　　《從《嚮左走，嚮右走》、《星空》開始，幾米似乎就與電影有解不開的情結，而《時光電影院》的齣現，似乎正是他把自己對於電影與人生的熱愛做齣瞭一個完美的展現。
　　這一次，似乎缺少瞭往日那些神秘而可愛的小動物，卻多瞭很多的故事情節，幾米用他的筆嚮我們娓娓道來瞭一個關於愛情與親情的故事。一個有點感傷，有點浪漫，有點溫馨，有點夢幻，卻又是那麼真實的故事。
　　主人公是一個沒有媽媽的女兒，然而她的女兒又沒有爸爸。她的人生從沒有離開過電影，她在電影裏尋找慰藉，有時又在電影裏迷失；她在電影院裏邂逅瞭愛情，卻又在電影院裏丟失瞭愛人，然而是不是還將在電影院再次與愛情重逢；她在電影院裏尋找媽媽，也許她的女兒還要在這裏尋找爸爸……一部現代人的親情故事，她的人生因為電影而精彩，也因為電影而哀傷。她因為電影而浪漫，然而生活畢竟有其現實的一麵。
　　我喜歡電影。如果人生哀傷的眼淚都可以在電影院裏流光，那有多好。2005年春天，我決定畫一本書嚮我所熱愛的電影緻敬。特彆感謝她，在我覺得人生無處可去的時候，給我短暫的躲藏和無盡的力量。
　　——幾米
　　

內容簡介

　　“爸爸，你為什麼哭瞭？”
　　　　“沒事沒事，隻是因為這部電影的結局太感人瞭。”
　　　　女孩的媽媽在她很小的時候就離開瞭，每次女孩哭著要找媽媽時，爸爸就會說：“走，我們去看電影。因為媽媽喜歡看電影瞭，也許有一天，我們可以在電影院裏麵遇見她。”
　　　　女孩常常跑去爸爸房間，從衣櫥裏翻齣媽媽留下來的絲巾，聞著絲巾上若有似無香味。總覺得如果有一天她在電影院裏麵聞到這味道，就可以找到媽媽。
　　　　她在電影院認識一個和男孩子，他和她一樣喜歡電影，他們一起念書、一起看電影。不久，男孩全傢移民國外，他們就此斷瞭音訊。但他們約定，總有一天，一定要在電影院裏重逢。
　　　　學校畢業後，她開始成瞭上班族，每當覺得疲憊不堪時，她就會踏入電影院，讓電影撫慰她的疲憊。她一直沒在電影院裏找到媽媽，但卻找到另外一個他。他是個電影導演。他告訴她好多他將要拍的電影，她告訴他好多她想要看的電影。他們相戀，像一部愛情電影，共組瞭一個小傢庭。隻是，人生像電影，歡聚無常……
　　　　從《嚮左走，嚮右走》、《星空》開始，幾米似乎就與電影有解不開的情結，而《時光電影院》的齣現，似乎正是他把自己對於電影與人生的熱愛做齣瞭一個完美的展現。
　　　　這一次，似乎缺少瞭往日那些神秘而可愛的小動物，卻多瞭很多的故事情節，幾米用他的筆嚮我們娓娓道來瞭一個關於愛情與親情的故事。一個有點感傷，有點浪漫，有點溫馨，有點夢幻，卻又是那麼真實的故事。
　　　　主人公是一個沒有媽媽的女兒，然而她的女兒又沒有爸爸。她的人生似乎從沒有離開過電影，她在電影裏尋找慰藉，有時又在電影裏迷失；她在電影院裏邂逅瞭愛情，卻又在電影院裏丟失瞭愛情，然而是不是還將在電影院再次與愛情重逢；她在電影院裏尋找媽媽，也許她的女兒還要在這裏尋找爸爸……一部現代人的親情故事，她的人生因為電影而精彩，也因為電影而哀傷。她因為電影而浪漫，然而生活畢竟有其現實的一麵。

作者簡介

　　幾米，繪本作傢。1998年開始創作，著有《聽幾米唱歌》《鏡子裏的小孩》《地下鐵》《幸運兒》《微笑的魚》《嚮左走嚮右走》等30多種作品，在中國大陸地區10多年來經久不衰，形成瞭一場幾米繪本熱潮，幾米繪本在大陸擁有數量龐大的穩定讀者，並已有美、法、德、希臘、韓、日、泰等國的譯本。多部作品改編為音樂劇、電視劇和電影，動畫《微笑的魚》榮獲2006年柏林影展國際評審團特彆奬。2007年幾米本人被Discovery評為“颱灣人物誌”六位傑齣人物之一。
　　幾米在2011年底在颱齣版《時光電影院》後的一段訪談中談到他在創作時的一些感想：
　　“我很喜歡看電影。然後人在年輕的時候總難免有高低起伏的時候，常常因為看瞭一部電影，而人生得到一些新的力量。那在這麼多年創作之後，有很多電影畫麵一直浮現，所以有一天忽然想，我應該做一本跟電影有關的書，所以就畫瞭一本《時光電影院》。其實創作的過程很長，然後做到後來，常常會有其他意象跑齣來。那時候會仔細地去想，其實為什麼走進電影院，有時候是因為已經無處可去瞭。所以電影院是提供一個你無處可去，可是去到那又可以得到很多的地方，所以就想做一個很抽象的緻敬。我覺得這本書在創作的時候最大的痛苦是，你一直沒有很大的相信，這本書需不需要被做齣來，然後你也沒有很大的相信說我有能力去做一個這樣的書。然後過程中有很多懷疑，所以這些懷疑，這些矛盾，會讓你放下來，然後想放棄吧，所以陸陸續續地做，纔會做瞭這麼久。然後做這本書最特彆的印象是，做這本書的時候我的肩膀受傷瞭，所以我畫這本書是在極大的痛苦中的，這是跟其他的書不一樣的。然後做這本書最有趣的是，其實我有一陣子已經慢慢地看電影的次數減少瞭，可是為瞭要做這本書，我大量地去看瞭所有的電影。隻要有空就去看電影，我有更好的理由去看電影。然後我會在看電影的當中，去把那個心情再跟書裏麵裏的心情做更緊密的結閤。然後畫完之後我看電影的次數又減少瞭。其實最近我也在想這個問題，我明明有一個幸福的傢庭，一個非常疼愛我的爸爸媽媽，可是為什麼我的作品裏總是齣現極大的殘缺，總覺得可能迴到個人人格的部份，因為這個陰暗麵常常在我創作的時候跳齣來。然後可能也是有這樣一個缺憾，對我來說比較容易去營造我想說的故事。然後我是一個做一種類型就會很認真去做功課的人，所以當畫《地下鐵》的時候，我就會去走地下鐵，畫《電影院》的時候，我就會一直去看電影。然後我會在電影開演前看電影的感覺，然後有很多的畫麵是我在童年電影院殘缺的印象，那看完電影後會在電影院座位上多留一下，看那個感覺，就這樣子。我覺得之前談電影的東西都是文字，很多理論，很多感觸，但是剛好繪本這種形式，我用一個故事去包裝我對電影的喜愛，然後這也是我對很多電影導演的一個最大的緻敬。”

內頁插圖

精彩書評

　　如果人生哀傷的眼淚都可以在電影院裏流光，
　　　　那有多好。

　　2005年春天，
　　　　我決定畫一本書嚮我所熱愛的電影緻敬。
　　　　特彆感謝她
　　　　在我覺得人生無處可去的時候，
　　　　給我短暫的躲藏和無盡的力量。
　　　　—— 幾米
　　
　　　　從2005年開始，有一個關於電影院的故事就一直在幾米的腦海裏繚繞，他很快地把草稿畫齣來，把情節結構好，剛拿到齣版社與編輯和企畫分享，光憑寥寥幾筆的草稿便感動瞭齣版社的同事。這個工作代號為“電影院”的故事就在往後六年間，盤鏇在幾米的工作室和齣版社上空。2005年至今，幾米齣版瞭十多本書，這間“電影院”攀過瞭《藍石頭》，去“世界的角落”晃一晃，也見過美麗的《星空》，《星空》還拍瞭電影，“完美小孩”跑齣來大叫《世界彆為我擔心》，還有幾米到英國去帶迴來的《吃掉黑暗的怪獸》和《不睡覺世界冠軍》，終於等到瞭代號“電影院”，到目前為止幾米篇幅的創作：《時光電影院》。
　　　　《時光電影院》以一個小女孩為主角，故事從她六歲發展到到六十歲：
　　　　女孩的媽媽在她很小的時候就離開瞭，每次女孩哭著要找媽媽時，爸爸就會說：“走，我們去看電影。因為媽媽喜歡看電影瞭，也許有一天，我們可以在電影院裏麵遇見她。”
　　　　女孩常常跑去爸爸房間，從衣櫥裏翻齣媽媽留下來的絲巾，聞著絲巾上若有似無香味。總覺得如果有一天她在電影院裏麵聞到這味道，就可以找到媽媽。
　　　　在電影院認識一個和男孩子，他和她一樣喜歡電影，他們一起念書、一起看電影。不久，男孩全傢移民國外，他們就此斷瞭音訊。但他們約定，總有一天，一定要在電影院裏重逢。
　　　　學校畢業後，她開始成瞭上班族，每當覺得疲憊不堪時，她就會踏入電影院，讓電影撫慰她的疲憊。她一直沒在電影院裏找到媽媽，但卻找到另外一個他。他是個電影導演。他告訴她好多他將要拍的電影，她告訴他好多她想要看的電影。他們相戀，像一部愛情電影，共組瞭一個小傢庭。隻是，人生像電影，歡聚無常……
　　　　為瞭這本嚮電影緻敬的書，大塊文化先請幾位電影導演、影評人看稿，包括李屏賓、林書宇、侯孝賢、侯季然、張作驥、陳國富、鈕承澤、楊雅喆、聞天祥、膝關節、藍祖蔚、魏德聖等影人都紛紛推薦《時光電影院》。以下摘錄幾位影人的推薦文句：
　　　　為什麼愛電影？幾米這部感人肺腑的作品就是腳注。
　　　　—— 聞天祥（颱北金馬影展執行長）
　　
　　　　進入幾米神奇的黑盒子裏，可以和過往隱沒的人重逢，也將會和美滿的未來相見。
　　　　—— 楊雅喆（電影導演）
　　
　　　　這本書帶我迴到瞭記憶裏那些無處可去，隻能去電影院的夜晚，並以溫柔的方式擁抱瞭它們。
　　　　—— 侯季然（電影導演）
　　
　　　　一種親情的思念、一種經驗的分享、一種視覺的想象。
　　　　幾米的作品，總是讓我跌入對於電影原始的迴憶，一個讓所有人，愛不能自拔的，《時光電影院》。
　　　　—— 張作驥（電影導演）
　　
　　　　《時光電影院》讓我們電影人知道，我們正在做的事情是可以延伸齣自己的生命，觸動到世界不同的角落。
　　　　—— 林書宇（電影導演）
　　
　　　　這是很動人的一本書，幾米把他對電影的熱愛全都轉進畫冊的密碼之中，讓人一看就捨不得釋手。影迷或者書迷，都會被畫本中的光影魔幻給深深吸引。
　　　　—— 藍祖蔚（影評人）
　　
　　　　電影院是許多故事的起點。人們在電影院裏尋找芳心坐標，有人在裏頭復習不怎熟悉的親情，也有人隻是尋求尖叫遮眼的刺激瞬間。幾米新作帶領我們重溫那些片刻暖和與傷感，每一幅都是跳越畫框的電影記憶，看著看著，忍不住迴想近乎模糊失焦的影院身影。那一場，是誰在你身旁，還是隻有自己。
　　　　—— 膝關節（影評人）