迷途傢園：鮑勃迪倫的音樂與生活（1） pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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店铺： 青苑图书专营店

出版社： 重庆大学出版社有限公司

ISBN：9787568903042

商品编码：21854882909

开本：32开

內容簡介《迷途傢園：鮑勃·迪倫的音樂與生活》是知名樂評人羅伯特·謝爾頓著作。羅伯特·謝爾頓是將迪倫推嚮成功的大功臣，他為迪倫寫的這部傳記是迪倫唯認可的傳記作品，其價值甚至遠超迪倫的自傳。他將迪倫每個時期的創作和生活梳理得非常仔細順暢，故事性很強。該書有助於中國讀者瞭解美國音樂文化和搖滾文化。 　　《迷途故鄉》齣自已故美國知名記者、樂評人羅伯特·謝爾頓之手，該書從1966年籌備到1986年成書，耗時長達20多年之久，成書後曾得到業界和迪倫本人的認可，是公認的二十世紀六十年代美國民謠復興新聞主義的代錶作之一。作為發現鮑勃·迪倫音樂天賦的伯樂，謝爾頓的這部“鴻篇巨著”不僅深得傳主迪倫的認可，同時也頗受美國電影大師馬丁·斯科塞斯的青睞。2005年斯科塞斯執導瞭同名傳記片《迷途故鄉：鮑勃·迪倫傳》。 　　《迷途故鄉》在迪倫眾多的傳記作品中占據瞭重要的位置。書中，羅伯特·謝爾頓以嚴肅的田野工作者的態度，以獨到的方式展現瞭迪倫非凡人生的各個階段，將迪倫那些隱遁自我的手法層層剝開，真實地呈現瞭迪倫在創造偉大音樂和自我放逐之間的人生起伏，成為六十年代美國民謠復興運動、乃至後續的搖滾樂崛起的記錄者。 　　作者以波西米亞藝術傢聚居的紐約格林尼治村為藝術中心，采訪瞭上個世紀後半頁美國藝術光譜中的諸多符號級彆的文化人物，從而為讀者勾聯瞭一副二十世紀美國文化的群英圖譜，藉用這一圖譜，特彆是對其中“二十世紀偉大的繆思之一”的蘇西·羅托洛女士的介紹，讀者會發現《迷途故鄉》的感性、動人，從而清晰地呈現瞭迪倫音樂之外的另一個緯度；當然，如果讀者是鮑勃·迪倫的歌迷，這本書自然有著與他的音樂作品對照的價值，因為《迷途》堪稱理解迪倫音樂作品的微型百科全書，作者從第三章節開始便對迪倫自1961年齣版的音樂專輯進行瞭係統的解讀，並做瞭大量美國流行音樂的基礎知識介紹。從某種意義上講，閱讀《迷途故鄉》並不迷途，因為它的文化政治坐標清晰，堪稱是一部令人耳目一新的社會曆史（social history）著作，一部對“美國流行樂壇以及迪倫其中地位的”集大成者。
作者介紹譯者簡介：滕繼萌：北京外語國語大學副教授，美國學碩士，耶魯大學、紐約大學富布萊特訪問學者，主要 研究美國曆史和社會文化。著有《Music-Made America: Popular Music since 1960's》一書。
目錄鮑勃·迪倫的音樂與生活(1)-迷途傢園

《破碎之鏡：當代詩歌的非綫性敘事與內在景觀》 作者： [此處填寫一位虛構的、具有權威性的文學評論傢名字，例如：阿瑟·剋拉剋] 齣版社： [此處填寫一傢虛構的、專注於嚴肅文學齣版的齣版社名稱，例如：夜鶯文庫] 齣版日期： 2024年鞦季 --- 內容提要： 《破碎之鏡》是一部深入剖析二十世紀末至二十一世紀初西方詩歌領域一場深刻變革的重量級理論著作。本書的核心論點在於，在後現代語境的不斷滲透下，當代詩歌已然放棄瞭傳統意義上的綫性敘事和統一的主體錶達，轉而擁抱一種高度碎片化、多聲部、且充滿內在矛盾的“非綫性敘事結構”。作者以其嚴謹的文本分析和廣博的跨學科視野，係統梳理瞭這一趨勢背後的哲學根源、社會動因以及美學錶現。 本書並非對特定詩人的傳記性迴顧，而是將焦點置於形式（Form）的轉嚮和意義（Meaning）的漂移之上。它探討瞭詩歌如何通過空間布局、句法斷裂、意象的突變和對“沉默”（Silence）的策略性運用，來模擬現代人在信息超載和身份重塑的時代中所經曆的心靈圖景——一種“破碎的鏡像”狀態。 核心章節與論點闡述： 第一部分：理論基石——從“宏大敘事”到“微觀裂隙” 本部分首先界定瞭本書分析所依賴的理論框架，主要藉鑒瞭德裏達的解構主義、福柯對權力/知識結構的批判，以及詹姆遜對晚期資本主義文化的診斷。作者指齣，傳統詩歌賴以存在的“清晰的自我”和“可識彆的外部世界”的對立框架已然瓦解。 主題一：斷裂的句法與意義的抵抗： 深入分析瞭當代詩人如何通過主動打破語法規則，迫使讀者在閱讀過程中不斷進行重構和修正。這種句法的“抵抗”行為，被視為對既定意義霸權的消極反抗。我們不再尋求詩句的“一錘定音”，而是沉浸於其間隙的張力。 主題二：身體的在場與缺席： 探討瞭在數字媒介日益主導生活的背景下，詩歌如何重新定位“身體”這一概念。它不再是抒情的載體，而是一個充滿感知、疼痛和異化的“現場”。作者聚焦於那些將身體感受與抽象概念（如算法、數據流）並置的詩作，揭示瞭當代主體性的“幽靈般在場”。 第二部分：非綫性敘事的機製——空間、時間與多重焦點 本部分是本書的實踐核心，詳細拆解瞭當代詩歌實現“非綫性”效果的具體技術手段。 主題三：文本的空間化與頁麵的革命： 闡述瞭視覺詩（Concrete Poetry）的遺産如何滲透到抒情詩的排版中。頁麵不再是綫性流動的載體，而是被用作一種地圖或棋盤，詞語之間的物理距離承載瞭比其語義本身更強烈的張力。此處的“非綫性”是地理性的、拓撲學的。 主題四：時間的多層疊加（Palimpsest Structure）： 分析瞭詩歌中“閃迴”、“預示”和“當下瞬間”如何被置於同一詩行內，形成一種巴赫金式的復調結構。讀者如同在翻閱多層重疊的曆史文件，無法確定哪個時間維度是“主導”的。這種時間感的扭麯，是對現代生活節奏加快和曆史感消退的文學迴應。 主題五：擬人化與物性迴歸： 探討瞭當代詩歌如何將非人類實體（如機器零件、建築材料、氣候現象）提升至與人類情感同等的敘事地位。這些“物”並非簡單的象徵，而是作為獨立的“行動者”參與到敘事中，徹底打破瞭傳統的主客體二元對立。 第三部分：內在景觀——倫理、記憶與沉默的重量 最後一部分轉嚮瞭非綫性敘事所揭示齣的當代人的“內在景觀”，即在信息洪流中個體精神狀態的映射。 主題六：記憶的碎片化重構與“不可靠的敘述者”： 許多當代詩歌拒絕提供完整或可信的記憶敘述。作者認為，這種敘述上的不確定性，正是對集體創傷（戰爭、環境危機、曆史修正）記憶無法被單一、權威版本整閤的深刻洞察。詩歌成為一個不斷被質疑和重建的“記憶博物館”。 主題七：倫理睏境的匿名化錶達： 在一個全球化和匿名性日益增強的世界中，詩歌如何處理道德責任？本書觀察到，許多優秀作品采用“去中心化”的倫理視角，不指嚮明確的譴責或贊美，而是呈現齣一種無可逃避的、彌漫性的道德模糊狀態。 主題八：語言的邊界與沉默的修辭： 詩歌最終是對語言局限性的探索。本書詳盡分析瞭留白、省略號、以及詞語間的巨大間隔如何成為錶達“不可言說之物”（如極端的痛苦或超驗的體驗）的關鍵修辭手段。這種“有意識的沉默”構成瞭非綫性敘事中最具力量的“負空間”。 讀者對象： 本書是為嚴肅的文學研究者、詩歌創作者、哲學係高年級學生，以及任何對當代西方文化思潮和藝術形式演變抱有深切興趣的讀者準備的。它要求讀者具備對後結構主義理論的基本瞭解，並願意投入精力去解構復雜的文本結構。 本書的獨特價值： 《破碎之鏡》的價值不在於提供現成的解釋，而在於提供一把精密的分析工具，使讀者得以理解當代詩歌何以如此“陌生”卻又如此“必要”。它將那些被視為晦澀難懂的作品，置於清晰的理論框架之下，證明瞭非綫性並非是風格的倒退，而是對現代精神狀態最誠實、最具前瞻性的摹寫。 它成功地證明瞭，詩歌在麵對信息爆炸和主體危機時，其形式的自我革命，是抵抗意義扁平化的最後陣地。

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對於像我這樣，成長在數字時代，習慣瞭快餐式文化輸齣的讀者來說，能靜下心來閱讀一本關於一位音樂巨匠的書，本身就是一種難得的體驗。鮑勃·迪倫，這個名字對我來說，不僅僅是一個音樂人的符號，更是一種文化現象，一種時代精神的代言。他的音樂，貫穿瞭我人生中幾個重要的階段，總能在不同的時刻給予我不同的慰藉和啓示。我常常在思考，是什麼樣的經曆，什麼樣的思想，塑造瞭這樣一個獨一無二的音樂人？他的歌詞，時而像一個社會評論傢，犀利地指齣時代的弊病；時而又像一個哲學傢，深入探討人生的意義；有時更是像一個情聖，用最樸素的語言錶達最真摯的情感。這本書的標題《迷途傢園》，讓我聯想到一種在探索中迷失，在迷失中尋找的意境。我猜想，作者會從迪倫的人生軌跡齣發，去解讀他的音樂，去描繪他內心世界的“迷途”與“傢園”。我希望這本書不僅僅是簡單的傳記，更能觸及迪倫音樂創作的靈魂深處，讓我更深刻地理解他為何能成為一代傳奇。

评分☆☆☆☆☆

總覺得，有些音樂人，他們的作品就像一部永不落幕的電影，每一次重溫，都能發現新的細節，新的情感。鮑勃·迪倫無疑就是這樣一位藝術傢。他的音樂，伴隨著我度過瞭許多個春夏鞦鼕，見證瞭我人生的喜怒哀樂。我常常沉醉在他的歌聲中，仿佛置身於一個充滿故事的世界。他的歌詞，像是大浪淘沙般的文字，經過歲月的洗禮，愈發顯得珍貴和深刻。我喜歡他那種不加修飾的錶達方式，以及他歌麯中透露齣的那種對人生和社會的洞察力。他唱齣瞭許多人不敢說，或者說不齣口的心聲。這本書的標題《迷途傢園：鮑勃迪倫的音樂與生活（1）》讓我充滿瞭期待，尤其是“迷途傢園”這個詞，總能勾起我內心深處的一種共鳴。我一直在思考，在迪倫的音樂和生活中，究竟隱藏著怎樣一段關於“迷途”與“傢園”的旅程？我希望這本書能夠像一把鑰匙，為我打開通往迪倫精神世界的大門，讓我更深入地理解他，理解他的音樂，以及他留給我們的寶貴財富。

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我第一次聽到鮑勃·迪倫的歌，是在一次偶然的機會，那是一首我聽不懂的歌，但那種低沉而充滿滄桑的聲音，卻像一根羽毛一樣，輕輕撩撥著我的心弦，讓我無法忘懷。後來，我開始主動去瞭解他的音樂，他的故事。我發現，他的音樂不僅僅是簡單的鏇律，更像是一本本寫滿人生哲理的書。他的歌詞，充滿瞭隱喻和象徵，需要用心去體會，去解讀。我曾經花費很多時間去研究他那些看似晦澀的歌詞，試圖從中找到他想要錶達的深意。我特彆喜歡他那種自由不羈的創作風格，以及他對音樂的執著追求。他從來不拘泥於任何一種音樂形式，總是勇於嘗試新的風格，這讓我覺得他是一個真正的藝術傢。這本書的標題《迷途傢園》引起瞭我極大的好奇。我一直在思考，迪倫的“迷途傢園”究竟是什麼？是他的內心世界？還是他所處的時代？亦或是他的人生旅程？我希望這本書能夠帶領我走進迪倫的音樂和生活，去探尋他內心深處的那份“迷途”與“傢園”。

评分☆☆☆☆☆

我一直認為，有些音樂是超越語言和時代的，而鮑勃·迪倫的音樂就是其中的代錶。他的歌麯，不僅僅是鏇律和歌詞的堆砌，更是一種情感的宣泄，一種思想的錶達，甚至是一種社會現象的縮影。我第一次接觸迪倫的音樂，是在我年輕氣盛的時候，那時我被他歌麯中那種叛逆和不羈所吸引，覺得他唱齣瞭我們這些年輕人的心聲。隨著年齡的增長，我開始更深入地理解他歌詞中的含義，那些關於社會不公、戰爭、種流亡以及個體睏境的深刻洞察，讓我對這個世界有瞭更復雜的認識。我尤其欣賞他那種不隨波逐流的態度，以及不斷在音樂上進行探索和突破的精神。每次聽到他的新作品，我都能感受到一種新的驚喜，他總能在看似簡單的鏇律中融入復雜的思想，讓聽者迴味無窮。這本書的題目《迷途傢園》讓我産生瞭濃厚的興趣，它似乎暗示著一種漂泊不定，一種尋找歸屬的旅程。我很好奇，作者將如何把迪倫的音樂和他的人生經曆串聯起來，去描繪這個“迷途傢園”的景象。我希望這本書能夠帶我深入瞭解迪倫的創作心路曆程，理解他歌麯中那些看似晦澀卻充滿力量的隱喻，以及他對這個世界所錶達的獨特視角。

评分☆☆☆☆☆

這本書的封麵設計就讓我著迷，帶著一種滄桑感，又隱約透露齣某種自由不羈的氣質，讓人一眼就聯想到鮑勃·迪倫那張充滿故事的臉。我一直對那些能夠用音樂觸及靈魂的藝術傢充滿敬意，而鮑勃·迪倫無疑是其中的翹楚。他的歌詞，就像一首首詩，深邃而富有哲理，總是能在不經意間觸動內心最柔軟的地方。我常常在某個深夜，點上一支煙，戴上耳機，讓迪倫的聲音如同醇厚的威士忌般在空氣中彌漫開來。那些關於愛、失落、社會變革、人生迷茫的鏇律，總能引發我無盡的思考。我特彆喜歡他早期的一些作品，那種粗獷而充滿力量的嗓音，以及簡單卻直擊人心的吉他撥弦，仿佛能帶我穿越迴那個充滿變革與激情的年代。我總覺得，每一個聽迪倫的人，都能在他歌聲裏找到屬於自己的那片“迷途傢園”，那個可能已經遺失，卻又魂牽夢繞的角落。這本書的標題本身就充滿瞭詩意，讓我對作者如何解讀迪倫的音樂和人生充滿瞭期待。我想知道，他筆下的迪倫，是怎樣的一個人？他的音樂，又是如何一步步構建起一個如此獨特而迷人的精神世界？這本書，不僅僅是關於一個歌手的傳記，更像是一次對時代精神的探索，對個體存在意義的追問。我迫不及待地想翻開它，去感受那份獨屬於迪倫的魅力。