音樂高考新譜視唱 音樂 書籍 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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圖書標籤:

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出版社： 暨南大学出版社

ISBN：9787566821560

商品编码：29530061634

商品基本信息，請以下列介紹為準
商品名稱：	音樂高考新譜視唱 音樂 書籍
作者：	管佩鴻
定價：	43.0
齣版社：	暨南大學齣版社
齣版日期：	2017-08-01
ISBN：	9787566821560
印次：
版次：	1
裝幀：	平裝-膠訂
開本：	大16開

內容簡介

本書主要針對各音樂院校、師範院校相關專業的入學考試。全書共分為三個部分：*部分為無調號、無變音記號的基礎級新譜視唱；第二部分為無調號、有臨時變音記號的提升級新譜視唱；第三部分為一個升降記號的強化級新譜視唱。全書側重新譜視唱中的難點：大跳與臨時變音記號。本書實性強，作者、精編 800 道練習題，旨在提高考生視唱學習的效率與質量，增強考生的實戰能力。

目錄

前言 第二部分   新譜視唱（提高篇） 第三部分   新譜視唱（強化篇）

好的，以下是一份不包含“音樂高考新譜視唱 音樂 書籍”內容的圖書簡介，力求詳實、自然： --- 《匠心築夢：現代木工技藝與傳統工藝的融閤實踐》 書籍簡介 在這信息爆炸、工業化生産日益取代手工製作的時代，人們對於“親手創造”的渴望並未減弱，反而愈發強烈。《匠心築夢：現代木工技藝與傳統工藝的融閤實踐》正是一本旨在喚醒這份創造力，並係統指導實踐者深入木工藝術殿堂的專業著作。本書不僅僅是一本操作手冊，更是一部關於木材哲學、工具美學和設計思維的深度探討。 內容綜述：從材料到成品的全景解析 本書共分為五大部分，循序漸進地構建起一個完整的木工知識體係，無論您是初入行的新手，還是尋求技術突破的資深愛好者，都能從中汲取養分。 第一部分：木材的“生命語言”——材料科學與選擇 木材是木工的靈魂。本部分將帶讀者超越簡單的“硬木”與“軟木”分類，深入探究全球主要樹種的微觀結構、物理特性（如紋理走嚮、乾縮係數、抗彎強度）及其在不同氣候條件下的穩定性。我們詳盡分析瞭白橡木、鬍桃木、楓木、櫻桃木以及竹材和復閤闆材（如多層闆、OSB）的優缺點和最佳應用場景。 特彆強調瞭木材的“養護”與“預處理”過程，包括窯乾、氣乾的原理，以及如何根據項目需求，精確計算和控製木材的含水率，這是確保傢具成品曆久彌新的關鍵前提。書中配有大量顯微結構圖和木材性能對比圖錶，幫助讀者建立起對材料的直覺判斷力。 第二部分：工具的“手感哲學”——現代機械與手工刀具的精妙協同 木工工具是技藝的延伸。本書詳細剖析瞭現代木工車間所需的核心設備：從精密推颱鋸、帶鋸、刨床的校準與安全操作規範，到CNC路由器（數控銑床）在復雜麯麵加工中的應用。我們不隻是介紹如何使用這些機器，更側重於“如何讓機器發揮齣超越說明書的精度”。 與此同時，本書對傳統手工工具——如各種鑿刀、刨子、木工刀具——的打磨、保養和使用技巧進行瞭詳盡的圖文解析。我們相信，優秀的木工師必須精通手工的溫度。書中包含一套完整的“手持刨子刃磨流程”，旨在讓讀者掌握達到鏡麵拋光效果的刀刃狀態。對傳統榫卯結構製作而言，手工工具的精密度是不可替代的。 第三部分：結構的美學——榫卯、連接與傢具工程學 傢具的骨架決定瞭其承載能力與審美高度。本部分聚焦於連接技術，這是木工技藝的精髓所在。 傳統榫卯的解構與重構： 係統講解瞭十餘種經典榫卯結構，如燕尾榫、十字榫、格肩榫的力學原理及繪製方法。書中利用三維分解圖，展示瞭不同榫卯在承受剪切力、拉伸力時的受力點分布。 現代連接件的應用： 探討瞭螺釘、連接件、膠閤技術在現代設計中的應用，重點在於如何隱藏或凸顯連接點，使其服務於整體設計語言。 麯麵與異形結構的支撐： 針對彎麯木、膠閤木的製作工藝，提供瞭層壓（Lamination）技術的詳細步驟，以及如何設計閤理的內部支撐，保證麯麵傢具的結構穩定。 第四部分：設計思維與風格演變 本書超越瞭純粹的技術層麵，探討瞭木工設計背後的文化與功能需求。我們迴顧瞭從文藝復興時期的精雕細琢，到美國中世紀現代主義（Mid-Century Modern）的簡約綫條，再到當代極簡主義的材料本位。 重點章節分析瞭如何進行“人機工程學”設計，確保桌椅的高度、深度、靠背角度符閤人體舒適標準。書中提供瞭多個從概念草圖到CAD建模的完整案例分析，指導讀者如何將抽象的靈感轉化為可製造的圖紙，並預估材料損耗和工時。 第五部分：錶麵處理與作品的永恒 一件木工作品的最終生命力，往往取決於其錶麵的處理。本部分詳盡比較瞭油性塗料（如丹麥油、桐油、蜂蠟）、硬質油蠟和清漆體係（如聚氨酯）的化學反應、滲透深度、耐磨性和外觀效果。 我們深入講解瞭“開放孔隙”與“封閉孔隙”處理的不同哲學，並針對戶外傢具、廚房颱麵等高要求場景，給齣瞭耐候性塗層的選擇建議。此外，書中還收錄瞭傳統著色技術，例如如何使用硝基著色劑、水性染料來均勻、自然地改變木材的色調，以達到理想的設計效果。 結語 《匠心築夢》是一份邀請函，邀請所有熱愛自然材料、追求精湛技藝的人，拿起工具，在木屑飛揚中，將人類的智慧和雙手重新連接起來。本書強調的不是速度，而是對工藝的尊重、對細節的執著，以及最終創造齣能夠經受時間考驗的、有溫度的藝術品。

评分☆☆☆☆☆

這本書的語言風格和行文敘述方式非常獨特，充滿瞭教育者的溫和與啓發性。它避免瞭那種生硬的學術術語堆砌，而是用一種非常親切、如同資深導師在耳邊指導的口吻進行講解。比如在解釋某個復雜的記號時，它會先提齣一個生活中的類比，幫助我們快速建立感性認知，然後再深入到技術細節。這種講授方式極大地降低瞭學習的心理壓力，讓人覺得音樂理論是可以被理解和掌握的，而非高不可攀的學問。即便是最令人頭疼的聽覺訓練部分，作者也總能用一些鼓勵性的文字來激勵我們堅持下去，強調這是一個循序漸進的過程，不必強求一蹴而就。這種充滿人情味的寫作風格，使得這本書在眾多冰冷的教材中脫穎而齣，讓人願意捧讀，並且能夠持之以恒地跟隨它的步伐前行。

评分☆☆☆☆☆

我嘗試著去理解這本書的內在邏輯和編排思路，發現它在知識點的遞進上做得非常巧妙，幾乎沒有任何生硬的跳躍感。初學者可能會擔心視唱練耳的知識點過於抽象和枯燥，但這本書似乎深諳此道，它用一種近乎“遊戲化”的方式引入瞭基礎概念，比如通過一些耳熟能詳的民謠鏇律片段來講解音程關係，而不是一開始就拋齣復雜的理論定義。隨著章節的深入，它逐漸引入瞭更具挑戰性的復調和聲，但每一步都有大量的實例和對比練習來鞏固，確保讀者能夠真正“聽懂”並“唱準”。我特彆喜歡它在節奏訓練部分引入的“情景化”練習，例如模擬管弦樂隊的齊奏或閤奏片段，這極大地提升瞭練習的趣味性和實用性，讓人感覺不再是機械地數拍子，而是在進行真正的音樂錶達。這種由淺入深、由錶及裏，並且始終保持實踐導嚮的編寫風格，是很多同類教材所不具備的寶貴特質。

评分☆☆☆☆☆

這本書的配套資源整閤能力簡直是同類教材中的佼佼者。我之前用過好幾本教材，常常是書和音頻資源兩張皮，找起來費勁，同步性也很差。但這本書在這方麵做到瞭無縫銜接。無論是基礎的單音模唱，還是復雜的多聲部聽辨練習，配套的音頻文件都標注得極為清晰，編號與書本練習題號完全對應，極大地提高瞭自學效率。更難能可貴的是，音頻的錄製質量非常高，伴奏樂器選擇得當，清晰度極佳，沒有絲毫的雜音乾擾，這對於訓練耳朵的辨識能力至關重要。我甚至發現，某些高難度的視唱練習還提供瞭不同速度的版本，這充分考慮到瞭不同水平學習者的需求，體現瞭編者對學習過程的細緻關懷。總而言之，這套“書+音”的組閤拳，讓枯燥的練習變得可操作性強，大大降低瞭學習的門檻和挫敗感。

评分☆☆☆☆☆

這本書的裝幀設計實在太令人眼前一亮瞭，那種沉穩又不失活潑的色彩搭配，拿在手裏就感覺充滿瞭專業性和藝術氣息。封麵那種啞光處理的質感，觸摸起來非常舒服，細節之處可見齣版方的用心。內頁的紙張選擇也相當考究，白度適中，既保證瞭文字和譜例的清晰度，又減少瞭閱讀時的視覺疲勞，這對於長時間對著樂譜學習的人來說簡直是福音。我尤其欣賞它排版的布局，行距和字號的處理拿捏得恰到好處，即便是復雜的節奏和和聲標記也能看得清清楚楚，沒有絲毫的擁擠感。側邊書脊的設計也很有想法，即便是平放在書架上，也能一眼識彆齣它的主題，便於快速查找。整體來看，這本書從外到內都散發著一種精心打磨的匠人精神，光是翻閱的過程就是一種享受，讓人對即將展開的學習內容充滿瞭期待和敬畏。這本書的物理形態本身就構成瞭一種強烈的儀式感，仿佛它不是一本普通的教科書，而是一件值得珍藏的藝術品。

评分☆☆☆☆☆

從一個資深音樂愛好者的角度來看，這本書的深度和廣度遠超齣瞭“應試”的範疇，它更像是一本建立紮實音樂素養的工具書。它不僅僅停留在教會你如何“看譜”和“聽音”，而是潛移默化地在塑造你的“音樂思維”。例如，在介紹調式和轉調技巧時，它引入瞭不同曆史時期作麯傢的實例分析，將枯燥的規則與豐富的音樂史相結閤，讓讀者明白這些規則是如何在實際創作中被靈活應用的。我發現自己在使用這本書進行練習時，不知不覺地開始關注鏇律的綫條感、和聲的色彩變化，而不僅僅是音高和節奏的準確性。這種從“技術層麵”嚮“藝術層麵”過渡的引導設計，是這本書最讓我驚喜的地方。它培養的不是一個隻會考試的機器，而是一個具有內省能力和審美判斷的音樂學習者。