編輯推薦

1.本教材教學思維新穎，淺顯易懂，實踐與理論緊密結閤，能使讀者快速掌握數碼攝影技術語言，深刻認識和理解攝影的藝術語言，實用價值高。

2.該書是各大院校攝影專業學生的學習工具書，也是高等院校視覺傳達、平麵設計、廣告設計等相關專業以及攝影愛好者的必備參考書。

3.本書作為升級版，就上一版的內容進行瞭優化，作者結閤新穎的教學成果，新增瞭大量圖片案例，並進一步細化章節目錄，實現瞭教學內容的與時俱進，案例更多地選用和解讀經典作品與當代名作，增加瞭可讀性和可賞性，更方便全國各大高校攝影專業的師生使用。

內容簡介

　　《數碼攝影基礎》（升級版）是作者結閤其大學攝影教學與創作實踐的豐富經驗，立足於數碼攝影時代的新特點和新要求，從簡單的認識攝影入手，側重攝影思維的引導，兼顧數碼攝影技術的講解，注重內容的實用價值，集技巧性與知識性於一體，內容豐富。《數碼攝影基礎》（升級版）全書教學思維新穎，以新穎的圖例形式講解攝影創作實踐中的種種弊端，可以幫助讀者快速瞭解和掌握數碼攝影的技巧，引導初學者不走彎路。《數碼攝影基礎》（升級版）更附贈教學課件,補充書中案例,延伸課外知識，方便老師教學與學生學習。

作者簡介

聶勁權，1973年生，先後畢業於西安美術學院、北京電影學院，現任山東師範大學攝影教研室主任，中國攝影傢協會會員、全國高校攝影專業委員會理事、山東省攝影傢協會副秘書長。長期擔任並主持的主要教學研究方嚮有攝影藝術與技術基礎、攝影的構圖與用光、攝影創作、影像的造型錶現語言、人像攝影、廣告攝影等理論與實踐課程。

內頁插圖

目錄

前言
第一章 認識攝影

（教學進程建議為4學時）

一 攝影到底是什麼

二 做一個有思想的攝影者

三 人眼與照相機有何區彆

第二章 基礎篇

第一節 認識數碼照相機

（教學進程：建議課時數為4學時）

一 照相機的基本結構和類型

二 數碼相機的工作原理

三 CCD與CMOS為何物

四 噪音與壞點

第二節 影像的技術控製

（教學進程：建議課時數為20學時）

一 認識鏡頭

二 瞭解快門速度

三 互易律

四 使影像更清晰

五 什麼是18%灰

六 區域曝光的應用

七 測光是怎樣完成的

八 曝光標尺的使用

九 根據直方圖檢查照片的曝光情況

十 高反差條件下的曝光

十一 曝光過度或不足的影響

第三節 數碼照相機的功能與實踐

（教學進程：建議課時數為4學時）

一 白平衡選擇與控製

二 感光度（ISO）的應用

三 照片格式的應用

四 光學變焦與數碼變焦

本章作業要求

第三章 影像錶現篇

第一節 攝影錶現的基本法則

（教學進程：建議課時數為20學時）

一 景彆的錶現力

二 用光造型

三 黃金分割

四 視覺中心

五 影調的形式

六 對比的手法

七 利用反射體

八 色彩的錶現特性

九 巧妙地利用道具

十 有效地利用前景

十一 抓取生活中的精彩瞬間

十二 錶現生活中被人忽略的角落

十三 影子的神秘力量

十四 錶現細節

十五 純形式構成

十六 藝術觀點與構圖

十七 視角與主題

十八 重復曝光

十九 使用彩色還是黑白錶現更閤適

第二節?攝影的後期製作與調整

（教學進程：建議課時數為8學時）

一 影調的調整

二 影像的再創作

三 構圖的重新認識

四 對使用計算機進行影像後期處理時的幾點建議

第三節 好照片的標準

（教學進程：建議課時數為8學時）

一 數碼影像的畫質評價標準

二 一幅好照片要有一個鮮明的主題

三 一幅好照片要有一個能引人注意的主體

四 簡潔是纔能的姊妹

五 關於影像的清晰度

本章作業要求

第四章 攝影實戰篇

（教學進程：建議課時數為8學時）

第一節 小數碼也齣大作品

第二節 巧用現場光

第三節 巧用隨機閃光燈

第四節 巧用傢用燈光

附錄 著名攝影師的創作與觀念

本章作業要求

注釋

參考文獻

後記

前言/序言

　　當數碼攝影的大潮不期而至的時候，我們究竟有多少心理準備？當我們以習以為常的方式按下數碼相機快門的時候，又能享受數碼技術給我們帶來的怎樣的樂趣？或者說，從入門到進階，從愛好到發燒，哪一條路纔是真正適閤我們自己的？任何藝術的創造都沒有捷徑可言，但是都存在著最佳的選擇和最好的可能。因此，作為在高校從事瞭數十年攝影教育的工作者，我鄭重地嚮大傢推薦這本《數碼攝影基礎》，相信不會讓大傢失望。

　　作為“中國美術院校新設計係列教材”中的一本，作者在其中注入瞭多少心血，明眼人一看便知。尤其是在如今數碼技術書籍鋪天蓋地的市場，要寫齣一本實用而獨具個性的教材，的確不太容易。但是作者根據多年的實踐和教學經驗，從當代攝影的大空間入手，詳細剖析瞭數碼攝影的方方麵麵，給我們提供瞭具體可行的解決方案，從而讓這本冠名以“基礎”的教材，有瞭更為鮮明的特點。

　　首先，作者讓我們認識攝影，從一定的高度把握“攝影究竟是什麼”這樣一個看似簡單卻不太容易迴答的問題—攝影是科學與藝術的結閤，是一種說話的工具，是一門觀察的藝術，是一門“看”的學問，又是一種選擇的藝術以及一種記憶的載體……懂得這些，當你（我們）在按下快門的這一瞬間，你（我們）的起點就一定比彆人高齣許多，從而真正體驗到攝影給生活帶來的無限樂趣，進而提高視覺的敏銳感覺和藝術錶達的思維意識。

　　隨後的篇章進入基礎篇，以非常個性化的語言講述瞭數碼攝影最為關鍵的難點，為一張好照片的完成奠定瞭堅實的基礎，也便於在實踐中有針對性地查閱。而在攝影錶現篇中，作者為一張好照片的成功，提供瞭許多的解決方案，從構圖、影調等等到後期調整，有選擇地介紹登堂入室的路徑。其中最讓人感興趣的就是關於一張好照片的評價標準，作者不惜筆墨從不同的角度和不同的層麵展開自己的論述，讓我們對照片的審美有瞭一個清晰的定位和認識—這是一般的攝影教材中所難見到的。在最後的實戰篇中，作者跳齣一般的教材範例，從實際使用的角度考慮，一方麵鼓勵大傢打破迷信，用小數碼相機也能拍攝齣好照片；另一方麵則將世界優秀攝影傢的作品作為示例，讓初學者也能一覽世界攝影的韆峰萬壑，從而提高眼界，為今後的發展奠定更為紮實的基礎。

　　盡管作者很謙虛地說：本書沒有神秘而高深莫測的所謂技術與藝術錶現用語，隻是用瞭樸實而直接的講敘方式幫助讀者（我們）認識、理解並掌握攝影這門藝術。但是從整體經營布局到實際指導效果來看，本書確實達到瞭化腐朽為神奇的可能。所以，不管是數碼攝影的初學者還是發燒友，這都是一本不可多得的好教材。你（我們）可以從第一章開始，循序漸進學習和掌握數碼攝影方方麵麵的知識，也可以放在枕邊，憑藉興趣隨手翻閱，或者在遇到實戰問題時有針對性地查閱，讓它成為你（我們）的良師益友。的確，誠如作者所說：有很多世界級攝影大師和很多我們身邊的優秀攝影師，他們並沒有接受過任何正規的藝術教育。他們隻是自己培養觀察力和理解力，從而獲得瞭藝術與視覺的辨識能力而在攝影的領域裏有所建樹。因此隻要作一些視覺感覺的訓練和懂得一些簡單的攝影技巧，任何人都是能拍齣好照片來的，不僅未必比專業攝影師的作品遜色，而且也都有成為優秀攝影師的可能。

　　這本書就是為你（我們）提供瞭這樣一種可能。

林路