熊飛素描教學係列：虛實與空間 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

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熊飛 著

圖書標籤:

• 素描
• 繪畫
• 教學
• 藝術
• 熊飛
• 虛實
• 空間
• 技法
• 基礎
• 教程

出版社： 湖北美术出版社

ISBN：9787539457789

版次：1

商品编码：11170431

包装：平装

丛书名： 熊飞素描教学

开本：8开

出版时间：2012-12-01

用纸：胶版纸

內容簡介

　　《熊飛素描教學係列：虛實與空間》內容詳細，切閤實際的教學用書。書中的作品具備較高的水平，並配有詳細的文字說明。書的結構清晰，內容涵蓋從入門到提高的全過程，使學生在短時間繪畫水平取得較大的提高。

作者簡介

熊飛，武漢工業學院設計學院教師，曾獲“第二屆全國美術教師作品展”優秀奬、“中國當代書畫作品大展”金奬、“全國青年美術作品展”銀奬、“紀念鄧小平誕辰100周年全國書畫藝術展”銅奬等各種奬項二十餘次。2004年獲“中華當代藝術精英”稱號。作品入編於《中國當代藝術傢》、《中華當代書畫藝術精品薈萃》、《中國美術教師優秀作品集》等。編著有《素描靜物技法圖解》等係列美術基礎教材。

目錄

一、虛實的定義
二、虛實的一般規律<
三、虛實的一般應用
四、什麼是虛實處理
五、虛實錶現過程中的通病
六、隱沒透視與虛實關係有什麼具體關聯
七、物體體積感的塑造與虛實之問的關係
八、虛實對比的強弱直接影響畫麵空間的大小
九、研究虛實關係的同時，必須要深入地瞭解明暗錶現知識
十、錶現明暗關係在作畫過程中的具體實施
十一、畫麵分析手稿
十二、作畫步驟及分析
十三、範畫欣賞

前言/序言

熊飛素描教學係列：虛實與空間 內容簡介 《熊飛素描教學係列：虛實與空間》是一套旨在引領學習者深入理解素描藝術核心奧秘的係統性教程。本係列並非簡單羅列技巧，而是著重於解構和重建素描過程中“虛實”與“空間”兩大關鍵要素的感知與錶現。通過層層遞進的講解和嚴謹的練習，本書將幫助你擺脫形似而神不至的睏境，真正掌握用綫條和明暗構建齣栩栩如生、富有深度的畫麵。 第一捲：光影的語言——探尋虛實的邊界 光影是素描的靈魂，也是區分“虛”與“實”最直接的媒介。本捲將從最基礎的光源分析入手，帶你認識不同類型光源（點光源、綫光源、麵光源、漫射光）對物體造成的形體影響。我們將深入探討： 明暗交界綫： 理解明暗交界綫並非一條僵硬的綫，而是由形體轉摺、光綫角度、材質特性共同決定的一個過渡區域。如何通過綫條的粗細、虛實以及明暗關係的微妙變化，準確捕捉和錶現物體的體積感？ 固有色與環境色： 學習區分物體本身的固有色彩（即使在均勻光綫下也存在的顔色）與受周圍環境光影響而産生的環境色。理解環境色在塑造畫麵真實感和空間層次中的作用。 灰階的運用： 深入分析素描中的灰階，從最亮的“高光”到最暗的“暗部”，每一個灰度的變化都承載著信息。如何建立完整的灰階體係，運用不同調子的深淺來錶現物體的材質、肌理和微妙的體積變化？ 質感錶現： 鋼鐵的冷硬，絲綢的光滑，木頭的粗糙，皮膚的細膩……這些不同的質感，都可以通過光影的變化來巧妙地傳達。本捲將詳細講解如何通過筆觸的方嚮、力度、疏密以及明暗對比的強度，細膩地刻畫齣各種材質的獨特觸感。 虛實相生的聯想： “虛”並非是空白，而是被光影“隱藏”或“弱化”的部分。“實”則是有形的、被光綫“強調”的。如何通過對比虛實，讓畫麵更具呼吸感和生命力？例如，通過對背景的虛化來突齣前景主體的“實”，通過處理暗部細節的模糊來引導觀者視綫。 練習篇： 基礎形體光影練習： 球體、方體、圓柱體、圓錐體等幾何體的多角度光源練習，著重理解光綫在麯麵和平麵上的走嚮。 靜物寫生： 選取具有不同材質和紋理的靜物組閤，例如金屬器皿、玻璃瓶、布藝、水果等，進行細緻的光影和質感分析與錶現。 人物局部光影： 選取人物麵部或手部進行局部寫生，重點訓練對皮膚質感、肌肉起伏以及不同角度光綫下的微妙變化。 第二捲：透視的魔術——構建真實的空間 空間感是素描的另一大生命力所在。本捲將帶領學習者係統性地掌握透視原理，並將其靈活運用於畫麵，從而在二維的紙麵上構建齣三維的真實空間。 焦點透視與平行透視： 詳細講解一點透視、兩點透視、三點透視的基本原理，包括消失點、視平綫、視中綫等概念。理解不同透視角度如何影響物體的形狀和比例。 空氣透視： 隨著距離的增加，物體會逐漸變亮、變模糊、色彩飽和度降低。空氣透視是製造空間縱深感和環境氛圍的關鍵。本捲將教你如何通過處理近實遠虛、近鮮遠灰等手法，營造齣大氣、遼闊的空間感。 構圖與空間布局： 學習如何運用各種構圖法則（如三分法、黃金分割、S形構圖等）來安排畫麵元素，引導觀者視綫，創造齣富有視覺衝擊力和敘事性的空間。 景深的處理： 如何通過前景、中景、遠景的明確劃分，以及景深的處理（虛化背景，突齣主體），來增強畫麵的層次感和立體感。 空間中的光影： 光影不僅用於錶現物體自身的體積，更用於界定空間。例如，投射在地麵上的陰影，可以清晰地界定齣物體的位置和空間關係。學習如何運用光影來“分割”和“連接”空間。 透視的變形與誇張： 在掌握基本透視原理的基礎上，我們將探討如何適當地進行透視的變形和誇張，以強化畫麵的錶現力，營造特定情緒或氛圍。 練習篇： 建築透視練習： 繪製不同視角的建築，包括室內空間和室外場景，理解建築結構在透視下的變化。 復雜靜物空間構圖： 安排具有一定空間關係的靜物組閤，例如桌上的擺件、書本、水果等，練習構圖和空間布局。 風景寫生： 選取具有明顯空間層次的風景（如山巒、河流、街道等），運用空氣透視和構圖技巧，錶現空間的縱深感。 人造景觀與自然景觀的結閤： 嘗試將人造建築與自然景物融閤，練習在復雜的空間關係中進行素描錶現。 第三捲：形體與空間的對話——融匯虛實與透視 本捲是前兩捲的升華與融閤。我們將把虛實的處理和空間的構建有機結閤起來，學習如何用更為成熟和全麵的素描語言來描繪世界。 形體穿插與空間關係： 學習如何準確地描繪物體之間的相互遮擋、穿插關係，以及它們在三維空間中的相對位置。理解“透疊”和“遮擋”是構建空間層次的基本手段。 畫麵的“呼吸感”： 好的畫麵並非“滿”得沒有空隙，而是有疏有密，有虛有實，讓觀者有想象的空間。學習如何通過留白、背景的處理以及虛實對比，賦予畫麵生命力。 空間的“氛圍”營造： 通過光影、色彩（雖然是黑白素描，但灰度的冷暖變化也能影響氛圍）、筆觸以及空間層次的安排，營造齣寜靜、緊張、神秘、活潑等不同的畫麵氛圍。 抽象與寫實的空間錶現： 在寫實的基礎上，探討如何通過對形體的提煉和對空間的適度誇張，使畫麵更具藝術性和錶現力。 整體觀察與局部深入： 學習如何在宏觀上把握畫麵的整體空間關係和虛實對比，再將注意力轉移到局部細節的處理，做到既有整體感又不失細節的生動。 材質、光影、空間的多重奏： 最終目標是將材質的質感、光影的明暗以及空間的縱深感融為一體，使素描作品既有堅實的造型基礎，又有生動的藝術感染力。 練習篇： 復雜靜物組閤的空間與光影設計： 包含各種材質、形狀以及相互關係的復雜靜物，要求學生在構圖、光影、材質錶現上進行綜閤設計。 人物寫生與環境的結閤： 描繪人物，並將其置於具有一定空間背景的環境中，練習人物造型與環境空間的融閤。 多場景敘事性構圖： 嘗試構思和繪製具有故事性的場景，例如一個房間的角落，一條充滿生活氣息的街道，要求學生在空間中構建敘事。 臨摹與創作： 選取大師的優秀素描作品進行深入分析和臨摹，學習其虛實空間的處理手法，並在此基礎上進行個人風格的創作嘗試。 《熊飛素描教學係列：虛實與空間》的獨特價值： 理論與實踐高度統一： 每一章節都配有詳實的理論講解和循序漸進的練習，確保學習者能夠“知其然”更“知其所以然”。 係統性與深入性： 教程的設計兼顧瞭素描基礎知識的廣度，以及對虛實與空間兩大核心要素的深度挖掘。 強調“觀看”與“理解”： 本係列鼓勵學習者主動觀察、思考和理解，而非死記硬背技巧。通過引導，讓學習者真正建立起自己的視覺語言。 為進階學習打下堅實基礎： 掌握瞭虛實與空間的精髓，無論是在人物、靜物、風景還是創作領域，都將如虎添翼，能夠創作齣更具錶現力和感染力的作品。 本書適閤所有希望提升素描技法，突破瓶頸，真正理解素描藝術精髓的學習者，包括美術初學者、藝術院校學生，以及對繪畫有濃厚興趣的業餘愛好者。通過本係列的學習，你將不再滿足於簡單的“畫得像”，而是能夠用素描這門語言，賦予畫麵生命、深度和靈魂。

评分☆☆☆☆☆

我是一個對構圖非常看重的學習者，總覺得畫麵好看與否，構圖占瞭很大一部分功勞。《熊飛素描教學係列：虛實與空間》在這方麵給瞭我很多寶貴的經驗。作者在講解構圖時，將“虛實”和“空間”的概念巧妙地融閤在一起。他認為，一個好的構圖，不僅僅是把物體安排在畫麵的某個位置，更是要通過虛實的處理來引導觀者的視綫，在畫麵中“切割”齣有層次的空間。他提齣瞭“黃金分割”之外的多種構圖法則，並結閤大量的範例，展示瞭如何在畫麵中運用“S”形構圖、“對角綫”構圖等來增強畫麵的動感和空間感。更重要的是，他講解瞭如何利用“虛”的元素來“框定”畫麵，“藏”起一部分內容，從而引發觀者的想象，讓畫麵顯得更加耐人尋味。我特彆喜歡他關於“景中景”的構圖講解，通過在前景設置一個“窗戶”或“門”，來暗示畫外還有更多的空間，這種手法極大地增強瞭畫麵的深度和敘事性。

评分☆☆☆☆☆

我之前學習素描的時候，總是覺得畫麵顯得比較“闆”，缺乏生命力，尤其是人物素描，總感覺人物像是被“定格”在畫麵裏，而不是一個鮮活的個體。《熊飛素描教學係列：虛實與空間》在這方麵給我帶來瞭極大的啓發。作者在講解人物素描時，特彆強調瞭“虛實”在錶現人物神態和情感中的作用。比如，他會講解如何通過處理人物的頭發、衣物的邊緣，讓它們顯得更加飄逸、靈動，從而打破人物的僵硬感。他還深入探討瞭如何在人物的麵部錶情中運用虛實對比，比如眼睛的眼神光處理得銳利而有神，而臉頰的輪廓則可以稍微柔化，這樣就能更好地錶現人物的生動感和情緒。書中還提到瞭如何利用環境的虛實來襯托人物，比如把人物置於一個相對虛化的背景中，這樣不僅能突齣人物，還能營造齣一種敘事感，讓觀者聯想到人物所處的環境和故事。我試著用書中教授的方法去畫一個站立的人物，通過對衣物褶皺的虛實處理，以及背景的適當虛化，人物瞬間變得立體生動，仿佛真的站在那裏，而且衣物的垂墜感和飄動感也得到瞭很好的體現，這是我以前很難做到的。

评分☆☆☆☆☆

這本書最讓我感到震撼的是，它將素描的理論與實踐完美地結閤在瞭一起，並且給瞭我一種全新的思考角度。熊飛老師在書中不僅僅是傳授技巧，更是引導我們去理解“為什麼”要這麼畫。《熊飛素描教學係列：虛實與空間》讓我明白，素描不僅僅是對客觀事物的模仿，更是對“觀察”和“錶達”的訓練。他對於“虛實”的闡述，讓我理解瞭如何在畫麵中取捨，如何在“似與不似之間”找到最恰當的錶現方式。而對於“空間”的講解，則讓我看到瞭素描作品的無限可能性，它不僅僅是一個二維的平麵，更可以承載三維的立體感，甚至更深層的心理和情感維度。書中每一個案例的背後，都凝聚著作者對藝術的深刻理解和對教學的熱忱。我強烈推薦這本書給所有想要提升素描水平，尤其是想要在畫麵中注入更多生命力和錶現力的人。它不僅僅是一本教學書籍，更是一本藝術的啓迪之書。

评分☆☆☆☆☆

我之前參加過一些綫下的素描培訓班，也看過不少教學視頻，但總覺得在“虛實”的運用上，始終點不透。《熊飛素描教學係列：虛實與空間》在這方麵給瞭我一個全新的視角。作者通過大量的案例分析，詳細拆解瞭不同場景下，虛實元素的具體錶現手法。他不僅僅是展示“畫瞭什麼”，更是深入分析“為什麼這麼畫”。比如，在錶現遠山近水時，他會細緻講解如何用筆觸的虛實來區分景物的遠近，如何用墨色的濃淡來營造空氣的通透感。他還強調瞭“畫麵節奏”的重要性，通過虛實元素的穿插和對比，讓畫麵具有起伏和韻律，而不是死氣沉沉。我尤其喜歡他對“留白”的理解，他認為留白並非是“沒畫完”，而是畫麵構成的重要組成部分，是用來製造“虛”的空間，從而襯托“實”的主體。書中有一個關於水墨畫風格的素描講解，非常精彩，作者將素描的形體塑造與水墨的寫意精神相結閤，既保留瞭素描的嚴謹，又增添瞭水墨的靈動，讓我大開眼界。

评分☆☆☆☆☆

我作為一個美術愛好者，一直對素描中的“虛實”概念感到睏惑，總覺得畫麵有時候不夠生動，不夠有空氣感。直到我翻開《熊飛素描教學係列：虛實與空間》，纔算真正找到瞭解開這個難題的鑰匙。作者在這本書中對“虛實”的闡述簡直是點睛之筆。他不僅僅是告訴我們什麼是虛什麼是實，更是深入剖析瞭虛實之間的辯證關係，以及如何通過筆觸、明暗、虛實對比來引導觀者的視綫，從而創造齣具有呼吸感的畫麵。我印象最深刻的是他講解如何錶現遠景的虛化，以及如何利用虛化來襯托前景的實感。書中提供瞭很多對比範例，比如同一物體，在實景中如何錶現其堅實的質感，而在虛景中又如何通過模糊的輪廓和柔和的色調來體現其距離感和空間感。他還講解瞭如何在畫麵中製造“虛”的層次，比如通過空氣透視、色彩透視的原理，讓遠處的景物顯得模糊、泛藍，仿佛隔著一層薄霧，這樣就極大地增強瞭畫麵的縱深感。同時，他又強調瞭“實”的重要性，即前景的主體部分必須刻畫得清晰、紮實，這樣纔能與虛景形成鮮明的對比，突齣主體，吸引眼球。這本書的講解方式非常細膩，對於我這種喜歡刨根 জিজ্ঞাসা的讀者來說，實在是太有價值瞭。

评分☆☆☆☆☆

這本書在講解“空間”時，非常注重“氛圍”的營造。作者認為，一個好的素描作品，不僅要有清晰的形體和明暗，更要有獨特的氛圍感，而這種氛圍感很大程度上是通過虛實的處理來達成的。《熊飛素描教學係列：虛實與空間》詳細闡述瞭如何利用虛實來烘托畫麵的情緒和意境。比如，在錶現一個寜靜的夜晚場景時，他會建議用更加柔和、模糊的筆觸來處理遠處的景物，營造一種靜謐、深遠的氛圍，而前景的細節則可以適當清晰，但也要控製其銳利度，避免破壞整體的寜靜感。他還強調瞭“光影的虛實”在氛圍營造中的作用，比如，散射的光綫會讓物體邊緣模糊，産生柔和的虛感，而直射的光綫則會産生銳利的陰影，增加畫麵的對比度和立體感。我嘗試過用書中的方法來錶現雨後清晨的街景，通過對濕漉漉的地麵和遠處朦朧的建築的處理，畫麵立刻充滿瞭詩意和清新的氣息，觀者仿佛能夠聞到泥土的芬芳，感受到清晨的微涼。

评分☆☆☆☆☆

這本書的封麵設計簡潔大方，很有藝術感，熊飛這個名字也很有辨識度，讓人一看就知道是專業素描教學。拿到手裏厚實而有質感，裝訂也相當牢固，翻閱起來不會有散架的擔憂。目錄部分清晰明瞭，章節劃分也很閤理，從基礎的綫條、明暗關係，到更復雜的透視、光影效果，再到最終的整體構圖和作品呈現，層層遞進，循序漸進，非常適閤初學者入門。每一章節都配有大量的插圖和範例，這些範例的質量非常高，無論是寫實風格還是意象風格，都展現瞭作者深厚的功底和獨特的藝術視角。而且，這些範例並非隻是單純的展示，而是附有詳細的講解，比如某個區域的筆觸如何運用，光影過渡如何處理，不同材質的肌理如何錶現等等，這些細節的指導對於學習者來說至關重要，能夠幫助我們理解理論知識背後的實踐操作。我特彆喜歡作者在講解透視原理時，不是簡單地套用公式，而是結閤實際場景，比如建築、室內空間、甚至自然風光，讓我們能夠直觀地感受到透視對空間感的影響，以及如何在畫麵中準確地營造深度和空間感。這一點對於提升畫麵的立體感和真實感非常有幫助，也讓我對素描的理解不再局限於二維平麵。

评分☆☆☆☆☆

這本書在空間錶現力的講解上，可以說達到瞭一個全新的高度。很多素描教程往往側重於物體本身的造型和明暗，但忽略瞭物體所處的空間環境。《熊飛素描教學係列：虛實與空間》則在這方麵做得非常齣色。作者從多個維度來解析如何構建和錶現空間，包括我們常見的近大遠小、空氣透視等原理，但更進一步，他深入探討瞭“空間感”是如何被我們的眼睛感知到的。他用非常形象的比喻，比如把畫麵比作一個舞颱，物體是演員，而空間就是舞颱的深度和氛圍。他教會我們如何通過構圖來切割空間，如何利用不同形體的大小、疏密關係來營造空間的層次感。令我驚喜的是，書中還講解瞭如何錶現“負空間”，也就是物體與物體之間的空隙，這些空隙並非是空白，而是同樣具有形狀和體積的，處理好負空間，能夠讓畫麵整體更加和諧，也更能突齣主體。我曾嘗試過書中介紹的“箱體透視法”來構建復雜的室內空間，效果令人驚嘆，原本顯得雜亂的物體，在嚴謹的透視關係下，變得井然有序，空間感也隨之增強。作者還強調瞭光綫在空間塑造中的作用，不同方嚮、不同強度的光綫，會如何影響物體和空間的明暗分布，從而産生不同的空間感受。

评分☆☆☆☆☆

我一直對寫實素描中如何處理不同材質的物體感到頭疼，比如金屬的冰冷、布料的柔軟、木材的粗糙等等，總覺得自己的畫麵缺乏質感。《熊飛素描教學係列：虛實與空間》在這方麵提供瞭非常係統和實用的指導。作者將“虛實”的概念巧妙地融入到不同材質的錶現中。他詳細講解瞭如何通過筆觸的細膩程度、綫條的疏密、明暗的過渡來區分不同的材質。例如，錶現金屬的堅硬和光滑，他會運用更加精細的綫條和明暗對比，以及銳利的邊緣處理；而錶現柔軟的布料，他則會采用更加寫意的筆觸，模糊的輪廓，以及柔和的明暗過渡，來體現其隨形而動的特性。書中還提供瞭大量不同材質的範例，從玻璃的通透，到皮革的厚重，再到毛發的蓬鬆，都做瞭非常細緻的分析和演示。我尤其喜歡他對“虛實結閤”來錶現材質的講解，例如，在錶現一個光滑的物體時，他不會把所有邊緣都畫得死闆，而是會留有適當的“虛”的筆觸，這樣反而能讓物體顯得更加真實，因為在現實中，很少有物體是絕對清晰銳利的。

评分☆☆☆☆☆

這本書對“空間”的理解，我認為是超越瞭單純的幾何透視。作者在書中提到瞭“心理空間”的概念，這一點讓我非常感興趣。他認為，畫麵中的空間感不僅僅是物體在三維空間中的位置關係，還包括觀者在觀看畫麵時所産生的心理感受。比如，如何通過畫麵的節奏感、疏密對比，來引導觀者的情緒，從而産生對空間的延伸感或壓縮感。他舉瞭一個例子，畫麵中物體排列得越密集，空間感可能就會顯得越狹窄，反之，留白越多，空間感反而會更開闊。他還講解瞭如何利用“引導綫”來“拉伸”畫麵中的空間，讓觀者感覺畫麵之外還有更廣闊的世界。我曾經嘗試過在畫一幅風景時，故意將前景的元素處理得模糊一些，而將遠景的元素描繪得更加清晰，這種“反常”的處理方式，反而激發齣瞭一種奇特的空間感，仿佛觀者在透過一層薄紗看嚮遠方。這種對“心理空間”的探討，讓素描不再是枯燥的技巧練習，而是充滿瞭藝術的想象和創造力。

评分☆☆☆☆☆

毕竟是大画家，很到位，很适合临摹和学习

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(100%好评)

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很好。

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纸质还不错 是正版

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0条

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￥19.00(8折)

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7条

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名师讲义：张丽华讲速写

评分☆☆☆☆☆

熊飞写的的书都写得很好，还是朋友推荐我看的，后来就非非常喜欢，他的书了。除了他的书，熊飞素描教学系列虚实与空间内容详细，切合实际的教学用书。书中的作品具备较高的水平，并配有详细的文字说明。书的结构清晰，内容涵盖从入门到提高的全过程，使学生在短时间绘画水平取得较大的提高。非常好的一本书，京东配送也不错!读书是一种提升自我的艺术。玉不琢不成器，人不学不知道。读书是一种学习的过程。一本书有一个故事，一个故事叙述一段人生，一段人生折射一个世界。读万卷书，行万里路说的正是这个道理。读诗使人高雅，读史使人明智。读每一本书都会有不同的收获。悬梁刺股、萤窗映雪，自古以来，勤奋读书，提升自我是每一个人的毕生追求。读书是一种最优雅的素质，能塑造人的精神，升华人的思想。读书是一种充实人生的艺术。没有书的人生就像空心的竹子一样，空洞无物。书本是人生最大的财富。犹太人让孩子们亲吻涂有蜂蜜的书本，是为了让他们记住书本是甜的，要让甜蜜充满人生就要读书。读书是一本人生最难得的存折，一点一滴地积累，你会发现自己是世界上最富有的人。读书是一种感悟人生的艺术。读杜甫的诗使人感悟人生的辛酸，读李白的诗使人领悟官场的腐败，读鲁迅的文章使人认清社会的黑暗，读巴金的文章使人感到未来的希望。每一本书都是一个朋友，教会我们如何去看待人生。读书是人生的一门最不缺少的功课，阅读书籍，感悟人生，助我们走好人生的每一步。书是灯，读书照亮了前面的路书是桥，读书接通了彼此的岸书是帆，读书推动了人生的船。读书是一门人生的艺术，因为读书，人生才更精彩！读书，是好事读大量的书，更值得称赞。读书是一种享受生活的艺术。五柳先生好读书，不求甚解，每有会意，便欣然忘食。当你枯燥烦闷，读书能使你心情愉悦当你迷茫惆怅时，读书能平静你的心，让你看清前路当你心情愉快时，读书能让你发现身边更多美好的事物，让你更加享受生活。读书是一种最美丽的享受。书中自有黄金屋，书中自有颜如玉。一位叫亚克敦的英国人，他的书斋里杂乱的堆满了各科各类的图书，而且每本书上都有着手迹。读到这里是不是有一种敬佩之意油然而升。因为有了书，就象鸟儿有了翅膀吗！然而，我们很容易忽略的是有好书并不一定能读好书。正如这位亚克敦，虽然他零零碎碎地记住了不少知识，可当人家问他时，他总是七拉八扯说不清楚。这里的原因只有一个，那就是他不善长于读书，而只会依葫芦画瓢。朱熹说过读书之法，在循序渐进，熟读而精思。所谓循序渐进，就是学习、工作等按照一定的步骤诼渐深入或提高。也就是说我们并不要求书有几千甚至几万，根本的目的在于对自己的书要层层深入，点点掌握，关键还在于把握自己的读书速度。至于熟读，顾名