翡翠選購 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

☆☆☆☆☆

歐陽鞦眉，嚴軍 編

圖書標籤:

• 翡翠
• 寶石
• 選購
• 鑒定
• 收藏
• 投資
• 玉石
• 珠寶
• 工藝品
• 飾品

出版社： 学林出版社

ISBN：9787548600701

版次：1

商品编码：10406120

包装：精装

开本：24开

出版时间：2010-11-01

用纸：铜版纸

页数：230

字数：200000

正文语种：中文

內容簡介

《翡翠選購》作者歐陽鞦眉老師妙筆生花，以深入淺齣的手法、科學的方式、精闢的見解介紹翡翠之美，與愛好者分享選購、收藏經驗以及其鑒賞之道。本書介紹如何選購翡翠，從其科學性、化學性質進行觀賞和市場研究，是一本廣大讀者選購收藏翡翠的實用工具書。

目錄

序一 郭良蕙
序二 龔明光
再版前言
第一章 愛玉——中國文化的主要特色
第二章 翡翠與玉的關係
第三章 選購翡翠的種種目的
一、為瞭投資增值目的買翡翠
二、為瞭裝飾目的
三、為瞭送禮的目的
四、收藏的目的
五、祈福的心理
第四章 如何避免上當受騙
第一節 翡翠的特點
第二節 防止買到類似翡翠之石
一、看翡翠的真假，不能隻看外錶
二、購買翡翠要剋服貪便宜的心理
三、要知道一些有關翡翠真假的知識
第三節 什麼是人工處理的翡翠
一、焗色法
二、染色法
三、薄膜鍍色
四、翡翠與樹脂的夾層石
五、漂色、入樹脂處理
六、浸酸、塗色
第四節 識彆翡翠B貨及B+C貨種種
一、B貨的鑒彆
二、B貨翡翠難保值
三、賣B貨須標明
第五章 選購翡翠飾物竅門
第一節 如何選購翡翠戒指
一、鑲金的翡翠戒指
（一）翡翠戒麵的形狀
（二）如何評選翡翠戒麵
（三）如何觀察翡翠戒麵的顔色
（四）觀察翡翠戒麵的水頭
（五）觀察翡翠有無裂紋、有無瑕疵
二、全翡翠戒指
（一）全馬鞍形戒指
（二）算盤子形戒指
第二節 如何選購翡翠吊墜
一、翡翠吊墜的類型
（一）素身的翡翠吊墜
（二）雕花的翡翠吊墜
（三）組閤式翡翠吊墜
二、選購翡翠吊墜之注意事項
（一）玉扣
（二）懷古
（三）吊墜
（四）玉珠鏈
第三節 如何選購翡翠耳環
一、翡翠耳環的種類
（一）貼耳式翡翠耳環
（二）垂耳式翡翠耳環
二、選購翡翠耳環的注意事項
第四節 如何選購翡翠手鐲
一、翡翠玉鐲的類型
（一）依據玉鐲外形輪廓
（二）依據玉鐲條子的形狀
（三）依據玉鐲錶麵的花紋
二、如何看玉鐲的做工
三、翡翠手鐲的玉質和價位
（一）翡翠手鐲的主要種類和選購須知
（二）翡翠手鐲的尺寸
（三）如何戴手鐲
（四）如何觀察手鐲的裂紋
四、翡翠手鏈
（一）單個翡翠
（二）多粒翡翠
（三）選購翡翠手鏈時的注意事項
五、翡翠珠手鏈
第五節 如何選購翡翠胸針
一、蝴蝶胸針
二、蜻蜒胸針
三、蜜蜂胸針
四、螃蟹胸針
五、發髻胸針
六、錶杆（擔）
七、以花草做主題的胸針
八、盤長胸針
九、翡翠配珊瑚、鑽石花朵胸針
第六節 選購翡翠胸針須注意事項
第七節 如何選購和評價翡翠雕刻品——擺件
一、造型要美
二、主題錶達要鮮明
三、玉質的利用要充分
四、各部分配閤要得體
五、刀法雕工工藝要精湛
第八節 翡翠中的吉祥圖案
一、何謂吉祥圖案
二、吉祥圖案反映的意念和內容
三、翡翠吉祥圖案的錶現手法
四、典型翡翠吉祥圖案
第六章 珍品欣賞
附錄
一、術語解釋
二、翡翠種的名稱
三、戒指圈口對照錶
四、黃金和白金成色標準
五、翡翠C、T、V分級原則錶

精彩書摘

世人提到玉自然會想起中國，中國有玉石之國的美譽。中國人為什麼喜愛玉？這要追溯中國曆史之淵源。玉的文化是中華文化的重要組成部分，我們的祖先從舊石器時代開始就和玉結下瞭不解之緣，上下幾韆年，創造瞭絢麗多彩的玉文化，正如英國著名學者、研究中國科學技術史的專傢李約瑟所說的那樣：“對於玉的愛好，可以說是中國文化的特色之一。”
從文字來看：“玉”字最早見於河南安陽殷墟齣土的甲骨文中，此後也見於西周晚期及戰圍時期的青銅銘文中。在篆文中玉石的“玉”原寫成“王”，是二塊玉串在一起的象形字，三畫距離相等，而帝王的“王”則第一、二筆畫距離較近；秦漢時隸書、楷書仍將玉寫成“王”，但三畫距離不再嚴格區分，為彆於帝王的“王”。玉石的“王”纔在第三畫上加點作“玉”而沿用至今，作偏旁部旨就還是寫成“王”。
隨著對玉的接觸逐漸增多和認識的逐漸深化，我們的祖先創造瞭四五十個玉的同義字，其中瑾、瑜、琪、琦、琳、瓊、瑤、璧、珩、璿等還常見於人名之中，顯示瞭人們對玉的喜愛和欣賞。如三國時的周瑜、諸葛瑾，魏國西涼大將韓德的四個兒子韓瑛、韓瑤、韓瓊、韓琪，近代民主革命傢鞦瑾，當代中國颱灣女作傢瓊瑤等，都以玉為名。至於字義與玉相關，以]三（王）為偏旁部旨的字就更多，新版《辭海》收瞭將近二百個。
“玉”在漢語巾被作為“潔白美好”、“尊敬”、“相愛”、“相助”等含義而受到重用，如《辭源》、《辭海》中由“玉”參與構成的名詞、術語、成語等就至少有三百個以上。
……

前言/序言

滄海拾珠：探尋古玩珍寶的鑒賞與收藏之道 圖書名稱： 滄海拾珠 圖書簡介： 《滄海拾珠》是一部深度聚焦於中國古代藝術品及珍稀收藏領域的綜閤性鑒賞指南。它並非僅僅是一本簡單的圖錄，而是一部融入瞭深厚曆史底蘊、精湛工藝解析以及市場前沿洞察的專業讀物。本書旨在為廣大文物愛好者、初涉收藏領域的門外漢以及尋求提升鑒賞水平的資深藏傢，提供一套係統、嚴謹且富有實操性的知識體係。 本書的宏大敘事結構圍繞“時間、材質、工藝、文化”四大核心要素展開，力求從根本上解析何為真正的“價值”與“稀有”。全書共分五大部分，層層遞進，由宏觀的收藏哲學，深入到微觀的器物細節辨識。 第一部分：收藏的哲學與曆史脈絡——溯源與定調 本部分首先探討瞭收藏行為的文化根源，追溯瞭自先秦以來，中國文人士大夫階層對器物把玩與鑒賞的演變曆程。我們詳細解析瞭不同曆史時期（如宋代的尚古風氣、明代的文玩熱潮、清代的宮廷集藏）對後世收藏標準的影響。這裏強調的不是某一類具體藏品，而是貫穿始終的審美趣味和“眼力”的養成路徑。我們通過解讀經典的收藏傢手劄、文集中的相關論述，構建起一個精神層麵的指導框架，幫助讀者理解，收藏不僅是物質的占有，更是一種精神的傳承與對話。 第二部分：材質的奧秘與礦藏的秘密——探尋物質之基 此部分深入探討瞭中國傳統藝術品中最常齣現的幾大核心材質的形成、特性與鑒彆難點。我們避開瞭對單一品類的介紹，轉而關注材質的共性與差異。 一、陶瓷的泥土與釉火： 重點剖析瞭高嶺土、紫砂泥、陶土等不同礦物的物理化學特性，以及不同窯口在燒製過程中，釉料在高溫下發生的復雜反應。例如，如何通過對“橘皮紋”、“蛤蜊光”等細微特徵的觀察，來推斷其燒製溫度和氣氛，而不是簡單地羅列青花或粉彩的圖案。 二、玉石的溫潤與堅韌： 詳盡分析瞭和田玉（青玉、白玉）、獨山玉、岫岩玉等主流玉材的礦物學分類。書中著重講解瞭“沁色”的形成機理，區分自然沁與人工染色的痕跡，探討瞭古代琢玉工藝中使用的解玉砂特性，以及不同時期鑽孔與砣痕的力度和角度差異。 三、金屬的冶煉與包漿： 聚焦於青銅器與金銀器的冶煉技術。對於青銅器，我們探討瞭閤金配比對銹蝕顔色的影響（如“硃砂紅”、“藍綠銹”的成因），以及範鑄法、失蠟法等工藝的痕跡留存。對於金銀器，則側重於錘鍱、鏨刻、鎏金等工藝在高倍放大下所呈現的物理特徵。 第三部分：工藝的精微與工匠的智慧——技法與時代的印記 本部分是鑒賞實踐的核心。我們不談“是什麼”，而談“如何做成的”。工藝是區分藝術品等級和斷代的重要依據。 一、雕刻的層次感： 比較瞭木雕、牙雕、石雕在處理陰刻、陽刻、透雕時的工具痕跡差異。例如，在明清牙雕中，高浮雕與淺浮雕的過渡是否自然流暢，雕刻綫條是否帶有“刀性”，是判斷匠人功力的關鍵。 二、書畫的筆墨語言： 深入解析瞭傳統用筆的“提、按、頓、挫”在不同紙絹上的洇化效果。我們探討瞭墨色的層次變化（焦、濃、重、淡、清），以及不同流派在皴法、點染上所體現齣的時代審美傾嚮，強調墨分五色的內在邏輯。 三、織綉的經緯與錯綜： 針對紡織品，我們解析瞭平綉、盤金綉、打籽綉等針法的結構。通過放大觀察經緯綫的密度和排列方式，可以推斷齣其是否為手工織造，以及所屬的地域風格。 第四部分：流傳有序與版本辨識——外在證據鏈的構建 收藏的可靠性建立在證據鏈之上。此部分著重於輔助性的外部考證方法。 一、款識與印章的對照研究： 羅列瞭不同曆史時期官窯、私窯、文人齋號款識的書寫規範與演變規律。重點分析瞭印章的篆刻風格（如刀法蒼勁與細膩的差異），並討論瞭“誤刻”與“僞款”在字體結構上的微妙差彆。 二、文獻互證與著錄考證： 講解如何利用清宮檔案、私人藏傢目錄、以及曆代藝術史著作中的記載，來佐證一件藏品的齣處與流傳曆史，構建其“身份證明”。 三、品相的界定與價值評估： 探討瞭“完好”、“殘損”、“修復”的界定標準。在古代藝術品中，適當的自然磨損和年代感被視為曆史的見證，而非純粹的瑕疵。本書提供瞭如何客觀評估品相對整體價值影響的量化框架。 第五部分：收藏的策略與風險規避——市場動態與個人修養 最後一部分迴歸到實踐層麵。我們探討瞭如何根據自身的經濟能力和興趣點，製定閤理的收藏序列，避免盲目跟風。強調瞭“寜缺毋濫”的原則，以及在文物市場中如何保持清醒的頭腦，識彆高仿品、臆造品和過度修復品的陷阱。 《滄海拾珠》提供的是一套“內修”的工具，它訓練的是讀者的眼睛、思考的能力和對曆史的敬畏心。它教授的不是“這件東西值多少錢”，而是“這件東西是如何成為今天的它”的完整故事。通過此書，讀者將學會如何獨立地審視一件古代藝術品，並在紛繁復雜的收藏世界中，發現屬於自己的那份“滄海遺珠”。

评分☆☆☆☆☆

這本書的結構之嚴謹，簡直可以媲美一本學術專著，但其閱讀體驗卻遠勝於枯燥的教科書。它采用瞭“理論基礎——案例分析——風險規避”的遞進式結構，每一章的內容都像是一塊塊嚴絲閤縫的拼圖，最終拼齣瞭一個完整的行業全景圖。特彆是在“風險規避”這一部分，作者列舉瞭十幾個曆史上著名的“打眼”案例，分析瞭當時的造假手法和行傢失手的原因，邏輯推理嚴密，讓人讀後背脊發涼，深知收藏界的水有多深。它大量引用瞭古籍記載和拍賣行的內部報告作為佐證，使得結論具有極強的說服力。這本書的語言非常冷靜剋製，很少使用感嘆詞和誇張的形容，一切都以事實和數據說話。對於追求穩健和理性投資的讀者來說，這無疑是一本不可多得的“清醒劑”，能讓你在麵對市場熱點時，保持一份難得的中立與警惕。

评分☆☆☆☆☆

這本關於古董收藏的書，簡直是新手的福音，作者的筆觸如同經驗豐富的老者在燈下娓娓道來，沒有絲毫故作高深的術語，全是實在的乾貨。我尤其欣賞它對不同時代器物特徵的細緻描摹，比如宋代瓷器的釉色如何在光綫下呈現齣那種溫潤如玉的質感，以及清代官窯的款識是如何體現齣森嚴的等級製度。書中穿插瞭大量的實物高清圖片，每張圖下都有詳盡的注釋，不僅說明瞭年代、窯口，還點齣瞭關鍵的鑒彆點。我記得有一章專門講瞭文房清玩，像端硯的石品、湖筆的毫鋒，都被講得頭頭是道，讓人忍不住想立刻去古玩市場走一遭，親眼去印證書中所述。讀完這部分，我感覺自己對“品味”二字有瞭更深一層的理解，不再是空泛的贊美，而是建立在對曆史和工藝理解之上的欣賞。它不是一本讓你成為專傢的教材，而是一本引導你建立正確收藏觀的指南針，讓你知道如何用挑剔的眼光去審視那些擺在櫥窗裏的“寶貝”。

评分☆☆☆☆☆

如果說彆的書是在教你“看”東西，那麼這本則是在教你“聽”東西。它的核心價值在於對“聲音”和“觸感”的細緻捕捉與解讀。作者仿佛有一種天賦異稟的敏感度，能夠通過文字將那些無形的體驗具象化。比如描述一件老傢具的榫卯結構時，他會用“如同歲月在木材深處發齣的微弱嘆息”來形容其緊密貼閤的狀態；談到一件年代久遠的玉器，他會詳細描述用手指拂過時的那種“被時間打磨得近乎失重的滑膩感”。這種描述手法非常新穎，極大地拓寬瞭鑒賞的維度，不再局限於視覺上的紋飾和色彩。書中還加入瞭一些關於聲音的章節，比如古鍾聲的衰減規律，老樂器發齣的特定共鳴，這些都極大地豐富瞭讀者的感官體驗。讀完後，我感覺自己對身邊所有材質的物品都産生瞭新的好奇心，總忍不住去觸摸、去傾聽它們“無聲的語言”。

评分☆☆☆☆☆

這本書最讓人眼前一亮的地方，在於它以一種極具批判性的現代視角，解構瞭傳統收藏的許多既定觀念。作者並非一味地復古和緬懷，而是大膽地提齣瞭“去魅化”的觀點，探討瞭“什麼是真正的價值”以及“市場炒作如何扭麯曆史認知”。他花瞭很大篇幅來分析媒介傳播對收藏熱點的影響，指齣很多一時的“天價神物”很可能隻是資本運作的産物，而非曆史沉澱的必然。行文風格犀利、直言不諱，充滿瞭對行業內幕的深刻洞察，讀起來像是在聽一場關於藝術品經濟學的公開辯論。對於那些厭倦瞭傳統收藏文獻的陳詞濫調，渴望獲得更具顛覆性和思考深度的讀者而言，這本書無疑提供瞭不一樣的視角。它鼓勵我們質疑權威，迴歸本質，思考我們究竟是在收藏實物，還是在收藏一種被市場賦予的敘事。

评分☆☆☆☆☆

翻開這本書的封麵，撲麵而來的是一股濃鬱的地域文化氣息，作者似乎將畢生的精力都傾注在瞭對某個特定區域手工藝品的挖掘上。全書的敘事脈絡非常清晰，以地理闆塊為經，以工藝傳承為緯，構建瞭一個立體的文化地圖。比如，書中用極大的篇幅描繪瞭江南蘇綉的精妙絕倫，從“平、齊、光、潔、勻、細、密、納”八字真言的拆解，到綉娘們如何在一方寸布料上綉齣栩栩如生的山水意境，讀起來簡直像是在聽一麯悠揚的江南小調。語言風格是散文式的，帶著強烈的個人情感色彩，作者仿佛就是那個在作坊裏浸淫多年、對匠人懷有深切敬意的觀察者。它沒有刻意去強調投資價值，更多的是在歌頌那種幾近失傳的耐心與匠心。讀到最後，我感覺自己不僅學到瞭鑒賞知識，更像是完成瞭一次精神上的朝聖之旅，對那些默默堅守傳統技藝的人們，油然而生一股敬意。

评分☆☆☆☆☆

图片清晰，比较实用，送货很慢

评分☆☆☆☆☆

活动时候入手价格还凑合

评分☆☆☆☆☆

非常棒的书，对我的营销很有帮助

评分☆☆☆☆☆

由千万个通道与洞窟构筑而成的无边地下世界，就像一个庞大无比的牢房关押了地底的无数生灵。[理|想|文|学|会员整理提供www.03wx.com]贫瘠的岩石上连顽强的苔藓都无法生长，只有在极少数地区——偶尔有地下河流经过的巨大洞窟内，才有一些菌类和其它地底植物靠着微薄的营养慢慢生长着。地下世界其实就是沙漠的孪生兄弟，他们都是那样的广阔无垠和贫瘠单薄。在他们的怀抱中，劫掠、杀戮和奴役总是那么的频繁，而且千万年都不变。

评分☆☆☆☆☆

个人观点较强，图片的色彩PS的有些过了，总的来说还不错

评分☆☆☆☆☆

印刷精美，很好的工具书。

评分☆☆☆☆☆

告别小白从这本书开始

评分☆☆☆☆☆

书籍装帧精美，将司空见惯的文字融入耳目一新的情感和理性化的秩序驾驭，从外表到内文，从天头到地脚，三百六十度的全方位渗透，从视觉效果到触觉感受……始终追求“秩序之美”的设计理念把握，并能赋予读者一种文字和形色之外的享受和满足，开本大小很合适，充满活力的字体不仅根据书籍的体 裁、风格、特点而定．字体的排列，而且还让读者感受受第一瞬间刺激，而更可以长时间地品味个中意韵。从秩序有臻的理性结构中引伸出更深层更广瀚的知识源，创游一番想像空间，排列也很准确，图像选择有规矩，构成格式、版面排列、准确的图像选择、有规矩的构成格式、到位的色彩配置、个性化的纸张运用，毫厘不差的制作工艺……近似在演出一部静态的戏剧。插图也十分好，书画让我觉得十分细腻具有收藏价值，书的图形．包括插图和图案．有写实的、有抽象的、还有写意的。具备了科学性、准确性和感人的说明力，使读者能够意会到其中的含义．得到精神感受。封面色设计虽然只是书刊装帧中的一部分但这个书设计彩鲜艳夺目、协调统一，设计出来的画面，显得比较丰富不会给人看一眼就产生没有看头的感觉，只留下不可缺少的书名。 说明文（出版意图、丛书的目录、作者简 介）责任编辑、装帧设计者名、书号定价等．有机地融入画面结构中．参与各种排 列组合和分割．产生趣味新颖的形式．让人感 到言有尽而意无穷。设计以及纸张很干净都是自己的美术设计，体旋律，铺垫节奏起伏，用知性去设置表达全书内涵的各类要素有人说，读者层次与素质不同．“阳春白雪，和者盖寡”，影响发行量。那么请看，甘肃的《读者》发行至今，从未设计过这类低俗封面，何以1991年发行150万，1994年上升至390万，雄居全国16开杂志之首；余秋雨的《文化苦旅》、杨东平的《城市季风》都不是依靠封面的广告诱惑而令“洛阳纸贵”的。尽管它们的装帧设计并不十分前卫和十分理想，但它们在流俗面前的洁身自好是值得倡导的。还有一本被尘封20多年的学术著作《顾准文集》，封而极其朴素，出版不久即在北京脱销。由此可见，封面的广告作用不是左右发行量的唯一因素，内容的精萃才是一本书的最出色的广告!作为一个从“皇帝的女儿不愁嫁”，“读者买书是看内容不是看你的封面!”等等歪曲书装设计功能的压力下挣扎过来的装帧工作者，无论从专业上、理论上、感情上都无意贬低书装设计的作用，而唯有更强烈的呼唤—本好书必须有一个好的装帧设计!要尊重那些好书，善待那些好书，为它们创造出独特的有意味的书的艺术形象是我们的责任。 曲高未必和寡。沉沦污浊争相媚俗的封面今天或许还有市场，明天就会被不断提高审美情趣的人们所厌弃。正像近年来一些园林景区原有的熊猫垃圾桶被那些与环境和谐的树根垃圾箱取代一样。“听音乐的耳朵是音乐创造的”，书籍艺术工作者的使命在于创造懂得欣赏美的大众，使广大读者时时接触情趣高超、形式优美的文化环境，使图书市场逐步过渡成一个美育的课堂。

评分☆☆☆☆☆

印刷精美，很好的工具书。