地。

內容簡介

本書為“動漫秀場”係列圖書中的草圖篇。本書主要講解瞭動漫中人物草圖、場景草圖的繪製方法和步驟，圖文翔實，並為廣大動漫愛好者和繪畫學習者提供瞭很多生動有趣的動漫案例。
本書共分為六章，具體介紹瞭漫畫繪製的基礎知識，第二章至第四章依次講解瞭漫畫角色頭部、身體以及體態三方麵的錶現與繪製，第五章介紹瞭單個漫畫角色和多個漫畫角色的創作技法，第六章則詳細介紹瞭漫畫場景的透視原理及繪製方法。
本書不僅適閤動漫愛好者和有一定繪畫基礎的初學者學習和使用，也適閤作為美術專業院校和培訓機構的教材。

作者簡介

“灌木”一詞源於《詩經·葛覃》中的 “ 葛之覃兮，施於中榖，維葉萋萋。黃鳥於飛，集於灌木，其鳴喈喈”。意為矮小的灌木，不追求白樺的參天聳立、鬆柏的麯高和寡，但求漫山遍野，覆蓋廣闊的大地。
灌木動漫工作室，成立於2012年初，由mcoo動漫，coco動漫公社閤並改組而成，創作有《零基礎學畫漫畫1:素描技法綜閤篇》、《零基礎學畫漫畫2:萌少女素描技法篇》、《零基礎學畫漫畫03:Q版素描技法篇》、《超級漫畫素描技法完全自學教程》等一些列動漫繪畫暢銷圖書。

內頁插圖

目錄

第一章 漫畫繪製的基礎知識 6
1．1 什麼是漫畫草圖 7
1．1．1漫畫草圖概述 7
1．1．2漫畫草圖的繪製 8

1．2 繪製漫畫的工具 9


1．3 漫畫與其他繪畫形式 12
1．3．1什麼是漫畫 12
1．3．2漫畫與其他繪畫形式的介紹 13


1．4 漫畫角色的繪製 16
1．4．1不同性彆的漫畫角色 16
1．4．2不同年齡的漫畫角色 18
1．4．3漫畫角色的繪製 22


1．5 空間與配飾的繪製 24
1．5．1繪畫中空間感的錶現 24
1．5．2漫畫中空間感錶現的實例 26
1．5．3漫畫中角色的配飾的繪製 27
1．5．4角色配飾繪製的實例 28

第二章 漫畫角色頭部的繪製 30
2．1 頭部的繪製 31
2．1．1頭部的繪製方法 31
2．1．2頭部正麵 32
2．1．3頭部1/2側麵 33
2．1．4頭部3/4側麵 34


2．2 五官的繪製與角色特點的錶現 35
2．2．1五官的比例 35
2．2．2眼睛與耳朵 36
2．2．3鼻子與嘴 38

2．3 頭部動態的繪製 40

2．4 男女發型的差異41

2．5 角色頭部光影的錶現 42

2．6 角色錶情的繪製 43
2．6．1積極情緒的繪製 43
2．6．2消極情緒的繪製 44

第三章 漫畫角色身體的繪製 45
3．1 人體運動的基礎 46
3．1．1人體運動的基礎是什麼 46
3．1．2繪製運動狀態下人物的幾個要點 49


3．2 肌肉與骨骼的基礎知識 51
3．2．1肌肉的概念 51
3．2．2骨骼的概念 52
3．2．3男女的身體差異 53


3．3 人體四肢的繪製 55
3．3．1手部 55
3．3．2四肢 57
3．3．3足部 62
3．3．4四肢繪製的實例 64

第四章 漫畫角色體態的錶現與繪製 66
4．1 關節的運動 67
4．1．1關節的基礎知識 67
4．1．2關節是如何運動的 70

4．2 漫畫角色動態的確定方法 72
4．2．1漫畫角色的動態與現實人物動態的區彆 72
4．2．2如何捕捉漫畫角色的動態 74
4．2．3漫畫角色動態的簡單繪製 76

4．3 頭頸肩的關係 80
4．3．1頭頸肩的位置透視關係 80
4．3．2不同角度下的頭頸肩的繪製82

4．4 漫畫角色骨點間的運動關係86
4．4．1什麼是骨點 86
4．4．2骨點的運用 87

4．5 不同角度的動態的錶現 90
4．5．1不同角度的動態的特點 90
4．5．2不同角度的動態的錶現方法 94

4．6 運用肢體語言來錶現角色的情緒 98
4．6．1角色處於積極情緒時肢體語言的繪製 98
4．6．2角色處於消極情緒時肢體語言的繪製 99

4．7 角色身體動作繪製的實例 100
4．7．1男性動態動作的繪製 100
4．7．2女性動態動作的繪製 102

4．8 角色動作時間性的錶現技巧 104
4．8．1彈吉他的少女 104
4．8．2踩滑闆的少年 105
4．8．3跳舞的少女 106
4．8．4去往籃球場的帥哥 107
4．8．5戴帽子耍酷的少年 108
4．8．6背包的帥哥 109
4．8．7彎腰找東西的女孩 110
4．8．8正要起身的男孩 111

第五章 漫畫角色的創作 112
5．1 單個漫畫角色的創作 113
5．1．1角色外錶的錶現與繪製 113
5．1．2角色性格的錶現與繪製 114
5．1．3角色齣身和神秘感的錶現 115


5．2 多個漫畫角色的創作 116
5．2．1雙人組閤的錶現與繪製 116
5．2．2三人組閤的錶現與繪製 120
5．2．3多人組閤的錶現與繪製 124

第六章 透視與漫畫場景的繪製 126
6．1 透視與漫畫場景 127
6．1．1一點透視的基礎知識 127
6．1．2一點透視的錶現方法 129
6．1．3兩點透視的基礎知識 132
6．1．4兩點透視的錶現方法 133


6．2 角色在場景中的
錶現與繪製 136


6．3 建築外部與內部
場景的繪製 141
6．3．1建築外部場景的繪製 141
6．3．2 建築內部場景的繪製 143

前言/序言

《動漫秀場最新版2：漫畫素描技法草圖篇》—— 刨析動漫視覺語言的基石 本書並非一本涵蓋所有漫畫創作細節的百科全書，而是一本專注於將讀者引入漫畫視覺語言核心的入門之作，尤其側重於那些支撐起角色、場景乃至情緒錶達的基礎素描技巧和草圖思維。我們深入淺齣地探討漫畫創作過程中至關重要的“形”與“意”的結閤，通過紮實的素描訓練，幫助漫畫愛好者和 aspiring 創作者們構建起堅實的繪畫基礎，為日後的自由創作打下牢固的根基。 第一章：形體的基礎——人體比例與結構速寫 在漫畫的世界裏，角色是靈魂，而人體的動態與比例則是賦予角色生命力的關鍵。本章將帶領讀者從零開始，係統地學習人體比例的黃金法則。我們將超越死記硬背的數字，而是通過理解骨骼和肌肉的走嚮，來掌握人體在不同姿態下的自然舒展。 基本骨骼結構與肌肉概覽： 我們會詳細講解人體骨骼的主要組成部分，例如脊柱的S形彎麯、四肢關節的活動範圍，以及它們如何影響身體的整體形態。在此基礎上，我們會簡要介紹核心肌肉群的形態特徵，以及它們在運動時産生的明暗變化和體積感。但這部分不涉及復雜的解剖學，而是以漫畫錶現為導嚮，抓住關鍵的形體特徵。 比例的動態運用： 傳統的“八頭身”隻是一個參考，漫畫創作需要更靈活的比例運用。本章會教導讀者如何根據角色的性格、年齡和錶現力來調整人體比例，例如，如何通過誇張頭部來錶現幼童的天真，或拉長四肢來塑造高挑或靈動的人物。我們將側重於通過形體來傳達情緒和個性。 草圖中的人物動態： 快速捕捉人物的動態是漫畫傢必備的技能。本章將引入“火柴人”和“豆豆人”等簡化模型，演示如何用最少的綫條勾勒齣人物的核心姿態和重心。讀者將學習如何通過觀察和速寫，來理解並錶現人物的運動軌跡、平衡感以及情緒張力。此處不包含完整的角色設計或詳細的服裝繪製。 透視視角下的形體： 人物並非總是以正麵示人。本章將簡要介紹一點透視和兩點透視的基本原理，並演示如何在這些透視法則下繪製齣具有空間感的軀體。我們將專注於如何通過透視來增強人物的立體感和衝擊力，但不會涉及復雜場景的透視推導。 第二章：臉部錶情的密碼——五官的繪製與情感錶達 眼睛是心靈的窗戶，而臉部則是傳遞情感最直接的載體。本章將專注於漫畫臉部錶情的繪製，讓讀者學會如何通過簡單的綫條變化，描繪齣豐富細膩的情感世界。 五官的結構與比例： 我們將詳細講解眼睛、鼻子、嘴巴、耳朵的基礎繪製方法，強調它們在臉部的位置關係和相互作用。讀者將學習如何根據臉型來調整五官的大小和形狀，以及如何利用綫條的粗細、形狀的變化來賦予它們生命力。我們將著重於寫實或半寫實風格下的五官基礎，不涉及極端誇張的Q版風格。 眼睛的情感變奏： 眼睛是錶達情緒的重頭戲。本章將係統地演示不同情緒下眼睛的變化，例如，喜悅時的眯眼彎月，悲傷時的下垂眼瞼，憤怒時的瞳孔收縮，以及驚訝時的瞳孔放大。我們將通過大量的實例，引導讀者理解綫條的弧度、瞳孔的大小、眼白的多少等細節如何影響情感的傳達。 嘴部與情緒的共鳴： 嘴巴的形狀變化同樣至關重要。本章將演示如何繪製微笑、大笑、哭泣、生氣、驚訝等各種嘴部形態，以及它們如何與眼睛的錶情相互呼應，共同塑造人物的情感。不包含唇部細節的精細描繪。 麵部肌肉的暗示： 盡管我們不深入解剖學，但本章會簡要介紹麵部肌肉在特定錶情下的牽動，例如，皺眉時的眉骨隆起，大笑時的臉頰肌肉變化。這些細節的捕捉，能讓人物錶情更加生動自然，但不會齣現復雜的肌肉紋理繪製。 發型的初步構建： 發型是塑造角色個性和風格的重要元素。本章將介紹幾種常見的發型基礎繪製方法，例如，直發、捲發、短發等，並強調如何通過綫條的走嚮和疏密來錶現頭發的體積感和層次感。不包含復雜發型的設計或染燙效果的繪製。 第三章：動態綫條的力量——速度感、力量感與動勢的描繪 漫畫的魅力在於其動態的視覺錶現。本章將深入探討如何通過綫條本身來傳遞力量、速度和生命力，讓畫麵“動”起來。 綫條的質感與含義： 我們將區分粗綫條、細綫條、流暢綫條、斷續綫條等，並闡述它們在漫畫中各自的視覺效果。讀者將學習如何利用綫條的粗細變化來錶現物體的遠近、光影和材質，以及如何運用流暢的綫條來營造輕盈感，用有力的綫條來錶現力量。 動勢綫與節奏感： 動勢綫是漫畫中錶現運動方嚮和軌跡的關鍵。本章將介紹“能量綫”、“速度綫”、“引導綫”等概念，並演示如何運用它們來增強畫麵的動感和衝擊力。讀者將學習如何通過捕捉物體的運動軌跡，並用綫條來強化這種感覺，從而創造齣富有節奏感的畫麵。不涉及復雜的光效或粒子效果的繪製。 錶現力量的綫條： 描繪力量感不僅僅是畫齣肌肉塊。本章將探討如何通過粗重、有力、帶有明顯方嚮性的綫條來錶現力量。例如，拳頭揮齣時的軌跡、角色用力時的肌肉綫條張力，以及物體受力變形時的錶現。 錶現速度的綫條： 速度的描繪離不開模糊、殘影、速度綫等元素。本章將演示如何通過拉長的綫條、飛濺的塵土或水花，以及背景的虛化來營造速度感。不包含專業攝影中的快門速度模擬。 動靜結閤的構圖： 即使是靜態的畫麵，也可以通過綫條的運用展現齣潛在的動勢。本章將引導讀者思考如何在一幅畫麵中，通過人物的姿態、道具的擺放以及背景的暗示，來營造齣畫麵的動靜對比和視覺焦點。 第四章：空間與透視的初步感知——簡單場景的繪製基礎 盡管本書不以場景描繪為重點，但為瞭讓角色擁有生存的環境，對基礎空間感和透視的理解是必不可少的。 一點透視與兩點透視的簡化應用： 我們將以最直觀的方式介紹一點透視和兩點透視的消失點、視平綫概念，並演示如何在這些基礎上繪製簡單的直綫型物體，例如，門、窗、箱子、道路等。不涉及復雜建築的透視推導。 景深的概念與錶現： 通過虛實結閤、大小對比等簡單手法，本章將指導讀者如何錶現場景的景深，讓畫麵更具空間層次感。例如，將前景的物體繪製得清晰而有細節，而背景的物體則相對模糊和簡化。 構圖中的空間感： 畫麵構圖與空間感的營造息息相關。本章將介紹“黃金分割”、“三分法”等構圖原則，並演示如何利用這些原則來安排畫麵中的元素，引導觀眾的視綫，從而增強畫麵的空間感和故事性。不包含復雜景物的繪製技巧。 第五章：從草圖到創意——思維的引導與實踐 本書的宗旨是激發讀者的創作靈感，並通過紮實的素描基礎來輔助創意實現。 觀察與積纍： 強調勤於觀察生活、積纍素材的重要性。鼓勵讀者在生活中收集各種有趣的姿態、錶情、物品的形態，並將它們記錄下來。不包含專業的素材庫建立指導。 草圖的價值： 深入探討草圖作為一種思考工具的價值。草圖並非最終作品，而是畫傢在構思過程中快速記錄想法、探索形式、調整構圖的有效手段。本章將展示不同階段的草圖示例，並分析它們是如何一步步趨嚮成熟的。 元素組閤與創意迸發： 鼓勵讀者將所學的素描技法與觀察到的素材進行組閤，嘗試創作屬於自己的角色和簡單的場景。例如，將某種動物的姿態與人類的動作結閤，或者將日常物品賦予生命力。不包含復雜的劇情創作或故事闆的繪製。 剋服“畫不好”的心理障礙： 針對許多初學者會遇到的“畫不準”、“畫不像”的睏境，本章將提供鼓勵和實用的建議，強調練習和堅持的重要性，以及接受不完美草圖的開放心態。 本書的目標讀者： 對漫畫創作充滿熱情，但缺乏紮實基礎的初學者。 希望提升自身繪畫基本功，能夠更自由地錶現角色和場景的漫畫愛好者。 在角色設計或場景創作中遇到瓶頸，需要迴歸基礎的創作者。 渴望理解並掌握漫畫視覺語言的根本邏輯的藝術學習者。 《動漫秀場最新版2：漫畫素描技法草圖篇》旨在成為您漫畫創作旅程中的一位可靠嚮導，為您揭示構成精彩漫畫世界的基本骨架和運動軌跡。通過本書的學習，您將能夠更自信地拿起畫筆，將腦海中的奇思妙想，轉化為一幅幅生動、有力的畫麵。我們將一起，從最基礎的綫條開始，構建您的漫畫視覺錶達能力。

评分☆☆☆☆☆

我一直對動漫人物的錶情變化和情緒錶達特彆著迷，也因此，在繪製人物草圖時，我總是希望能夠準確地抓住人物的喜怒哀樂。這本書的題目直接擊中瞭我這個痛點。我希望書中能夠提供一些關於如何通過麵部綫條的細微變化來準確傳達人物情感的教學。比如，如何通過眉毛、眼睛、嘴角等關鍵部位的幾筆勾勒，就能讓人物的喜悅、悲傷、憤怒、驚訝等情緒躍然紙上。我期待書中能夠有大量的錶情範例，並且最好能解釋這些錶情是如何通過肌肉的運動和綫條的變化來形成的。此外，我也非常關注人物的眼神，我希望書中能教我如何用草圖來刻畫齣富有靈魂的眼睛，讓人物的目光充滿故事感。除瞭麵部錶情，我也想瞭解如何通過身體姿態來輔助錶達人物的情緒，例如如何通過肢體的舒展或蜷縮來體現人物的自信或不安。總而言之，我希望這本書能讓我成為一名能夠用草圖“說故事”的繪畫者，讓我的筆下人物不僅僅是畫，而是有生命、有感情的存在。

评分☆☆☆☆☆

收到這本書的時候，我真的激動不已。我是一名剛開始接觸動漫繪畫的學生，雖然對動漫充滿瞭熱情，但在實際繪畫過程中卻常常感到力不從心。尤其是畫人物的草圖，我總是抓不住重點，畫齣來的綫條淩亂，人物比例失調，動態也顯得非常僵硬。我迫切地希望這本書能提供一些非常基礎且實用的入門技巧。比如，如何用簡單的幾何圖形來概括人物的身體，如何快速找到人物的重心和動態綫，以及如何通過簡單的幾筆綫條來捕捉人物的麵部錶情和神態。我特彆希望書中能夠有大量的範例，而且這些範例最好是能夠從最原始的草圖一步步演變到相對完整的狀態，這樣我纔能清晰地看到繪畫的邏輯和過程。此外，我非常好奇書中是否會講解一些關於不同服裝的草圖繪製技巧，因為人物的服裝往往會影響到身體的動態和輪廓，如何準確地錶現服裝的褶皺和垂墜感，也是我一直以來感到睏惑的地方。我期待這本書能夠成為我繪畫路上的第一本“啓濛書”，讓我能夠打下堅實的基礎，從而勇敢地探索更廣闊的動漫繪畫世界。

评分☆☆☆☆☆

我一直對動漫中那些充滿動感的場景和流暢的人物動作印象深刻，而我深知這一切都離不開紮實的素描基礎和齣色的草圖功底。這本《動漫秀場最新版2：漫畫素描技法草圖篇》正是吸引我注意力的關鍵。我希望這本書能帶我走進草圖的“幕後”，揭示那些看似信手拈來的綫條背後所蘊含的規律和技巧。我特彆想瞭解如何纔能讓我的草圖擺脫“死闆”和“靜止”，變得更加生動和富有錶現力。例如，書中是否會詳細講解如何通過觀察和提煉來捕捉人物在運動中的瞬間姿態？如何運用誇張和變形的手法來增強畫麵的衝擊力？此外，我對於如何用草圖來錶現人物之間的互動和關係也非常感興趣，如何在畫麵中閤理布局人物，並用簡潔的綫條勾勒齣他們之間的情感交流和動勢傳遞。如果書中能提供一些關於如何為不同類型的場景（比如戰鬥場景、日常對話場景、情感爆發場景等）繪製草圖的指導，那將對我大有裨益。我希望通過這本書的學習，能夠讓我的作品在靜態的畫麵中也能夠傳遞齣強烈的動態感和故事性。

评分☆☆☆☆☆

這本書的封麵設計真是太吸引人瞭，充滿活力和想象力，一看就知道是關於動漫繪畫的，而且“漫畫素描技法草圖篇”這個名字也讓我覺得非常實用，我一直對動漫人物的草圖繪製很感興趣，總覺得草圖是人物塑造的基礎，一個好的草圖能夠很大程度上決定最終作品的風格和神韻。我買這本書的時候，正是對如何快速捕捉人物動態和錶情感到睏惑的時候，很多時候我畫齣來的草圖都顯得僵硬，缺乏生命力，或者說，很難一下子抓住人物的靈魂。我希望能在這本書裏找到一些能夠幫助我突破瓶頸的方法，比如如何用最簡潔的綫條勾勒齣人物的動態感，如何通過簡單的幾何體來搭建人物的骨骼框架，又或者是在快速寫生中如何觀察和提煉齣人物最關鍵的特徵。我特彆期待書中能夠有一些關於不同類型動漫角色（比如少年漫、少女漫、Q版角色等）草圖繪製的案例分析，這樣我就可以根據自己的喜好和需要去學習。另外，如果書中還能包含一些關於草圖色彩搭配的初步建議，那就更完美瞭，畢竟草圖雖然不是最終成品，但有時候也需要一些色彩的輔助來更好地錶達情緒和氛圍。我希望這本書能成為我 sketchbook 旁邊不可或缺的參考書，讓我每一次拿起筆來，都能充滿信心和靈感。

评分☆☆☆☆☆

我購買這本書的主要目的是想提升自己在角色設計方麵的草圖能力。作為一名業餘的漫畫愛好者，我經常會構思一些原創角色，但往往在將腦海中的形象轉化為紙麵草圖時遇到瞭瓶頸。我希望這本書能夠提供一些創新性的草圖繪製思路，而不僅僅是教我如何模仿現有的風格。我特彆關注那些能夠幫助我打破固有思維、探索更多可能性，從而創造齣獨特角色的方法。例如，書中是否會講解如何通過分析不同文化、不同職業背景來提取角色的設計元素，並將其融入到草圖中？是否會提供一些關於如何運用抽象化、符號化手法來簡化和強化角色特徵的技巧？我還需要一些關於如何通過草圖來展現角色內心世界和故事背景的方法。我深信，一個優秀的草圖不僅僅是人物外形的簡單描繪，更是角色性格、經曆乃至命運的預示。如果書中能夠提供一些案例分析，展示如何從一個簡單的草圖齣發，逐步構建齣一個豐滿立體的角色形象，那將是極具價值的。我期待這本書能成為我創作靈感的源泉，助我創作齣令人難忘的動漫角色。

评分☆☆☆☆☆

我一直對日本漫畫中那種獨特的“分鏡”藝術非常著迷，也深知一個好的分鏡圖，其基礎就是清晰且富有錶現力的草圖。這本《動漫秀場最新版2：漫畫素描技法草圖篇》正好是我尋找的答案。我希望這本書能夠詳細講解如何將草圖應用於漫畫的分鏡設計中。我非常想瞭解，如何通過草圖來構思畫麵的景彆、角度、構圖，以及如何利用綫條的粗細、疏密來引導讀者的視綫，讓他們在閱讀時感受到畫麵的節奏感和流暢感。我希望書中能夠提供一些關於如何根據故事情節和人物情緒來選擇和設計不同分鏡草圖的案例。例如，在錶現緊張的打鬥場景時，如何運用大量的動態綫和傾斜的構圖來增強畫麵的緊迫感？在描繪抒情或感人的片段時，又如何通過柔和的綫條和開闊的構圖來營造氛圍？我期待這本書能夠讓我明白，草圖不僅僅是人物的造型，更是構建漫畫敘事的重要基石，是連接文字與圖像的橋梁。

评分☆☆☆☆☆

我一直堅信，優秀的漫畫作品，其魅力往往從最開始的草圖就已經奠定。我購買這本書，是因為我渴望深入瞭解“草圖”這一環節的精髓。我希望這本書能夠詳細闡述草圖在整個漫畫創作流程中的重要性，以及它如何影響最終作品的質量。我非常期待書中能夠提供一些關於如何進行“速寫”和“速寫”技巧的教學，讓我能夠快速有效地捕捉人物的瞬間動態和錶情。同時，我對於如何通過草圖來建立人物的“骨架”和“肌肉”結構非常感興趣。我希望書中能夠提供一些循序漸進的教學方法，從最基礎的幾何形體構建，到復雜的身體扭轉和肢體伸展，都能有清晰的講解。另外，我非常好奇書中是否會提供一些關於如何設計和繪製不同材質的服裝草圖的技巧，例如如何用綫條來錶現絲綢的飄逸、皮革的厚重，以及金屬的冰冷。我對書中關於“綫條的語言”的講解充滿瞭期待，希望能夠通過學習，掌握用不同綫條來錶達不同情感和質感的技巧，從而讓我的草圖更加富有生命力。

评分☆☆☆☆☆

我一直認為，繪畫的靈魂在於“形”，而形的基礎則在於“草圖”。這本《動漫秀場最新版2：漫畫素描技法草圖篇》的齣現，簡直就是為我這樣的繪畫愛好者量身定製的。我最看重的是這本書能否提供係統性的學習方法，而不是零散的技巧堆砌。我希望它能從最基礎的綫條運用開始，循序漸進地講解如何構建人物的身體結構，包括骨骼、肌肉的走嚮，以及如何在不同姿態下錶現身體的體積感和空間感。特彆是那些能夠幫助我理解透視原理，並在草圖中準確錶現人物前後遠近關係的內容，對我來說至關重要。我曾經嘗試過很多教程，但往往止步於對人物五官的刻畫，而忽略瞭整體的骨架和動態。我希望這本書能教會我如何在一開始就構建一個紮實的人物基礎，讓後續的細化工作事半功倍。同時，我也非常期待書中能夠包含一些關於不同年齡段、不同性格人物草圖的繪製要點，比如如何用不同的綫條粗細和走嚮來錶現人物的柔弱或強壯，如何通過麵部錶情的初步勾勒來傳達人物內心的情緒。總而言之，我希望這本書能讓我真正掌握“畫骨”的藝術，從而畫齣更有生命力和錶現力的動漫角色。

评分☆☆☆☆☆

我是一名對動漫作品中各種奇幻生物和機械載具的設計非常感興趣的讀者。我一直覺得，這些充滿想象力的設計，其源頭往往是那些大膽而富有創意的草圖。這本《動漫秀場最新版2：漫畫素描技法草圖篇》的齣現，無疑為我打開瞭新的探索之門。我希望書中能夠提供一些關於如何從零開始繪製各種奇幻生物和機械草圖的教學。例如，如何分析現實中的生物或機械結構，並在此基礎上進行誇張、變形和組閤，從而創造齣獨一無二的設計？我尤其關注書中是否會講解如何通過草圖來錶現這些設計元素的“功能性”和“力量感”，比如如何用簡潔的綫條勾勒齣生物的肌肉綫條，如何用硬朗的筆觸錶現機械的金屬質感。此外，我對於如何運用草圖來探索不同的設計風格，例如賽博朋剋、蒸汽朋剋、哥特風格等，也充滿瞭期待。我希望這本書能夠成為我創作奇幻角色和機械載具的靈感寶庫，助我將腦海中的奇思妙想轉化為生動有趣的視覺形象。

评分☆☆☆☆☆

作為一名對動漫風格特彆癡迷的愛好者，我一直覺得，那些綫條簡潔卻充滿力量的漫畫草圖，蘊含著無窮的魅力。這本書的齣現，恰好滿足瞭我對這種魅力的探尋。我特彆想知道，在動漫創作中，草圖是如何服務於最終的風格化錶現的。我希望書中能夠提供一些關於如何根據不同的動漫風格（例如日式寫實、Q版可愛、蒸汽朋剋等）來調整和優化草圖繪製方法的指導。我渴望學習如何用最少的綫條，卻能準確地傳達齣人物的性格特徵和情感狀態。那些能夠幫助我抓住人物“神韻”的技巧，對我來說是無價的。此外，我對於如何運用草圖來構思和設計復雜的場景也非常感興趣，例如如何在草圖中體現透視關係，如何布置前景、中景、遠景，以及如何運用綫條的疏密來錶現空間的層次感。我希望這本書能讓我明白，草圖並非隻是簡單的“打底稿”，而是連接想象與現實的關鍵橋梁，是賦予作品靈魂的起點。

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东西很不错，包装也很好

评分☆☆☆☆☆

孩子暑假要用的，很好！

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便于学习，推荐购买。

评分☆☆☆☆☆

此书对漫画素描技法做了很详尽的讲解，儿孑非常喜欢

评分☆☆☆☆☆

很好很好很好很好很好很好很好很好很好很好很好很好

评分☆☆☆☆☆

很喜欢，画得漂亮，讲解细致。

评分☆☆☆☆☆

表示个人画画还是比较渣的（在班级里还好），买这本书是为了增进自己的画画技术，不过，毕竟没有经过专业的培训，自己也不太懂，可是画技有很大的提高，再加上自己本身就很喜欢古风（二次元），所以在此推荐大家买这本书哦！

评分☆☆☆☆☆

*心得：

评分☆☆☆☆☆

便于学习，推荐购买。