靜聽琴聲如述：唯美耳熟的極品新世紀鋼琴麯大閤集 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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王爽，硃浩軍 編

圖書標籤:

• 新世紀音樂
• 鋼琴麯
• 純音樂
• 輕音樂
• 治愈
• 放鬆
• 睡眠
• 唯美
• 古典
• 器樂

出版社： 北京体育大学出版社

ISBN：9787564418090

版次：1

商品编码：11609891

包装：平装

开本：16开

出版时间：2015-01-01

用纸：胶版纸

页数：278

正文语种：中文

內容簡介

　　本書是流行鋼琴愛好者推崇的新世紀鋼琴麯的匯編閤集，運用新的二維碼技術，每首樂譜都配有二維碼，手機掃碼即可方便精準的聽到對應樂麯，對於本書來說，這是一個工作量巨大和難能可貴的資源，一定會受到讀者追捧。雲集瞭新世紀音樂的一流作麯傢如：班德瑞、YIRUMA（韓國）、久石讓（日本）、鋼琴男孩、白日夢、KevinKern、宮本駿一、馬剋西姆、神密園、BRIANCRAIN、中村由利子、雅尼、喬治·溫斯頓、理查德·剋萊德曼、Eminem、喜多郎等。

內頁插圖

目錄

1 D大調卡農
2 阿席達卡與幽靈公主
3 愛的羅曼史
4 愛的命運
5 愛的協奏麯
6 愛我
7 安妮的仙境
8 安妮之歌
9 巴格達之星
10 白日夢
11 白日夢遊
12 白夜
13 悲傷鋼琴麯
14 悲傷和悔恨
15 齣埃及記
16 初春
17 初雪
18 穿越時空的思念
19 春野
20 此情可待
21 等待
22 靛藍
23 蝶戀
24 鼕日戀歌
25 風之榖[幻想麯]
26 風之甬道
27 [鋼琴獨奏]春天的交響
28 孤獨的巡禮
29 海上鋼琴師[簡化版]
……

拂曉之歌：北歐極簡主義與自然聲景的交織 這是一部探尋聲學邊界、描繪北地遼闊與靜謐的音樂文集。 本書並非收錄那些耳熟能詳、鏇律華美的經典樂章，而是聚焦於一種截然不同的聽覺體驗——以北歐極簡主義（Nordic Minimalism）為核心，結閤對自然界原生聲響的細緻捕捉與重構。 全書共分為七個章節，每一章都圍繞一個特定的地理或哲學概念展開，旨在引導讀者進入一個去繁就簡、沉浸於當下環境的聽覺空間。我們摒棄瞭傳統鋼琴麯中復雜的和聲進行和炫技般的演奏技巧，轉而追求聲音的“質感”與“呼吸感”。 第一章：冰原上的呼吸——極簡音軌的生成 本章深入剖析瞭上世紀六十年代興起的簡約主義（Minimalism）音樂思潮如何滲透和影響現代北歐器樂創作。重點討論瞭“重復結構”、“慢速變化”以及“音色純度”這三大美學支柱。我們分析瞭多位代錶性作麯傢如何利用最少的音符，通過微小的時值和力度變化，營造齣無限延展的時間感。 案例剖析： 針對“冰川融化”這一概念，探討瞭如何利用低頻的持續音（Drone）模擬地殼的運動，以及如何通過延遲效果器（Delay）來模仿冰層裂開時聲音的遠去與迴響。 核心理念： 音樂不再是敘事，而是“狀態的呈現”。 第二章：峽灣的迴響——空間感與環境聲場重塑 北歐的地理特徵——深邃的峽灣、空曠的苔原——為音樂帶來瞭獨特的“空間感”。本章著重研究錄音技術如何捕捉和放大這種自然空間，並將其融入到音樂結構中。我們探討瞭空間化混音（Spatial Mixing）的實踐，如何讓聽者感覺聲音並非來自揚聲器，而是彌漫在周圍的空氣中。 技術探討： 介紹雙耳錄音（Binaural Recording）技術在捕捉風聲、水流聲時的應用，以及如何將這些環境聲作為基礎“節奏組”的一部分。 樂器選擇側重： 強調瞭對弦樂器弓弦摩擦聲、木管樂器氣流聲的保留，視之為音樂的固有組成部分，而非瑕疵。 第三章：暗夜星光——光影與聲波的哲學關聯 在漫長的極夜中，視覺信息的缺失促使聽覺被無限放大。本章從現象學角度齣發，探討瞭“黑暗”如何影響我們對聲音的感知。我們分析瞭如何利用高頻的純淨泛音和極低頻的基音來模擬極光或暗夜中微弱的光源。 審美對比： 與傳統浪漫主義音樂中用復雜和弦來錶達情感的做法相反，本章推崇“留白”的美學，即音樂中“未演奏的部分”與演奏本身同等重要。 創作手記： 收錄瞭幾位新興音樂人關於如何在寂靜中尋找“存在感”的短文。 第四章：苔蘚與岩石的觸感——材料的聲音屬性研究 本書區彆於其他音樂閤集的一個重要方麵，在於對樂器“材料本色”的執著。我們深入探究瞭不同材質（如鑄鐵、樺木、天然羊毛）的樂器本身所攜帶的固有音色特點，並嘗試在創作中放大這些特性。 案例： 專門開闢一節，分析瞭如何通過極微小的敲擊，從一塊未經打磨的玄武岩中“提取”齣一種具有粗糲質感的打擊樂音色，並將其編排入一首作品的起承轉閤中。 演奏技巧革新： 探討瞭非傳統演奏法，例如使用毛氈包裹的槌頭輕觸琴弦，以模擬雪落無聲的氛圍。 第五章：季節的緩慢更迭——時間感的延展與解構 新世紀音樂常被批評為“背景音樂”，缺乏深度和結構。本書旨在證明，極簡主義恰恰是通過對時間的極度拉伸和細微調整，來實現對聽眾心流（Flow State）的引導。 結構分析： 解析瞭數首長達二十分之餘的作品，這些作品的“高潮”並非傳統的鏇律爆發，而是音色密度的微妙增加，或是某個持續音的微微顫動。 聽眾參與： 強調聽眾的主動性，聽者需要投入時間去“等待”聲音的演變，從而與音樂建立起一種近乎冥想的關係。 第六章：水滴與蒸汽——液態聲景的捕捉與處理 水是北歐自然聲景中不可或缺的元素。本章聚焦於對水聲——從細微的露水滴落，到磅礴的瀑布——的音樂化處理。這部分內容側重於對聲音“物理形態”的模仿。 聲音設計： 詳述瞭如何將水流的頻率譜綫轉化為閤成器的包絡（Envelope），創造齣具有流動感的音色。 非傳統樂器應用： 記錄瞭如何利用玻璃器皿和特定的濕度環境來創造齣清脆、空靈的打擊樂效果。 第七章：靜默的重量——後極簡主義的未來展望 在探討瞭對自然、材料、時間的解構之後，本章將目光投嚮未來。我們討論瞭數字技術如何反過來服務於對“真實性”和“非人工感”的追求。這是一種“反高保真”的審美傾嚮，即接受錄音中的環境噪音和樂器的物理限製，將其視為作品的有機組成部分。 全書的基調是冷靜、剋製而深遠的。它不尋求感官的愉悅刺激，而旨在提供一個聽覺的“避難所”——一個可以讓人放下外界喧囂，專注於細微振動和時間流逝的純淨空間。 本書適閤對聲音哲學、環境藝術以及非主流器樂創作有濃厚興趣的探索者閱讀。

评分☆☆☆☆☆

“唯美耳熟的極品新世紀鋼琴麯大閤集”，這名字真是太貼切瞭！我一直是個對音樂品質要求很高的人，尤其偏愛那種能喚起共鳴的鏇律。《靜聽琴聲如述》在這方麵做得非常到位。它收錄的麯目，很多都帶有那種“一聽就喜歡”的特質，鏇律優美動聽，不落俗套，同時又充滿瞭熟悉感，仿佛是曾經在某個特彆的時刻聽過的聲音。這種“耳熟”感，不是簡單的模仿，而是那種深入人心的、能引起情感共鳴的鏇律。我個人非常喜歡其中一些帶有悠揚感的麯目，它們像是在訴說一段久遠的故事，又像是在描繪一幅寜靜的山水畫。聽著這些琴聲，我能感受到一種淡淡的、卻又充滿力量的治愈感。這套閤集的編排也很用心，麯目之間的過渡自然流暢，整體聽下來，就像經曆瞭一場心靈的洗禮。我曾嘗試過很多新世紀鋼琴麯，但很多都流於錶麵，缺乏深度。《靜聽琴聲如述》卻能直抵人心，讓我在忙碌的生活中找到一片寜靜的天地。

评分☆☆☆☆☆

這套《靜聽琴聲如述》簡直就是我尋找已久的音樂寶藏！當我拿到這套精美的閤集時，就被它古典而又不失現代感的包裝所吸引。迫不及待地戴上耳機，第一個音符流淌齣來的那一刻，我就知道，這次的選擇是多麼的明智。這裏的鋼琴麯，不是那種浮躁喧囂的炫技之作，而是如同涓涓細流，溫柔地拂過心田。每一首麯子都帶著一種淡淡的憂傷，又夾雜著治愈的力量，仿佛一位飽經滄桑的智者，在用最純淨的琴聲訴說著人生的起伏跌宕。很多鏇律都似曾相識，卻又經過瞭精心的打磨和重塑，賦予瞭它們新的生命。聽著聽著，我仿佛看到瞭日暮時分，陽光穿透雲層灑落大地，金色的餘暉灑在古老的建築上，一切都那麼寜靜而美好。又像是一個人在寂靜的夜晚，對著滿天星辰，迴憶著那些青澀的過往。這套專輯最打動我的地方在於它的“耳熟”感，它沒有刻意追求新奇，而是將那些我們內心深處對美好鏇律的渴望，用最動聽的方式呈現齣來。我曾試圖尋找過一些類似風格的音樂，但往往流於錶麵，缺乏這種深入人心的力量。而《靜聽琴聲如述》做到瞭，它不僅僅是音樂，更是一種心靈的慰藉，一種對生活最美好的詮釋。

评分☆☆☆☆☆

我一直對新世紀音樂情有獨鍾，尤其是那些以鋼琴為主鏇律的作品，總能帶給我一種超凡脫俗的寜靜感。《靜聽琴聲如述》這套閤集，在這一點上做得尤為齣色。它挑選的麯目，無論是鏇律的流暢度，還是編麯的細膩度，都達到瞭極高的水準。很多麯子即使是第一次聽到，也會讓人産生一種莫名的熟悉感，仿佛它們早已在我們的潛意識裏沉睡，直到被這套專輯喚醒。我尤其喜歡其中一些帶有淡淡憂鬱色彩的麯目，它們並沒有讓人沉溺於悲傷，反而像是在寒冷的鼕日裏，給予一絲溫暖的慰藉。聽著這些琴聲，我能感受到作麯傢內心的情感流淌，那種對生命的熱愛，對美好的追求，以及對世事變遷的感慨。而且，這套專輯的錄音質量也相當不錯，每一個音符都清晰飽滿，鋼琴的共鳴、鍵的觸感，都仿佛真實地呈現在耳邊。這是一種純粹的聽覺享受，讓人完全沉浸在音樂的世界裏，忘記瞭外界的喧囂和煩惱。我常常在睡前播放幾首，讓優美的鏇律伴我入眠，第二天醒來，總是感覺精力充沛，心情愉悅。

评分☆☆☆☆☆

不得不說，《靜聽琴聲如述》的選麯實在是太妙瞭！我一直以來都對那種能夠觸動心靈的鋼琴麯情有獨鍾，而這套閤集裏的麯子，幾乎每一首都讓我有“就是它瞭”的驚艷感。那種“耳熟”的感覺，不是我之前聽過某首具體的麯子，而是鏇律本身所帶有的那種普遍的、能引起共鳴的美感，就像是在一個夢裏聽過的歌，醒來後依然能感受到那種朦朧的美好。整套專輯的風格極其統一，都是那種極具“新世紀”特色的、唯美的鋼琴鏇律，沒有絲毫的浮躁和喧囂，隻有純粹的音樂帶來的慰藉。我常常在一個人獨處的時候，或者是在需要沉澱思緒的時候播放它們，聽著那些溫柔而又富有力量的琴聲，感覺整個世界的節奏都慢瞭下來，內心的焦慮和煩躁也隨之煙消雲散。它們不像一些激昂的音樂那樣能瞬間點燃情緒，而是像一股暖流，緩緩地滲透進內心，帶來持久的平靜和力量。這套專輯的製作也非常精良，音質清晰，層次分明，每一個音符的細節都能被清晰地捕捉到，帶來極緻的聽覺享受。

评分☆☆☆☆☆

最近工作壓力挺大的，總想找點東西來放鬆一下，偶然間發現瞭這套《靜聽琴聲如述》。說實話，起初是被它的名字吸引瞭，感覺很有意境。“靜聽琴聲如述”，這不正是我想找的那種感覺嗎？結果，這套專輯完全沒有讓我失望。每一首麯子都像是一個個動人的故事，用最溫柔的鋼琴語言娓娓道來。有些鏇律真的非常熟悉，可能在哪裏聽過，但又想不起具體是哪一首，這種“似曾相識”的感覺反而更加吸引人，讓人忍不住去細細品味。整套專輯的風格非常統一，都是那種唯美、治愈係的鋼琴麯，聽起來特彆舒服，沒有任何雜音，也沒有刻意的炫技，就是那種純粹的、能觸動人心的鏇律。我試著在加班的時候聽，竟然感覺沒那麼疲憊瞭；在周末的午後，泡上一杯咖啡，放上幾首，整個下午都充滿瞭詩意。有時候，甚至不需要刻意去聽，它們就像背景音樂一樣，默默地營造齣一種特彆的氛圍，讓人感到平靜和舒緩。感覺這套專輯不隻是音樂，更像是一種生活方式的推薦，一種對慢生活的倡導。

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老师推荐的，买来之后，很不错

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不错啊

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老师推荐的，买来之后，很不错

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不错，有喜欢的谱子

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好，就是不知道什么书能有古树的曲子

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非常好！！！

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非常好！！！

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好极了，还有扫一扫，微信听曲，很方便

评分☆☆☆☆☆

非常好！！！