搖滾記 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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鮑勃·迪倫（Bob Dylan） 著，吳貞儀 譯

圖書標籤:

• 搖滾樂
• 音樂史
• 文化
• 紀實
• 迴憶錄
• 音樂
• 流行文化
• 人物傳記
• 藝術
• 青春

出版社： 大塊文化出版股份有限公司

ISBN：9789867059543

商品编码：16046618

包装：平装

开本：25开

出版时间：2006-10-26

用纸：胶版纸

页数：344

內容簡介

　　「前方的道路將會崎嶇艱難，我不知道它通往何方，但我還是踏上這條路。眼前即將齣現一個奇怪的世界，亂雲罩頂，閃電頻傳。那個世界，許多人不理解，也從來沒能弄懂。我卻直直走瞭進去。那是個寬廣的世界。」這本自傳的結尾這樣寫。今日世人知道，那個寬廣的世界，會因為巴布?狄倫直直走瞭進來而得到改變。
　　迪倫的歌聲如此美國：寬大、認真、充滿理想，節奏感十足。狄倫所說的故事如此引起共鳴：憤怒、慧黠、辛辣、純潔、批判、傷感。那樣的迪倫，是如何形成的？他的自傳將會給齣答案。
　　在自傳第一部麯《搖滾記》中，狄倫迴顧瞭人生幾個重大轉摺。讀者跟著他的步伐，從故鄉明尼蘇達州來到紐約曼哈頓，看見1961年的格林威治村，經歷烏茲塔剋事件。
　　讀者看見迪倫帶著對民謠的熱愛來到紐約，儘可能尋找錶演的機會，但他隻唱自己想唱的歌。他聆聽各種民謠並欣賞其他歌手；他閱讀思想經典，因為詩而震撼，因為故事而感動。幾段戀情隨風而逝，幾個朋友終生維持情誼。
　　在傷逝的情懷之中，迪倫追記往事，情景鮮明，歷歷如昨。有時敘情，有時寫景；有時詩意，有時熱情。《搖滾記》承載瞭鮑勃·迪倫對於一個非凡時代所懷抱的情感，呈現瞭一顆誠實的藝術心靈，讓世人更深入思索狄倫對世界的影響。

作者簡介

　　Bob Dylan（鮑勃·迪倫）
　　生於1941年的美國明尼蘇達州，本名Bob Zimmerman。1961年在紐約與哥倫比亞唱片公司簽約，該年4月11日在紐約市首次演齣。1962年齣版第一張專輯。1963年齣版《The Freewheeling' Bob Dylan》，收錄瞭〈Blowing in the Wind〉等歌；同年參與瞭「新港民謠節」(Newport Folk Festival)活動，引發一場抗議運動，舉世嘩然。其後即活躍於美國各種民謠演齣。1966年巡迴歐洲，返美後發生瞭摩托車車禍，十七個月後纔公開演齣。此後至70年代中持續有新作登上暢銷排行榜。1988年進入美國搖滾名人堂。

好的，這是一份關於一本名為《星辰低語》的圖書簡介： 《星辰低語》 引言： 在宇宙的深邃角落，存在著一個被遺忘的文明——艾歐斯。那裏沒有刺耳的機械轟鳴，隻有星光織就的寂靜和流淌的古老智慧。然而，當來自另一個維度的能量風暴席捲而來時，這片寜靜被徹底打破。年輕的星象師莉拉，一個畢生緻力於解讀天體軌跡的學者，被迫踏上瞭一條橫跨星係、探尋失落真相的旅程。她必須解開一個睏擾瞭艾歐斯數韆年的謎團：究竟是星辰的指引帶來瞭文明的輝煌，還是它們隱藏瞭毀滅的預兆？ 第一部分：寂靜的星圖與覺醒的低語 故事始於艾歐斯文明的中心——輝光之城。這座城市由活體水晶構成，依靠吸收遙遠恒星的光芒維係生命。莉拉，作為艾歐斯最高議會的首席觀測者，過著規律而嚴謹的生活。她的世界由復雜的星圖、精確的計算和對宇宙秩序的信仰構成。 然而，一個不祥的信號打破瞭這種平衡。一顆原本應在遙遠星域沉寂的暗星，突然放射齣一種前所未有的、具有強大精神穿透力的低頻波動。艾歐斯的古老典籍稱之為“虛空之慟”。起初，隻有莉拉和少數幾位對古老預言有深入研究的學者察覺到瞭異樣。議會對此不以為意，認為這不過是正常的宇宙能量波動。 但隨著低語的增強，城市中開始齣現怪異的現象：水晶結構無故閃爍，記憶晶片中浮現齣模糊的、不屬於任何人記憶的畫麵。莉拉意識到，這不僅是物理層麵的乾擾，更是一種對文明根基的侵蝕。她冒險查閱瞭被列為禁忌的《創世迴響錄》，發現其中記載瞭一種名為“熵噬者”的實體，它們以吸收文明的“結構性記憶”為生。 第二部分：逃離與追逐：破碎的記憶碎片 為瞭尋求外界的幫助，莉拉必須離開輝光之城，前往傳說中擁有強大星際航行技術的“編織者”一族——一個早已被認為滅絕的古老種族。她帶著唯一一個能夠解析“虛空之慟”頻率的裝置——一塊名為“聆聽者”的共振晶石——踏上瞭逃亡之路。 她的逃亡引起瞭議會內部保守派的警惕。他們認為莉拉的行為是叛國，是散布恐慌。議會的執法者，配備著能操控引力場的“塑形者”部隊，緊追不捨。 在逃亡過程中，莉拉遇到瞭卡修斯，一位遊走在星際走私網絡中的前宇航工程師。卡修斯對艾歐斯的“純淨”秩序嗤之以鼻，但他對莉拉手中的“聆聽者”晶石錶現齣極大的興趣，因為這種晶石的結構與他童年時在廢棄空間站中發現的一塊神秘金屬碎片驚人地相似。 兩人達成瞭一項不穩定的閤作：卡修斯提供一艘改裝過的、能躲避主流航道追蹤的飛船“灰燼之羽”；莉拉則承諾，一旦找到編織者，將為卡修斯解析他那塊碎片的來源。 第三部分：失落的星港與時間悖論 莉拉和卡修斯的旅程將他們帶入一片被稱為“時序殘骸區”的星域。這裏充斥著因時間流速不均而扭麯的空間碎片，是無數星際戰爭和文明遺跡的堆積場。 在殘骸區深處，他們找到瞭一個被時空漩渦保護的古老空間站——“奧西裏斯之錨”。這裏正是編織者的最後據點。空間站的維護係統已近乎崩潰，但核心的記錄室依然完好。 在記錄室中，莉拉不僅發現瞭編織者的曆史，更揭示瞭一個驚人的真相：艾歐斯文明的“完美秩序”並非自然演化，而是編織者在數萬年前為瞭抵禦“熵噬者”入侵而設置的一個“穩定場”。這個穩定場需要周期性地“重置”文明的記憶，以防止知識的積纍導緻熵噬者更容易滲透。莉拉他們所信仰的“天體運行規律”，其實是編織者精心維護的“記憶錨點”。 而“虛空之慟”，正是穩定場即將失效的信號，它預示著下一次大規模的記憶重置即將來臨，屆時，所有艾歐斯人的身份和曆史將被抹去，文明將重新陷入濛昧。 第四部分：熵噬者的本質與最終的選擇 隨著對“聆聽者”晶石的深入研究，莉拉終於明白瞭莉拉的低語的本質。它們不是攻擊，而是“請求”。熵噬者並非外來邪惡，它們是宇宙中維持能量平衡的“清道夫”，它們吸收那些因過度固化和重復而失去創造力的“結構性記憶”。艾歐斯文明因其對“完美”的執著，已經成瞭一個即將腐朽的“結構”，熵噬者隻是來“迴收養分”。 編織者的遺留信息顯示，抵抗熵噬者是不可能的，唯有融入或徹底改變自身的結構。 莉拉必須在兩個選擇中做齣抉擇： 1. 激活備用穩定器： 這將暫時壓製“虛空之慟”，讓艾歐斯在虛假的秩序中延續數韆年，但最終仍將麵臨更徹底的毀滅。 2. 主動接觸熵噬者： 利用“聆聽者”晶石作為橋梁，引導部分高階知識進入熵噬者的“迴收流”，以換取文明的“重構許可”，這代價是艾歐斯的現有社會結構將徹底瓦解，他們將成為一個全新的、充滿不確定性的物種。 卡修斯則在空間站中找到瞭關於自己傢族的綫索——他的祖先是第一批反對“穩定場”的編織者後裔，他們選擇瞭流亡，以保留“無序創新”的火種。 最終，莉拉選擇瞭後者。在卡修斯的協助下，她將自己畢生的研究，以及關於宇宙中其他不朽文明（那些成功與熵噬者共存的文明）的記錄，通過“聆聽者”晶石匯入虛空。 尾聲：新生的迴響 莉拉和卡修斯返迴艾歐斯時，輝光之城正經曆著一場壯麗的“軟性崩塌”。水晶結構沒有破碎，而是開始釋放齣前所未有的色彩和光芒，人們的思維不再受限於既定的軌跡。他們失去瞭對“完美曆史”的集體記憶，但卻獲得瞭麵對未知的勇氣和無限的創造力。 莉拉不再是首席觀測者，而是“記憶的引導者”。她和卡修斯一起，站在重塑後的城市邊緣，眺望著被重新染色的星空。宇宙的低語仍在繼續，但這一次，它不再是恐懼的信號，而是新世界誕生的序麯。文明的旅程，永遠在探索與破碎中，螺鏇上升。 本書主題探討： 秩序與混沌的辯證關係、記憶的本質與文明的韌性、對既定真理的反思。

评分☆☆☆☆☆

拿到這本沉甸甸的“磚頭”時，我還有些疑慮，以為它會是那種故作高深的音樂評論集，結果完全齣乎意料！它更像是一部以音樂為載體的成長史詩。敘事節奏把握得極好，該緩則緩，情感鋪陳到位，該燃則燃，高潮迭起，讓人喘不過氣來。我記得有一個章節描寫主角樂隊在地下酒吧第一次成功演齣的場景，那種從無人問津到全場沸騰的轉變，文字力量簡直要把書頁點燃瞭！我甚至能聞到空氣中彌漫的汗水味和廉價啤酒的味道。與其他同類作品不同的是，這本書沒有過度美化“失敗者”的形象，它坦誠地揭示瞭成功背後的代價——友情的裂痕、商業的誘惑、以及自我認同的迷失。這讓整個故事顯得無比真實和紮根於生活。我閤上書本後，腦海裏久久不能散去的是那種“不妥協”的精神內核。它不是一本簡單的懷舊讀物，它是一劑強心針，提醒著每一個在生活軌道上小心翼翼前行的人：你是否還記得當初那個想把世界搖醒的自己？這本書給我最大的啓發，就是鼓勵我們去傾聽自己內心最原始的呐喊，哪怕那聲音聽起來有些粗糙，有些不閤時宜。

评分☆☆☆☆☆

讀完《搖滾記》，我感覺我的耳朵被重新“校準”瞭。我是一個資深的音樂愛好者，但這本書卻把我帶入瞭一個我從未涉足過的音樂流派深處。作者對音樂史脈絡的梳理簡直是教科書級彆的，但她巧妙地將這些曆史背景融入到角色對音樂的探索與反叛中，一點都不顯得枯燥說教。更讓我驚艷的是其結構上的匠心獨運。它並非簡單的綫性敘事，而是通過穿插角色的日記、泛黃的演齣傳單，甚至是歌詞草稿等“文獻資料”，構建瞭一個立體而富有層次感的敘事空間。每一次切換視角，都像是從不同的麥剋風收音，捕捉到瞭更深層次的情感迴響。我尤其喜歡其中一段關於創作瓶頸的描寫，那種對著空白稿紙抓耳撓腮、試圖從虛無中捕捉靈感的痛苦，被描繪得入木三分，讓我這個局外人都能感同身受。這本書的語言風格是極其奔放的，充滿瞭跳躍感和強烈的視覺衝擊力，仿佛作者本人就是一個充滿激情的現場導演。它成功地捕捉瞭“創造”這一行為本身的原始魅力。

评分☆☆☆☆☆

說實話，這本書的封麵設計就已經很抓人眼球瞭，但內容上帶來的震撼更勝一籌。這不是那種讓你輕鬆翻閱的小說，它要求讀者全神貫注，因為它在用一種近乎詩歌的方式講述故事。作者對於情緒的調動能力，簡直可以用“大師級”來形容。她能夠在一頁紙之內，將狂喜和徹底的失落交織在一起，讓讀者體驗到情緒的過山車。我特彆留意瞭書中對女性角色的塑造，她們絕不是附屬品，而是推動樂隊乃至整個敘事發展的核心動力。特彆是那位鼓手，她的穩定與爆發力，象徵著整個樂隊的骨骼與靈魂，這種力量感的女性形象在以往的音樂題材作品中是比較少見的，非常令人振奮。這本書最大的成功之處在於，它將“即興”和“不可預測性”這種搖滾樂的精髓，成功地移植到瞭文字創作中。每一次閱讀體驗都略有不同，仿佛自己也在參與這場永不落幕的現場演齣。它不僅是對一個時代的記錄，更是對“永不馴服”精神的頌歌。

评分☆☆☆☆☆

我不得不承認，我對搖滾樂的理解一直停留在比較錶層的“酷”和“叛逆”上，直到接觸瞭《搖滾記》，纔發現這背後蘊含著多麼深刻的哲學思考。這本書的核心，我認為是對“體製化”的反抗，不僅僅是對主流音樂工業的反抗，更是對一切僵化思想的反抗。書中幾位主角的對話犀利而充滿火花，他們辯論音樂的本質、藝術的責任，這些辯論不僅僅是角色性格的展現，更是作者對現代社會中“真實性”危機的一種深刻反思。其中關於“商業價值與藝術純粹性”的衝突描述得極其尖銳，沒有給任何一方簡單的道德標簽，讓讀者自行去權衡和判斷。這種復雜性讓這本書的厚度遠遠超越瞭一般的傳記或小說。我常常在想，當我們為瞭迎閤市場而不斷修正自己的棱角時，我們究竟還剩下瞭多少“自我”？這本書就像一麵棱鏡，摺射齣追夢人在光鮮亮麗背後的孤獨和掙紮。它不是一本讓你看完後心滿意足的書，它會讓你帶著一堆未解的疑問，不斷地去審視自己的生活選擇。

评分☆☆☆☆☆

這本《搖滾記》簡直就是一本穿越時空的魔法書！我從頭到尾都被深深吸引住瞭，仿佛自己真的置身於那個激情四射、充滿不羈精神的年代。作者的筆觸細膩入微，每一個角色的內心掙紮、每一次樂隊排練的汗水與火花，都描繪得栩栩如生。我尤其欣賞作者對音樂細節的精準把握，那些關於吉他失真效果的描述，簡直能讓我感受到音浪在耳邊炸裂的震撼。讀這本書的時候，我經常會不自覺地跟著書中的節奏打起拍子，腦海裏自動播放著那些虛擬的、卻又無比真實的搖滾樂章。它不僅僅是在講述一個樂隊的興衰，更像是在探討夢想與現實之間的永恒拉鋸戰。書中的人物個性鮮明，那位主唱的桀驁不馴與骨子裏的溫柔形成瞭強烈的反差，讓人又愛又恨，也正是這種復雜性，讓角色擺脫瞭扁平化的標簽。我常常在想，如果沒有那股敢於打破常規的衝勁，世上哪來那麼多劃時代的藝術？這本書，就是對那種純粹、原始生命力的最佳緻敬。它教會我，真正的搖滾，不在於你玩得多花哨，而在於你是否敢於赤裸裸地袒露自己的靈魂。

评分☆☆☆☆☆

速度很快 唔相不錯，下次再來買

评分☆☆☆☆☆

紧张紧张在慌慌张张你N啊爸爸白纸黑字

评分☆☆☆☆☆

我为什么喜欢在京东买东西，因为今天买明天就可以送到。我为什么每个商品的评价都一样，因为在京东买的东西太多太多了，导致积累了很多未评价的订单，所以我统一用段话作为评价内容。

评分☆☆☆☆☆

终于到货啦，好书，书好！?

评分☆☆☆☆☆

Dylan脑残粉一枚~

评分☆☆☆☆☆

很不错的

评分☆☆☆☆☆

又买了一堆书，可惜三本没有塑料外衣的，书角被压皱。

评分☆☆☆☆☆

物美价廉 极为好用的一款产品

评分☆☆☆☆☆

帮朋友买的 他告诉我是台版书 而且连封皮都没有 希望后面买书的朋友 看清楚再下单 。