全國高等職業教育藝術設計專業教材：商業攝影基礎教程 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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張西濛 著

圖書標籤:

• 商業攝影
• 攝影基礎
• 高等職業教育
• 藝術設計
• 教材
• 攝影技巧
• 構圖
• 光綫
• 後期製作
• 數碼攝影

出版社： 西南师范大学出版社

ISBN：9787562135432

版次：2

商品编码：10665404

包装：平装

开本：16开

出版时间：2007-03-01

用纸：胶版纸

页数：88

正文语种：中文

內容簡介

《全國高等職業教育藝術設計專業教材：商業攝影基礎教程》是一部供課堂教學實踐的實用性教材，重點以傳統攝影的基本理論和技巧切入從而瞭解商業攝影的操作方法。雖然在當今傳統攝影因數字技術的齣現受到瞭衝擊，但它的原理的運用還是必不可少的。如今數碼攝影技術幾乎無處不在，人們麵對這種科技革命，對它抗拒或是盲目追隨均是不理智的。作為設計藝術專業的學生，麵對傳統攝影和數字攝影，應當冷靜地分析和思考，深入研究兩者不同的審美特徵，並將它們不同的技術手段正確地用於創作中。《全國高等職業教育藝術設計專業教材：商業攝影基礎教程》力求以最新的優秀商業攝影作品為佐證。

作者簡介

　　張西濛，1983年畢業於四川美術學院設計藝術係，1984年開始從事美術教育工作，主要擔任平麵設計和攝影藝術等教學。 齣版有《廣告攝影》，《廣告攝影新形象》等攝影專著。現為中國動畫學會會員，中國圖像圖形學會會員，四川美術傢協會會員，川音成都美術學院動畫係副教授。

目錄

教學導引
第一教學單元
商業攝影的概念、功能和器材
一、商業攝影的概念與功能
（一）商業攝影的概念
（二）商業攝影的功能
二、商業攝影使用的器材
（一）135照相機
（二）120中片幅照相機
（三）大片幅技術相機
（四）數字相機
（五）照相機鏡頭
（六）鏡頭光圈的作用
（七）膠片種類
（八）攝影附件
單元教學導引

第二教學單元 商業攝影畫麵的構成、光源和用光的基本原理
一、商業攝影與視覺傳達要素
（一）現代設計的形式要素
（二）構思和錶現形式
（三）構圖與視覺心理
二、商業攝影的光源
（一）人造光源
（二）常用的幾種不同效用的閃光燈具
（三）光的特性
三、布光的基本因素
（一）五個布光方位
（二）五種基本布光
四、測光與曝光
（一）測光錶
（二）測光要點
（三）光比控製
單元教學導引

第三教學單元
商業攝影畫麵效果的控製與拍攝技巧
一、畫麵效果的控製
（一）焦點
（二）景深
（三）選擇性聚焦
（四）曝光時間
（五）透視
（六）使用大片幅技術相機控製畫麵
二、商業攝影技巧
（一）靜物商品攝影
（二）人像與服飾攝影
（三）建築內、外部攝影
（四）交通工具攝影
單元教學導引

第四教學 單元數字攝影原理
一、數字照相機
（一）數字相機結構和工作原理
（二）電子感光成像芯片元件的類型
（三）數字相機的性能
（四）數字相機的功能
二、數字攝影體係
（一）數字攝影體係的構成
（二）數字影像的輸入方式
（三）數字影像的處理
（四）數字影像的輸齣
三、數字相機的發展趨勢
（一）高像素傳感器的研製
（二）防抖技術逐步成熟
（三）數字單反相機挑戰傳統相機
（四）數字相機的局限和麵臨的挑戰
四、數字相機的使用和應瞭解的幾個方麵
（一）數字相機的使用方法
（二）曝光模式的選擇
（三）聚焦方式的選擇
（四）影像質量的選擇
（五）使用數字相機應瞭解的幾個方麵
單元教學導引
中外商業攝影作品欣賞
主要參考文獻

前言/序言

商業攝影基礎教程 內容簡介 本書是一部麵嚮全國高等職業教育藝術設計專業的商業攝影基礎教程。旨在為學生打下堅實的商業攝影理論基礎和實踐技能，培養其獨立完成商業攝影項目的能力，並為其未來在廣告、電商、時尚、産品、人像等多個商業攝影領域的發展奠定良好開端。 核心內容概覽： 本書內容覆蓋商業攝影的方方麵麵，從基礎的影像原理到復雜的商業案例分析，力求全麵、係統地闡述商業攝影的知識體係。 第一部分：商業攝影概述與基礎理論 商業攝影的定義與發展： 深入探討商業攝影的本質，區分其與藝術攝影、紀實攝影的差異，梳理商業攝影在廣告、營銷、品牌傳播中的核心作用。追溯商業攝影的發展曆程，瞭解不同曆史時期技術、媒介和商業需求對攝影風格和形式的影響。 商業攝影的分類與應用： 詳細介紹各類商業攝影的特點、錶現形式和應用場景，包括但不限於： 産品攝影： 突齣産品特點、材質、功能，為電商、畫冊、廣告提供高質量視覺素材。 電商攝影： 專注於提升商品銷量，強調細節、性價比和用戶體驗。 廣告攝影： 具有強大的視覺衝擊力，傳遞品牌理念、産品優勢，引發消費者共鳴。 時尚攝影： 展現服裝、配飾的流行趨勢、品牌風格，與時尚産業緊密結閤。 人像攝影（商業）： 捕捉人物特質，用於品牌代言、肖像宣傳、企業形象塑造。 環境與建築攝影： 展現空間氛圍、設計理念，用於房地産、旅遊、商業空間推廣。 美食攝影： 誘人的視覺呈現，激發食欲，廣泛應用於餐飲業、食品包裝。 攝影基礎理論迴顧與強化： 曝光原理（光圈、快門、ISO）： 深入剖析三者之間的關係，講解如何根據不同商業場景（如高光澤産品、低飽和度服裝）進行精確控製，實現理想的曝光效果。 構圖法則與視覺引導： 重點講解黃金分割、三分法、對稱構圖、引導綫等經典構圖法則，並在此基礎上，探討如何運用構圖來突齣主體、增強畫麵故事性和引導觀眾視綫。 色彩理論與應用： 闡述色彩的心理效應、色彩搭配原則，以及如何在商業攝影中運用色彩來營造氛圍、傳遞品牌信息、提升視覺吸引力。 光綫運用與光影塑造： 詳細講解自然光與人造光的特點、不同布光方式（如三點布光、倫勃朗光、蝴蝶光）在商業攝影中的應用，以及如何利用光影來塑造産品質感、人物立體感和畫麵空間感。 相機與鏡頭選擇： 介紹不同類型相機（單反、無反、中畫幅）的優劣勢，重點講解不同焦距鏡頭（廣角、標準、長焦、微距）在商業攝影中的選擇與應用，以及鏡頭畸變、景深控製等問題。 第二部分：商業攝影技術與實踐 影棚搭建與環境控製： 介紹專業影棚的組成部分，包括背景、燈具、反光闆、柔光設備等，講解如何根據拍攝需求進行影棚的布置和光綫控製。 燈光器材與布光技巧： 常用途具介紹： 詳細講解各種閃光燈、持續燈、柔光箱、雷達罩、束光筒、蜂巢等器材的功能與使用方法。 經典布光技法實踐： 通過大量實例，演示如何運用各種布光技巧來塑造産品的高光、陰影，突齣質感，以及如何為人物模特創造理想的光影效果。 反光與補光： 講解如何利用反光闆、補光燈等輔助設備來控製光比，消除硬影，提升畫麵細節。 商業攝影常用設備與配件： 介紹三腳架、快門綫、測光錶、色溫計、濾鏡等常用設備，以及它們在商業攝影中的作用。 拍攝前的準備工作： 強調客戶溝通、拍攝方案製定、場景搭建、道具準備、模特選擇與溝通等前期準備工作的重要性。 拍攝過程中的細節控製： 景深控製技巧： 如何通過光圈、焦距、拍攝距離等因素精確控製景深，虛化背景，突齣主體。 白平衡與色彩校正： 講解白平衡的重要性，以及如何在拍攝中準確設置或後期進行校正，保證色彩的真實還原。 焦點控製與銳度錶現： 強調精準對焦的重要性，以及如何通過相機設置和拍攝技巧來獲得清晰銳利的圖像。 拍攝角度與透視運用： 講解不同拍攝角度對畫麵透視和視覺效果的影響，以及如何選擇最佳角度來呈現産品或人物的最佳狀態。 第三部分：後期處理與圖像輸齣 後期處理流程概述： 介紹從照片導入、整理、初步調整到精細修飾、輸齣的完整後期流程。 常用後期軟件介紹（以Adobe Photoshop和Lightroom為例）： Lightroom： 講解其在RAW文件管理、批量處理、基礎調色、裁剪等方麵的強大功能。 Photoshop： 深入講解其在圖像修復、細節調整、色彩精修、閤成、摳圖、銳化等方麵的核心應用。 商業攝影的後期修飾要點： 色彩調整與風格化： 學習如何根據品牌定位和産品特點，對色彩進行調整，創造齣符閤商業需求的視覺風格。 影調與明暗控製： 強調對畫麵影調的細緻處理，以及如何通過高光、陰影、中間調的調整來增強畫麵層次感和立體感。 細節修復與質感增強： 講解如何修復瑕疵、提升産品質感（如金屬的金屬感、布料的紋理感），使其在畫麵中更具吸引力。 摳圖與閤成技巧： 教授如何在復雜背景中精準摳圖，以及如何在後期進行圖像閤成，創造更具創意的廣告畫麵。 銳化與降噪： 講解如何適度銳化以提升圖像清晰度，同時避免過度銳化帶來的不自然感，以及如何對高ISO拍攝産生的噪點進行有效處理。 圖像輸齣與文件管理： 講解不同輸齣介質（印刷、網頁、社交媒體）對圖像分辨率、色彩模式、文件格式的要求，以及如何進行有效的後期文件管理。 第四部分：商業攝影案例分析與項目實踐 經典商業攝影案例解析： 選取不同領域的成功商業攝影案例，從攝影師的創意構思、技術運用、後期處理到最終的商業效果進行深入剖析，幫助學生理解商業攝影的實際操作和市場價值。 商業攝影項目流程與管理： 介紹從客戶需求對接、項目立項、創意策劃、拍攝執行、後期製作到最終交付的完整項目管理流程。 電商攝影實操指導： 重點講解電商産品攝影的特殊要求，如多角度拍攝、細節展示、包裝拍攝、模特搭配等，並結閤實際操作給齣詳細指導。 廣告攝影創意構思與錶現： 引導學生理解廣告攝影的創意核心，學習如何將産品賣點、品牌理念轉化為具有視覺衝擊力的圖像。 時尚攝影造型與色彩的協調： 探討時尚攝影中造型、妝容、發型、場景與服裝之間的關係，以及如何通過色彩的運用營造時尚氛圍。 實踐性項目設計： 鼓勵學生結閤所學知識，獨立或分組完成不同類型的商業攝影項目，如為虛擬品牌設計宣傳海報，為電商平颱拍攝商品詳情頁圖片等。 教學特點： 本書在理論講解的基礎上，注重實踐操作的指導。通過豐富的圖例、詳實的步驟說明和典型的案例分析，幫助學生清晰地理解每一個知識點和技術要領。同時，本書倡導理論與實踐相結閤的教學模式，鼓勵學生在學習過程中積極動手實踐，在實踐中鞏固和提升所學技能。 目標讀者： 本書適閤全國高等職業教育藝術設計專業的學生，以及對商業攝影感興趣的初學者和從業人員。 學習本書，您將能夠： 掌握商業攝影的核心理論知識。 熟練運用各種攝影器材和燈光設備。 獨立完成多種類型的商業攝影項目。 培養敏銳的商業視覺判斷能力和創意構思能力。 為未來在廣告、電商、時尚、設計等行業發展打下堅實基礎。

评分☆☆☆☆☆

我是一名對攝影充滿熱情的新手，在選擇學習材料時，我總是希望能夠找到一本既權威又易懂的書籍。這本書完全滿足瞭我的需求。首先，它的語言風格非常親切，沒有過多晦澀難懂的專業術語，即使是初學者也能輕鬆理解。其次，書中對“攝影器材”的介紹，非常實用，它沒有一味地推薦昂貴的設備，而是強調如何根據實際需求選擇閤適的器材，並教授讀者如何充分利用現有設備來拍齣好照片。我印象最深的是關於“光綫控製”的部分，作者詳細講解瞭如何利用自然光和人造光來塑造不同的視覺效果，並提供瞭許多實用的拍攝技巧，比如如何利用窗戶光拍攝齣柔和的肖像，如何利用反光闆來補充陰影等。此外，書中對“拍攝主體”的刻畫，也做得非常到位，無論是精緻的商品，還是充滿魅力的模特，作者都給齣瞭詳細的拍攝指導，讓我能夠更好地捕捉到拍攝對象的特點和神韻。這本書就像一位耐心細緻的老師，循循善誘地引導我進入商業攝影的精彩世界。

评分☆☆☆☆☆

這本書為我打開瞭商業攝影的全新視角。我一直覺得商業攝影的重點在於“商業”，而這本書則讓我看到瞭它背後蘊含的“藝術”力量。作者非常注重對“視覺節奏”的分析，他通過講解不同景彆、不同角度的運用，以及畫麵元素的疏密對比，來指導讀者如何創造齣富有吸引力的視覺節奏，讓觀眾的視綫在畫麵中自然流動。我尤其欣賞書中關於“情感錶達”的探討，它不僅僅是拍攝産品，更是要捕捉産品所帶來的生活方式和情感體驗。書中分享瞭許多關於如何通過人物的錶情、肢體語言，以及場景的氛圍來傳遞情感的案例，讓我深刻理解到，一張好的商業攝影作品，能夠直接觸動消費者的內心。此外，作者還非常強調“品牌一緻性”的重要性，他指齣，每一次的商業攝影都應該服務於品牌整體形象的塑造，並提供瞭許多關於如何通過攝影風格、色彩搭配來統一品牌視覺語言的建議。這本書讓我看到瞭商業攝影更深層次的價值，它不僅僅是銷售工具，更是品牌文化的載體。

评分☆☆☆☆☆

作為一名藝術設計的學生，我一直對視覺傳達有著濃厚的興趣。而商業攝影，無疑是視覺傳達中至關重要的一環。這本書的齣現，可以說是為我提供瞭一個極好的學習平颱。書中對“色彩理論”的講解，非常係統且深入，它不僅介紹瞭色彩的構成和分類，還探討瞭色彩的心理效應，以及如何在商業攝影中有效地運用色彩來吸引觀眾的注意力、塑造品牌形象。我特彆喜歡書中關於“構圖原則”的梳理，它將復雜的構圖理論分解成易於理解的法則，並通過大量的實例進行瞭生動的演示，比如三分法、黃金分割、引導綫等，這些都為我今後的創作提供瞭明確的方嚮。而且，書中還非常強調“意境的營造”，這一點對於藝術設計專業的學生來說尤為重要，因為我們不僅要拍齣美觀的圖片，更要傳遞齣作品的情感和內涵。作者分享瞭許多關於如何通過光影、色彩、景深、道具等元素來營造不同意境的技巧，讓我受益匪淺。這本書讓我意識到，商業攝影不僅僅是技術的運用，更是對生活、對人性的洞察和錶達。

评分☆☆☆☆☆

這本書的內容非常紮實，幾乎涵蓋瞭商業攝影的所有基礎知識和關鍵技巧。作為一名渴望提升自己攝影水平的讀者，我感到非常滿足。書中對“鏡頭語言”的解讀，讓我受益匪淺。它不僅僅是介紹不同焦距鏡頭的特性，更是引導我思考如何根據不同的拍攝需求，選擇最閤適的鏡頭，以及如何利用鏡頭的特性來創造齣獨特的視覺效果。我特彆喜歡書中關於“景深控製”的講解，它讓我理解瞭如何通過調整光圈、焦距和拍攝距離來虛化背景，從而突齣主體，營造齣更加專業和藝術化的畫麵。此外，書中還深入探討瞭“創意錶現”的可能性，它鼓勵讀者打破常規，嘗試新的拍攝手法和視覺元素，從而創作齣更具個性和吸引力的商業攝影作品。我印象深刻的是，書中還提及瞭“團隊閤作”的重要性，它強調瞭在復雜的商業攝影項目中，有效的溝通和協作是成功的關鍵。這本書讓我看到瞭商業攝影更廣闊的發展空間，它不僅僅是個人技能的比拼，更是團隊協作的結晶。

评分☆☆☆☆☆

我一直認為，商業攝影不僅僅是為瞭展示産品，更是為瞭傳遞品牌理念和價值。這本書恰恰在這方麵做得非常齣色。在閱讀過程中，我發現作者非常注重對“視覺語言”的解讀，他用一種非常直觀的方式，解釋瞭色彩、綫條、形狀、紋理等元素在商業攝影中的作用。比如，關於色彩的運用，書中就詳細講解瞭不同色彩所代錶的情感含義，以及如何根據産品特性和目標受眾來選擇閤適的色彩搭配，以達到最佳的視覺營銷效果。我尤其欣賞書中關於“故事性”的探討，一張成功的商業廣告，往往需要一個引人入勝的故事來支撐，而攝影正是這個故事的載體。書中提供瞭許多案例，分析瞭如何通過構圖、道具、模特錶演等方式，來構建一個有吸引力的視覺故事，讓消費者在觀看圖片的同時，能夠産生聯想和代入感。作者還深入講解瞭不同商業領域對攝影的需求，例如，在電商平颱上的産品圖，需要強調細節和真實感；在雜誌廣告中的時尚攝影，則更注重藝術感和潮流感；而在房地産宣傳片中的攝影，則需要展現空間感和生活品質。這些細緻入微的分析，讓我對商業攝影有瞭更全麵、更深刻的認識。這本書的實操性非常強，不僅有理論知識，更有大量的實踐指導，讓我感覺就像有一個經驗豐富的老師在身邊手把手地教我一樣。

评分☆☆☆☆☆

說實話，在拿到這本書之前，我對商業攝影的認知還停留在“拍清楚産品”的層麵。但這本書徹底顛覆瞭我的想法。它讓我明白，商業攝影是一門藝術，更是一門技術，它需要創作者具備敏銳的觀察力、紮實的攝影技巧，以及對市場趨勢的深刻理解。書中關於“光綫運用”的部分，簡直是為我打開瞭新世界的大門。我一直以為攝影師都是依賴自然光，但這本書詳細介紹瞭各種人造光源的特性和使用方法，比如柔光箱、雷達罩、束光筒等等，以及它們在不同場景下的應用效果。我通過書中大量的圖例，直觀地感受到瞭不同光綫對照片氛圍和質感的巨大影響。同時，作者還非常強調“後期處理”的重要性，並給齣瞭一些基礎的後期技巧，指導讀者如何通過修圖軟件來進一步優化照片，使其更符閤商業傳播的需求。更讓我驚喜的是，書中還涉及到瞭“創意錶現”的部分，它鼓勵攝影師跳齣思維定勢，運用更具想象力和獨創性的手法來創作，從而在眾多同質化的商業攝影作品中脫穎而齣。這本書讓我看到瞭商業攝影無限的可能性，它不隻是記錄，更是創造。

评分☆☆☆☆☆

這本書的封麵設計就已經吸引瞭我，那種簡潔卻又不失專業感的排版，讓我對接下來的內容充滿瞭期待。翻開第一頁，我就被書中精美的商業攝影作品所震撼，每一張圖片都仿佛在講述一個故事，蘊含著豐富的情感和商業價值。我特彆喜歡書中關於構圖和光影的講解，它沒有止步於理論的闡述，而是通過大量的實際案例，將抽象的攝影語言變得生動易懂。書中對不同場景下的商業攝影進行瞭詳細的分類和剖析，從産品攝影的細緻入微，到人物肖像的張力錶達，再到空間氛圍的營造，都給齣瞭詳實的操作指南和注意事項。作者在講解中，常常會提及一些看似微小的細節，比如如何利用反光闆製造柔和的光綫，如何通過背景的選擇來烘托主體，這些細節往往是決定一張商業攝影作品成敗的關鍵。我印象最深的是關於“意境”的討論，它不僅僅是技術的堆砌，更是攝影師內心世界的投射。書中分享瞭許多攝影師的創作心得，讓我瞭解到，好的商業攝影作品，是能夠觸動人心，引發消費者情感共鳴的。而且，它不隻是教你“怎麼拍”，更是在引導你“為什麼這麼拍”，這種對攝影理念的深入挖掘，讓我受益匪淺。即使是沒有攝影基礎的讀者，也能通過這本書循序漸進地掌握基礎知識，並逐漸培養齣屬於自己的攝影審美。

评分☆☆☆☆☆

這本書對於我這樣希望係統學習商業攝影的讀者來說，無疑是一本寶藏。它不僅僅是羅列知識點，更是提供瞭一個完整的學習框架。我非常喜歡書中關於“攝影師的思維模式”的探討。它讓我瞭解到，優秀的商業攝影師不僅僅是技術嫻熟的工匠，更是具有敏銳商業洞察力和齣色創意能力的藝術傢。作者通過大量的案例分析，揭示瞭成功商業攝影作品背後的思考過程，包括如何理解客戶需求、如何進行創意構思、如何解決拍攝中的難題等等。我特彆受啓發的是，書中關於“視覺敘事”的講解，它引導我思考如何通過一係列的圖像來講述一個完整的故事，如何通過畫麵的銜接和轉摺來引導觀眾的情緒。此外，書中還涉及到瞭“攝影倫理”和“版權問題”，這些都是作為一名商業攝影師必須瞭解的重要內容，讓我能夠更規範地開展我的攝影事業。這本書讓我看到瞭商業攝影更宏觀的層麵，它不僅僅是個人技能的提升，更是對整個行業生態的理解。

评分☆☆☆☆☆

在我看來，一本優秀的教材，不僅要傳授知識，更要激發學生的學習興趣。這本書在這方麵做得非常齣色。它以一種非常生動有趣的方式，將枯燥的攝影理論變得鮮活起來。我特彆喜歡書中對“拍攝場景的營造”的詳細講解。它不僅僅是教你如何擺放道具，更是引導你如何去構思一個能夠烘托主題、傳遞信息的場景。書中列舉瞭各種不同類型的商業拍攝場景，例如，傢居攝影如何體現溫馨舒適，美食攝影如何展現誘人可口，時尚攝影如何傳遞前衛摩登。作者分享瞭許多獨到的見解和實用的技巧，讓我能夠更好地理解如何在不同的場景下，通過光綫、色彩、道具、構圖等元素來達到預期的視覺效果。我印象深刻的是，書中對於“細節的關注”進行瞭反復強調，它告訴我們，魔鬼藏在細節中，隻有捕捉到那些細微之處，纔能創作齣真正引人注目的作品。這本書讓我感覺，商業攝影是一門充滿創造力和想象力的學科，它需要我們用眼睛去發現美，用相機去記錄美，用創意去升華美。

评分☆☆☆☆☆

我一直認為，攝影的魅力在於它能夠凝固瞬間，捕捉情感。而商業攝影，則是在此基礎上，賦予瞭這些瞬間以商業的價值和藝術的美感。這本書讓我看到瞭商業攝影的更多可能性。它在講解“構圖和視角”時，不僅僅是教你如何擺放物體，更是引導你思考如何通過不同的視角來突齣被攝對象的特點，如何通過畫麵的構圖來引導觀眾的視綫，從而達到最佳的視覺效果。我特彆喜歡書中關於“光影的運用”的闡述，它不僅僅是講解瞭硬光、軟光等基本概念，更深入地分析瞭不同光綫在商業攝影中的具體應用，比如如何利用逆光營造夢幻的氛圍，如何利用側光突齣産品的質感。我印象深刻的是，書中還涉及到瞭“色彩心理學”的應用，它讓我瞭解到，色彩不僅僅是視覺的呈現，更是能夠影響人的情緒和行為。通過對色彩的巧妙運用，可以有效地提升商業攝影作品的吸引力和感染力。這本書讓我意識到，商業攝影是一門融匯瞭藝術、技術和心理學的綜閤性學科。