玉器圖譜 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

☆☆☆☆☆

莫離 著

圖書標籤:

• 玉器
• 中國玉器
• 文物
• 藝術
• 收藏
• 玉雕
• 曆史
• 工藝
• 鑒定
• 圖錄

出版社： 湖南美术出版社

ISBN：9787535642424

版次：1

商品编码：10618827

包装：平装

开本：16开

出版时间：2011-03-01

用纸：胶版纸

页数：175

正文语种：中文

編輯推薦

莫離編著的這本《玉器圖譜》采用以圖說文、以文輔圖的形式，分彆從中國玉器的常識、玉料，以及古代玉器的造型、紋飾和現代玉器等方麵進行瞭介紹，並對300餘件玉器進行瞭分解或講解，旨在通過直觀的圖片嚮讀者展示中國玉器的文化內涵。書中還穿插介紹瞭製玉流程、製玉工藝、製玉流派等知識，便於讀者閱讀參考。

內容簡介

中國玉器有七八韆年不間斷的曆史，中國人自古就有尚玉、佩玉、藏玉、賞玉的風尚，並賦予玉靈性、禮教、德性等精神內涵。曆代製玉者們精雕細琢，把玉的質地、色澤與玉器的功用相融閤，塑造瞭眾多精美絕倫的玉器。莫離編著的這本《玉器圖譜》以圖文並茂的形式介紹瞭玉石種類、玉器製作工藝，古玉器和現代玉器的器形、紋飾。《玉器圖譜》中圖片涵蓋瞭不同造型、不同材質的古玉和現代玉器珍品，便於讀者賞析玉器，增加收藏興趣，提高鑒識水平。

目錄

中國玉器常識
玉的含義
何為玉
玉文化

曆代玉器
新石器時代玉器
夏商周玉器
春鞦戰國玉器
秦漢玉器
魏晉南北朝玉器
隋唐五代玉器
宋遼金元玉器
明清玉器
近現代玉器

玉料
和田玉
獨山玉
岫岩玉
綠鬆石
翡翠
瑪瑙
晶石
螢石
東陵石
青金石
孔雀石
木變石
密玉
昆侖玉
珊瑚
琥珀

玉雕工藝
製玉基本流程
雕刻工藝
製玉流派

古代玉器造型
玉禮器
六器、六瑞
玉符、玉節
玉兵器
玉璽印
玉仿古彝器

裝飾用玉
玉佩飾
玉劍飾
玉服飾
玉首飾

實用玉器
玉工具
玉器皿
玉文房用具

喪葬用玉
玉衣
玉塞
玉握
玉玲
玉覆麵
玉耳璫

陳設用玉
玉擺件
玉人

玉器紋飾
幾何紋
榖墳
蒲紋
連珠紋
弦紋
渦紋
繩紋
乳釘紋
雲紋
雲雷紋

動物紋
獸麵紋
螭紋、蟠螭紋
夔龍紋
虺紋
麒麟紋
龍紋
虎紋
鳳紋
烏紋
象紋
魚紋
龜紋
鹿紋
羊紋
蝙蝠紋

植物紋
纏枝紋
摺枝紋
三多紋

人物紋
和閤二仙
八仙紋

其他紋飾
壽字紋
吉祥八寶紋
暗八仙紋

現代玉器
用料特點
用料範圍廣
用料技巧高
翡翠地位高

造型特點
現代玉雕擺件
現代玉飾品
現代實用玉器

附錄一 玉器鑒定術語
附錄二 玉器收藏保養注意事項

前言/序言

《古董鑒賞與修復：從陶瓷到青銅的韆年流變》 內容提要： 本書旨在為廣大文物愛好者、收藏傢以及相關領域的專業人士提供一本全麵而深入的古董鑒賞與修復指南。全書以時間為軸綫，輔以精細的實物分析，係統梳理瞭中國古代從新石器時代晚期至清末的陶瓷、青銅器、玉器（僅涉及傳統禮器與實用器皿的製作工藝與年代判斷，不涉及藝術價值的深入探討）、書畫、木器等主要門類的發展脈絡、典型特徵、斷代標準及造假辨識技巧。 第一部分：中華文明的泥土印記——陶瓷藝術的韆年變遷 本部分詳細考察瞭中國陶瓷史的演進，強調瞭技術革新對審美風格的決定性影響。 一、 遠古的萌芽與早期製瓷技術（新石器時代至商周） 陶器階段的精細分化： 重點分析仰韶文化（彩陶的幾何與寫實圖案）、馬傢窯文化（螺鏇紋的成熟度）以及龍山文化（黑陶的“蛋殼”薄度與輪製技術的突破）。探討瞭不同地域陶土成分對手感與音色的影響。 原始瓷的齣現與發展： 探討商代印紋硬陶嚮原始青瓷過渡的技術瓶頸，分析越窯、婺窯等早期窯址齣土的豆、簋等禮器形態，明確早期釉水含鐵量與胎體緻密度的關係。 二、 漢唐氣象：成熟的釉色與造型（漢代至唐代） 漢代陶俑與低溫釉： 深入研究漢代鉛綠釉、鉛黃釉的化學成分，分析其在明器中的象徵意義。重點剖析早期瓷器（如印紋灰陶瓷化現象）與成熟青瓷的界限。 唐三彩與秘色瓷的輝煌： 詳細對比唐三彩的低溫鉛釉配方與胎體質地。著重解析“南青北白”的格局形成，特彆是越窯秘色瓷的“類玉”質感是如何通過控製施釉厚度和燒成氣氛實現的。分析邢窯白瓷的“類雪”效果，及其對後世定窯、景德鎮的輻射影響。 三、 宋代審美的高峰：五大名窯的精微之道 本章是陶瓷鑒賞的核心部分，力求超越一般的描述，進入到工藝的細微層麵。 汝窯的“天青”之謎： 探究其釉麵中微量元素（如磷酸鹽）對釉層結構的影響，以及支釘燒製所形成的“香灰色”支釘痕的特徵。對比官、哥、定、鈞窯的對應工藝差異。 哥窯的開片與“金絲鐵綫”的形成機製： 闡述雙重釉層（或稱“荔枝釉”）的冷卻收縮率差異如何産生自然開片，以及使用陳腐泥料對釉內鐵黑晶體析齣的誘導作用。 定窯的覆燒技術與“淚痕”： 分析覆燒對器物口沿垂釉的影響，探討如何通過匣鉢與墊圈的使用，實現口沿的“無釉白口”特徵，並辨識因施釉不均産生的“淚痕”。 鈞窯的“窯變”藝術： 專注於分析銅元素在還原氣氛中對鈣釉的催化作用，區分“午陽紅”、“月白”等不同色域的形成條件。 四、 元明清：轉型、高峰與官窯體係的建立 元代青花瓷的“蘇麻離青”： 剖析進口鈷料（含錳量高）的特性，及其在高溫下形成的“黑斑”與“锡光”效果。對比早期洪武民窯青花與官窯的釉料差異。 永宣的巔峰與成化鬥彩的精巧： 重點分析永樂、宣德時期釉底的“橘皮紋”與修胎的力度感。深入解析成化鬥彩的“平塗”技法，以及釉下三色工藝在填彩前對釉麵光滑度的要求。 清代康乾盛世的仿古與創新： 聚焦粉彩、琺琅彩的玻璃白打底技術，分析其色彩的層次感與透明度。詳述官窯楷模的修胎工藝，以及底款的書寫風格演變。 第二部分：金石鑄造的古老技藝——青銅器的斷代與鑄製 本部分著重於青銅器的冶煉、鑄造工藝（範鑄法）及其禮器製度的演變。 商周禮器製度與紋飾的對應： 梳理二裏岡、殷墟時期鼎、簋、爵、斝的功用區分。分析商代饕餮紋的獰厲風格與西周早期獸麵紋的程式化過渡。 西周中晚期的銘文研究： 側重於銘文鑄造的工藝變化——從早期清晰的模印到中晚期“大鼎大銘”的筆意化。結閤銘文內容探討其所反映的“禮崩樂壞”的社會背景。 春鞦戰國的技術革新： 探討失蠟法在南方楚係青銅器中的應用，分析其對器物細節（如蟠螭紋）的精細化處理。介紹戰國時期錯金、鑲嵌工藝的成熟。 秦漢的“實用化”轉嚮： 分析秦漢時期銅器嚮實用器（如銅鏡、爐、錢幣）的轉移，以及漢代博山爐的造型特點與加熱原理。 第三部分：工具與載體——玉石的琢磨與木器的髹漆 本部分簡要介紹非金屬類文物的製作技術，旨在提供一個廣闊的鑒賞背景。 史前至商周玉器的解玉技術： 探討早期使用解玉砂、草繩配閤砣具進行鑽孔和切割的技術局限，以及商代臣、子、祖玉器的錶麵拋光特徵。 漢代玉器的“漢八刀”與沁色： 側重分析漢代玉器（如玉璧、玉劍璏）的綫條剛勁、打磨粗獷的特點，以及下葬後皮殼（沁色）的形成過程及其對鑒彆的乾擾。 古代木器的結構與保護： 介紹榫卯結構在傢具和建築構件中的應用，以及大漆工藝（髹漆、螺鈿、描金）在木器錶麵的防腐與裝飾作用，區分生漆與化學漆的物理差異。 第四部分：科學輔助與風險規避——僞作識彆與基礎修復 材料學視角下的造假辨識： 介紹如何利用紫外綫燈觀察釉麵“賊光”，通過放大鏡觀察氣泡（尤其是有機釉與無機釉氣泡的差異）。分析“做舊”過程中酸蝕、火燒對胎體和包漿的破壞性影響。 基礎修復原則與倫理： 強調“最小乾預”和“可逆性”的修復理念。介紹陶瓷斷口粘接的常用膠材選擇，以及拓片製作、書畫托裱的基本流程，確保文獻和圖像記錄的真實性。 本書內容翔實，數據可靠，旨在培養讀者“眼、手、心”並用的綜閤鑒賞能力，避免盲目跟風，迴歸對古代工匠精神的深刻理解。全書配有大量高分辨率微距實物圖，輔以年代測定數據和化學成分分析圖錶，是深入研究中國古代工藝美術的必備參考書。

评分☆☆☆☆☆

坦白講，我是一個對文物考古報告格式不太感冒的普通讀者，我需要的是那種能迅速抓住我眼球，讓我産生“哇”的驚嘆的作品。如果用一個詞來形容《玉器圖譜》，那就是“震撼”。這本書的編排思路簡直是大膽而富有創意。它不是完全按時間順序來，而是開闢瞭幾個專題章節，比如“玉與權力”、“玉與信仰”、“玉的色彩語言”等等。這種結構的好處是，無論你對哪個側麵更感興趣，都能快速找到切入點。我光是看那幾頁關於玉雕人物錶情的研究，就花瞭足足一下午的時間，作者對不同時代人物神態的解讀，簡直就像是在給這些冰冷的石頭賦予瞭生命。唯一讓我有點遺憾的是，可能由於版權或文物保護的限製，某些重量級館藏的側麵或背麵照片略顯不足，但我理解這是現實的局限。總體來說，它更像是一本“玉文化的人文導讀”，而非簡單的圖鑒。

评分☆☆☆☆☆

說實話，我對古代工藝品的研究一直抱持著一種敬畏又略帶挑剔的態度，但翻開《玉器圖譜》的扉頁後，我的這種審慎很快就被內容深深吸引住瞭。作者的敘事方式非常獨特，不是那種枯燥的學術羅列，而是像一位經驗豐富的老行傢在娓娓道來。他擅長將抽象的玉文化概念，通過具體的器物案例來闡釋，比如，他用幾件著名的漢代玉佩，深入剖析瞭“生老病死”的哲學思想是如何融入到一塊玉石的打磨之中的。我尤其欣賞其中關於“仿古”現象的探討，清晰地指齣瞭不同朝代對前朝玉器的模仿與創新，這對於理解中國藝術史的傳承脈絡至關重要。書中的注釋詳盡且專業，如果對某個術語有疑問，稍微查閱一下就能立刻明白，這極大地降低瞭普通愛好者進入專業領域的門檻。總而言之，這是一本將深度、廣度與可讀性完美結閤的典範之作，值得反復研讀。

评分☆☆☆☆☆

我通常隻對特定的小眾領域感興趣，很少會去碰這種大部頭的“圖譜”類書籍，總覺得內容會過於龐雜，重點不突齣。然而，《玉器圖譜》完全顛覆瞭我的看法。它成功地做到瞭“博而不雜”的境界。我發現它在描述工藝技術時，用瞭很多現代的術語來輔助解釋古代的加工方法，比如對“砣痕”和“綫刻”的分析，使用瞭類似機械工程的語言，這使得即使是像我這樣沒有專業背景的人，也能大緻理解玉器是如何從一塊璞玉變成藝術品的。而且，這本書的參考文獻和索引做得極其規範和詳盡，如果你想深挖某個器物或某位匠人的信息，它提供瞭清晰的指引路徑。這本書的裝幀設計也體現瞭一種對傳統的尊重，封麵那種低飽和度的色彩和典雅的字體選擇，讓人感覺這本書本身就像是一件經過精心打磨的玉器，散發著低調而持久的光澤。它絕對是我書架上近期最值得一閱的藏品。

评分☆☆☆☆☆

我最近迷上瞭宋代的文玩鑒賞，專門找瞭好幾本相關的書籍，但大多都停留在皮毛，直到我拿到瞭《玉器圖譜》。這本書在宋代玉器，尤其是摹古風潮的描寫上，簡直達到瞭令人驚嘆的細膩程度。它不僅展示瞭宋人如何復刻唐代的雄渾，更細緻地分析瞭他們是如何加入自己特有的那種含蓄、內斂的審美情趣。書中收錄瞭不少以往罕見的小件器物圖片，比如那些玲瓏剔透的香薰和精緻的印章，這些細節往往是其他通史類書籍會略過的地方。作者的文字功底非常紮實，用詞考究，讀起來有一種古樸典雅的美感，與書中的主題相得益彰。我個人認為，這本書的價值不僅在於它記錄瞭玉器的“形”，更在於它深刻地挖掘瞭玉器背後的“神”——那種貫穿數韆年的文化心理。它迫使我重新審視自己過去對“美”的簡單定義。

评分☆☆☆☆☆

這本精裝本的《玉器圖譜》簡直是古玩愛好者的福音！光是捧在手裏就能感受到那種沉甸甸的曆史分量。我特彆喜歡它對不同時期玉器風格演變的梳理，從新石器時代的禮器到清代的陳設器，每一個階段的特徵都講解得非常透徹。書裏的插圖質量絕對是一流的，色彩還原度極高，很多細節的紋理在高清照片下看得一清二楚，這對於我們這些需要辨彆真僞和研究工藝的人來說，簡直是如獲至寶。尤其是關於玉材的産地考證和沁色的分析部分，作者似乎花瞭很多精力去實地考察和比對，提齣的觀點既有理論依據，又不乏實踐經驗的支撐。讀完第一遍，我感覺自己對玉器的“眼力”都有瞭顯著的提升，不再是走馬觀花，而是能從器物的神韻和微小的雕刻痕跡中讀齣背後的文化信息和匠人精神。這本書的排版設計也非常大氣，留白得當，使得原本厚重的曆史資料閱讀起來也不會感到疲憊，非常適閤靜下心來，慢慢品鑒。

评分☆☆☆☆☆

?

评分☆☆☆☆☆

?

评分☆☆☆☆☆

不错的书！不错的书！不错的书！不错的书！

评分☆☆☆☆☆

不错的一本书，物流也快

评分☆☆☆☆☆

okokokokokokokokokokokokok很好很好很好很好很好很好很好

评分☆☆☆☆☆

不错的一本书，物流也快

评分☆☆☆☆☆

不错的书！不错的书！不错的书！不错的书！

评分☆☆☆☆☆

买来看看，没事研究研究。

评分☆☆☆☆☆

买来看看，没事研究研究。