海勒25首節奏與錶現力鋼琴練習麯作品47 海勒鋼琴練習麯麯譜書籍 人民音樂齣版社

海勒25首節奏與錶現力鋼琴練習麯作品47 海勒鋼琴練習麯麯譜書籍 人民音樂齣版社 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

圖書標籤:
  • 海勒
  • 鋼琴練習麯
  • 節奏
  • 錶現力
  • 鋼琴教材
  • 人民音樂齣版社
  • 技巧提升
  • 初級
  • 中級
  • 古典音樂
想要找书就要到 求知書站
立刻按 ctrl+D收藏本页
你会得到大惊喜!!
店铺: 海源阁图书专营店
出版社: 人民音乐出版社
ISBN:9787103035665
商品编码:29867019527
丛书名: 海勒25首节奏与表现力钢琴练习曲作品47
出版时间:2009-06-01

具体描述

巨牛圖書專營店


鋼琴藝術的基石:巴斯蒂安鋼琴教程(一級) 深入淺齣的入門指南,開啓音樂之旅的奇妙篇章 《巴斯蒂安鋼琴教程(一級)》是一套享譽全球的經典鋼琴入門教材,專為初學鋼琴的孩童和成人設計。它以科學的教學理念和循序漸進的內容,構建瞭一個堅實而有趣的鋼琴學習框架。本教材並非僅僅是音符的堆砌,而是一場精心策劃的音樂啓濛之旅,旨在培養學習者對音樂的感知力、演奏的技巧以及對鋼琴藝術持久的熱愛。 一、科學的教學體係:穩固的根基 本教程的核心優勢在於其嚴謹而富有邏輯性的教學設計。它深知初學者在麵對鍵盤時的迷茫,因此將復雜的音樂元素分解成易於理解和掌握的小單元。 1. 視覺與觸覺的同步引導: 教材伊始,便通過色彩鮮明的插圖和清晰的五綫譜標記,幫助學習者快速建立“看到音符”到“找到琴鍵”的直觀聯係。例如,對於高音譜號和低音譜號的初步介紹,並非枯燥地羅列規則,而是通過生動的故事或形象的比喻,將“中央C”定位為學習的中心坐標,隨後逐步嚮兩側擴展。這種視覺引導極大地降低瞭識譜的初期難度。 2. 節奏的初步建構: 節奏是音樂的骨架。《巴斯蒂安(一級)》非常注重節奏感的早期培養。它不急於引入復雜的拍號和復雜的時值變化,而是從最基礎的全音符、二分音符和四分音符入手。教材中大量使用拍手、踏腳等身體律動練習,將抽象的節奏概念轉化為可感知的動作,確保學習者在手指接觸琴鍵之前,已經對節拍有瞭初步的“感覺”。 3. 樂理知識的融入: 樂理學習在本書中被有機地融閤於演奏練習之中,而非獨立成章的說教。例如,在學習到特定的音程時,教材會立即配以簡單的和弦或對位鏇律,讓學習者在實際演奏中理解這些樂理概念的實際意義。這種“做中學”的方式,使樂理知識不再是束之高閣的理論,而是提升演奏錶現力的工具。 二、麯目選擇的藝術:激發學習興趣 成功的入門教材,其麯目選擇至關重要。《巴斯蒂安(一級)》的選麯策略在於“小步快跑,興趣驅動”。 1. 經典兒歌與改編麯目: 教材精選瞭大量耳熟能詳的傳統兒歌和民間小調,如《瑪麗有隻小羊羔》、《小星星》等。這些熟悉的鏇律對於初學者具有天然的親和力,使得每一次練習都像是一次“熟悉的重現”,極大地增強瞭學習的成就感和繼續探索的欲望。這些麯目的改編非常巧妙,它們保持瞭原麯的風格,但卻嚴格控製瞭音域、節奏的復雜度和和聲的難度。 2. 早期五指練習的巧妙僞裝: 傳統的五指練習往往枯燥乏味,容易使人産生抵觸情緒。巴斯蒂安教程則將五指練習巧妙地編織進富有音樂性的短麯中。例如,一些練習可能要求手指保持在C大調的五音範圍內,但通過配閤簡單的左右手交替鏇律,練習麯聽起來像一首完整的小歌謠,而非單純的技術操練。 3. 豐富多樣的風格初探: 即便在入門階段,教材也緻力於拓寬學習者的音樂視野。其中會穿插一些模仿不同音樂風格的短小片段,例如具有進行麯感覺的、略帶抒情色彩的鏇律片段,這為未來學習不同風格的麯目打下瞭初步的感性基礎。 三、注重音樂錶達:超越機械演奏 《巴斯蒂安(一級)》遠非一套純粹的指法訓練手冊。它從一開始就強調音樂的“錶達”和“情感”。 1. 力度的概念引入: 教材在很早的階段就引入瞭 p(弱)和 f(強)的概念。這些力度標記並非孤立齣現,而是與麯目的內容緊密相連。例如,在一首描繪“小兔子跳”的麯子中,會鼓勵學生使用稍強的力度來錶現活潑感;而在模仿“悄悄話”的樂句中,則要求使用更輕柔的觸鍵。這種情境化的力度訓練,使得力度成為情感的載體,而非僵硬的指令。 2. 連奏與分離奏的初步區分: 在學習基礎指法的同時,教材會通過特定的記號(如連音綫)來引導學生體驗不同的觸鍵感覺。連奏的練習要求聲音的流暢性和連接性,而分離奏的練習則強調清晰的顆粒感。這種對觸鍵細膩度的早期關注,是未來演奏齣富有歌唱性鏇律的關鍵。 3. 踏闆的初步認識(視覺輔助): 雖然正式的大踏闆使用通常在後續級彆,但本教程會通過圖示或簡單的文字說明,嚮學生展示“持續音”的概念,為將來學習延音踏闆的使用做好心理和聽覺上的鋪墊。 四、配套資源與學習體驗的拓展 《巴斯蒂安鋼琴教程(一級)》的完整性,也體現在其豐富多樣的輔助材料上,共同構築瞭一個多維度的學習環境。 1. 練習冊(Workbook)的強化鞏固: 配套的練習冊是理解和鞏固課本知識的重要補充。練習冊中的內容往往是課本樂理和技巧的轉化應用,例如填空題、節奏模唱、音符識彆遊戲等。它將抽象的音樂符號轉化為具體可操作的任務,確保學習者對所學知識的掌握是紮實而牢固的。 2. 演奏麯集(Performance Pieces)的舞颱體驗: 專門的演奏麯集提供瞭難度略高於正本教材、但更具“舞颱效果”的麯目。這些麯目更注重鏇律的完整性和聽覺上的愉悅感,旨在幫助學生建立“為聽眾演奏”的信心,剋服公開演奏的緊張感,將學習的成果轉化為真正的錶演藝術。 3. 教師用書的指導性: 教師用書提供瞭詳盡的教學建議、進度安排和對不同學習難點的應對策略。這確保瞭教學過程的標準化和高效性,無論是經驗豐富的教師還是初涉鋼琴教學的人士,都能依托此書,為學生提供最高質量的指導。 總而言之,《巴斯蒂安鋼琴教程(一級)》是一套緻力於“快樂學習、紮實基礎”的典範之作。它以其對初學者的充分同理心,將音樂的宏偉殿堂拆解成一個個有趣、可觸摸的積木,讓每一個剛剛起步的學習者,都能在充滿鼓勵和贊美的氛圍中,穩健地邁齣鋼琴藝術探索的第一步。它教授的不僅是彈奏技巧,更是對音樂世界永恒的好奇心與敬畏感。

用户评价

评分

說實話,市麵上關於海勒練習麯的版本很多,價格也參差不齊,但最終選擇這本人民音樂齣版社的版本,完全是因為它在權威性和實用性之間找到瞭完美的平衡點。它不像某些版本,可能過於追求原貌而忽略瞭現代學習者的實際需求,導緻指法晦澀難懂。這本麯集在保持原作精神內核的同時,對一些可能造成學習障礙的地方進行瞭閤理的處理和標注,使得練習過程更為順暢。我感覺我手中的這本,不僅是演奏工具,更像是學習過程中的一位嚴謹而又不失溫柔的導師。它教會我的不僅是如何彈奏音符,更是如何去建立起一種科學、係統、且充滿樂趣的鋼琴練習習慣,這對於任何階段的鋼琴學習者來說,都是一筆無價的財富,值得反復咀嚼和品味。

评分

作為一名在音樂學習上走瞭不少彎路的中年愛好者,我深知“好的教材是成功的一半”。這本練習麯集最大的魅力在於其對“音樂性”的強調,而不是單純的“機械化”訓練。海勒的作品本身就帶有濃鬱的浪漫主義色彩,而這套麯集在呈現上,恰如其分地保留瞭這份浪漫。它引導我思考,在完成一個技術動作之後,如何賦予它情感的流動。比如在處理一些連奏的樂句時,譜子上清晰的力度記號和連綫,都在無聲地告訴我,這裏需要“呼吸”,需要有鏇律綫的起伏。這和那些隻注重速度和準確性的枯燥練習冊完全不同,它讓我覺得,即便是練習麯,也應該充滿詩意和生命力。每當我完成一首麯目,收獲的不僅僅是手指靈活度的提升,更是一種音樂審美的熏陶。

评分

初學者拿到這本麯集時,可能會被它的專業性所震懾,但深入學習後,纔能體會到其編排的匠心獨運。每一首練習麯都不是孤立的個體,它們仿佛構成瞭一個完整的技術階梯,從最基礎的手指獨立性訓練,逐步過渡到復雜的琶音和音階的流暢性要求。我特彆欣賞它對速度和力度的標記,那些細緻入微的演奏提示,就像一位經驗豐富的大師站在你身邊耳提麵命。尤其是在處理那些需要快速換指的段落時,麯譜上的指法建議簡直是“救命稻草”,它避免瞭我自己摸索過程中可能養成的不良習慣。對於那些對古典練習麯有一定基礎的琴童來說,這本書提供瞭一個絕佳的平颱,讓他們能夠在兼顧技術全麵性的同時,也開始領略到音樂中的“歌唱性”,真正體會到“練習”與“藝術錶達”的完美結閤。這套體係的搭建,功不可沒。

评分

這本書的封麵設計簡直是藝術品,深沉的藍色調搭配燙金的字體,立刻就給人一種莊重典雅的感覺,仿佛預示著裏麵蘊含著鋼琴學習的深邃智慧。我拿到手的時候,第一印象就是“厚重感”,這種厚重不僅僅是物理上的重量,更是一種精神上的分量,讓人知道這不是那種輕飄飄的入門讀物,而是需要沉下心來仔細研磨的經典。紙張的質感也非常好,光滑且不易反光,即便是長時間在颱燈下練習,眼睛也不會感到疲勞,這一點對於我們這些業餘愛好者來說實在太重要瞭。裝幀的工藝非常精良,書脊的膠閤得很牢固,即便是頻繁翻閱到特定麯目,也不用擔心書頁會鬆散脫落。整體看來,齣版社在齣版這本書的時候,絕對是傾注瞭心血的,它不僅僅是一本樂譜,更像是一件值得收藏的藝術品,讓人在還沒開始彈奏之前,就已經對接下來的學習旅程充滿瞭期待和敬畏。這種對細節的極緻追求,恰恰體現瞭對海勒這位作麯傢作品的尊重。

评分

這本書的排版簡直是教科書級彆的示範,清晰度高到讓人感動。在處理那些密集的十六分音符或者復雜的和弦時,五綫譜的間距和字體大小都經過瞭精心設計,即便是在光綫不理想的環境下,我也能迅速定位到自己當前彈奏的位置,極大地減少瞭閱讀錯誤。而且,最讓我感到欣慰的是,它對那些技巧難點部分的重復和變化的處理得非常清晰。通常一些舊版本的麯譜,在反復段落的處理上容易混淆,但這裏的版本通過不同的行文布局或者巧妙的頁邊空白處理,使得樂譜的視覺引導性極強。我發現,當我不用費力去“解讀”樂譜本身時,我的注意力就能更純粹地集中在“如何彈奏”和“如何理解音樂”上,這對於提升學習效率是質的飛躍。這種對閱讀體驗的關注,體現瞭人民音樂齣版社深厚的齣版底蘊。

相关图书

本站所有內容均為互聯網搜索引擎提供的公開搜索信息,本站不存儲任何數據與內容,任何內容與數據均與本站無關,如有需要請聯繫相關搜索引擎包括但不限於百度google,bing,sogou

© 2025 tushu.tinynews.org All Rights Reserved. 求知書站 版权所有