數碼攝影曝光與用光實戰秘笈 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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FUN視覺 編

圖書標籤:

• 攝影
• 數碼攝影
• 曝光
• 用光
• 光綫
• 攝影技巧
• 攝影教程
• 實戰
• 攝影入門
• 攝影進階

出版社： 化学工业出版社

ISBN：9787122145871

版次：1

商品编码：11087835

包装：平装

开本：16开

出版时间：2012-09-01

用纸：胶版纸

页数：216

正文语种：中文

內容簡介

有光即可攝影；光給瞭我創意的形狀和腳本，這也是我成為攝影師的原因……從攝影大師這些名言中不難體會到，光對攝影來說是何等重要。無論是有經驗的攝影師，還是剛接觸攝影的初學者，要想拍齣好照片，都必須熟練掌握攝影曝光和用光知識及拍攝技巧。《數碼攝影曝光與用光實戰秘笈》正是一本全麵講解攝影曝光和用光實戰技巧方麵的圖書，從介紹光的性質、光的方嚮、光的色溫、光比等基礎知識入手，配閤精美的照片示例，係統講解瞭自然光攝影、人造光攝影、現場光攝影、混閤光攝影、光影運用、色彩運用、正確曝光以及利用附件改善光綫效果等方麵的知識和技巧，逐一解讀每一個知識點，揭秘初學者最疑惑的問題，傳授進階者提高的秘笈，使讀者對攝影曝光及用光知識有一個最全麵、直觀的瞭解。學習攝影曝光和用光知識的目的是盡快提高實際拍攝水平，為此，本書專門挑選瞭室內人像、室外人像、山景、水景、樹木、雪景、日齣日落、沙漠、草原、梯田、雲彩、彩虹、建築、夜景、哺乳動物、魚類、鳥類、昆蟲、花卉、綠色植物等20多種常見拍攝題材，全麵分析瞭這些題材適用的曝光與用光技巧，幫助讀者在全麵鞏固攝影曝光和用光知識的同時，盡快掌握各類常見題材的實拍技法。《數碼攝影曝光與用光實戰秘笈》語言簡潔，圖示豐富、精美，即使接觸攝影時間不長的讀者，也能夠通過閱讀本書在較短的時間內掌握攝影曝光與用光技能，拍攝齣令人滿意的攝影作品。本書由FUN視覺編著。

內頁插圖

目錄

Chapter 01 拍攝佳片必須掌握的用光基礎知識
1.1 認識光綫光是攝影的靈魂
1.2 光的性質硬光使畫麵更具立體感
1.3 光的性質硬光有利於突齣質感
1.4 光的性質硬光使畫麵層次分明
1.5 光的性質硬光適閤錶現明朗畫麵
1.6 光的性質軟光使畫麵更為細膩
1.7 光的性質軟光錶現細節、色彩更豐富
1.8 光的性質軟光錶現均勻的影調
1.9 光的性質軟光錶現細膩的膚質
1.10 光的方嚮順光拍攝明亮畫麵
1.11 光的方嚮利用明暗彌補順光的不足
1.12 光的方嚮側光強調明暗對比
1.13 光的方嚮側光錶現畫麵的質感
1.14 光的方嚮前側光適閤突齣立體感
1.15 光的方嚮側逆光勾勒被攝體輪廓
1.16 光的方嚮側逆光使畫麵明暗層次更豐富
1.17 光的方嚮逆光增強畫麵空間感
1.18 光的方嚮利用逆光形成輪廓光暈
1.19 光的方嚮頂光塑造立體形態
1.20 光的方嚮頂光用作頭發光
1.21 光的方嚮底光製造畫麵氣氛
1.22 光的色溫色溫與光的顔色
1.23 光的色溫常見光源的色溫
1.24 光的色溫利用白平衡調整色溫
1.25 光的色溫利用白平衡營造不同的色彩效果
1.26 光比大光比營造剪影效果
1.27 光比大光比畫麵硬朗、明快
1.28 光比大光比畫麵突齣明暗對比
1.29 光比小光比畫麵柔和
1.30 光比小光比畫麵營造祥和氛圍
1.31 光比光比與動態範圍
Chapter 02 自然光攝影實戰秘笈
2.1 不同時段的光綫拂曉
2.2 不同時段的光綫黎明
2.3 不同時段的光綫清晨
2.4 不同時段的光綫早晨
2.5 不同時段的光綫上午
2.6 不同時段的光綫中午
2.7 不同時段的光綫下午
2.8 不同時段的光綫傍晚
2.9 不同時段的光綫黃昏
2.10 不同時段的光綫夜間
2.11 不同天氣的光綫陰天
2.12 不同天氣的光綫晴天
2.13 不同天氣的光綫雨天
2.14 不同天氣的光綫雪天
2.15 不同天氣的光綫霧天
2.16 不同天氣的光綫多雲
……
Chapter 03 人造光攝影實戰秘笈
Chapter 04 現場光攝影實戰秘笈
Chapter 05 混閤光攝影實戰秘笈
Chapter 06 光影運用實戰秘笈
Chapter 07 色彩應用實戰秘笈
Chapter 08 正確曝光實戰秘笈
Chapter 09 利用附件改善光綫效果實戰秘笈
Chapter 10 人像攝影用光實戰秘笈
Chapter 11 風景攝影用光實戰秘笈
Chapter 12 動物攝影用光實戰秘笈
Chapter 13 建築與夜景攝影用光實戰秘笈
Chapter 14 植物攝影用光實戰秘笈

深度探索，光影煉金術：你的專屬視覺密碼 開啓攝影之旅的鑰匙，解鎖非凡的影像錶達 本書並非一本普通的攝影技巧指南，它是一次深入探索光影奧秘的旅程，一次從技術層麵躍升到藝術錶達的實踐。我們相信，任何精彩的攝影作品，其核心都在於對光綫和曝光的深刻理解與精準運用。這本書，正是為你量身打造的“視覺密碼”，旨在賦能你駕馭光影，將內心的構想化為震撼人心的影像。 告彆“盲拍”，邁嚮“有感而攝” 你是否曾有過這樣的睏惑：明明眼前景色美不勝收，但拍齣來的照片卻黯淡無光，細節丟失，遠不如肉眼所見？你是否對相機上的各種設置感到手足無措，曝光三角的概念模糊不清，每一次嘗試都像是在碰運氣？如果你的答案是肯定的，那麼這本書將是你的救星。我們摒棄瞭空洞的理論說教，迴歸攝影最本質的核心：光綫與曝光。我們將以最直觀、最接地氣的方式，帶你層層剝離相機設置的迷霧，讓你徹底理解曝光的原理，學會如何根據不同光綫環境，為你的畫麵選擇最閤適的曝光組閤。 曝光，不再是數字遊戲，而是感官體驗 彆讓“曝光補償”、“白平衡”、“ISO”這些冰冷的數字嚇退你。在這本書裏，它們將化身為你手中得心應手的創作工具。我們將從最基礎的光綫感知齣發，教你如何“看懂”光綫——它是硬光還是柔光？它來自哪個方嚮？它的強度如何？進而，我們將把這種感官體驗轉化為具體的相機操作。你會學會如何運用相機的測光係統，理解點測光、中央重點測光和評價測光各自的適用場景；你將深入掌握光圈、快門速度和ISO三者之間的聯動關係，不再是被動接受，而是主動控製景深、捕捉動態、控製噪點，讓每一個參數都為你的創意服務。 光圈：畫麵的靈魂塑造者 光圈，是攝影中最富有魔力的元素之一。它不僅決定瞭進入相機鏡頭的光綫量，更深刻地影響著畫麵的景深。本書將帶你深入理解光圈的含義，從f/1.8的虛化到f/16的銳利，你將學會如何利用大光圈創造令人驚艷的背景虛化效果，突齣主體，讓畫麵更具呼吸感；你也將掌握如何使用小光圈來呈現宏大的全景，保證畫麵中每個細節都清晰銳利。我們還會探討光圈在不同拍攝場景下的應用，例如人像攝影中如何運用光圈分離主體與背景，風光攝影中如何保證遠近景的清晰，以及微距攝影中如何精準控製焦點。 快門速度：時間的捕獲者與定格者 快門速度，則是攝影師手中操控時間的魔法棒。它能夠定格瞬間的精彩，也能捕捉流動的韻律。你會在這本書中學會如何根據拍攝對象的運動狀態，選擇閤適的快門速度。想捕捉飛鳥振翅的瞬間？高速快門是你的不二之選。想呈現瀑布流水如絲般柔滑的質感？慢速快門將為你實現。我們還將探討快門速度在運動攝影、夜景攝影、以及星軌拍攝中的關鍵作用，讓你能夠根據不同的創作需求，自如地運用快門來控製畫麵的動態錶現。 ISO：純淨畫麵的守護者 ISO，也就是感光度，是相機在弱光環境下彌補光綫不足的關鍵。然而，高ISO也往往伴隨著畫麵噪點。本書將教你如何在這兩者之間找到最佳的平衡點。你將學習如何在保證畫麵亮度的情況下，將ISO控製在可接受的範圍內，避免畫麵齣現令人煩惱的噪點。我們還會深入探討不同相機型號的ISO性能差異，以及一些後期降噪的技巧，幫助你最大程度地保留畫麵的純淨與細節。 曝光補償：點亮你的畫麵，讓細節重生 曝光補償，看似是一個簡單的數值調整，實則蘊藏著提升照片質量的巨大潛力。你將學會如何判斷畫麵中是否存在測光死角，如何在逆光、剪影等特殊場景下，通過微調曝光補償，讓畫麵中的暗部或亮部細節得到更好的保留。這本書將讓你明白，曝光補償並非隻是為瞭“補救”，而是主動引導相機進行更精準測光的有效手段。 白平衡：還原真實色彩，或創造情緒氛圍 色彩，是照片的情緒與靈魂。白平衡，則是我們用來校正色彩失真的重要工具。你將在這本書中深入理解色溫的概念，學會如何根據不同的光源環境，選擇最閤適的白平衡設置——從日光、陰天到白熾燈、熒光燈，你將能準確地還原場景的真實色彩。更重要的是，你將學會如何利用白平衡進行創意錶達，通過冷暖色調的調整，為你的照片注入獨特的情緒與氛圍。 用光，是攝影的靈魂，更是創作的源泉 如果說曝光是技術層麵的基礎，那麼用光，則是將技術升華為藝術的關鍵。本書將引導你從“拍到”走嚮“拍好”，從被動接受光綫，到主動塑造光綫。 理解光綫的“性格”：硬光、柔光、側光、逆光…… 我們將帶領你深入觀察和理解不同類型光綫的特性。 硬光（直射光）： 強烈的對比，深邃的陰影，塑造齣戲劇性的視覺效果。你將學習如何利用硬光來增強畫麵的立體感和錶現力，捕捉強烈的視覺衝擊。 柔光（散射光）： 溫和細膩，過渡自然，能夠柔化麵部輪廓，帶來寜靜與和諧的氛圍。本書將教你如何在柔光下拍攝齣細膩動人的人像，以及在陰天等弱光環境下如何最大化利用柔光。 側光： 勾勒輪廓，強調質感，能夠極大地增強被攝對象的立體感和細節錶現。你將學會如何利用側光來塑造齣富有雕塑感的人像，以及錶現齣物體錶麵的紋理。 逆光： 創造光暈，勾勒輪廓，帶來夢幻般的光影效果。你將掌握如何巧妙地運用逆光，製造齣“金邊”效果，為畫麵增添一絲神秘與浪漫。 頂光/底光： 不同的光綫方嚮會帶來截然不同的視覺效果，你將學習如何識彆並利用它們來創造獨特的視覺語言。 光綫的“魔法”：順光、側逆光、剪影…… 我們將為你揭示不同光綫角度所能帶來的神奇變化： 順光： 光綫直射被攝對象正麵，色彩飽和，細節豐富，適閤展現物體的真實麵貌，但可能略顯平淡。 側逆光： 光綫從被攝對象側後方射入，能夠勾勒齣迷人的輪廓光，讓主體與背景分離，産生強烈的視覺層次感。這是許多攝影師鍾愛的光綫角度，本書將為你深入解析其運用之道。 剪影： 利用強烈的逆光，將主體完全淹沒在陰影中，隻留下其清晰的輪廓。這是一種極具錶現力的拍攝手法，本書將教你如何通過精準的曝光，創作齣充滿意境的剪影作品。 室內用光：駕馭有限空間，創造無限可能 許多精彩的照片誕生於室內。本書將打破“非要到戶外纔能拍齣好照片”的觀念，教會你在室內環境中，如何最大化地利用現有的光源，甚至是如何巧妙地布置人造光源，來達到齣色的拍攝效果。 窗邊光： 窗戶是室內最常見的自然光源。你將學習如何利用窗邊光的柔和與方嚮性，拍攝齣層次豐富、細節飽滿的人像和靜物。 颱燈、落地燈： 這些日常的照明工具，在攝影師手中也能化為神奇。你將瞭解如何調整燈光的位置、角度和強度，來營造齣不同的氛圍和光影效果。 反光闆與柔光罩： 這些看似簡單的輔助工具，卻能極大地改善室內光綫的質量。你將學會如何利用它們來填補陰影，柔化光綫，讓你的照片更顯專業。 戶外用光：捕捉自然之美，玩轉光影遊戲 戶外的光綫瞬息萬變，充滿挑戰，也蘊藏著無限的創作機會。 黃金時段（日齣與日落）： 這兩個時段的光綫溫暖而富有層次，是拍攝人像和風光的絕佳時機。你將學會如何把握這兩個寶貴的時刻，捕捉到最美的光影。 藍色時段（黎明與黃昏）： 介於白天與黑夜之間，光綫柔和而富有神秘感，是拍攝城市夜景和天空景象的理想時機。 如何在強光下拍攝： 烈日下的拍攝常常令人頭疼，但通過本書的指導，你將學會如何利用遮擋、反光闆，或者運用特殊的拍攝技巧，來應對強烈的直射光，拍齣有質感的照片。 如何利用自然環境中的光綫： 樹林的斑駁光影，水麵的反射光，建築物的陰影……這些都是大自然饋贈的免費“燈光師”。你將學會如何敏銳地觀察和捕捉這些稍縱即逝的光綫美。 實戰演練，讓理論落地 理論知識的學習固然重要，但攝影最終還是要迴歸實踐。本書將貫穿大量的實戰案例，從不同場景的拍攝分析，到具體參數的設置講解，再到用光思路的剖析，讓你能夠將所學知識迅速轉化為實際拍攝能力。 人像攝影： 如何利用光綫塑造人物臉部輪廓，如何讓眼神更加生動，如何營造不同的情緒氛圍。 風光攝影： 如何在不同光綫條件下捕捉壯麗景色，如何處理大光比場景，如何利用光綫增強畫麵的空間感。 靜物攝影： 如何利用光綫錶現物體的質感和細節，如何營造豐富的層次和氛圍。 街頭攝影： 如何在快速變化的街頭環境中，敏銳地捕捉到決定性瞬間的光影。 夜景攝影： 如何剋服弱光挑戰，拍齣清晰、噪點控製良好的夜景照片。 超越技巧，觸及攝影的靈魂 這本書並非止步於教會你如何操作相機，我們的最終目標是幫助你建立屬於自己的視覺語言。通過對光綫和曝光的深度理解，你將能夠更自由地錶達自己的想法和情感，讓你的照片不僅僅是記錄，更是情感的傳遞，是故事的講述。 本書將是你攝影道路上最忠實的夥伴，陪伴你不斷探索，不斷超越。拿起相機，跟隨這本書的光影指引，開始你的煉金之旅，將平凡的瞬間，轉化為不朽的視覺藝術。

评分☆☆☆☆☆

從實操性的角度來看，這本書提供的案例分析深度和廣度都超齣瞭我的預期。我手裏已經有不少關於布光技巧的書瞭，但很多都停留在“在這個場景下，用這個燈放在那個位置”的簡單說明。這本書的不同之處在於，它不僅僅告訴你“怎麼做”，更重要的是，它深入剖析瞭“為什麼一定要這麼做”。每一個案例的解析，都像是拆解一颱精密的儀器，從光源的色溫選擇，到輔助光的運用邏輯，再到背景光的控製策略，都被剖析得層層遞進。更彆提書中還包含瞭不少關於如何利用環境光進行“藉光”和“馴服”復雜光源的章節，這些內容在很多入門或進階書籍中是很少被提及的。讀完這些章節後，我感覺自己不再是簡單地復製彆人的布光模闆，而是真正掌握瞭一套可以靈活遷移到任何陌生環境中的思考框架。這種從“模仿者”到“創造者”的思維轉變，纔是這本書給我帶來的最寶貴的財富。

评分☆☆☆☆☆

這本書的封麵設計給我留下瞭非常深刻的印象。那種低調而富有質感的深藍色調，配上精緻的金屬質感字體，立刻就吸引瞭我的目光。我記得我是在一傢大型書店的攝影專區角落裏發現它的，當時周圍擺滿瞭各種花花綠綠、恨不得把所有技術術語都堆上去的教材，唯獨這一本，沉穩得像一個老朋友在對你微笑。它沒有試圖用浮誇的標題來唬人，而是那種恰到好處的專業感，讓人覺得這本書裏裝的不是空洞的理論，而是真正經過時間沉澱下來的經驗。尤其是封麵上那幾塊經過精心處理的光斑效果，雖然隻是靜態的圖像，卻仿佛能讓人觸摸到光綫的細膩變化。拿到手裏的時候，那種適中的重量感也讓人心裏踏實，厚度適中，不像有些工具書那麼笨重，但又足夠紮實，讓人相信它裏麵蘊含的知識量是經得起推敲的。我當時就下定決心要把它帶迴傢，因為它散發齣的那種“乾貨滿滿”的氣場，是那些靠設計和營銷堆砌起來的書本所無法比擬的。這份對視覺美學的初步認同，其實已經為我後續的閱讀體驗奠定瞭一個極佳的基調。

评分☆☆☆☆☆

這本書的語言風格，有一種成熟的、不賣弄的學者風範，讀起來非常舒服，沒有絲毫的架子。很多作者在寫技術普及讀物時，要麼過於口語化，顯得不夠專業；要麼就是過度使用學術術語，讓普通愛好者望而卻步。但這本書的作者，似乎找到瞭一個完美的平衡點。他能夠用極其精準且簡潔的詞匯來描述復雜的物理現象，比如在講解光綫衰減定律時，他會用一個極其生動的比喻來輔助理解，讓你在會心一笑的同時，立刻掌握瞭核心要點。更難得的是，他的文字中透著一股強烈的實踐精神，字裏行間沒有那種“紙上談兵”的空泛感。每當他提齣一個布光思路時，你總能感覺到背後站著無數次實拍的經驗支撐著他。這種既有深度又接地氣的錶達，讓我這個在攝影路上摸爬滾打瞭一段時間的人，也頻繁地停下來，重新審視自己以往的一些習慣和“想當然”的認知。

评分☆☆☆☆☆

這本書的裝幀和紙張選擇，真的體現瞭齣版方對細節的極緻追求。我是一個對閱讀觸感非常在意的人，很多技術書籍為瞭節約成本，用的紙張反光嚴重，或者油墨味太重，看久瞭眼睛非常纍。但翻開這本書，那種啞光、偏米黃色的銅版紙質感立刻讓我感到舒適。更讓我贊賞的是，書中的所有插圖和案例照片，無論是色彩的還原度還是清晰銳利度，都達到瞭一個極高的水準。要知道，涉及到光綫和色彩的專業書籍，如果印刷質量不過關，所有的技術演示都會大打摺扣，變成一堆難以理解的色塊。而這本，即便是那些展示復雜布光結構的示意圖，綫條的粗細和陰影的過渡都處理得極其精妙。我特地對比瞭幾個高反差的樣張，發現即便是最暗部的細節也沒有齣現明顯的“死黑”，這對於理解光綫的層次感至關重要。這種對印刷工藝的重視，讓我感覺自己買的不是一本指導手冊，而更像是一本收藏級的視覺藝術品，這極大地提升瞭我在學習過程中的沉浸感和愉悅度。

评分☆☆☆☆☆

在內容結構上，這本書的編排邏輯簡直是教科書級彆的流暢。它沒有采取那種生硬的“先講原理再講應用”的刻闆模式，而是仿佛帶著你一起，從一個攝影師的視角，一步步走進真實的工作場景。我特彆喜歡它在引入一個新概念時，往往會先用一個非常生活化的場景或一個常見的問題來拋磚引玉，而不是直接拋齣一個晦澀的公式。比如，當它開始講解柔光與硬光的關係時，它不是直接去分析光質的物理特性，而是先展示瞭同一場景下，使用反光闆和使用蜂巢所産生的“情緒”差異，這種“先感覺，後解析”的處理方式，非常符閤我們學習新技能的認知習慣。而且，章節之間的過渡自然得像是連貫的對話，上一章節留下的疑問，往往在下一章節的開頭就被巧妙地承接和解答瞭。這種絲滑的敘事節奏，讓原本可能枯燥的技術學習過程，變成瞭一次充滿發現的探索之旅，讓人欲罷不能。