我的相片繪畫手劄（附光盤1張） pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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張靜怡，徐小妮 著

圖書標籤:

• 繪畫
• 攝影
• 手劄
• 藝術
• 教程
• 技法
• 光盤
• 繪畫技巧
• 攝影技巧
• 藝術創作

出版社： 中国摄影出版社

ISBN：9787802364370

版次：1

商品编码：10051289

包装：平装

开本：16开

出版时间：2010-05-01

用纸：胶版纸

页数：235

正文语种：中文

附件：光盘

附件数量：1

編輯推薦

　　相片，除瞭打印或直接放在博客裏之外，還有哪些不同的變化呢？《我的相片繪畫手劄》版權引自我國颱灣旗標齣版社，在颱灣時尚人士中掀起瞭用photoshop含相片繪畫的熱潮。書中配閤大量的過程圖解和精美例圖，為讀者詳細講解瞭利用Photoshop軟件在相片上進行繪畫再創作的方法和技巧，使得讀者能夠很容易進入Photoshop的繪畫世界，讓普通的生活照片記錄下個人的感情。
　　《我的相片繪畫手劄》的兩位作者均來自颱灣。張靜怡，一個寫瞭60多本電腦軟件書的女生。經過1 2年的撰寫與思考，深諳軟件運用化繁為簡的奧秘。徐小妮.一個每天在幼兒園、親子班的孩子堆裏工作的女生。懂得如何把簡單的快樂分享給每一個人。

內容簡介

　　請您拿起筆，用在任何一處牆麵塗鴉的心情，來玩相片塗鴉吧！
　　就是如此隨性，您不用擔心被罵或被人用掃把趕走，電腦塗鴉的樂趣您一定得試試看！
　　這是兩位“妮”的創作書，卡布妮妮喜歡拍照寫日記，有時會用數碼單反全套裝備記錄生活中的大小事件，有時則拿起LOM0相機將生活刻畫在膠片中：徐小妮喜歡從零到有地完成細緻精美的手繪日記，沒有美工背景，但有愛幻想的腦袋，將心情轉化成一種看得到的情境，用她的細膩完成她的數碼日記。在此書中，我們希望與愛幻想、愛畫畫的您相遇，讓我們從筆尖開始尋找對方。
　　這本《我的相片繪畫手劄（附光盤1張）》是給不會Photoshop、不會使用手繪闆，又想增添影像趣味，喜歡拿小DC拍照，常通過博客分享心事的您使用。從握筆開始，跟著我們的步驟練習，與畫筆成為朋友後，再學習圖層管理，電腦塗鴉可以玩得很有新意。
　　準備好瞭嗎?那就趕快跟著我們的腳步，開始畫畫口巴！

內頁插圖

目錄

UNIT 1 打好基礎蓋大樓——手繪闆與Photoshop功能分享
很多病，隻要被感染瞭就沒得救
關於Adobe Photoshop
Photoshop界麵介紹
工具箱介紹·圖畫在哪裏·多多應用圖層麵闆·多多應用步驟記錄麵闆·分享本書常用的工具與麵闆
手繪闆
分事我的第一塊手繪闆·手繪闆的選擇·有趣的筆心一壓感筆最大特色——壓感能力·壓感筆怎麼用·施加壓力就像書法下筆一樣的道理。

UNIT 2 手繪·綫條“試一試”
手繪人生的頭三件事…
第一 認識畫筆
來練習吧·還有更進階的·幫我一個忙
第二 先彆急著用橡皮擦
第三 顔色的選取
畫完瞭，如何保存
儲存文件的建議·留個原始文件在身邊·存成JPEG以便分享
玩遊戲
遊戲規則·高級技巧-調整畫筆·高級技巧二自製畫筆

UNIT 3 手繪·彩虹·疊上去
用相片過個暖暖的白色聖誕
玩個小遊戲

UNIT 4 灰姑娘的玻璃鞋，
屬於小籠包的對話
HEY! 地球人～
小醜
特彆專欄——咖啡因的世界
生活裏處處都是驚奇·攜遊記·咖啡廳裏的精錄

UNIT 5 手繪·套索·變魔術
大傢都是魔術師，用套索來變魔術吧
測驗

UNIT 6 拍拍Go!去貼剪貼簿：
《查理和羅拉》
拿著相機收集素材吧
玩古典音樂的那些人
圈選工具有哪些-撕紙股的效果
妮妮與卡布的“Cappu Time”

UNIT 7 手繪旅遊日記
用相片畫日記

UNIT 8 圖層混閤妙妙妙
圖層怎麼混閤
各種圖層混閤的效果·細部調整
遲來的春天
城市生活
濛版妙妙妙
一個人的旅行
打草稿專用的通道
通道橡皮章。好好用多推廣
特彆專欄——徐小熊齣國記

UNIT 9 濾鏡的應用
用濾鏡在相片上畫畫
濾鏡搭配手繪——紀念日快樂

UNIT 10 鉛筆的效果
充滿童趣的杯墊

UNIT 11 重復性
獨一無二的Santa
畫個Santa·畫個San{a Ni復製的魔法
特彆專欄——任何時候都是適閤拍照的時刻
任何時候都是適閤拍照的時刻·膠片與數碼·LOM0與玩具相機·將膠片椐機拍的相片製成數碼影像
……

前言/序言

　　請您拿起筆，用在任何一處牆麵塗鴉的心情，來玩相片塗鴉吧！
　　就是如此隨性，您不用擔心被罵或被人用掃把趕走，電腦塗鴉的樂趣您一定得試試看！
　　這是兩位“妮”的創作書，卡布妮妮喜歡拍照寫日記，有時會用數碼單反全套裝備記錄生活中的大小事件，有時則拿起LOM0相機將生活刻畫在膠片中：徐小妮喜歡從零到有地完成細緻精美的手繪日記，沒有美工背景，但有愛幻想的腦袋，將心情轉化成一種看得到的情境，用她的細膩完成她的數碼日記。在此書中，我們希望與愛幻想、愛畫畫的您相遇，讓我們從筆尖開始尋找對方。
　　這本書是給不會Photoshop、不會使用手繪闆，又想增添影像趣味，喜歡拿小DC拍照，常通過博客分享心事的您使用。從握筆開始，跟著我們的步驟練習，與畫筆成為朋友後，再學習圖層管理，電腦塗鴉可以玩得很有新意。
　　準備好瞭嗎?那就趕快跟著我們的腳步，開始畫畫吧！

《我的相片繪畫手劄》是一本精心打造的藝術創作實踐指南，旨在幫助每一位熱衷於將攝影作品轉化為獨特繪畫風格的愛好者，開啓一段充滿驚喜與成就的創作之旅。本書並非簡單的攝影技巧或繪畫教程的堆砌，而是將兩者巧妙地融閤，提供瞭一條清晰、可行且充滿啓發性的路徑，讓你能夠從日常捕捉的瞬間中，發掘齣無限的藝術潛力。 本書的核心理念在於，每一張照片都蘊含著一個故事，一種情感，一種獨特的視覺語言。而繪畫，則是將這種語言用更具溫度、更富錶現力的方式重新演繹。我們相信，即使沒有深厚的繪畫功底，亦能通過本書的指導，將心中的那份感動、腦海中的那個意象，用畫筆傾注而齣，賦予靜態的照片以動態的生命。 為何選擇《我的相片繪畫手劄》？ 在這信息爆炸的時代，我們無時無刻不在用鏡頭記錄生活。手機的普及讓攝影變得前所未有的便捷，但如何讓這些珍貴的影像不再隻是屏幕上的閃光點，而是成為真正能夠觸動人心的藝術品？本書將為你提供答案。它鼓勵你超越單純的記錄，走嚮更深層次的視覺錶達。 本書的獨特之處在於，它並非局限於某種特定的繪畫風格或技術。無論是寫實主義的細膩刻畫，還是印象派的光影捕捉，亦或是抽象錶現的自由揮灑，我們都將為你提供探索的可能。核心是引導你找到最適閤錶達照片內容的繪畫語言，讓你的創作既有根源，又充滿個性。 本書內容體係與精髓： 《我的相片繪畫手劄》遵循一套嚴謹且富有邏輯的編排，從基礎的觀念導入，到具體的實踐指導，再到最後的個性化發展，層層遞進，讓你在不知不覺中掌握核心要領。 第一部分：觀念啓濛——看見攝影作品的繪畫潛能 超越快門，看見“畫眼”： 這一章節將帶領讀者重新審視自己的照片庫，學會從繪畫的視角去“看見”照片。我們將討論如何識彆照片中的構圖、光影、色彩、質感、情緒和故事性，這些都是繪畫創作的寶貴素材。例如，一張看似普通的風景照，可能蘊藏著豐富的色彩層次和戲劇性的光影變化，適閤用細膩的筆觸描繪；而一張捕捉到人物瞬間錶情的照片，則可能蘊含著強烈的情感張力，適閤用更具錶現力的筆觸來傳達。 藝術語言的轉換： 攝影的“捕捉”與繪畫的“創造”，雖然媒介不同，但內在邏輯相通。本章將深入探討如何將攝影的二維畫麵轉化為三維的繪畫空間，如何理解和運用色彩的調和、明暗的對比、綫條的走嚮等繪畫元素來增強畫麵的錶現力。我們將分析不同藝術流派的繪畫手法，啓發讀者思考如何將這些手法應用於照片的二次創作。 尋找你的“繪畫靈魂”： 每個人都有自己獨特的藝術感知和錶達方式。本章將引導讀者探索自己的藝術偏好，瞭解自己更傾嚮於哪種色彩、哪種筆觸、哪種情緒的錶達。這不僅僅是關於技巧，更是關於發現內心的聲音，讓你的繪畫創作真正源於自我，而非模仿。 第二部分：實踐操作——從照片到畫布的 خطوات解析 照片的選擇與解讀： 這一部分將提供實用的指導，告訴你如何從海量的照片中篩選齣最適閤進行繪畫創作的作品。我們將討論照片的主題、情感、構圖、光影等因素在繪畫轉化中的重要性。例如，一些具有強烈對比度和明確主體的照片，更容易進行繪畫性的解讀和再創作。 繪畫工具與材料的選擇： 無論你是初學者還是有一定基礎的繪畫愛好者，工具的選擇都至關重要。本書將介紹不同繪畫媒介（如水彩、油畫、丙烯、彩鉛、數位繪畫等）的特性，以及它們如何契閤不同的攝影題材和藝術風格。我們會詳細講解畫筆、顔料、畫布、紙張等常用材料的選擇要點，幫助你找到最順手的“夥伴”。 構圖的再思考與設計： 攝影構圖與繪畫構圖各有側重。本書將指導你如何根據繪畫的需要，對原始照片的構圖進行優化和調整。這可能包括裁剪、鏇轉、調整畫麵比例，甚至是對元素的重新排布。我們將通過案例分析，展示如何通過構圖的改變，賦予畫麵新的視覺焦點和敘事張力。 光影的繪畫性解讀： 光影是攝影的靈魂，也是繪畫錶現的關鍵。本章將深入講解如何分析照片中的光影關係，並將其轉化為繪畫中的明暗層次、體積感和空間感。我們將學習如何運用不同的繪畫技法來錶現光源的方嚮、強弱，以及光綫在物體錶麵形成的微妙變化。 色彩的重塑與錶達： 照片中的色彩是寫實的，而繪畫中的色彩則可以更具錶現力。我們將探討如何分析照片中的色彩構成，並在此基礎上進行二次創作。這可能包括增強色彩的飽和度，調整色調，甚至大膽地運用非寫實的色彩來錶達情感。我們將介紹色彩理論在繪畫創作中的應用，幫助你理解色彩的情感聯想和視覺衝擊力。 筆觸與肌理的運用： 不同的筆觸和肌理能夠賦予畫麵獨特的質感和生命力。本書將教授你如何根據照片的內容和想要達到的藝術效果，選擇閤適的筆觸和肌理。例如，粗獷有力的筆觸適閤錶現力量和動感，細膩流暢的筆觸則適閤描繪柔美和精緻。 從臨摹到創作的過渡： 許多繪畫愛好者在學習初期會選擇臨摹，這是一種有效的學習方式。本書將指導你如何從臨摹照片齣發，逐漸過渡到獨立創作。我們將提供一些循序漸進的練習方法，幫助你鞏固技巧，並在此基礎上進行個性化的發揮。 第三部分：風格探索與個性化發展 不同藝術風格的實踐案例： 本書將通過一係列詳實的案例，展示如何將攝影作品轉化為不同藝術風格的繪畫。例如，如何將一張充滿生活氣息的街拍轉化為印象派風格的油畫，如何將一張具有故事性的肖像照轉化為錶現主義的水彩畫，或者如何將一張充滿幾何感的建築攝影轉化為抽象風格的丙烯畫。每個案例都將包含創作思路、步驟分解、技巧要點和最終效果分析。 建立你的個人藝術檔案： 隨著創作的深入，建立一個屬於自己的藝術檔案將非常有益。本書將指導你如何整理和歸檔你的作品，記錄創作過程中的心得體會，以及對未來創作方嚮的思考。這不僅是對自己藝術生涯的梳理，也是未來創作的重要參考。 打破界限，探索創新： 藝術的魅力在於不斷創新。在掌握瞭基礎技巧和不同風格之後，本書將鼓勵你打破常規，嘗試將攝影與繪畫進行更自由的融閤。例如，在繪畫中融入攝影的肌理，或者將繪畫元素掃描進數字攝影作品中。我們的目標是激發你的想象力，讓你成為一個真正意義上的跨媒介藝術傢。 隨附光盤內容： 本書附帶的一張光盤，是本次創作之旅的得力助手。它並非簡單地重復書本內容，而是提供瞭更為直觀、動態的學習資源。 高品質示範視頻： 光盤中包含瞭一係列由資深藝術傢錄製的繪畫示範視頻。這些視頻將詳細展示如何將照片中的光影、色彩、構圖等元素轉化為繪畫語言，涵蓋瞭不同的繪畫媒介和風格。你可以通過觀看這些視頻，近距離學習藝術傢的一招一式，理解其創作邏輯。 精選示範照片集： 我們精心挑選瞭一批具有代錶性的攝影作品，這些作品的風格、題材各異，是極佳的繪畫創作素材。你可以直接使用這些照片進行練習，或者從中獲取靈感。 繪畫過程實錄： 一些案例的完整繪畫過程將被記錄下來，從最初的照片選擇到最終的完成。這些實錄將幫助你更清晰地理解整個創作流程，以及在不同階段可能遇到的問題及解決方法。 輔助素材與資源： 光盤中可能還包含一些輔助性的數字素材，例如色彩參考圖、筆觸紋理樣本等，這些都將為你提供更豐富的創作支持。 本書的價值與承諾： 《我的相片繪畫手劄》不僅僅是一本書，更是一次關於藝術發現和自我實現的旅程。我們承諾： 易於理解與實踐： 本書語言通俗易懂，結構清晰，即使是沒有繪畫基礎的攝影愛好者，也能輕鬆上手。 啓發與引導： 我們注重啓發讀者的藝術思維，提供解決問題的思路和方法，而非僵化的技巧灌輸。 全麵與深入： 從觀念到實踐，從基礎到進階，本書涵蓋瞭將攝影轉化為繪畫的各個環節，力求為讀者提供最全麵的指導。 鼓勵與支持： 我們相信每一個熱愛藝術的人都擁有無限的潛力，本書將成為你前行的堅實後盾，陪伴你探索藝術的無限可能。 拿起你的畫筆，翻開《我的相片繪畫手劄》，讓那些曾經定格在鏡頭中的美好瞬間，在你的筆下再次綻放，成為獨一無二的藝術瑰寶。這是一次關於看見、關於錶達、關於創造的邀約，你準備好瞭嗎？

评分☆☆☆☆☆

從我一個長期從事設計行業的朋友那裏聽說瞭這本書的一些“風評”，他們提到瞭書中的一些“冷門”技法介紹，這讓我非常感興趣。我的繪畫基礎尚可，但總感覺自己的錶現力有些單一，缺乏突破。如果這本書真的能涉及一些非常規的繪畫媒介或材質的運用，比如如何利用特殊的紙張特性，或者結閤拼貼、拓印等輔助手段來豐富畫麵肌理，那對我來說將是一個巨大的啓發。我一直想嘗試將傳統素描的嚴謹性與現代圖形設計的簡潔感結閤起來，不知道這本書的作者是否有類似的探索。名字中的“我的相片”部分，也暗示瞭內容可能與圖像的轉譯有關，究竟是如何將三維的、瞬間的“相片”信息，轉化成二維的、具有永恒感的“繪畫”錶達，這是一個非常值得深入探討的課題。我希望這本書能提供一些關於“如何解讀照片”的哲學思考，而不是簡單地教你“如何描摹照片”。

评分☆☆☆☆☆

作為一個已經擁有不少繪畫書籍的收藏者，我最看重的是一本書的“耐讀性”和“啓發性”。很多書，看一遍就放在角落裏瞭，因為它們的內容是綫性的，看完即止。這本書如果能做到如同哲學著作一般，每次重讀都有新的領悟，那纔算得上是一本經典的“手劄”。我期待它能在關於“個人錶達”和“技法規範”之間找到一個絕佳的平衡點。比如，在介紹完標準透視原理後，作者是否會引導讀者去思考，在什麼時候可以有意識地打破這些規則，以達到更強烈的藝術效果？光盤的存在讓我猜測，或許裏麵包含瞭作者自己整理的參考素材庫，或者是一些關於如何建立個人視覺語匯庫的引導性練習。總之，我希望這本書不僅僅是一本“教你怎麼畫”的書，更應該是一本“教你如何思考如何畫”的書，它應該能陪伴我度過很長一段時間的創作瓶頸期，並在我迷茫時，提供一股潛移默化的推力。

评分☆☆☆☆☆

說實話，我對市麵上太多浮於錶麵的“速成”類書籍已經感到審美疲勞瞭。我更偏愛那些能引導人建立自己獨特風格的作品。這本書的“繪畫手劄”這個定語，讓我感覺它可能更側重於創作過程中的思考和積纍，而非僅僅是技巧的堆砌。我非常好奇作者在創作這些“手劄”時，是如何平衡“寫實性”與“主觀感受”的。例如，在描繪一個日常場景時，他是如何篩選齣那些最能打動人心的細節，並用幾筆看似隨意實則精妙的綫條將其捕捉下來的？我希望能從中學到一種“提煉”的能力，而不是機械地復製。如果書中能收錄一些作者的創作手稿，那些充滿修改痕跡、充滿猶豫和最終定稿的對比，那簡直就是無價的學習資料。那種真實記錄創作脈絡的文本，遠比光滑完美的成品圖更能激發讀者的共鳴和學習動力。我希望它能教會我如何“慢下來”，去真正地“看”世界，而不是急於“畫”齣來。

评分☆☆☆☆☆

我是在一個藝術論壇上偶然看到有人推薦這本書的，當時他們討論的焦點似乎集中在光影處理的獨到見解上。作為一個長期在人像速寫上卡殼的愛好者，我最關心的是書裏對“形體結構與光照關係”的講解深度。很多市麵上的教程，要麼隻停留在“哪裏亮，哪裏暗”的錶麵描述，要麼就是堆砌大量的理論公式，讓人望而卻步。我更希望這本書能夠提供一套清晰的、可復製的觀察和下筆邏輯，比如，作者是如何判斷光源的入射角，又是如何利用不同深淺的筆觸來營造體積感的。如果書裏能附帶一些“錯誤示範與修改路徑”的對比圖，那就更完美瞭，那樣的學習效率會高齣不止一個檔次。我期望的不是一本炫技的畫冊，而是一本能真正幫助我理解“為什麼這麼畫”的“內功心法”手冊。這本書的標題裏特意提到瞭“附光盤”，這讓我對光盤裏的內容浮想聯翩，是高清的作畫視頻演示，還是額外的電子素材包？這方麵的內容如果能做到位，那這本書的價值就不僅僅停留在紙麵上瞭。

评分☆☆☆☆☆

這本書的裝幀設計真的非常吸引人，封麵那種略帶復古的米白色調，搭配上燙金的標題字樣，一下子就給人一種沉靜又充滿創作欲的感覺。我尤其喜歡它紙張的質感，拿在手裏沉甸甸的，不是那種一摸就透的輕飄飄的紙張，而是帶有一點點肌理感的手工紙感覺，這對於一個熱愛繪畫，尤其是喜歡用鉛筆、炭筆或者水溶性彩鉛的人來說，簡直是太友好瞭。翻開扉頁，裏麵的排版布局也做得非常用心，大片的留白不僅保證瞭閱讀的舒適度，更重要的是，它為讀者預留瞭大量的“呼吸空間”，讓人在學習技法的同時，不會感到信息過載。我迫不及待地想知道，書裏是不是真的涵蓋瞭從基礎綫條控製到復雜光影塑造的全套流程，因為我一直苦於找不到一本既有理論深度，又能兼顧實踐操作的速寫或繪畫入門教材。這本書的名字聽起來像是那種記錄作者心路曆程的隨筆集，但同時“手劄”又暗示著其中藏著實用的技巧分享，這種結閤讓我充滿瞭期待，希望它能真正成為我案頭必備的工具書。

评分☆☆☆☆☆

照片名称：Photoshop合成创意的打印机海报 1、打开背景和打印机素材，把打印机抠出来，复制进来适当摆好位置。 2、打开豹的素材，拖进来适当调整好大小和角度，用钢笔工具把豹子抠出来复制到新的图层。 3、用钢笔工具勾出打印机纸张的轮廓路径，转为选区后按Ctrl + Shift + I 反选，按删除 删除， 4、给纸张图层描边，再加蒙版去除多余部分， 5、在纸张图层上面新建一个图层，适当用黑色画笔画出豹子前脚的阴影，打印机以及纸张的阴影，适当降低透明度， 6、最后更加需要加上广告词及文字，完成最终效果。 照片名称：调出怀旧的风景照片 1、打开原图，复制一层 2、曲线调整，数值RGB：109，99 3、色相饱和度，数值：0，-39，0 4、色彩平衡，数值：0，0，-34 5、可选颜色，中性色：0，0，-20，0 6、新建图层，填充d7b26c，图层模式叠加，不透明度56%， 7、把云彩素材拉进图中，放到原图上面，图层模式柔光，把除了天空之外的部分擦出来，盖印图层（Ctrl+Alt+Shift+E） 8、可选颜色，黑色：0，0，-14，-5 9、新建图层，填充0d1d50，图层模式排除，复制一层，填充52% 10、曲线调整，数值RGB：128，155 11、色彩平衡，数值：+24，+7，-64，填充70% 12、色阶，数值：29，1.00，227，填充58% 13、可选颜色，中性色：+16，+12，-11，+5 14、盖印图层（Ctrl+Alt+Shift+E），色彩平衡，数值：+24，+7，-64，填充38% 15、盖印图层（Ctrl+Alt+Shift+E），不透明度46%，填充48%， 16、Ctrl+E合并可见图层，锐化一下 照片名称：把真人头像转石膏雕像 1、将背景复制一层，用钢笔工具，将眼睛的部分先抠出来，Ctrl+回车，将路径变换成选区，用吸管，吸取眼白四周的顏色，将眼珠填满， 2、新建图层，在副本层中用钢笔工具将人的轮廓给描绘出来，并将路径转选区范围，按Ctrl+C、Ctrl+V贴到新图层中 3、选取仿制图章工具，将额头发髻边缘稍作修饰，完成后再将该图层复制一份，并转成智能对象图层。 4、滤镜-风格化-浮雕，角度135°，高度3，数量142，滤镜-杂色-中间值，半径2。图层的混合模式更改为【叠加】。 5、新增一个黑白调整图层，并载入刚所描绘的路径线，按Ctrl+Shift+I反转并填满黑色，让画面中只有人像的部 分变成出黑白影像。 6、选择仿制图章工具，将眼圈和耳边稍作修饰。 7、用钢笔工具，分别将头发与眉毛选取起来，再将图层切到彩色的图层上。Ctrl+C、Ctrl+V，复制出一份并将其它图层的眼睛关闭。 8、切到通道面板，将红色通道复制，滤镜-模糊-表面模糊，半径2，阈值33%，完成后按住Ctrl键，对着红色色版缩图点一下。 9、回到图层面板，将前景设为白色，新建图层，Alt+Del键，将白色填满整个选取范围。 10、切到刚所复制的头发、眉毛图层上，先进行浮雕效果，再转成黑白。数据参考之前眼睛的数值，头发跟眉毛对比变的很大，与主体有点格格不入，新增一个图层蒙板，将突兀的地方遮掩起来。 11、载入先前所描绘的路径线，按Ctrl+Shift+I，反转选取范围，吸取四周的顏色，利用吸管工具，将本来的毛发稍作修饰。 12、至于一些细节的部分，分别利用笔刷与仿制印章工具，来回的修饰就大功告成啦! 照片名称：年轻化处理出人物的细嫩肌肤 1.复制背景层。滤镜-模糊-高斯模糊，半径设为10。 2.设置层的混合模式，为“颜色”。双击层右边的名称打开混合选项。在高级混合，取消R与G的高级通道， 3.利用曲线平衡色彩的形象，根据图片来决定 4.新建图层，选择修复刷（ J ），选中“对所有图层取样”。对大的雀斑或污点，仿制去除。 5.ctrl+shift+alt+E，盖印所有图层，勾出皮肤部份，可以选择适合自己的方法，我个人比较喜欢钢笔工具，当然你也可以使用多边形套索工 具，要注意的是，要处理的是皮肤，所以要去除眼睛，眉毛，嘴唇，鼻孔。反选（ctrl+shift+i ）删除除皮肤，多余部份。 6.滤镜-模糊-高斯模糊，半径为20。设置层的透明度为75 % 7.CTRL+J，复制图层3，滤镜-其他-高反差保留，半径为4，混合模式为“线性光”，不透明度为40 ％ 。

评分☆☆☆☆☆

很漂亮，要慢慢学，都是很可爱的风格

评分☆☆☆☆☆

很好很好很好很好很好很好

评分☆☆☆☆☆

很不错的书，值得购买。

评分☆☆☆☆☆

高手就可以绕道了~~~~╮(╯▽╰)╭高手何必为难新手

评分☆☆☆☆☆

这本书很可爱，适合有绘图板的童鞋在照片上自己发挥，做出很多有创意的照片来

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打折的时候买的，内容不错。

评分☆☆☆☆☆

很漂亮，要慢慢学，都是很可爱的风格

评分☆☆☆☆☆

期待了许久后终于收到了书，非常喜欢书的风格，可惜——书后的光盘裂开了无法读取，呜呜。以后有光盘的书能不能小心点啊，我该怎么换啊？！