漫畫美少女繪製技法大百科 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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青社 編

圖書標籤:

• 漫畫
• 美少女
• 繪畫
• 技法
• 教程
• 插畫
• 動漫
• 入門
• 技巧
• 角色設計

店铺： 北尚图书专营店

出版社： 湖北美术

ISBN：9787539482002

商品编码：29984778893

开本：16

出版时间：2016-01-01

基本信息

• 商品名稱：漫畫美少女繪製技法大百科
• 作者：青社
• 定價：39.8
• 齣版社：湖北美術
• ISBN號：9787539482002

其他參考信息（以實物為準）

• 齣版時間：2016-01-01
• 印刷時間：2016-01-01
• 版次：1
• 印次：1
• 開本：16開
• 包裝：平裝
• 頁數：198

編輯推薦語

《漫畫傢之路》是一套這樣的叢書：它有眾多的分冊，針對不同需要的漫畫學習者，並對應漫畫學習的一個重要部分，以百科全書的形式，分門彆類列為若乾個單元和條目。分冊與分冊、單元與單元、條目與條目之間，通過係統的講解，形成有機的聯係，每學完一個條目、一個單元、一個分冊。就可以根據自己的喜好和需要，挑選新的條目、單元、分冊進行下一階段的學習，搭建自己的學習框架。青社編著的《漫畫美少女繪製技法大百科》是該叢書之一。

內容提要

青社編著的《漫畫美少女繪製技法大百科》適用 於漫畫初學者，以及有一定漫畫繪製基礎，想要提升 漫畫女性人物繪製水準的讀者。
     全書主要由21組美少女造型繪製單元構成，讀者 可以根據自身情況，安排時間學習。
     工具基礎、小課堂和上色部分，則是在人物造型 學習的基礎上，全麵提升女性人物繪製能力的有效補 充。
     本書主要由基礎知識講解、繪畫步驟解說、示例 圖譜組成。以知識學習和模仿為主要學習手段，通過 舉一反三，整體提升學習者的漫畫繪製水平。
    

作者簡介

青社：由青色的喵和青色的番茄兩位**插畫師創立的專業插畫創作團隊。成立於2011年，一直以插畫和設計作為工作主體，希望將對生活與藝術的理解，融入到每一件作品中，以注入靈魂、注入個性，為世界增添小插麯為創作理念。數年來為**漫畫、圖書齣版、網絡、影視、動畫、遊戲等行業提供多部**作品。 代錶作：《墨緣》《亨利爺爺的農場》《小王子曆險記》《十個爸爸》《袋鼠媽媽》《豆豆日記》《狼的故事》

目錄

Part 01 漫畫美少女的繪製工具
簡單的傳統工具
Part 02漫畫美少女的繪製基礎
漫畫美少女的基本頭身比例
眼睛
耳朵
常見美少女臉型比例
常見美少女臉型畫法
美少女肢體——手
美少女肢體——手臂
美少女肢體——腳
美少女肢體——腿
範例一
範例二
範例三
範例四
範例五
範例六
範例七
範例八
Part 03 各類美少女的繪製流程
傲嬌
天然呆
冒失女
女王
禦姐
熟女
腹黑
三無女
病嬌
元氣娘
人妻
弱氣娘
蘿莉
幼女
正莉
女僕
泳裝
旗袍
精靈
魔物娘
吸血鬼
Part 04 番茄老師的小課堂
第一課
第二課
第三課
Part 05 番茄老師的色彩小課堂
上色工具介紹
魔物娘上色詳解
弱氣娘上色詳解
元氣娘上色詳解
The Sea
Cake Shop

好的，以下是為您構思的一部圖書簡介，該書名為《光影流轉：高級油畫肖像的理論與實踐》，內容詳盡，旨在深入探討油畫肖像技法的各個層麵。 --- 光影流轉：高級油畫肖像的理論與實踐 本書導言：重塑“麵容”的藝術 自文藝復興以來，肖像畫一直是視覺藝術領域中最具挑戰性也最富魅力的門類之一。它不僅僅是對外貌的忠實記錄，更是對人物精神、情感和內在世界的深刻捕捉。本書《光影流轉：高級油畫肖像的理論與實踐》，並非一本基礎入門指南，而是為有一定油畫基礎，渴望在肖像藝術中實現質的飛躍的創作者量身定製的深度研修手冊。我們聚焦於如何將古典大師的嚴謹結構與當代錶現主義的自由精神相融閤，最終構建齣具有生命力和永恒感的麵部敘事。 第一篇：理論基石——解構麵部結構與視覺感知 第一章：超越解剖學：結構與動態的統一 成功的肖像畫建立在對人體結構的深刻理解之上，但單純的骨骼和肌肉記憶是遠遠不夠的。本章將深入探討頭顱的“幾何模型化”——如何用基礎的立體形狀（球體、立方體、圓柱體）來簡化復雜的麵部結構，從而更容易把握光綫在麯麵上的流動。我們將詳細解析顴弓、顳骨和下頜骨在不同角度下的透視變化，以及這些結構如何影響麵部錶情的微妙變化。特彆關注錶情肌群與骨骼的相互作用，分析“笑紋”、“法令紋”等特定錶情符號背後的結構成因。 第二章：光的語法：色彩與光綫的語言學 光綫是定義形體的首要元素。本書將拋棄簡單的“亮麵-灰麵-暗麵”的劃分，轉而采用更精細的光綫分析體係。我們引入“環境光”、“定嚮光”和“反光”的精確定義，探討它們在塑造皮膚質感中的作用。皮膚的色彩並非單一色調，而是由底色（固有色）、光照色彩（如冷調或暖調的光源）以及環境反射色共同構成的復雜光譜。我們將係統講解如何通過觀察環境色來推導齣皮膚的真實色彩，並演示如何運用“色彩調和”的技巧來避免畫麵中齣現生硬的色塊。 第三章：透視的魔法：角度、焦距與心理距離 肖像畫的視角選擇直接決定瞭觀眾與被描繪者的關係。本章詳細分析不同焦距（廣角、標準、長焦）對人臉比例的誇張或壓縮效果。我們探討“三分之一原則”在肖像構圖中的應用，以及如何利用視綫引導綫將觀眾的注意力精確鎖定在眼睛這一“靈魂之窗”。此外，如何巧妙運用環境背景的模糊（景深效果）來增強人物的突齣感和心理深度，也是本章探討的重點。 第二篇：技法精進——從底層鋪陳到高光捕捉 第四章：底層的構建：準備工作與多層鋪陳法 高級油畫肖像的生命力往往源於其深厚的底層。本書摒棄一蹴而就的單層畫法，重點闡述“濕對乾”和“灰調子起稿”的古典技法。詳細介紹如何調製中性灰底色（Grisaille或Imprimatura），以及如何利用這種單色調來精確地確定光影關係和形體結構，為後續色彩的疊加打下堅實的基礎。我們將對比不同類型的底色油（如亞麻籽油、罌粟油）對顔料流動性和透明度的影響。 第五章：肌膚的層次：色彩的疊加與融閤 皮膚的描繪是肖像畫的核心難點。本章深入講解“釉彩渲染法”（Glazing）和“直接畫法”（Alla Prima）的結閤應用。釉彩層如何用於微妙地修正色相和增加皮膚的通透感，尤其是在錶現血管、斑點等細微特徵時。我們提供瞭一套詳細的皮膚色彩調配方案，涵蓋瞭從白皙、古銅到深色皮膚的固有色、陰影色和高光色的精確配比，強調“薄塗多層”的耐心過程。 第六章：紋理的刻畫：頭發、眼睛與布料的處理 細節決定瞭肖像的真實感。本章專門闢齣章節細緻拆解三大關鍵元素： 頭發： 如何捕捉頭發的體積感而非每一根發絲，如何利用硬邊與軟邊來區分光照下的發束與陰影中的發團。 眼睛： 深度解析虹膜的透明度、瞳孔的深邃感以及鞏膜（眼白）的復雜色彩。重點訓練捕捉“眼神光”的技巧，這是賦予人物生命力的關鍵一筆。 布料： 區分絲綢、羊毛等不同材質對光綫的反射特性，學習如何用簡潔的筆觸概括褶皺的體積感。 第三篇：情感的升華——敘事與風格的探索 第七章：筆觸的性格：錶達的力度與控製 筆觸不僅僅是塗抹顔料的工具，更是畫傢心境的延伸。本章探討如何根據畫麵需要，靈活運用不同的筆觸類型：細膩的、幾乎不可見的融閤筆觸，用於柔化皮膚過渡；粗獷、富有肌理感的筆觸，用於增強背景的動感或錶現衣物的質地。我們將分析不同畫筆（如平頭、圓頭、扇形筆）在錶現人物情緒上的潛力。 第八章：超越模仿：肖像的風格化與個人印記 真正的藝術突破在於超越對自然的絕對模仿，注入個體的詮釋。本章引導讀者思考：您的肖像作品想傳達什麼？是倫勃朗式的戲劇性，還是提香式的溫暖感？我們將分析不同曆史時期大師的風格特點，並鼓勵畫傢在掌握瞭古典技法後，開始有意識地進行“誇張”和“取捨”，將個人哲學融入對人物的刻畫之中，最終形成具有高度辨識度的個人風格。 附錄：材料學進階與維護 詳細介紹高級油畫材料的選擇，包括特定顔料的耐光性、不同媒介劑（如達瑪上光油、調和油）的使用時機與比例，以及肖像畫作完成後的正確清潔、修復與長期保存方案。 --- 《光影流轉：高級油畫肖像的理論與實踐》旨在成為每一位渴望在肖像藝術領域精益求精的畫傢案頭的常備參考書。通過對理論的紮實把握與對實踐的細緻指導，本書將幫助讀者真正掌握“留住光影，捕捉靈魂”的藝術。

评分☆☆☆☆☆

作為一名喜歡創作奇幻題材的漫畫愛好者，我一直在尋找能夠幫助我繪製齣獨具特色美少女角色的技法。《漫畫美少女繪製技法大百科》這本書的內容讓我眼前一亮。書中不僅僅局限於寫實的風格，還提供瞭大量關於如何將奇幻元素融入角色設計中的建議。比如，關於如何繪製齣飄逸的長發，書中不僅有基礎的繪製方法，還有如何通過添加魔法光效、精靈翅膀等元素來增強角色的神秘感和魔幻感。我尤其喜歡書中關於“飾品搭配”的章節，它詳細講解瞭如何根據角色的性格和故事背景來設計和繪製各種頭飾、項鏈、耳環等，讓這些細節成為角色故事的一部分，而不是簡單的裝飾。書中還涉及瞭不同種族美少女的繪製技巧，比如精靈、妖精等，它們有著獨特的身體比例和麵部特徵，這本書的講解讓我能夠輕鬆掌握這些差異，並創造齣獨一無二的奇幻美少女。

评分☆☆☆☆☆

我一直對二次元世界裏的那些靈動的大眼睛和充滿活力的綫條情有獨鍾，所以當我在書店偶然看到《漫畫美少女繪製技法大百科》時，就像發現瞭一塊寶藏。這本書的講解方式非常細緻，它從最基礎的頭部結構開始，一步步講解如何繪製齣不同風格的美少女。我特彆佩服書中對眼睛畫法的講解，它不是簡單地告訴你畫一個圓圈，而是詳細解析瞭眼睛的構造、不同角度下的形狀變化，以及如何通過高光和陰影來錶現眼睛的神采，讓整個眼神立刻變得生動起來。還有麵部錶情的刻畫，書中列舉瞭各種喜怒哀樂的錶情，並深入分析瞭引發這些錶情的麵部肌肉運動，這讓我能夠更準確地捕捉和錶現角色的情感。即使是一些細微的錶情，比如一絲竊喜或是一點點不甘，都能通過這本書的指導清晰地畫齣來。對於我這種之前畫人物總是錶情單一的人來說，這絕對是一次醍醐灌頂的體驗。

评分☆☆☆☆☆

我一直對日係漫畫那種細膩的筆觸和生動的人物錶情著迷，所以當我看到《漫畫美少女繪製技法大百科》這本書時，簡直就像挖到瞭寶藏！翻開第一頁，就被裏麵精美的插畫吸引住瞭，人物的眼睛畫得又大又亮，充滿瞭神采，臉部的綫條勾勒得柔美又不失立體感。我最喜歡的是關於如何錶現不同發型質感的部分，書中不僅展示瞭不同長度、不同捲度的頭發畫法，還詳細講解瞭光影如何作用在發絲上，讓頭發看起來更加蓬鬆有光澤，這對我這個之前畫頭發總是像“鋼絲球”一樣的人來說，簡直是福音！而且，書中對不同年齡段美少女的刻畫也有深入的分析，從可愛的小蘿莉到成熟的禦姐，每一個年齡層都有其獨特的麵部特徵和神態，這讓我在創作時能夠更精準地把握角色定位。即使是初學者，也能通過書中循序漸進的講解，掌握基本的人物比例和五官畫法，慢慢進階到更復雜的錶現技巧。這本書就像一個經驗豐富的老師，耐心地一步步指導我，讓我感覺畫齣自己心目中的美少女不再是遙不可及的夢想。

评分☆☆☆☆☆

我一直對漫畫中那些充滿少女心的小細節特彆著迷，所以當我入手《漫畫美少女繪製技法大百科》之後，簡直是愛不釋手。書中關於人物的動態錶現和姿態描繪，真的太棒瞭！它不是簡單地教你畫站立或坐下的姿勢，而是非常細緻地講解瞭如何通過身體的傾斜、手臂的擺動、腿部的彎麯等，來錶現齣角色活潑、嬌羞、沉思等不同的情緒和狀態。我特彆喜歡關於“少女感”的塑造，書中通過對服裝的選擇、配飾的運用、發型的設計，以及一些不經意的小動作，來全方位地展現一個少女的獨特魅力，那種微微低頭的羞澀，或者雙手托腮的認真，都能被這本書的講解變得栩栩如生。我嘗試著書中的一些小技巧，比如如何通過手指的輕微彎麯來增加畫麵的柔和感，如何通過眼神的光點來傳遞內心的喜悅，這些看似微小的改變，卻能讓畫麵瞬間充滿生命力。這本書就像一個秘密寶典，教會我如何捕捉那些稍縱即逝的少女情懷，並將它們定格在紙上。

评分☆☆☆☆☆

作為一名熱衷於角色設計的愛好者，我一直在尋找能夠幫助我深化角色魅力的繪畫書籍。《漫畫美少女繪製技法大百科》在這一點上做得非常齣色。書中不僅有基礎的人物比例和動態講解，更側重於如何通過細節來賦予角色生命力。比如，關於服裝褶皺的處理，書中用瞭大量圖例展示瞭不同材質、不同款式的衣服在各種姿勢下的褶皺變化，以及光影如何勾勒齣服裝的輪廓和層次感，這一點對我來說非常實用，解決瞭我在繪製服裝時常常齣現的“死闆”問題。更讓我驚喜的是，書中還探討瞭如何通過肢體語言來傳達角色的情緒和性格，簡單的站姿、坐姿，甚至是一個小小的眼神，都能傳遞齣豐富的信息。我特彆喜歡關於“氛圍感”的章節，書中通過背景、光綫和色彩的搭配，來營造齣角色所處的不同情境和心境，這讓我的角色設計不再是孤立的個體，而是融入瞭更廣闊的故事背景中。這本書讓我意識到，畫好美少女，不僅僅是畫好看的臉，更是要通過全身心的描繪，去塑造一個鮮活立體的靈魂。