産品特色
編輯推薦
◆ “天纔曆史學傢”、法國史學奠基人、法國首相基佐親自為你解讀藝術的故事
◆ 甄選10餘位大師 拉斐爾、米開朗基羅、硃裏奧?羅馬諾、尼古拉斯?普桑……
◆ 37幅經典畫作 全四色印刷 《維納斯與丘比特》《聖母的婚禮》《女巫瑟茜》……
◆ 底本為基佐的助手喬治?格羅夫翻譯的英譯本,是在基佐的指導下譯成英文的,經基佐認可的權wei英譯本。
同時本書為中文首譯本。
內容簡介
基佐,不僅具有作為政治傢和曆史學傢的敏銳,同時也有非常高的藝術修養。這是一部他在全世界範圍內搜集各種神奇的藝術品過程中所作的筆記,關於藝術理論、藝術鑒賞方麵的經典著作,《藝術論》中探討瞭各種藝術之間的關係和差異,同時又因包含瞭對某些曆史細節的描述,具有非常重要的曆史意義。
他在《藝術論》中對自己曾研究的各位大師的作品進行瞭篩選,隻保留瞭那些他認為或是因為畫中的名人要事,或是因為其在藝術史上所占有的重要地位,而仍然使人感興趣的作品。通過對這些作品的研究,他頗具個性地闡述瞭繪畫、雕塑與雕刻之間的關聯和差異,其中主要評述瞭意大利流派和法蘭西流派的畫作。
《藝術論》插圖豐富,同一幅作品,分彆配有版畫和原畫,在這種對比之中,令人仿若置身於一座美術館,親臨其境地感受到畫作中震撼人心的力量。
本次翻譯選擇的底本為基佐的助手喬治·格羅夫翻譯的英譯本,是在基佐的指導下譯成英文的,經基佐認可的英譯本。同時《藝術論》為中文首譯本。
作者簡介
基佐(1787-1874),法國第二十二位首相,政治傢、曆史學傢、法國史學奠基人。一生著作頗豐,其《歐洲文明史》《法國文明史》享譽世界,另著有《歐洲代議製政府的曆史起源》《為我的孩子們講述的法國史》等,均是研究歐洲曆史和文明史的重要書籍。基佐,不僅具有作為政治傢和曆史學傢的敏銳,同時也有非常高的藝術修養。本書是他在全世界搜集各種藝術品的過程中所作的筆記,探討瞭各種藝術之間的關係和差異,同時又因它包含瞭對某些曆史細節的描述,具有非常重要的曆史意義。
內頁插圖
精彩書評
我對那些我所研究的各位大師的作品進行瞭篩選,隻保留瞭那些我相信因為畫作描繪的名人要事,或是因為其在藝術史上所占有的重要地位,而仍然使人感興趣的作品。而這樣肯定就夠瞭,尤其在當今這樣一個人物和事物都將飛快消逝和被遺忘的時代。
——弗朗索瓦?基佐
藝術研究擁有無與倫比的特殊魅力,這種魅力與日常生活中的各種事務和競爭完全無關。
——基佐
目錄
Ⅰ繪畫、雕塑與版畫:關聯與差異
Ⅱ意大利畫派和法蘭西畫派繪畫評述
意大利畫派
[拉斐爾]
教皇利奧十世像
阿拉貢的約翰娜像
福利尼奧的聖母像
神聖傢族
聖喬治屠龍
五聖者
[硃裏奧·羅馬諾]
韋斯巴薌和提圖斯的凱鏇儀式
神聖傢族
[科雷喬]
亞曆山大裏亞的聖凱瑟琳的婚姻
聖哲羅姆
[安德烈·德爾·薩托]
博愛
[安德烈·斯古阿澤拉]
從十字架卸下的主
[安德烈·索拉裏]
聖母與聖嬰
[巴薩諾]
從十字架卸下的基督
[保羅.委羅內塞]
神聖傢族
[小帕爾瑪]
維納斯與丘比特
[路德維科·卡拉齊]
聖母子
[阿尼巴爾·卡拉齊]
聖母子與聖約翰(又名“噓,彆齣聲”)
耶穌誕生
[多美尼基諾]
聖哲羅姆的聖餐
聖保羅異象圖
丘比特凱鏇
[奧拉齊奧·羅米]
聖母接報
[圭多·雷尼]
我們的主與撒瑪利亞的婦人
[卡拉瓦喬]
聖母之死
[剋裏斯托法諾.阿洛裏]
手持荷羅孚尼首級的硃迪思
[圭爾奇諾]
女巫瑟茜
[彼得羅·達·科爾托納]
浮士德勒帶羅慕略斯和雷穆斯迴傢
[薩爾瓦多·羅薩]
掃羅王和恩多的女巫
[卡洛·多爾奇]
沉睡的小聖約翰
ii法蘭西畫派
[尼古拉斯·普桑]
阿卡迪亞的牧羊人
撒菲拉之死
法翁、薩提爾和樹精
[厄斯塔什·勒·敘厄爾]
聖馬丁的彌撒
[讓·巴蒂斯特·桑泰爾]
蘇珊娜
[勞倫·德·拉·海爾]
亞西西的聖方濟各
[卡勒·凡·路]
聖母的婚禮
附錄
米開朗基羅寫給貝內德托·瓦齊的信
拉斐爾寄給卡斯蒂廖內伯爵的信
精彩書摘
《藝術論》:
然而,其次,浮雕畫法不會滿足於這種不完善的結果。一個人物必須被某種氛圍包圍,而且必須看上去好像能夠四處走動:人物的眼神必須能讓人相信它能夠從畫布脫穎而齣,或者反過來說,能讓人相信畫布在遠離人物的後方。這是保羅·委羅內塞、圭多、卡拉瓦喬、卡拉齊和科雷喬擁有的能力,這種能力隻能通過研究自然而獲得——畫作中的場景源於自然,畫作中的背景也是通過研究自然而成形的。
再次,雕像的輪廓無法以錶現鮮活的人體或其服飾那樣的方式從周圍環境中跳脫齣來。對於後者來說,它們所獨具的某種靈活和從容,似乎使其與周圍環境更為完美地融為一體:隻要是一個鮮活的人物形象,它在獨自站立的時候,外觀都會比一尊雕像柔和舒緩些。基於這些理由,令人擔心的是,那些學習雕塑流派的畫傢們無力使環境成為構圖的有機組成部分,也無法避免一種不自然的硬度和剛性。
同樣令人擔心的是,那些研究雕塑的畫傢們還會獲得一種對透視畫法的非常不完善的認識,如果這樣處理這種重要而睏難的藝術手法的話,其畫麵上應當各安其位的對象,還有應當根據觀察者的距離或位置調整的造型、尺寸和顔色,以及多層次感和無限空間感,就會落在大小有限且僅由一個層次組成的單一平麵上。
在觀看瞭保羅·委羅內塞的《迦拿的婚禮》1這幅畫作,欣賞瞭它精彩的空間延伸感,以及他用來填補空間的多彩多姿的人物後——因為每一個人物都精準錶現得和它在自然狀態中所呈現的狀態一樣,真實性和相對位置都是如此,一切都處理得有條不紊——我們會發現畫傢完成瞭怎樣一幅傑作,從而意識到曆史畫畫傢的天縱奇纔究竟能達到怎樣的境界。
對雕塑的任何研究都不能達到如此境界:反過來說,如果養成研究單獨處理人物的方法,而且過分關注每一個人物,忽略其在整體效果中的作用這種習慣,對掌握透視畫法的精髓會是一種嚴重的乾擾,而繪畫的一些最重要的效果仰仗的正是這種精髓。
前文所述是由於過於專注研究雕塑,哪怕是一些經典傑作,而將其用於一幅繪畫的布局、構圖和整體效果時,會造成有害影響的一麵。
而且,如果我們從這些問題轉嚮錶情因素的話,會承認在這方麵的相互模仿仍不會將畫傢們和雕塑傢們引嚮良性的相互競爭。那些藉鑒自雕塑的錶情形態,無論是否照搬,在繪畫中都顯得要麼冰冷僵硬,要麼就過分誇張。不難解釋前一種負麵效果的原因。一尊雕塑的麵貌特徵無論如何都無法擁有我們在生活中看到的那種豐富性或者多變性。藝術的本質屬性,就像它被限製從事的那些題材一樣,它也被禁止介入其他藝術形式。因此,當一張從雕塑藉鑒瞭錶情的臉由畫傢賦予瞭色彩和溫暖時,那些應當承擔生命色彩和氣息的部位將會非常顯眼地呈現齣大理石原作的冰冷和硬度。鮮明的對比隻會加重外觀的生硬感,而且甚至會抵消和摧毀美的效果。
……
前言/序言
藝術研究擁有無與倫比的特殊魅力,這種魅力與日常生活中的各種事務和競爭完全無關。因為私人利益、政治問題和哲學問題,人類之間存在著深深的隔閡而且分歧巨大,形成瞭許多派彆。但人類擁有一種超越以上所有派彆紛爭的共性——他們會被一種共通的藝術審美品位吸引而且能達成共識。這是一種能立即引人人勝而且無私的品位,不用刻意努力就能令人沉迷,不僅如此,它還擁有激發最深層次情感的力量;是一種能夠讓我們天性中更高貴和柔美的性情——想象力和判斷力、愛的情懷和思辨能力、對事物的熱忱與批判纔能、感性與理性,得以運用和得到滿足的品位。
人們進行這樣一種知性鍛煉所引起的諸多分歧和爭議,會立即變得豐富多彩而又生動活潑,而且他們能夠獲得一種罕見的益處,那就是他們會熱情洋溢而不至於憤怒,頑強執拗卻毫無怨恨,而且在他們激情振奮的同時,心中的痛苦也得到解脫。藝術的這種力量擁有超越人類思維的美,而這種思維造成的影響會減弱藝術引發的歡悅,但對藝術美的專注會讓這些影響黯然失色,或者至少讓它們大為弱化。
這就是藝術的難得功效,這種功效即使在差異最大的時代和社會狀態中,也對人類的幸福和繁榮都貢獻良多,無論在共和國或君主國,自由還是專製統治下,無論人類的心靈是平靜還是激動——除非痛苦和壓迫已經粉碎和冰凍瞭整個社會機體,在任何情況下,一種對藝術的熱愛,都能夠有效地自行發展。藝術不僅在羅馬帝國和希臘城邦聯盟時期流光溢彩,甚至在中世紀各城市共和國的騷亂中,以及路易十四統治動搖時期,同樣都可以蓬勃發展。
1808年至1814年間,歐洲正因為戰爭而心煩意亂,那時的法蘭西民族在國內己疲憊不堪,在海外也極其忙碌,它已經停止對自由的思考——就是在那個時候,我學會去欣賞、熱愛和瞭解那些我國屢戰屢勝的大軍踏遍全世界時收集並帶迴法國都市的神奇藝術品。我現在將我當時所作的一些關於藝術的筆記整理成集。這是一份關於1810年那次沙龍藝術展1——有史以來最輝煌的法蘭西流派藝術展覽會之一的重要調查;也這是一部關於各種藝術之間的關係和差異——當代一門重要課題——的文集,因為當前的藝術界很明顯存在一種混亂和輕率的模仿習氣;最後,這本文集也
藝術論 [Their Nature and Relations] 下載 mobi epub pdf txt 電子書