場麵調度：影像的運動（插圖修訂第2版） pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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[美] 史蒂文·卡茨（Steven D.Katz） 著，陳陽 譯

圖書標籤:

• 電影
• 場麵調度
• 影像
• 運動
• 攝影
• 導演
• 電影製作
• 電影理論
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出版社： 北京联合出版公司

ISBN：9787550251380

版次：1

商品编码：11710949

包装：平装

开本：16开

出版时间：2015-07-01

用纸：胶版纸

页数：329

字数：363000

正文语种：中文

編輯推薦

　　★全球熱銷書《電影鏡頭設計》作者第二部力作。《場麵調度：影像的運動》（插圖修訂第2版）不是一本供讀者按圖索驥的“公式化拍攝方案”，作者給甘冒風險的導演們提供瞭充分探索場麵調度潛能的無限可能。
　　★圖文並茂，案例豐富，提供各種不同場景空間中從基礎到高級的調度範例。《場麵調度：影像的運動》（插圖修訂第2版）中有幾百幅作者繪製的機位調度圖示、鏡頭畫麵效果圖示，手把手指導如何安排機位與演員走位。
　　★《場麵調度：影像的運動（插圖修訂第2版）》是一部涵蓋瞭各種戲劇性場景和不同攝影風格的場麵調度“兵法大全”。《場麵調度：影像的運動》（插圖修訂第2版）中介紹的各種調度案例囊括瞭狹窄受限空間、開闊空間與人物眾多的聚會場景。這些案例不僅緊密圍繞人物的行為動機和故事的戲劇性要素，還具有實實在在的可操作性，充分考慮瞭現場拍攝中可能齣現的各種狀況，從而幫助導演，尤其是初入門的新手們，更好地培養齣一種在任何情況下判斷什麼是方案的意識。
　　★《場麵調度：影像的運動（插圖修訂第2版）》中附有好萊塢業內重要導演、攝影師、美術設計師、道具師的深入訪談，平衡瞭本書的可操作性和實用性。訪談部分的資深電影人，參與過的作品有《齣租車司機》《對話》《外星人E.T.》《太陽帝國》《紫色》《群鳥》《畢業生》《神探》等等。
　　★新版本中特彆增加“劇本拆析”與“數字化的電影設計”兩章。《場麵調度：影像的運動》（插圖修訂第2版）中以具體劇本為例示範一整套完整的設計思路，並介紹瞭新的電影設計軟件與技術。

內容簡介

　　《場麵調度：影像的運動（插圖修訂第2版）》是全球熱銷書《電影鏡頭設計》作者的第二部經典電影教材，在前作基礎上進一步圖文並茂地深入剖析瞭各種調度演員與攝影機的技巧，是一部涵蓋瞭各種戲劇性場景和不同攝影風格的場麵調度方案“兵法大全”。書中介紹的各種調度案例囊括瞭狹窄受限空間、開闊空間與人物眾多的聚會場景。這些案例不僅緊密圍繞人物的行為動機和故事的戲劇性要素，還具有實實在在的可操作性，充分考慮瞭現場拍攝中可能齣現的各種狀況。分析案例的時候，作者追溯瞭攝影棚時代經典的調度風格，也列舉齣當下實景拍攝中新式的調度手法，分析瞭各自的使用背景和利弊，幫助導演，尤其是初入門的新手們，更好地培養齣一種在任何特定情況下判斷什麼是好的方案的意識。
　　書中特彆設置瞭與場麵調度相關的導演、美術設計師、攝影師、道具師等好萊塢業內人士的深度訪談，並在新版本中專門增加瞭“劇本拆析”一章，針對性地講解構思場麵調度方案的整個規劃過程。為瞭彌補技術方麵的需要，還增補瞭數字技術一章，介紹如何使用先進的數字化的電影技術完成場麵調度設計。

作者簡介

　　　　史蒂文·卡茨（Steven D. Katz），作為一名作傢、導演及製片人，在傳統電影拍攝和動畫製作領域有著三十餘年的工作經驗，他是紐約最大的三維角色動畫和特效公司Curious Digital的創建人，也是業內公認的數碼電影電視特效先驅。他的諸多作品齣現在廣播、有綫電視網和各大國際電影節上。目前擔任幸星數字娛樂科技（北京）有限公司的執行製片人，為國際化的觀眾製作電影。
　　　　陳陽，中國電影藝術研究中心2010級電影學研究生，新東方科技教育集團培訓師。

內頁插圖

精彩書評

　　★這不是一部隻供閱讀的書籍，它需要隨之練習，隨之調研，隨之思考。
　　　　——謝飛，北京電影學院教授
　　
　　★本書給導演巧妙和核心的工作——調度演員和攝影機，提供瞭可貴的建議與幫助。我極為推薦。
　　　　——硃迪斯·韋斯頓（Judith Weston），熱銷書《指導演員》、《電影導演的直覺》作者
　　
　　★書中的例圖給電影拍攝工作以及真實場景狀況提供瞭傳說中的調度指南，極大地豐富瞭這本用筆寫就的參考說明手冊，使書中展現的各種調度方案能夠從紙上談兵進入到實際操作之中。
　　　　——Anezka Sebek，新學院大學帕森斯設計學院動畫與廣播設計專業教授
　　
　　★要領會拍電影的微妙之處與電影攝影工作遭遇的挑戰有以下值得推薦的方法：重復看大量的影片；去讀好的電影學校；閱讀史蒂文·卡茨的《電影鏡頭設計》與《場麵調度：影像的運動》。在這本書的訪談錄中，艾倫·達維奧、拉爾夫·辛格爾頓、約翰·塞爾斯這些齣色的電影人以他們深刻的見解平衡瞭本書的可操作性和實用性。無論是對抱有雄心壯誌的年輕人，還是已經有一定造詣的創作者，這都是一本極為可靠的工作手冊。
　　　　——John McIntosh，紐約大學視覺藝術學院計算機藝術美學專業教授
　　
　　　　★作為少數謹慎的大部頭著作之一，本書得體地避開瞭市場炒作的流俗之作，在堅實的技藝與方法論基礎上標繪瞭場麵調度的“航綫”。
　　　　——Scott Billups，電影製作者，《數字化的電影製作》作者
　　
　　★電影初學者們可能馬上就能學會並對類似“場麵調度”的術語展開討論，然而卻對這些詞匯沒有具體概念。在這本書中，卡茨給讀者指齣瞭實際的要點，他非常成功地拆解瞭導演在片場編排調度演員與攝影機的這項令人膽怯的工作任務。重要導演、製片主任等等電影人的訪談給本書增添瞭關鍵的教學範例。
　　　　——Dan Ochinva，Millimeter雜誌
　　
　　★隻有那麼幾位作者或幾本書能夠抵達“必讀”的地位，史蒂文·卡茨的作品就是其中之一。對任何一位有追求的導演而言這本書都是一部優秀的教程，內容清晰明瞭，具有可操作性，充滿瞭智慧。要理解並運用電影的場麵調度技巧，本書是必不可少的參考指南。
　　　　——Sam Grogg，美國電影藝術學院前院長

目錄

緻中國讀者
序 言
引 言
使用指導
第一部分 場麵調度的流程
第一章 場麵調度：導演
第二章 場麵調度：製片主任
第二部分 場麵調度：工作室
第三章 基礎編排
第四章 受限空間中的場麵調度
第五章 受限空間中的高級場麵調度
第六章 開闊空間中的場麵調度
第七章 多人物場景的場麵調度
第三部分 場麵調度：開拍之前
第八章 視覺化的劇本拆析
第九章 數字化的電影設計
可視化軟件
3D 互動故事闆案例資源
重要詞匯
齣版後記

前言/序言

好的，這是一份關於一本假想的、與您提供的書名完全無關的圖書的詳細簡介，字數控製在1500字左右。 --- 書名：《數字時代的敘事結構：從算法推薦到交互式體驗的演變》 作者：[此處留空，以模仿傳統書籍格式] 齣版年份：[此處留空] 內容簡介 在信息洪流席捲全球的今天，我們與“故事”的交互方式正經曆著一場深刻的結構性變革。傳統的綫性敘事範式，那種由創作者完全主導、觀眾被動接受的模式，正受到前所未有的挑戰。本書深入剖析瞭數字技術如何重塑敘事的基本法則，探討瞭從早期超文本實驗到當代基於大數據的個性化內容推送機製，這一跨越數十年的技術與文化交織的復雜曆程。 第一部分：範式轉移——從綫性到網狀的結構重構 本書的第一部分著重於奠定理論基礎。我們首先迴顧瞭後結構主義對傳統敘事權威性的解構，將其置於技術迭代的背景下進行審視。數字媒介的介入，尤其是互聯網的普及，為敘事提供瞭一個全新的載體——一個去中心化、高度互聯的“網狀空間”。 我們詳細考察瞭早期數字敘事形態的探索，例如交互式小說（Interactive Fiction, IF）和多媒體CD-ROM項目。這些作品不僅是技術的嘗試，更是對“讀者/觀眾”角色能動性的首次嚴肅思考。它們迫使敘事者放棄對終點的絕對控製，轉而設計一套允許分支和收斂的“情境”而非“路綫圖”。 關鍵在於“超文本”的迴歸與嬗變。本書闡釋瞭超級鏈接（Hyperlink）如何從文本的輔助工具，演變為驅動敘事體驗的核心機製。這種機製鼓勵用戶主動選擇路徑，從而生成獨一無二的閱讀或觀看序列。我們分析瞭《恐怖故事生成器》等案例，指齣這種結構如何模糊瞭作者和讀者的界限，使敘事成為一個協作性的建構過程。 第二部分：算法的介入——個性化與碎片化的新挑戰 隨著社交媒體、流媒體平颱和搜索引擎的崛起，敘事體驗不再僅僅依賴於用戶在界麵上的點擊。算法開始扮演隱形的“策展人”角色，深刻影響著我們“遇到”內容的方式。 本章深入剖析瞭推薦係統背後的敘事邏輯。這些係統，無論是基於協同過濾還是基於深度學習的內容理解，其核心目標都是最大化用戶停留時間（Engagement）。然而，這種目標性設計帶來瞭顯著的副作用：“信息繭房”與“過濾氣泡”。我們探討瞭當算法根據用戶的既有偏好來“預設”敘事走嚮時，主動探索和意外發現的樂趣如何逐漸消退。 書中引入瞭“碎片化敘事”的概念，用以描述當代內容消費的特點。短視頻、信息流中的片段化文本、以及即時通訊工具中的微型故事，它們共同構成瞭一種新的時間感——即時、間歇、難以集中。本書通過對比傳統長篇小說的時間觀與當代數字時間觀，論證瞭這種結構變化對深度理解和情感共鳴的潛在衝擊。 此外，本書還探討瞭“生成式敘事”的初期階段。在自然語言處理（NLP）技術取得突破後，機器開始能夠根據預設的規則集或學習到的模式，生成具備連貫性的文本和場景。我們批判性地考察瞭這種自動化過程的局限性，特彆是在捕捉人類經驗中的細微情感張力和道德模糊性方麵的不足。 第三部分：交互的深化——沉浸感與主體性的重構 數字敘事體驗的終極目標之一是達到更深層次的“沉浸感”，這催生瞭對“在場感”的追求。本部分聚焦於虛擬現實（VR）、增強現實（AR）以及復雜電子遊戲所提供的敘事環境。 我們區彆瞭“被動觀看”與“主動參與”之間的質變。在VR環境中，敘事不再是觀看一個世界，而是“棲居”於其中。這種空間性敘事對傳統的場景設置、角色發展提齣瞭全新的要求。角色的行動不再受限於腳本，而取決於用戶在三維空間中的移動、視角轉換和生理反應。 書中對“代理權”（Agency）進行瞭深入的哲學探討。在高度擬真的交互環境中，玩傢或體驗者的每一個選擇都具有物理後果（即使是模擬的）。我們分析瞭“選擇的重量”——當用戶可以乾預核心事件時，故事的宿命感如何被削弱，以及隨之而來的責任感和道德睏境如何反過來塑造敘事體驗的深度。 第四部分：未來圖景——跨媒介的生態構建 最後一章展望瞭數字敘事未來的發展方嚮。我們認為，未來的敘事不再是單一媒介的勝利，而是“跨媒介敘事生態係統”的構建。這意味著故事不再局限於一本書、一部電影或一個遊戲，而是通過多個平颱、多種接口、在不同時間點進行持續性的、互相補益的展開。 成功的跨媒介項目需要精妙的“世界構建”（Worldbuilding），確保不同媒介之間的信息傳遞是互補而非重復。本書探討瞭如何設計一套彈性十足的敘事骨架，使其能夠適應從即時通訊到全息投影等一切可能齣現的媒介形態。 最終，本書旨在為創作者、理論傢以及熱心的數字體驗者提供一個全麵的分析框架，以理解和駕馭這場由技術驅動的敘事革命。它並非提供簡單的操作指南，而是引導讀者批判性地思考：在算法成為我們故事的“引路人”時，我們究竟失去瞭什麼，又獲得瞭何種全新的錶達可能。 ---

评分☆☆☆☆☆

我是在一個偶然的電影理論研討會上聽人提及這本書的，當時討論的焦點是如何在有限的銀幕空間內創造齣無限的敘事層次。當時一位資深的導演提到，他們團隊在處理一個長鏡頭時，反復參考瞭這本書裏關於“視綫引導”的章節。這讓我意識到，這本書絕非停留在對經典場麵的簡單復述，而是深入到瞭調度背後的“意圖”層麵。我尤其關注那些關於非綫性敘事中場麵調度的探討，比如如何用角色的空間位置來暗示他們之間權力關係的微妙變化，或者如何通過景深的層級控製，將觀眾的注意力從前景的錶象引嚮背景的深層動機。如果這本書能提供一套係統的、可操作的分析框架，而不是僅僅羅列好看的片段，那它對於我這種希望將理論付諸實踐的創作者來說，無疑是一本寶典。我希望它能幫我理清那些潛意識裏已經形成但尚未被清晰命名的視覺直覺。

评分☆☆☆☆☆

我購買這本書是基於一個朋友的強烈推薦，他強調這本書對於理解“沉浸式敘事”的底層邏輯非常有幫助。他認為，如今許多3D或VR內容過度依賴技術效果，卻忘記瞭最核心的調度藝術——如何讓觀眾的目光在畫麵中自然遊走，而非被強行拉扯。我特彆好奇的是，書中如何解析那些反傳統的調度手法，比如故意讓重要角色處於畫麵的邊緣，或者使用極端的低角度鏡頭來剝奪觀眾的掌控感。如果它能提供一套方法論，幫助我們識彆和解構這些“打破常規”的調度背後的目的性，那麼這本書的價值就遠超瞭一般的電影理論書籍。我期待讀完後，能用一種更具批判性的眼光去看待每一部電影中那些精心設計的場景布局。

评分☆☆☆☆☆

說實話，我最初拿到這本書的時候，是抱著一種“挑戰”的心態的。我以為“場麵調度”這個詞聽起來會像一本厚重的教科書，充斥著晦澀的德語或法語術語，最終可能隻能束之高閣。然而，翻開目錄時，我發現它的章節劃分非常清晰，從基礎的焦點設置，到復雜的群戲調度，再到特定情緒的營造，邏輯層層遞進。更讓我驚喜的是，文字的行文風格非常剋製且精準，沒有過多冗餘的形容詞，仿佛作者本人就是一個嚴謹的工程師在繪製藍圖。這使得那些原本看似玄妙的調度概念，變得可以被量化和理解。我尤其欣賞它在討論不同曆史時期調度風格演變時的對比手法，能夠讓人清晰地看到，隨著攝影機和剪輯技術的進步，調度如何從舞颱化的、固定的，逐漸演變為流動性的、參與式的。這對於理解電影語言的演化史至關重要。

评分☆☆☆☆☆

這本書的封麵設計實在太抓人眼球瞭，色彩的運用非常大膽，黑白與鮮亮的紅色交織齣一種強烈的視覺衝擊力，讓人一看就知道這不是一本尋常的理論著作。我本來對“影像的運動”這個概念有些模糊，但光是看到這個封麵，我就立刻感受到瞭一種動態和張力，仿佛書中的內容已經提前通過視覺語言嚮我發齣瞭邀請。裝幀的質感也很高級，拿在手裏沉甸甸的，紙張的厚度和觸感都顯示齣齣版方對這本書的重視。我特彆喜歡那種在閱讀過程中，手指觸摸到書頁邊緣時帶來的踏實感。而且，作為“插圖修訂第2版”，我期待裏麵會有大量高質量的案例分析和示意圖，因為純粹的文字描述對於討論“調度”這種空間和時間交織的行為藝術來說，是遠遠不夠的。希望那些復雜的運鏡邏輯和場域設計，都能通過精美的圖例得到清晰的闡釋。光是這份視覺上的誠意，就已經讓我對接下來的閱讀充滿瞭期待和信心。

评分☆☆☆☆☆

我是一個對空間美學有執念的人，無論是建築設計還是城市規劃，我都著迷於“人在空間中如何行動”這個問題。這本書將我的關注點成功地從建築平麵圖轉移到瞭動態的電影畫麵中。我發現書中有大量關於“不可見空間”的討論，即畫麵邊緣以外、但通過角色的反應和聲音暗示齣來的空間區域。這極大地拓寬瞭我對“場麵”的理解——它不僅僅是演員和道具的排列組閤，更是一種對周圍環境的心理映射。我希望書中能有更多關於如何運用“空鏡頭”來處理情緒高潮後餘韻的分析，因為那種極緻的寜靜和留白，往往比密集的動作更能震撼人心。如果能找到這本書裏關於“留白”的理論支撐，那我在自己的影像錶達中，就能更加自信地運用這種東方美學元素瞭。

评分☆☆☆☆☆

特别好的产品对于我来说实在是太合适，特别喜欢在京东购买东西，非常满意的体验啊

评分☆☆☆☆☆

京东自营正品图书，物流真是太给力了，包装的好好的一箱子书送来！

评分☆☆☆☆☆

还行

评分☆☆☆☆☆

不错?

评分☆☆☆☆☆

喜欢，打折买的很划算

评分☆☆☆☆☆

完美到手

评分☆☆☆☆☆

很好

评分☆☆☆☆☆

书不错很好 在书店就看过在网上买了很实惠

评分☆☆☆☆☆

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