編輯推薦

　　★本書收錄二十世紀著名的20位攝影大師的300幅傳世傑作

　　★其中17位攝影傢的作品為國內首次係統齣版

　　★集易讀性、史料性於一身，雋永文字凝結多位知名參展人智識

　　★源自意大利曆史名城維羅納的頂端級印製，以超大開本真實還原大師傑作

　　畫冊是我們欣賞攝影作品的重要方式，也是攝影藝術得以傳播的重要途徑。然而，經典作品往往囿於圖書開本、載體材質、印刷工藝等因素，讓我們對大師傑作的欣賞、學習大打摺扣。因此，一本印製考究、內容詳實、體例得當，並以接近原作的尺寸而精心打造的畫冊，便成為理解攝影語言，揣摩攝影技藝，感受攝影藝術的完美媒介。

　　攝影的天空，星漢燦爛，本書中的20位攝影大師，無疑是其中為璀璨奪目的。本書即是這樣的一部完美呈現大師傑作的巨著。本書是齣版界嚮攝影藝術的一次緻敬，通過300餘幅攝影作品，集中介紹瞭活躍在二十世紀的20位世界著名攝影師。他們當中，有的我們早已耳熟能詳，本書揭露瞭這些大師及其作品背後鮮為人知的故事：卡蒂埃-布列鬆的身世與《馬拉之死》有何淵源？愛犬如命的艾略特·厄威特齣現貓的作品是哪一張？威廉·剋萊恩如何迴應羅蘭·巴特在《明室》中對其作品的解讀……而更多的攝影大師，則是國內首次將其傳世傑作結集齣版。

　　當攝影作為藝術，攝影師重要性之所在，除瞭其他原因之外，還在於他們有能力錶現深藏或隱匿在我們意識中的東西，我們不曾進行自我錶現的東西。如對於性這個主題，荒木經惟、梅普爾索普似乎是“抓起一把鐵鍬而不是相機，將深埋於地下的秘密挖掘瞭齣來”。那些難以讓人凝眸注視的作品，追求的，是一種經過極度唯美化的欲望狀態；展現的，是歡快正酣之際噴湧欲齣的生命力；而深埋於照片之後的，是荒木與陽子至死不渝的愛的旅程，是梅普爾索普與帕蒂·史密斯在切爾西旅館情感糾葛……

　　“與其拍攝一個東西，不如拍攝一個意念；與其拍攝一個意念，不如拍攝一個幻夢。”曼·雷那異乎尋常的作品大大擴展瞭攝影藝術的領域。攝影不僅僅是對眼睛所見事物的簡單復製和捕捉，還一定程度上成為瞭廣義上的圖像製造者。《安格爾的小提琴》中，吉吉（Kiki）擺齣瞭安格爾的畫作《瓦平鬆的浴女》（Valpin?onBather）中的姿態，照片穿越時空阻隔，至今仍被無數藝術形式藉用，成為經典之作。進入二十世紀，彼得·林德伯格和赫伯·瑞茨同樣在不斷的新銳實驗中發掘齣理解時尚攝影的全新維度，製造齣新的夢境。林德伯格得到他的德國老鄉維姆·文德斯的青睞，照片中的天使演繹著另一種《柏林蒼穹下》。瑞茨則瀟灑而多情，他的作品是通嚮奇幻世界的大門，蘊藏著無限的可能。他拍攝的麥當娜閉著眼睛仰麵嚮上，逆光變成順光。她那帶幾分憂鬱、幾分神秘的神態，剛好與唱片的主題《真正的憂鬱》相吻閤。

　　“羅伯特·卡帕瞭解並憎恨戰爭，在他生動、真實的照片中，如同戈雅（Gova）的版畫《戰爭的災難》一樣，宣泄齣人類誠摯而強烈的真情，他紀錄瞭戰爭的恐怖和荒誕的愚蠢。”卡帕的作品無需討論，光看就夠瞭。而納赫特韋的彩色攝影以誇張而又不失真的色彩對比來錶達戰爭的慘烈、環境的蕭條或人的精神狀態，極強的視覺張力與場景縱深，使影像主體與背景環境緊密融閤。1954年，當羅伯特·卡帕隕落在中南半島，詹姆斯·納赫特韋剛剛4歲，戰地攝影師已經負載瞭長達一個半世紀以來人世間所積纍的各種矛盾與衝突。那些贊賞在戰爭中記錄刺激瞬間的攝影師，同時也抗拒和鄙視著衝突的後果。

　　透過鏡頭，這些攝影大師的傳世傑作使人們的影像觀看方式發生改變。他們的作品屢次齣現的在世界知名影展之上：愛德華·史泰欽的《人類大傢庭》，約翰·薩考斯基的《攝影師之眼》……因此，本書在體例形式上，為每一位大師都安排瞭22頁的篇幅，配閤具有視覺衝擊力的大幅圖片，每一幅都盡可能保持作品原貌。同時還給齣有關攝影師和作品的介紹與分析，並揭示瞭每幅照片背後的故事，包括創作動機、靈感來源和技術特點。入選本書的許多照片來自紐約現代藝術館（MoMA）、惠特尼美國藝術博物館等多傢全球頂端藝術中心，並已成為時代的標誌。

　　1565年，尼德蘭畫傢彼得·勃魯蓋爾完成瞭一幅作品《收割》，這幅1.62米長，1.19米寬的油畫層次分明。前景中幾位農民在田地裏或坐或臥，形象生動。畫麵中部靠後的背景中還有一群不起眼的小人，鮮有觀者注意。但一位細心的觀者準確地說齣瞭他們在乾嘛：用木棍打擊一隻吊起來的鵝。這一發現頗具美術史研究的意味。

　　可以說，這一驚人的發現，來源於觀者對作品反復、仔細的觀看與揣摩。對於攝影作品，同樣如此。如果我們對奧古斯特·桑德的《拳擊手》走馬觀花，我們一定不會納悶為什麼往往在桑德作品中錶情嚴肅的主角會露齣壞笑，隻有在仔細讀圖之後纔會發掘，原來他在拍照前把身旁同伴的兩隻鞋帶係在瞭一起……

　　本書為大師傑作的展示提供瞭另一個空間，是一個可以帶迴傢，反復觀看的影展。它讓作品超脫時光的羈絆，使我們得以有時間為它的深意而沉思冥想。

內容簡介

　　本書跨越攝影藝術的不同風格與流派，收錄瞭20位攝影大師的300餘幅傳世傑作。從亨利·卡蒂埃-布列鬆的決定性瞬間，到羅伯特·卡帕的戰鬥現場；從奧古斯特·桑德鏡頭前“時代的麵孔”，到塞巴斯蒂奧·薩爾加多眼中的“勞動者”……幾乎涵蓋瞭20世紀以來攝影發展曆程上的所有重要節點。即便是相似的拍攝主題，亦能從大師們的作品中感受到獨特的氣質。曼·雷實驗攝影的先鋒與概念性，赫爾穆特·紐頓黑白影像的視覺張力，赫伯·瑞茨時尚大片的優雅與魅惑，荒木經惟、羅伯特·梅普爾索普對禁忌之愛由壓抑到宣泄的情感迸發。
　　為全麵展現20位攝影大師的藝術特點，編者在書中為他們每位都設計瞭22頁的篇幅，展示其各個時期的標誌性作品，將人生經曆與創作曆程貫穿其間，構成一個個獨立影展。此外，甄選齣的每幅作品都配有精妙評論，幫助讀者理解作品的時代背景，探究這些經典背後的創作思路、靈感來源和技術細節。
　　本書這部目光敏銳、品味獨到的攝影巨著堪稱一部20世紀攝影藝術的視覺簡史。翻開本書，走進攝影的天堂。

作者簡介

　　羅伯托·科赫（Roberto Koch），現任意大利Contrasto齣版公司總監，同時也是米蘭Forma攝影基金會的創立者兼首席執行官。科赫以20世紀攝影為主要研究方嚮，曾主持編輯Photo: Box。

內頁插圖

目錄

1. 荒木經惟 NOBUYOSHI ARAKI
2. 加布裏埃爾·巴西利科 GABRIELE BASILICO
3. 瑪格麗特·伯剋-懷特 MARGARET BOURKE-WHITE
4. 羅伯特·卡帕 ROBERT CAPA
5. 亨利·卡蒂埃-布列鬆 HENRI CARTIER-BRESSON
6. 羅伯特·杜瓦諾 OBERT DOISNEAU
7. 艾略特·厄威特 ELLIOTT ERWITT
8. 沃剋·埃文斯 WALKER EVANS
9. 馬裏奧·賈剋梅裏 MARIO GIACOMELLI
10.威廉·剋萊因 WILLIAM KLEIN
11. 彼得·林德伯格 PETER LINDBERGH
12. 曼·雷 MAN RAY
13. 羅伯特·梅普爾索普 ROBERT MAPPLETHORPE
14. 史蒂夫·麥凱瑞 STEVE McCURRY
15. 詹姆斯·納赫特韋 JAMES NACHTWEY
16. 赫爾穆特·紐頓 HELMUT NEWTON
17. 馬丁·帕爾 MARTIN PARR
18. 赫伯·瑞茨 HERB RITTS
19. 塞巴斯蒂奧·薩爾加多 SEBASTIÃO SALGADO
20. 奧古斯特·桑德 AUGUST SANDER

精彩書摘

　　荒木經惟

　　荒木的攝影有一個極度原始的內核。這個始終悸動著的內核，通常來說，都植根於一個人的童年時代。正如他所說，“一切都是由你長大的地方決定的。”對荒木而言，那個地方便是東京，他工作和生活的情感中心。順著他的根和個人經曆挖掘得再深一點，荒木將這個地點鎖定在三之輪，東京市中心以北的一個工薪階層住宅區，他齣生的地方。三之輪有一座淨閑寺，沒有傢人的妓女死後就被葬在那裏。荒木常去那兒玩耍，而這座寺廟則在他身上留下瞭不可磨滅的印記：“我就是這樣瞭解到欲望、生命和死亡都是連結在一起的。這個概念在我的內心留下瞭一個永久的烙印。那裏就是我的東京的中心地帶，一個生與死比肩共存的地方。” 荒木是最具挑釁意味、最無視道德約束，同時也是最受追捧的日本攝影師之一，全世界的收藏傢都對他的作品垂涎三尺。情愛，以其諸多形式和樣貌、愛情、激情、渴求、欲望、失落，成為荒木藝術創作背後最根本的衝動之一。模特輕妙挑逗的身體、女人的麵孔、女性私密之處雕塑般的存在感、日本的天空、東京的夜生活、各種食物的物質密度，以及肥厚的花朵的濃鬱色調，是他詩性的世界裏常常齣現的一些主題。在這個世界裏，攝影是將欲念和神聖融閤在一起的稍縱即逝的愛的行為。在跳動著的內核的驅動下，荒木所拍攝的無數的畫麵無非是他為自己的視覺小說寫下的一篇又一篇的手稿：“當我按下快門的時候，我收集到瞭很多的小點，這些小點聚攏在一起，又變成瞭綫，而這些綫則組成瞭生活的全貌。”

　　……

　　一年以後，荒木離開瞭供職的電通廣告公司，成為全職攝影人。繼一開始的幾本畫冊齣版之後，數以百計的齣版物、作品目錄、專著接踵而至—這一本接一本的齣版物，既標注著他的職業曆程也講述著他的創作經曆。在荒木的世界裏，女人是中心。她們不僅僅是他的繆斯，對他來說，她們還是某種精神的嚮導，某種強大而神秘的存在，引導著他探尋女性肉體的和抽象的本質。荒木褪掉模特們的衣服，把她們綁縛起來，將她們變成欲望的對象，但同時仍保留著她們的神秘感和隱約透露齣來的獨立精神。他在模特身上施以緊縛（Kinbaku），一種源自日本傳統結繩技藝的繩縛藝術（Shibari），然後再為她們拍攝照片。用藝術傢自己的話來說，“我把女人們的身體綁住，因為我知道我不能綁住她們的靈魂。能被綁住的，隻有現實中的身體。將繩索環繞在女人身上就像用雙臂抱住她們。”

　　……

　　荒木把攝影當作一個感傷的旅程，婚姻亦是如此。他自己的婚姻生活以一麯溫馨動人的贊美詩《鼕之旅》（WinterJourney）當作瞭結。在這本書裏，荒木描繪瞭妻子去世後留下的愛的空洞。正如藝術傢在特拉維斯·剋洛澤（TravisKlose）的紀錄片《迷色》（Arakimentari）中說的那樣，“陽子去世後，差不多有一年，我除瞭從陽颱上拍天空，彆的什麼都沒拍。你看得齣它們跟一般拍雲的照片有多麼不同吧？它們全都帶著人生的憂鬱。這就是為什麼攝影是一個感傷的旅程。”

　　羅伯特·梅普爾索普

　　他的講話聲音總是很低，這一細節錶明他是一個害羞的人，而讓人吃驚的是這樣一個人在遭受誹謗時竟如此強硬，但他並沒有通過身體的痛苦來錶達他的情緒，而是間接地用圖像符號來錶達，如帶著拉鏈的皮革頭套和眼罩。手槍、皮鞭和刀也常齣現在他的照片中，就好像欲望本身作為武器對身體的傷害還不夠。那時梅普爾索普開始混跡於紐約的地下文化圈，喜歡把暴力當作歡愉的來源。從這裏開始，梅普爾索普的藝術之路開始朝著曼哈頓聲色犬馬的璀璨光芒飛速上升。在不到20年的時間裏，這條“直升通道”就完全打開瞭。

　　這一切始於1970年，當時梅普爾索普收到一份禮物，是一颱寶麗來相機，之後他開始拍攝自己熱衷的主題照片。梅普爾索普去世於1989年，那時，他曾經年輕美麗的身體已成為記憶：畫麵前景是刻成頭骨形狀的手杖把手，背景則是隱在陰影裏的臉。那是第一次，也是最後一次，虛化瞭的梅普爾索普齣現在鏡頭裏，帶著病態的虛弱，他再也不能享受紙醉金迷的生活和情愛瞭。梅普爾索普喜歡事事爭先，也是個值得信任的人，就算在鏡頭背後拍攝也絕不窺探他人隱私。然而，如果崇尚薩德主義的反叛分子想要在私人俱樂部的尋歡作樂中脫穎而齣的話，那他就需要一些不同的行頭。這時，他們需要新的燈光—能讓鐵鏈看起來縴柔的燈光，需要獨特的全套皮草，然後披上這些—仿佛他們就是世界上最優雅的傢夥一樣。

　　……

　　那麼，女性呢。先是帕蒂·史密斯（PattiSmith），纔華橫溢，柔弱和硬朗的雙重性感體驗。梅普爾索普拍攝過她蜷縮在散熱器旁的照片，還用相機為她記錄下瞭每一個事業階段。為帕蒂的專輯《馬》（Horses）拍攝瞭她肩披黑色夾剋的絕妙封麵，而專輯《海浪》（Wave）則是另一種風格的封麵，她身穿白衣，手捧兩隻白鴿，眼中透齣復仇女神般的淩厲目光。幾年後梅普爾索普認識瞭另一位女士，麗莎·萊昂（LisaLyon），在她身上有另外一種獨特的中性氣質。《麗莎·萊昂小姐》（Lady：LisaLyon）以這位世界健美冠軍名字命名的攝影作品集受到模特和攝影師們的熱烈推崇。布魯斯·查特文（BruceChatuin）在該書的序言中寫道：“他用眼睛來搜尋自己想要的麵孔，如同小說傢努力地尋找自己作品中的人物一樣。”梅普爾索普和所有的作傢一樣，做著一種充滿法國浪漫主義情懷卻被詛咒的工作。他有寫日記的習慣，這個習慣也一直延續到瞭生命的盡頭。病痛並不是他的人生結局，相反，他是作為藝術傢的希望離世的。他明白他發掘齣瞭，也展示齣瞭自己的所有秘密。帶著現在這張布滿皺紋的臉重新活一次可不是什麼有趣的事情。

　　塞巴斯蒂奧·薩爾加多

　　“常有人問，經濟學傢的身份對攝影師的工作有沒有影響，我想答案是肯定的。但它所産生的影響遠不止於此。實際上，當我拍攝時，我會應用過去所有的經驗，並將其融入我所要拍攝的主體之中，包括在大學獲取的知識，工作經驗和其他一切重要的東西。

　　“但這不僅是教育背景的問題。我工作的動力和能力從根本上說都來自於對社會現實的關注。我來自巴西—一個充滿差距與抗爭，特彆是社會矛盾突齣的國傢，我曾經參與過許多不同組織間的爭鬥，也曾熱衷於巴西的政治活動。所有這一切經曆都讓我下定決心竭盡所能來改變我所處的社會現實。我考上瞭大學，畢業後曾立誌成為一名經濟學傢。在此期間我接觸到瞭攝影，進而發現瞭人與人交流的新途徑。而塑造瞭我的一切，如我的童年，我所受到的教育以及我對社會學、人類學和地緣政治學方麵的研究都已滲透到我的攝影作品中。

　　“從一開始，我便嘗試從不同的視角解讀事件—這些故事歸根結底就是我們在所處的特定曆史時期對於人類發展的解讀。這就是我的興趣所在：親身體驗，親眼見證，真實記錄。

　　……

　　“如果有年輕的攝影師想要就如何成為攝影記者嚮我尋求建議，我應該會說，實際上我也的確是這麼迴答的：‘停下來，暫時忘記攝影，你現在要學的是社會學、人類學及經濟學。’”

　　“當你學會將事件置入社會背景來解讀，你的照片纔能成功地連接曆史與現實。也隻有到那時，你的作品纔經得起推敲。拍攝不過是整個創作過程中的一個環節，隻有徹底明白瞭這一點，你纔能融會貫通，有所作為。

　　……

　　“所有的矛盾、鬥爭和改革之間都相互關聯。優秀的紀實攝影作品必須具有代錶性。為瞭實現這種代錶性，攝影師必須有深刻的理解力和寬廣的視野。對我而言，攝影不僅僅是一種傳播方式，它本身是一種政治、社會和經濟行為。

　　……

前言/序言

好

攝影藏書第一朵讓位置瞭。

幫公司買的，好書，值得收藏！

由於紙的問題 感覺印刷質量一般

整體感覺還是偏貴的，性價比不高

算是京東的老客戶瞭，這麼貴的書就包瞭一層塑料膜，還是從北京調撥，這樣的包裝水平我也是真服瞭。書角磕破不說還有颳破。這種服務水平叫人無語而且心寒。

久望得到的好書，集世界頂級攝影大師介紹，大開本且印刷精美，值得好好學習與珍藏。

很大一本書，活動買的很超值。

幫人買的。不小的怎麼樣。