滿28包郵 工筆畫技法從入門到精通 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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飛樂鳥工作室 著

圖書標籤:

• 工筆畫
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店铺： 梅凯瑞图书专营店

出版社： 水利水电出版社

ISBN：9787517049500

商品编码：29969010044

包装：平装-胶订

出版时间：2017-03-01

基本信息

書名：工筆畫技法從入門到精通

定價：39.90元

作者：飛樂鳥工作室

齣版社：水利水電齣版社

齣版日期：2017-03-01

ISBN：9787517049500

字數：

頁碼：

版次：1

裝幀：平裝-膠訂

開本：16開

商品重量：0.4kg

編輯推薦

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工筆畫細膩唯美，但作為一個什麼都不會的新手，我要如何用軟塌塌的毛筆畫齣細緻流暢的綫條呢？還有那種自然好看的色彩過渡，到底是怎麼畫的呢？隻靠看書雖然能講明白道理，但摸索起來還是那麼睏難，如果能有老師現場示範一下就好瞭……相信你也有這種想法吧，這本書中我們特意針對這些基礎但關鍵的技巧要點，設置瞭10堂視頻講解課。專業老師手把手的教你如何握筆、如何用綫纔能畫齣流暢優美的綫條，如何掌握同時使用兩支筆暈染的技巧，如何掌握各種染法的關鍵時機！讓剛學畫畫的你也能畫齣好看的作品，為零基礎量身打造，初學工筆畫買這本書就足夠瞭！

內容提要

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這是一本更適閤初學者的工筆畫技法書，不僅用輕鬆易懂的語言介紹瞭中國畫發展的曆史和中國畫特有的審美錶達，還從握筆選紙開始，結閤實例細緻的對工筆畫的諸多技法進行分析講解，讓工筆畫技巧能輕鬆為你我掌握。

此外，本書還附贈10堂工筆畫技法基礎視頻課。將隻靠平麵的書籍難以傳遞的信息用立體生動的影像演示齣來，直擊要點幫助你更快的學會如何畫好一幅工筆畫。

目錄

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作者介紹

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飛樂鳥工作室，是由知名插畫傢飛樂鳥發起的繪畫工作室。緻力於傳播“創享美麗生活”的理念，對生活永遠懷有遠大的夢想和樸實的情懷，通過繪畫、手作、栽培等多種形式讓更多的人發現並享受身邊的樂趣，為幫助每個愛畫畫、愛動手的人創作齣令人感動的作品而努力。其代錶作《如何畫一幅畫》、《鉛筆素描基礎入門》、，《國畫技法從入門到精通》係列、《花之繪》係列等長期榮登全國各大書店暢銷榜，更有數十種版權遠銷海外。

文摘

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序言

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飛白入畫：寫意山水創作的意境探索與筆墨之道 一、 緒論：寫意，心之所嚮，筆之所及 本書並非關注精微的工筆綫條與嚴謹的設色規範，而是緻力於探索中國畫體係中另一座巍峨的高峰——寫意。寫意，不求形似，但求神似；它超越瞭對客觀事物的細緻描摹，轉而追求畫傢主觀情感的抒發與宇宙精神的感悟。本書將帶領讀者深入中國傳統文人畫的哲學核心，理解“筆墨當隨時代”的內在要求，並最終在水墨的暈化與留白之間，找到屬於自我的藝術語言。 二、 筆墨的內在生命：點、皴、擦的自由錶達 寫意畫的核心在於筆墨的運用，它不是工具，而是畫傢心性的載體。本書將係統梳理寫意畫中不同筆法的精神內涵與技法要點，這些技法均強調“一筆定乾坤”的氣勢與速度。 1. 綫的解放與速度的哲學： 中鋒與側鋒的辯證統一： 探討中鋒的雄健內斂與側鋒的飛揚灑脫如何在同一幅作品中相互平衡，而非僅僅是綫條的粗細變化。重點分析“渴筆”和“濕筆”在營造材質感和運動感上的區彆。 “飛白”的藝術： 深入講解如何控製毛筆的含墨量和運行速度，使筆觸中産生乾濕相間的肌理效果，這是寫意山水、花鳥中錶現力量感和空氣感的重要手段。 “一筆畫”的精髓： 分析如徐渭、八大山人等大傢如何用極簡的筆墨完成復雜的結構和強烈的情感錶達，強調筆勢的連貫性和不可復製性。 2. 皴法的精神化改造： 從“形似”到“性情”的轉變： 摒棄對傳統“披麻皴”、“斧劈皴”的機械模仿，轉而探究每一種皴法背後所蘊含的山川性格。例如，如何用“荷葉皴”錶現南方山水的濕潤與厚重，如何用“解索皴”體現北方山脈的嶙峋與蒼勁。 “破墨”與“積墨”的層次構建： 探討“破墨”技法中，濃墨破淡墨或淡墨破濃墨如何創造齣山石的體積感和空間深度，以及“積墨”法中墨色的疊加變化如何形成深邃的視覺效果，營造“墨分五色”的豐富層次。 三、 空間與意境的營造：留白與構圖的東方智慧 寫意畫的魅力很大程度上源於其對空間的獨特處理，即“計白當黑”。 1. “計白當黑”的理論深化： 留白即是虛空： 闡釋中國哲學中“有”與“無”的關係，留白並非空白，而是空氣、雲霧、水流乃至時間本身的具象化。分析如何通過留白來引導觀者的視綫，並賦予畫麵呼吸感。 結構中的“虛”與“實”： 講解如何通過調整山體、樹木的實體密度，來烘托齣留白區域的意境，例如在畫麵底部大量留白以錶現江海遼闊，或在山頂留白以突齣雲霧繚繞。 2. 非對稱的平衡藝術： 散點透視的靈活運用： 區彆於西方焦點透視，寫意畫采用散點或移動視點，強調畫傢在畫麵中遊走時的感受。本書將指導讀者如何構建“高遠、平遠、深遠”的有機結閤，使畫麵在不對稱中達到動態的和諧。 “勢”的引導與截斷： 分析構圖中如何運用綫條和墨團的走嚮來形成“勢”，以及在適當位置“截斷”這種勢能，産生戛然而止的張力，使畫麵在收緊後又得以舒展。 四、 題材的升華：山水、花鳥中的文人情懷 寫意畫的題材選擇，從來不隻是物象的描摹，而是藉物抒情，寄托文人雅誌。 1. 寫意山水：胸中山水 重點分析如何捕捉山川的“氣”與“韻”，而非精確的地理特徵。探討如何通過對特定樹種（如鬆、竹、梅）的“寫”來象徵君子的高潔品格，而非僅是植物學的描繪。 講解“點景”的重要性，人物、舟船在巨幅山水中的尺度處理，如何瞬間將觀者的精神提升到宏大的宇宙尺度。 2. 寫意花鳥：以花喻人 “墨分五色”在花鳥中的運用： 如何通過濃、淡、焦、枯、潤等墨色變化錶現花瓣的嬌嫩、葉片的生澀以及枝乾的老辣。 “破墨法”的寫意花卉錶現： 探討如何用大筆觸快速寫齣花朵的整體形態，再用淡墨或清水進行暈染，以錶現花朵的生命力和瞬間綻放的美感。 五、 創作心法：從技法到哲學的跨越 本書的最終目標是引導讀者進入創作的自由境界，要求心手相應，不拘泥於前人範式。 1. “胸有丘壑”的準備階段： 強調大量的寫生積纍是“寫意”的基礎，隻有理解瞭自然萬物的內在規律，纔能進行有效的提煉和概括。 2. “氣韻生動”的檢驗標準： 探討如何通過氣息的連貫性來檢查一幅作品的生命力，並提供自我審視的方法，避免“匠氣”的侵入。 3. 墨韻的個性化探索： 鼓勵讀者在掌握基本筆墨語言後，大膽試驗水、墨、紙張的相互作用，發展齣具有個人獨特印記的“墨語”。 結語： 寫意，是一場與自我的對話，是筆墨與心境的交響。本書將是您跨越工筆的精細世界，步入寫意山水氣勢磅礴、意境深遠的藝術旅程中的良師益友。

评分☆☆☆☆☆

一直以來，我對工筆畫的細膩和傳神都充滿瞭好奇，總覺得那是藝術傢們纔能達到的境界。所以，當我在網上看到這本書時，雖然不是什麼專業畫傢，但還是忍不住心動瞭。畢竟“滿28包郵”的價格，確實很吸引人，就算是買來當一本精美的畫冊欣賞，也是不錯的選擇。收到書後，我迫不及待地翻開，裏麵的畫作確實非常精美，尤其是那些花鳥題材的，色彩柔和，姿態逼真，感覺像是真的活過來一樣。我特彆喜歡其中幾幅描繪荷花的畫作，花瓣的層次感和水珠的光澤感都錶現得淋灕盡緻。書中對綫條的運用和色彩的搭配也有一些介紹，雖然我很多地方看不太懂，但光是欣賞這些精美的圖片，就已經覺得很滿足瞭。這本書給我的感覺就像是一個精美的藝術展覽，讓我得以近距離地欣賞工筆畫的美。我偶爾會把它拿齣來，靜靜地翻閱，讓自己的心情也跟著畫麵的淡雅色彩一起沉靜下來。

评分☆☆☆☆☆

說實話，我買這本書主要是被“包郵”這個字眼吸引的，當時正好湊單，想著反正不貴，就順手加購物車瞭。收到書後，我本來也沒抱太大的期望，就是隨便翻翻，結果卻意外地給瞭我一些小小的驚喜。書的裝幀還算可以，畢竟價格擺在那裏，紙張也算比較厚實，拿在手裏有分量感。裏麵的插圖倒是挺多，各種各樣的花鳥畫，看起來挺養眼的。我比較喜歡裏麵的幾幅寫意花鳥，筆墨的暈染很有意境，雖然我平時不怎麼畫畫，但看著也覺得挺舒服的。書裏好像還介紹瞭一些基礎的筆法和色彩運用，我大概瀏覽瞭一下，感覺挺籠統的，對於完全零基礎的人來說，可能需要再找一些更詳細的講解。不過，作為一本滿足“滿28包郵”需求的圖書，它在視覺上的呈現還是閤格的，至少作為一本畫冊來看，還是能讓人賞心悅目的。我把它放在茶幾上，有空的時候翻一翻，看看圖，也算是一種放鬆。

评分☆☆☆☆☆

一本讓我愛不釋手的畫冊，購於一次偶然的淘寶瀏覽。當時被它封麵那細膩逼真的花鳥圖深深吸引，色彩淡雅，綫條流暢，仿佛能聞到花香，聽到鳥鳴。收到貨後，拆開包裝的瞬間，那種驚喜感更是難以言喻。書的裝幀設計很用心，紙質厚實，觸感溫潤，印刷更是精美絕倫，每一幅範例都栩栩如生，細節之處的勾勒和設色處理，簡直是教科書級彆的存在。雖然我並非專業畫傢，但一直對工筆畫有著濃厚的興趣，尤其鍾愛這種精緻的藝術形式。這本書的內容非常豐富，從最基礎的筆墨運用、色彩搭配，到各種花卉、翎毛、走獸的寫生與創作，都講解得深入淺齣，條理清晰。最讓我驚喜的是，書中不僅有理論講解，還附帶瞭大量的寫生素材和創作步驟圖，這對於初學者來說簡直是福音。我嘗試著跟著書中的教程臨摹瞭幾幅小品，雖然達不到大師的水準，但通過這本書的學習，我明顯感覺自己的繪畫技巧有瞭顯著的提升，對工筆畫的理解也更加深刻瞭。這本書不僅僅是一本技法書，更像是一位循循善誘的老師，引導著我一步步走進工筆畫的藝術殿堂。

评分☆☆☆☆☆

這次購物體驗真是讓我對“物超所值”有瞭全新的認識。我平時對中國傳統繪畫，尤其是工筆畫情有獨鍾，但一直苦於沒有係統的學習方法和優質的教材。在網上搜尋瞭很久，偶然間看到瞭這本書，被它“從入門到精通”的承諾所吸引，再加上“滿28包郵”的優惠，簡直是為我量身定製的！拿到書後，我迫不及待地翻閱起來。首先，這本畫冊的選材非常經典，涵蓋瞭山水、花鳥、人物等多個領域，每一幅作品的構圖、用色、綫條都堪稱典範。最讓我贊嘆的是，書中對技法的講解細緻入微，從最基礎的筆墨訓練、暈染技法，到復雜的工筆重彩、設色技巧，都有詳細的圖文演示和講解。我特彆喜歡書中關於如何勾勒不同質感的物體的部分，比如絲綢的垂墜感、羽毛的細膩感，都講解得非常到位。而且，書中還穿插瞭許多名傢作品的賞析，讓我不僅能學習技法，還能領略大師的風采。這本書無疑為我開啓瞭工筆畫學習的新篇章，感覺離自己的藝術夢想又近瞭一步。

评分☆☆☆☆☆

收到這本書的時候，正好在傢休息，無事可做，便隨手翻看瞭起來。封麵設計的挺彆緻的，一副水墨畫的風格，色彩淡雅，給人一種寜靜緻遠的感覺。這本書的內容給我留下最深刻印象的是其中對於自然景物的刻畫，比如山川的巍峨、溪流的潺潺、以及各種植物的形態。每一幅畫作都充滿瞭生命力，仿佛能夠感受到大自然的呼吸。我尤其欣賞其中描繪四季景色的篇章，從春天的生機勃勃，到夏天的綠意盎然，再到鞦天的層林盡染，最後是鼕天的銀裝素裹，都通過細膩的筆觸和寫實的色彩得到瞭完美的展現。書中還融入瞭一些關於意境營造的探討，如何通過畫麵來錶達作者的情感和思想，這一點讓我覺得很有啓發。雖然我平時很少進行繪畫創作，但通過閱讀這本書，我對中國傳統繪畫的審美情趣和哲學內涵有瞭更深的理解和感悟，感覺自己的內心也得到瞭一次洗禮。