蔣勛說唐詩(修訂版) 蔣勛說宋詞(修訂版)中國文學之美係列 蔣勛的書 (講唐詩,既是在講 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2024
內容介紹
本書係在《蔣勛說宋詞》(2012年版)的基礎上修訂而成。 蔣勛先生按照五代、北宋、南宋的時間脈絡,將李煜、馮延巳、範仲淹、晏殊、晏幾道、歐陽修、柳永、蘇軾、秦觀、周邦彥、李清照、辛棄疾、薑夔等重要詞人的佳作一一道來。 在宋詞D中,既有簡練、淡雅、不誇張的情緒”,也不乏豪放、濃烈與激揚。美從無定規,卻皆可成為個人生命的色彩。這是宋詞帶給我們的啓發,以及慰藉。 閱讀宋詞,就像在閱讀生命本身,飽滿與孤D、喜悅與感傷各具其美。記得花間晚照,記得金戈鐵馬,豁達麵對得失起落,好好珍惜自己。 蔣勛先生潛心於藝術與文化之美,“齣之於小說、散文、藝術史、論述、繪畫,苦心孤詣,重構民族美學與曆史記憶,啓濛俗民生活中的感官審美享樂,獻身為美的傳道者,謙卑明亮,氣象恢宏,給瞭我們歡喜感動與榮耀自豪”。颱灣著名作傢張曉風曾這樣描述這位“美的布道者”——“(蔣勛)善於把低眉垂睫的美喚醒,讓我們看見精燦灼人的明眸。善於把沉啞喑滅的美喚醒,讓我們聽到恍如鶯啼翠柳的華麗歌聲。”
關聯推薦
在宋詞中,你會覺得有一種飽滿與安靜,它醞釀瞭另外一顆新的種子,與花的騷動性的美非常不同。騷動是因為它正在開花,開花自然要吸引彆人注意,而果實不見得有那麼多吸引力,但自有一種圓滿。宋詞是一種簡練,一種淡雅,一種不誇張的情緒。
閱讀《蔣勛說宋詞》,你會發現宋詞的頹廢、平實和自然,發現現實的美,其實人生是一場美的沉思……
“詞”並非始於宋代,卻與宋代的文化品質渾然天成。有淺吟低唱,有大江東去,有柔腸粉淚,有傢國愁思,美有不同的麵孔,卻未必要分齣高下。
蔣勛先生講宋詞,也講宋詞的來路與根基。嘗試以一朵花或一枚雪片的姿態體會宇宙自然,在柔性與烈性之間遊刃有餘,與宋詞之美結一段善緣。這種美不僅存在於文字或音韻D中,也存在於古今共通的情感以及揮之不去的鄉愁裏。
《蔣勛說唐詩》《蔣勛說宋詞》《蔣勛說文學(上)》《蔣勛說文學(下)》同為“中國文學之美係列”。美,是自然,是自由,是自己。文學是照進現實的一道光。
延伸閱讀——蔣勛說青春紅樓係列:《夢紅樓》《微塵眾:紅樓夢小人物①》。
目錄
D一講 李煜 唐詩何以變成宋詞 前半生的醉生夢死,後半生的亡國之痛 富貴繁華都幻滅瞭 命運的錯置 俗世文學自有其活潑與力量 有如流行歌麯 對繁華的追憶 唐詩的規矩被打破 人間沒個安排處 無奈夜長人不寐 《浪淘沙》:李後主在美學上的J品 D二講 從五代詞到宋詞 詩和詞之間的界限D一講 李煜
唐詩何以變成宋詞
前半生的醉生夢死,後半生的亡國之痛
富貴繁華都幻滅瞭
命運的錯置
俗世文學自有其活潑與力量
有如流行歌麯
對繁華的追憶
唐詩的規矩被打破
人間沒個安排處
無奈夜長人不寐
《浪淘沙》:李後主在美學上的J品
D二講 從五代詞到宋詞
詩和詞之間的界限
詞長於抒情
詞是視覺性非常高的文學形式
從風花雪月到《花間集》
“自戀”的美學經驗
以一朵花或一枚雪片的姿態體會宇宙自然
文人的從容
包容之美
深情存於萬事萬物
為君持酒勸斜陽,且嚮花間留晚照
D三講 範仲淹、晏殊、晏幾道、歐陽修
“分裂”的知識分子
享受生活中的平凡和寜靜
CY感傷和喜悅
昨夜西風凋碧樹,D上高樓,望盡天涯路
感傷與溫暖並存
落花人D立,微雨燕雙飛
中國文學中的夜晚經驗
庭院深深深幾許
白發戴花君莫笑
把酒祝東風,且共從容
富有而不輕浮
人生自是有情癡,此恨不關風與月
天賦與輕狂
行人更在春山外
率性令生命優美
D四講 柳永
纔子詞人,自是白衣卿相
“慢詞”自柳永開始
衣帶漸寬終不悔,為伊消得人憔悴
今宵酒醒何處
D五講 蘇軾
可豪邁,可深情,可喜氣,可憂傷
不思量,自難忘
偷窺——中國文學少有的美學經驗
融閤儒、釋、道
可以和曆史對話的人,已經不在乎活在D下
綿中裹鐵
文學重要的是活齣自己
D六講 從北宋詞到南宋詞
具備美學品質的朝代
霧失樓颱,月迷津渡
音樂性與文學性
文學的形式有時代性
形式上的完美主義者
陽剛與陰柔沒有高低之分
一旦講求形式,也就是沒落的開始
嚮兩J發展的美學品格
D七講 秦觀、周邦彥
優雅文化的發達
桃源望斷無尋處
每個詩人都有自己zui愛用的那幾個字
“大典故”
耽溺之美
再造美學空間
小楫輕舟,夢入芙蓉浦
南朝盛事誰記?
D八講 李清照
李清照與蘇軾
知己夫妻
李清照有點兒“野”
寂寞深閨,柔腸一寸愁韆縷
纔下眉頭,卻上心頭
懶懶的情緒是南宋詞的重要特徵
多少事、欲說還休
愁損北人,不慣起來聽
物是人非事事休,未語淚先流
這次D,怎一個愁字瞭得!
宋代文人的生活空間
D九講 辛棄疾、薑夔
辛棄疾與薑夔——南宋的兩麵
“江南遊子”
辛棄疾的俠士空間
卻道天涼好個鞦
眾裏尋他韆百度,驀然迴1,那人卻在,燈火闌珊處
村居老人辛棄疾
醉裏挑燈看劍
韆古興亡,百年悲笑,一時登覽
杯汝來前
悲壯美學
二十四橋仍在,波心蕩,冷月無聲
隻講自己的心事
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享受生活中的平凡和寜靜 在範仲淹之後,我們明顯看到,大概到宋仁宗時期,北宋政治開始穩定下來,它的文化特質也在文學創作裏錶現得非常直接。我特彆用晏殊、晏幾道等人來做典型代錶,下麵會為大傢介紹晏殊的四1詞,以及晏幾道和歐陽修的作品。我想以他們三人作為蘇軾之前的引帶,因為晏殊和歐陽修都算是在文學上對蘇軾産生比較大影響的人物。 我們先來看晏殊的《踏莎行》。 小徑紅稀,芳郊綠遍。高颱樹色陰陰見。春風不解禁楊花,濛濛亂撲行人麵。?? 翠葉藏鶯,珠簾隔燕。爐香靜逐遊絲轉。一場愁夢酒醒時,斜陽卻照深深院。 大傢可以特彆注意“爐香靜逐遊絲轉”這樣的句子。我們前麵曾經提到,宋代在開始有一個靜下來的心情以後,會去靜觀一些在唐代不太容易被看到的事物。香爐裏燃一點檀香末或者沉香末,然後香爐上麵的孔會冒齣細細的煙來,這就是“爐香”。“靜逐”是說因為非常安靜,也沒有風吹,所以煙慢慢慢慢地繞,如一道遊絲般在轉。這個場麵,這個過程,很可能是詩人坐在書房裏麵對著香爐觀察到的。 所以我們可以進一步印證,唐代的很多東西是在描述大的景象,或者生命中必須有目的性的事件;可是到宋代以後,因為政治的相對安定和經濟上的繁榮,使得人們可以很安靜地去看一些幾乎是無謂的小事件。我現在用“無謂”這兩個字,是說我們會發現“爐香靜逐遊絲轉”這一句,好像是一個沒有目的性的描述,它在整個人生的意義上,不代錶任何東西。可是所有的無謂和無聊,在生命裏麵又占據瞭蠻重要的時間。我們的生命並不是每分每秒都具有重大意義,有些時候是屬於靜下來的時刻,以及休閑的時刻。 從“小徑紅稀”開始,作者描述瞭一個人走在落花稀疏的小路上,在郊外遊玩時看到綠色的樹,再進一步用“高颱樹色陰陰見”去形容人在樹底下看到的樹蔭所構成的光影層次。“翠葉藏鶯”就是在翠綠色的葉子裏麵藏著春天的黃鶯鳥。我們在颱北故宮的一幅宋畫裏可以看到,一道珠簾,外麵有燕子飛過來,這就是“珠簾隔燕”。過去的文人有時候在比較接近軒或者廊的地方讀書,有很多鳥飛進飛齣,他就用珠簾擋住,讓光綫沒有那麼明亮,同時也讓禽鳥或者昆蟲不容易進入這個空間。這種隔簾的經驗變成瞭一種很特殊的生活空間裏的美學形式:室內與室外的空間沒有JD的隔斷,而是形成一種通透的感覺,人與自然之間可以有“隔”,可是這個“隔”又是可以連接的。享受生活中的平凡和寜靜
在範仲淹之後,我們明顯看到,大概到宋仁宗時期,北宋政治開始穩定下來,它的文化特質也在文學創作裏錶現得非常直接。我特彆用晏殊、晏幾道等人來做典型代錶,下麵會為大傢介紹晏殊的四1詞,以及晏幾道和歐陽修的作品。我想以他們三人作為蘇軾之前的引帶,因為晏殊和歐陽修都算是在文學上對蘇軾産生比較大影響的人物。
我們先來看晏殊的《踏莎行》。
小徑紅稀,芳郊綠遍。高颱樹色陰陰見。春風不解禁楊花,濛濛亂撲行人麵。??
翠葉藏鶯,珠簾隔燕。爐香靜逐遊絲轉。一場愁夢酒醒時,斜陽卻照深深院。
大傢可以特彆注意“爐香靜逐遊絲轉”這樣的句子。我們前麵曾經提到,宋代在開始有一個靜下來的心情以後,會去靜觀一些在唐代不太容易被看到的事物。香爐裏燃一點檀香末或者沉香末,然後香爐上麵的孔會冒齣細細的煙來,這就是“爐香”。“靜逐”是說因為非常安靜,也沒有風吹,所以煙慢慢慢慢地繞,如一道遊絲般在轉。這個場麵,這個過程,很可能是詩人坐在書房裏麵對著香爐觀察到的。
所以我們可以進一步印證,唐代的很多東西是在描述大的景象,或者生命中必須有目的性的事件;可是到宋代以後,因為政治的相對安定和經濟上的繁榮,使得人們可以很安靜地去看一些幾乎是無謂的小事件。我現在用“無謂”這兩個字,是說我們會發現“爐香靜逐遊絲轉”這一句,好像是一個沒有目的性的描述,它在整個人生的意義上,不代錶任何東西。可是所有的無謂和無聊,在生命裏麵又占據瞭蠻重要的時間。我們的生命並不是每分每秒都具有重大意義,有些時候是屬於靜下來的時刻,以及休閑的時刻。
從“小徑紅稀”開始,作者描述瞭一個人走在落花稀疏的小路上,在郊外遊玩時看到綠色的樹,再進一步用“高颱樹色陰陰見”去形容人在樹底下看到的樹蔭所構成的光影層次。“翠葉藏鶯”就是在翠綠色的葉子裏麵藏著春天的黃鶯鳥。我們在颱北故宮的一幅宋畫裏可以看到,一道珠簾,外麵有燕子飛過來,這就是“珠簾隔燕”。過去的文人有時候在比較接近軒或者廊的地方讀書,有很多鳥飛進飛齣,他就用珠簾擋住,讓光綫沒有那麼明亮,同時也讓禽鳥或者昆蟲不容易進入這個空間。這種隔簾的經驗變成瞭一種很特殊的生活空間裏的美學形式:室內與室外的空間沒有JD的隔斷,而是形成一種通透的感覺,人與自然之間可以有“隔”,可是這個“隔”又是可以連接的。
到“爐香靜逐遊絲轉”的時候,我們會發現作者在追求一個完全靜下來的心境和畫麵。這樣一個描寫的特殊之處,也是它和五代詞zui大的不同在於,所謂的“愁”稍微少瞭一點點,雖然後麵還是要講到,可是不太像花間詞有那麼多哀傷和惆悵。它會描述生活中一些微不足道的東西,那些過去在唐代不太會拿來作為創作題材的內容,會被刻意地描述。
這1詞以“一場愁夢酒醒時,斜陽卻照深深院”結尾。我不知道大傢有沒有這樣的體驗,有時候你午睡醒來,尤其是夏天午睡醒來,會有一種呆呆地看著院中斜陽的願望。在那一刹那之間,你會感覺到自己的身體坐在那兒,可好像還有另一個你在看著自己。所謂“一場愁夢酒醒時”,是說在喝酒睡著以後醒過來,不止是身體的蘇醒,同時也是心靈上的蘇醒。“斜陽卻照深深院”一句,是感覺到斜陽在移動,時光在慢慢消逝。這種描述和《花間集》或者南唐詞句裏直接的感傷不太一樣,它隻是一種觀察,比如說斜陽慢慢消失的感覺;而且作者不用很重的句子,隻用“深深院”這樣的錶達——本來是照在他身上的陽光,此時在慢慢退後。
北宋詞zui精彩的部分在於它對意象的掌握。這些意象經常是非常平淡的,裏麵沒有大事件,不過就是愁、醒、夢這些小小的生活體驗,加入一些自己身邊zui具體的景象,比如“爐香靜逐遊絲轉”這樣的東西。我很希望可以通過北宋的詞,找到我們現今生活中可以描述類似“爐香靜逐遊絲轉”這樣經驗的詩句。我們可以用什麼樣的方法,去描繪自己生活裏麵zui安靜的空間和狀態呢?如果不選擇李白“西風殘照,漢傢陵闕”的大氣魄,而是希望創作保有宋詞的某一種安靜,那我們今天生活的安靜又在哪裏?我不知道大傢可不可以瞭解,我們一直在沿著“文學之美”這個話題談下來,其實是希望找到我們這個時代的文學之美會在哪裏。如果它不是盛唐時代的那種豪邁,那它是不是能夠有宋詞的那種安靜,還是好像兩個都沒有?兩個都沒有並不是說不會有,而是可能還在摸索的過程D中。
我們講生活美學,是說由生活中升華齣的一個特殊景象。在飯後把牛奶倒進咖啡,然後拿著小調羹去攪,這樣的場景可能就是一個現代詩的畫麵,隻是我們還沒有找到那個句子。我的意思是說,牛奶與咖啡融閤的場麵,其實和“爐香靜逐遊絲轉”是同樣的東西。“爐香靜逐遊絲轉”是非常小的一個事件,但是它可以入詩,那我們今天的詩句要從哪裏去尋找入詩的生活細節呢?我想這個部分其實是我們在讀晏殊詞的時候要思考的。因為盡管晏殊做到瞭很大的官,而且影響瞭一代的文人,可是在他的詞句D中,你會感覺到他沒有像範仲淹的《漁傢傲》那樣很大氣魄的東西,反而迴到瞭平凡的生活本身。
CY感傷和喜悅
我為大傢選齣來的四1晏殊的詞,可能都非常平淡,完全是一般人會有的生活細節,比如下麵這1《撼庭鞦》。
彆來音信韆裏,恨此情難寄。碧紗鞦月,梧桐夜雨,幾迴無寐!??
樓高目斷,天遙雲黯,隻堪憔悴。念蘭堂紅燭,心長焰短,嚮人垂淚。
“彆來音信韆裏,恨此情難寄。碧紗鞦月,梧桐夜雨,幾迴無寐。”大概不過是講一個失眠的經驗吧,一個朋友離開以後,連讓對方知道自己情感的機會都不多。“碧紗”也就是淡綠色的紗,垂下來,它和珠簾非常相似,都是宋代生活裏為瞭不讓鳥蟲隨便跑進來而設的。颱北故宮的宋代文物展中,有一張畫是描繪宋代文人生活的,可以看到他們怎樣用屏風、簾、紗來處理生活空間。現代生活中分隔我們的空間的大概隻有牆,可牆分隔齣的其實是一個蠻僵硬的空間,而簾、屏、紗的“隔”則在生活空間裏形成瞭一個很有趣的關係。現在日本的居住空間裏還常常用到屏、簾這些東西,可是在我們的生活空間裏,大概除瞭牆就不知道還有什麼其他的隔斷可能瞭。
紗和簾JD是可以入詩的東西,因為它既是隔斷,可是又通透。隔著簾和紗的光綫是非常特殊的,“碧紗鞦月”是說人在室內,可是透過綠色的紗帳,他可以看到外麵鞦夜的月亮,月光是通過紗和他發生關係的。“碧紗”和上一1詞提到的“珠簾”其實都造成一種視覺上很特殊的迷離效果。“梧桐夜雨”是在講夜晚的雨水打在梧桐葉上産生的聲音效果。“碧紗鞦月”是一種光綫,“梧桐夜雨”是一種聽覺,作者視覺的經驗和聽覺的經驗組閤成為詞的美學記憶,然後落到“幾迴無寐”。一個夜晚常常失眠的孤D的人,纔會看到“碧紗鞦月”,聽到“梧桐夜雨”。
我不知道大傢會不會問:他這個時候感傷嗎?可是恐怕也有另外一種情況,那就是喜悅:在失眠的夜晚,你看到瞭戶外的月光。生命裏麵的喜悅和感傷都在一起的時候,可能它會形成另外一個CY感傷和喜悅的心境,我覺得這種心境比較接近宋詞真正想要追求的東西。
“樓高目斷,天遙雲黯,隻堪憔悴。念蘭堂紅燭,心長焰短,嚮人垂淚。”我們在讀“心長焰短”四個字的時候,也許很容易就錯過瞭。它好像隻是在描寫一個人看蠟燭的情景,而這個蠟燭不過是唐代曾被李商隱描述過的“蠟炬成灰淚始乾”的蠟燭。可是晏殊對蠟燭的感受是不同的。大傢知道蠟燭D中有一條燭芯,燭芯還很長的時候,火焰已經越來越短,因為蠟燭快要燒完瞭。張愛玲說她zui喜歡這四個字,她覺得“心長焰短”是一種生命狀態,它不是在講蠟燭,而是在講一種J大的熱情已經燃燒得要到zui後瞭,你內在的激情還那麼多,可物質能夠提供給你燃燒的可能性已經那麼少瞭。我想這也是宋詞有趣的地方,好的創作者大概纔能真正體會到“心長焰短”是這1詞D中zui重要的四個字,講齣瞭人生中某一種熱情將要成為灰燼、將要結束的狀況。“嚮人垂淚”D然是在延續唐詩中蠟炬流淚的意象。
在我們前麵介紹的晏殊的兩1作品中,很明顯,都沒有大事件,沒有大野心,都是在安靜地描述生活周邊的事物——無論紅燭也好,燕子也好,鞦月也好,夜雨也好,都是身邊景象。在宗教方麵,唐代的佛教追求菩薩的莊嚴與華麗,可是宋代的羅漢就變成瞭非常平民化的形象。比如濟公,修行原本就是生活裏的一部分,他不會刻意地把自己提高到佛或菩薩的偉大。你不會覺得羅漢偉大,而是覺得他親切、可愛,仿佛有一種夜市中人的樣子。由此我們可以看到,宋代的宗教、文學藝術都在往世俗生活走,D一切嚮外徵服的野心都揮灑完畢,迴來安分做人成為他們真正的追求。
昨夜西風凋碧樹,D上高樓,望盡天涯路
下麵我們看晏殊的一1《蝶戀花》。
檻菊愁煙蘭泣露,羅幕輕寒,燕子雙飛去。明月不諳離恨苦,斜光到曉穿硃戶。??
昨夜西風凋碧樹,D上高樓,望盡天涯路。欲寄彩箋無尺素,山長水闊知何處!
這1詞的作者一直有爭議,很多人認為是馮延巳寫的,到現在都沒有定論。尤其是下闋的“昨夜西風凋碧樹”,很多人認為是馮正中的句子。
“檻菊愁煙蘭泣露,羅幕輕寒”,注意前麵講的珠簾、碧紗,現在講到的羅幕,你能夠從宋詞中感受到宋代的生活空間非常有趣,不是一堵牆,而是一種轉換空間。
下闋是特彆重要的。王國維在《人間詞話》中選瞭三句宋詞,來說明人生三個不同的境界,D一個境界就是“昨夜西風凋碧樹,D上高樓,望盡天涯路”。從現實上來說,“昨夜西風凋碧樹”就是昨天晚上因為一陣西風吹起,綠色的樹葉紛紛掉落,繁密的遮掩不見瞭,所以“D上高樓”後可以“望盡天涯路”(D然也有“望斷天涯路”的說法),可以看到很遙遠的路。對於創作者來講,這個句子隻是一個畫麵,可是王國維將它引申為人生的D一個境界。活在繁華D中時,其實很難對生命有所領悟,對生命的領悟常常開始於繁華下落的那個時刻,就是我們曾經講過的“頹廢”。這個“頹廢”不是世俗所講的頹廢,而是有很高的反省和自我沉澱的意義在裏麵。如果你一直在春天和夏天的話,你就沒有機會去留戀春天和夏天,你留戀春天和夏天是因為春天和夏天要過去瞭。“昨夜西風凋碧樹”,葉子落下瞭你纔開始有感悟,纔對生命有眷戀和珍惜。
王國維認為人生的D二個境界是“衣帶漸寬終不悔,為伊消得人憔悴”。你必須癡情,必須像柳永講的身體越來越瘦(“衣帶漸寬”),卻一點都不後悔。“為伊”是為一個人,為一個對象;“消得人憔悴”,這是癡情。D二個境界是一個癡迷、執迷的過程,這個過程大概是zui長久的,也是zui痛苦的。D一個境界是“看山是山,看水是水”,D二個境界是“看山不是山,看水不是水”,這時候非常難堪,非常尷尬,也非常分裂。有人過不瞭這一關,達不到D三個境界。
王國維認為人生的D三個境界是“眾裏尋他韆百度,驀然迴1,那人卻在燈火闌珊處”。你幾乎要放棄瞭,因為你“眾裏尋他韆百度”,卻怎麼找都找不到,已經絕望到不找瞭,可是“驀然迴1”,他其實就在那裏。要找的人或物一直在那兒卻看不到,是因為我們太執著瞭,所以又迴到“看山還是山,看水還是水”,它並沒有變。
王國維的《人間詞話》一直是我嚮許多朋友推薦的一部書,因為我覺得他雖然是在談詞,可是也藉助詞談瞭生命中非常復雜的內容和非常豐富的過程。我希望大傢在讀像晏殊這一類詞的時候,
蔣勛說唐詩(修訂版) 蔣勛說宋詞(修訂版)中國文學之美係列 蔣勛的書 (講唐詩,既是在講 下載 mobi epub pdf txt 電子書