RTDK 公子世無雙：古風美少年角色造型創作技法 9787515347295 中國青年齣版 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

☆☆☆☆☆

賞漫原創，張凱，陳晨 著

圖書標籤:

• 古風
• 繪畫
• 角色設計
• 漫畫
• 技法
• 教程
• 少年
• 美少年
• RTDK
• 中國青年齣版

店铺： 晓月草堂图书专营店

出版社： 中国青年出版社

ISBN：9787515347295

商品编码：29596778085

包装：平装-胶订

出版时间：2017-06-01

基本信息

書名：公子世無雙：古風美少年角色造型創作技法

定價：45.00元

作者：賞漫原創,張凱,陳晨

齣版社：中國青年齣版社

齣版日期：2017-06-01

ISBN：9787515347295

字數：

頁碼：

版次：1

裝幀：平裝-膠訂

開本：16開

商品重量：0.4kg

編輯推薦

---

內容提要

---

本書介紹瞭古風美少年/青年男子人物的造型錶現技法，書中從智慧型角色開始，分章節介紹瞭勇猛型角色、敏捷型角色和輔助型角色的人物造型創作，每章介紹三至四種代錶型人物，收錄插圖展示和設定解析，而後介紹瞭案例繪製步驟。在各個人物之間穿插講解古風男性人物的造型基礎知識，*後收錄瞭綫稿欣賞，供讀者學習參考。

目錄

---

章智慧型角色

1體弱而自傲的劍客

2睿智的謀士

3文武兼備的纔俊

4年輕的書生

第2章猛勇型角色

1剛毅堅韌的武僧

2高深莫測的方士

3快意恩仇的刀客

4勇猛的武將

第3章敏捷型角色

1隱於暗處的俠盜

2遊戲江河的弄潮兒

3隱於市井的密探

4百步穿楊的獵手

第4章輔助型角色

1輕歌曼舞的樂伎

2懸壺濟世的醫者

3化鐵為刃的鍛造師

綫稿欣賞

作者介紹

---

賞漫工坊

由幾個熱愛動漫遊戲的年輕人組成的漫畫編創團隊，擅長遊戲風格的角色創作，畫風多樣，緻力於動漫創作及周邊研發工作。

張凱，性彆男，愛好女，傢住帝都通利福尼亞州。動漫愛好者，不算是死宅，畢竟也是會齣門去網吧和死黨們開黑的……畫畫風格有點伯裏曼的風格，當然還是比較偏日係的。上色渣成狗，比較沉迷於綫稿，由於酷愛素描速寫不喜歡色彩，所以一直覺得黑白灰是這個世界直觀純粹的色彩！

陳晨，作為一個資曆尚淺的無名美術工作者，很榮幸也很高興能夠參與這本書的製作當中，能夠和一些前輩大神共事也讓我學到瞭很多。這本書是我們製作團隊的一番心血，製作的過程亦是學習的過程。如果能夠對各位讀者提供很大幫助的話，那便是我們值得自豪的事瞭^o^

文摘

---

序言

---

古風美少年角色造型創作技法：匠心獨運的視覺呈現 一、 概述與定位 本書是一部專注於古風美少年角色造型深度解析與實踐指導的專業美術書籍。它旨在為動漫、遊戲、插畫、影視美術設計領域的創作者，提供一套係統化、可操作性強的古風美少年角色設計方法論。全書摒棄泛泛而談的理論，聚焦於“古風”與“美少年”兩大核心元素在視覺傳達中的具體實現路徑，強調設計背後的文化底蘊、時代考據與審美趨勢的融閤。 本書的讀者群體主要麵嚮有一定繪畫基礎，希望提升自身角色設計水平，尤其是在東方古典美學領域有深入探究需求的畫師、設計師、美術學生及愛好者。我們不教授基礎的繪畫技巧，而是將重心放在如何通過造型、色彩、材質、配飾等元素，精準地塑造齣具有獨特魅力和文化辨識度的古風美少年形象。 二、 結構設計與內容詳解 全書內容劃分為四大核心闆塊，層層遞進，確保理論與實踐的無縫對接。 第一部分：古風美學溯源與元素提煉（理論基石） 本部分是所有造型創作的文化根基。我們深入探討中國古代服飾、器物、建築、紋樣等在不同曆史時期的審美特徵，並將其轉化為現代角色設計中的可提取元素。 1. 時代風格速覽與誤區辨析： 簡要梳理先秦、漢魏、唐宋、明清等主要朝代的服飾形製特點（如深衣、襦裙、圓領袍、比甲的結構差異），重點剖析當下設計中常見的“大雜燴”現象，提供“形製考據”的初步概念。 2. “美少年”的傳統意象解析： 從古代詩詞、繪畫、戲麯中提取古典美少年的核心特徵，如“清俊”、“疏朗”、“溫潤”、“英武”等氣質的視覺符號化錶達。探討麵部比例、五官布局（尤其是眼型的處理）如何服務於特定的古典氣質。 3. 紋飾與色彩的文化密碼： 詳細解析龍鳳、祥雲、海水江崖、摺枝花卉等傳統紋樣的象徵意義及構圖規律。色彩部分不再局限於簡單的冷暖對比，而是深入講解中國傳統礦物顔料的質感模擬、宮廷色彩的等級製度在非宮廷角色的運用取捨。 第二部分：造型結構與服飾解構（核心技法） 這是本書最側重實踐操作的部分，詳細拆解古風服飾的結構和設計邏輯。 1. “形”的塑造：軀乾與動態： 如何通過服裝的裁剪、褶皺走嚮來強調少年的身體綫條和肢體動態。針對不同身份（文人、俠客、仙修、王侯）設計的“骨架”——基礎款式的結構變化圖解。 2. 層次感與布料材質的錶達： 重點講解如何運用“裏襯、中衣、外袍、披帛”等多層次穿搭，製造服裝的厚重感和流動感。針對絲綢（輕盈飄逸）、綾羅（光澤感）、麻布（粗糲質樸）等不同材質，提供專屬的筆觸和光影處理技巧。 3. 動態服飾的解構與重塑： 專注於錶現風動、水流、戰鬥中衣袂飛揚的效果。引入“布料運動軌跡分析”圖例，指導讀者如何誇張又不失邏輯地設計飄帶、袖口和下擺的造型，實現強烈的視覺衝擊力。 第三部分：點睛之筆：配飾、發型與道具設計（細節升華） 優秀的古風造型離不開精妙的細節處理。本部分聚焦於提升角色辨識度的“微元素”。 1. 發型與頭冠體係： 區分“束發”、“垂發”、“襆頭”、“冠冕”等多種發型結構。詳細展示古典發飾（簪、釵、步搖、巾、幘）的設計規範、佩戴位置及其與角色身份的對應關係。強調發絲的質感錶現，避免“塑料感”。 2. 兵器與法器的造型哲學： 不僅是畫齣劍、扇、簫，而是探究其“形製”如何反映主人性格。例如，一把唐代風格的環首直刀與一把宋代風格的輕劍在造型上的差異，以及如何將角色的“道”或“武”融入到兵器的裝飾細節中。 3. 珠寶與印章的象徵意義： 玉佩、香囊、荷包等隨身小物的設計指南。重點講解玉石的溫潤光澤處理、金屬配飾的雕刻紋樣選擇，以及如何通過這些點綴物，無聲地講述角色的背景故事。 第四部分：風格化演繹與設計流程（整閤實踐） 本部分將前三部分的知識融會貫通，展示一套完整的角色設計流程。 1. 風格化方嚮的抉擇： 區分“高寫實考據風”、“浪漫唯美風”、“Q版可愛風”在古風設計中的實現路徑。分析如何將特定風格下的設計元素進行取捨和簡化。 2. 從概念草圖到最終綫稿的迭代： 詳細記錄一位原創古風美少年角色從最初的靈感收集、三視圖草圖、服裝細節深化、到最終綫稿上色的全過程案例分析。重點展示如何在設計過程中不斷地自我修正和優化。 3. 色彩情緒闆的構建： 運用色彩心理學，為不同性格設定的角色創建專屬的“情緒色彩闆”，指導讀者如何利用有限的色相去營造齣特定的氛圍（如“蕭瑟的鞦日”、“盛夏的庭院”）。 三、 本書特色 重結構，輕裝飾： 強調服裝的結構邏輯和穿著方式，而非堆砌過多不閤時宜的華麗裝飾。 文化自信的錶達： 所有設計元素均有清晰的文化齣處或邏輯支撐，旨在提升作品的深度和可信度。 案例驅動教學： 全書配有數百張高質量的原創設計圖例、解構圖和細節特寫，確保學習者能夠清晰理解每一個設計決策背後的原因。 可復製的係統： 提供一套完整的設計流程模闆，幫助讀者建立屬於自己的古風角色設計工作流。 總結： 本書緻力於成為古風美少年角色設計領域中，集文化考據、結構解析與審美實踐於一體的權威工具書，引領創作者進入更精細、更有深度的古典美學設計領域。

评分☆☆☆☆☆

這是一本真正能“打動人心”的古風美少年造型創作指南。我一直在尋找一本能夠幫助我提升角色塑造能力的書籍，而《RTDK 公子世無雙：古風美少年角色造型創作技法》完全超齣瞭我的預期。它不僅僅是教你如何畫，更是教你如何“想”。書中對“美少年”的定義，讓我看到瞭更廣闊的創作空間，不再局限於傳統的程式化形象。它強調瞭角色的故事性，如何通過造型設計來講述人物的背景、性格和命運。我尤其喜歡書中關於色彩搭配和光影運用的講解，這對於營造人物的氛圍感和情感張力至關重要。通過書中豐富的案例分析，我能夠清晰地看到，一個成功的古風美少年角色，是如何在細節之處體現其獨特魅力的。它讓我明白，造型創作並非是機械的模仿，而是一種充滿創意和情感的錶達。這本書為我打開瞭新的創作思路，讓我能夠更自信地去描繪我心中那些風華絕代的公子們。

评分☆☆☆☆☆

作為一個長期在插畫圈摸爬滾打的創作者，我深知優秀的角色設計對於作品成敗的重要性。而《RTDK 公子世無雙：古風美少年角色造型創作技法》這本書，可以說是為我提供瞭一個全新的視角和寶貴的參考。它並非簡單地羅列美圖，而是真正地剖析瞭古風美少年造型的內在邏輯。書中對於不同風格的古風美少年，從其所處的時代背景、人物性格、職業身份等方麵，進行瞭深入的挖掘和闡釋，讓我能更好地理解“為什麼”要這樣設計。例如，書中關於不同朝代服飾細節的處理，對不同氣質的少年如何運用眼神和微錶情來錶達情感，都給瞭我極大的啓發。我曾一度在創作中陷入瓶頸，感覺筆下的角色韆篇一律，缺乏靈魂。讀完這本書，我纔意識到，真正的古風美少年，不僅僅是畫齣好看的臉，更要能傳遞齣一種意境，一種風骨。它讓我對“美”有瞭更深層次的理解，也讓我對自己的創作技法有瞭更清晰的認識和提升的方嚮。

评分☆☆☆☆☆

這部《RTDK 公子世無雙：古風美少年角色造型創作技法》簡直是為我這樣的古風愛好者量身定做的！我一直對中國古典美學中的少年形象情有獨鍾，但苦於沒有係統的方法去捕捉和創作。翻開這本書，就仿佛打開瞭一扇通往那個風雅世界的大門。從人物的臉部輪廓、眉眼神態，到服飾的飄逸褶皺、發髻的精緻紋理，再到配飾的點綴，每一個細節都處理得恰到好處。書中不僅提供瞭大量的範例，更重要的是，它深入淺齣地講解瞭造型設計的思路和技法，讓我明白如何纔能讓筆下的“公子”不僅僅是皮相的美，更能展現齣獨特的性格和韻味。我尤其喜歡其中關於“氣質”營造的部分，那是超越簡單“好看”的關鍵，也是最難把握的部分。作者通過對不同時期、不同身份的少年形象的解析，讓我理解到，一個成功的古風美少年角色，是需要深厚的文化底蘊和細膩的觀察力的。這本書的齣現，無疑為我在角色創作的道路上，點亮瞭一盞明燈，讓我對未來的創作充滿瞭信心和期待。

评分☆☆☆☆☆

說實話，市麵上關於古風繪畫的書籍並不少見，但真正能觸及靈魂、引發深度思考的卻不多。《RTDK 公子世無雙：古風美少年角色造型創作技法》這本書，無疑就是其中的佼佼者。它不僅僅是一本技法書，更像是一本關於“美”的哲學讀本，對於如何理解和錶現古風美少年，有著獨到而深刻的見解。書中對人物的塑造，不僅僅停留在錶麵的“帥氣”，而是深入到人物的骨相、神韻，以及如何通過細微的錶情和肢體語言來傳遞角色的內心世界。我印象特彆深刻的是，書中關於如何區分和融閤不同地域、不同民族的服飾元素，以及如何在傳統的基礎上進行創新，既保留瞭古風的韻味，又賦予瞭角色獨特的生命力。這對於我這種希望創作齣有辨識度、有記憶點的角色的創作者來說，簡直是無價的指導。它讓我明白，古風美少年並非是程式化的符號，而是鮮活的個體，需要我們去用心去感受，去挖掘。

评分☆☆☆☆☆

這本《RTDK 公子世無雙：古風美少年角色造型創作技法》真的可以說是“驚喜連連”！我並非專業畫師，隻是一個對古風題材極其熱愛的愛好者，平時也喜歡在紙上塗塗畫畫。這本書的齣版，讓我覺得自己仿佛找到瞭失散多年的“知音”。首先，它的排版設計就非常雅緻，充滿瞭古韻，光是翻閱就讓人心情愉悅。然後，書中對“美少年”這個概念的定義和解讀，非常精準且有深度。它不僅僅局限於外在的俊美，更強調瞭內在的氣質、神韻和故事感。讓我明白，塑造一個成功的古風美少年角色，需要從多方麵去考量。書中提供的各種造型參考，從發型、服飾到配飾，都極具藉鑒意義，而且講解得非常詳細，即使是像我這樣非專業人士，也能大緻理解其中的創作思路。我最喜歡的是關於不同情境下角色神態的描繪，那是一種非常微妙的錶達，這本書幫助我理解瞭如何用綫條和色彩去捕捉這種“微妙”的美。