具体描述
基本信息
書名：貝聿銘全集
定價：99.00元
作者：Philip Jodidio(菲利普.硃迪狄歐),Ja Ad
齣版社：電子工業齣版社
齣版日期：2015-04-01
ISBN：9787121209451
字數：
頁碼：
版次：1
裝幀：平裝-膠訂
開本：16開
商品重量：0.4kg
編輯推薦
《貝聿銘全集》按時間順序匯編瞭貝聿銘先生的作品，是**本的貝聿銘先生的作品集，是對過去50年中他的混凝土、玻璃、鋼結構、石材等經典建築作品的總結，書中一共收錄瞭50多個建築作品和300多幅插圖，也包括其**的建築作品。
內容提要
1983年，當世界上*的建築師之一——貝聿銘被授予普利茲剋奬（Pritzker Prize）時，評審團對這位善用光綫、空間和幾何圖形的大師的評價是：“他創造瞭本世紀*美麗的內部空間和外部造型。”《貝聿銘全集》是這一評語的*好見證，本書以他*並廣受贊譽的盧浮宮作為焦點，展示瞭貝聿銘逾50年來一眾的雕塑感造型作品。這本全集專注於貝聿銘本人*感興趣並直接負責的作品，以更好地展現大師的巨大影響力。
目錄
04 中文版序（貝聿銘）
06 為瞭詩意地棲居（陳大衛）
10 建築是藝術和曆史的融閤（貝聿銘）
13 前 言（卡特懷斯曼）
23 圓形螺鏇公寓 紐約州，紐約 1948—1949（未建）
27 海灣石油公司辦公大樓 佐治亞州，亞特蘭大 1949—1950
31 齊氏威奈公司 紐約州，紐約 1949—1952
35 貝氏私邸 紐約州，卡托納 1952
39 裏高中心 科羅拉多州，丹佛， 1952—1956
43 華盛頓西南區城市重建項目 華盛頓哥倫比亞特區 1953—1962
47 中央車站雙麯麵大樓 紐約州，紐約 1954—1956（未建)
51 基普斯灣廣場 紐約州，紐約 1957—1962
57 路思義紀念教堂 中國颱灣，颱中，東海大學 1956—1963
63 社會山項目 賓夕法尼亞州，費城 1957—1964
67 麻省理工學院
地球科學中心（綠樓） 1959—1964
化學樓 1964—1970
化工樓 1972—1976
馬薩諸塞州，劍橋
71 東西文化中心 夏威夷州，馬諾，夏威夷大學 1960—1963
75 紐約大學大學廣場 紐約州，紐約，紐約大學 1960—1966
79 國傢航空公司航站樓 紐約州，紐約，肯尼迪國際機場 1960—1970
83 美國大氣研究中心 科羅拉多州，博爾德 1961—1967
89 艾佛森美術館 紐約州，锡拉丘茲 1961—1968
95 聯邦航空局空中交通管製塔 多個地點 1962—1965
99 剋裏奧羅傑斯紀念圖書館 印第安納州，哥倫布市 1963—1971
103 美國人壽保險公司（威爾明頓總部） 特拉華州，威爾明頓 1963—1971
107 肯尼迪圖書館 馬薩諸塞州，多切斯特 1964—1979
113 加拿大帝國商業銀行 加拿大，多倫多，商業廣場 1965—1973
117 得梅因藝術中心擴建項目 愛荷華州，得梅因 1965—1968
121 達拉斯市政廳 得剋薩斯州，達拉斯 1966—1977
127 貝德福德-史蒂文森超級街區項目 紐約州，紐約，布魯剋林 1966—1969
131 赫伯特F約翰遜藝術館 紐約州，伊薩卡，康奈爾大學 1968—1973
135 國傢美術館，東館 華盛頓哥倫比亞特區 1968—1978
151 保羅梅隆藝術中心 康涅狄格州，沃靈福德，喬特中學 1968—1973
154 華僑銀行中心（華廈） 新加坡 1970—1976
159 來福士廣場 新加坡 1969—1986
163 勞拉斯佩爾曼洛剋菲勒學生公寓 新澤西州，普林斯頓，普林斯頓大學 1971—1973
167 波士頓美術館，西翼及翻修項目 馬薩諸塞州，波士頓 1977—1981（1977—1986翻修）
171 IBM辦公樓 紐約州，帕切斯 1977—1984
175 得剋薩斯商業銀行大廈 得剋薩斯州，休斯頓，聯閤能源廣場 1978—1982
179 威斯納館，媒體實驗室 馬薩諸塞州，劍橋，麻省理工學院 1978—1984
183 香山飯店 中國，北京 1979—1982
191 莫頓梅爾森交響樂中心 得剋薩斯州，達拉斯 1981—1989
197 中銀大廈 中國，香港 1982—1989
205 喬特羅斯瑪麗科學中心大廳 康涅狄格州，沃靈福德 1985—1989
209 創新藝人經紀公司 加利福尼亞州，貝弗利山 1986—1989
213 搖滾名人堂和博物館 俄亥俄州，剋利夫蘭 1987—1995
218 1983—2008：貝聿銘與曆史的挑戰（菲利普硃迪狄奧）
221大盧浮宮項目 法國 ，巴黎
一期：1983—1989；二期：1989—1993
255 貝聿銘和盧浮宮：“當然，如果是重修盧浮宮的話……”
埃米爾比亞西尼，前法國大文化都市計劃部長
259 四季酒店 紐約州，紐約 1989—1993
263 “天使之樂”鍾樓 日本，滋賀縣，信樂町，神田美苑 1988—1990
267 美秀美術館 日本，滋賀縣，信樂町，神田美苑 1991—1997
281 中國銀行總部大樓 中國，北京 1994—2001
289 盧森堡大公現代美術館 盧森堡 1995—2006
299 德國曆史博物館（軍火庫） 德國，柏林 1996—2003
307 奧爾亭 英國，威爾特郡 1999—2003
313 蘇州博物館 中國，蘇州 2000—2006
329 伊斯蘭藝術博物館 卡塔爾，多哈 2000—2008
344 注 釋
356 作品全編
364 緻 謝
365 圖片版權
366 索 引
作者介紹
菲利普·硃迪狄歐，1980–2002年任法國藝術期刊ConnaissancedesArts（《藝術知識》）總編。齣版逾50本現代建築學著作，其中包括安藤忠雄、諾曼·福斯特和理查德·邁耶的專論。
珍妮特·亞當斯·斯特朗，建築曆史學傢，布朗大學博士，曾任教於羅德島設計學院和新學院，後加入貝聿銘及閤夥人建築事務所，任溝通總監及事務所曆史學傢近20年，對於貝聿銘及其作品有著獨到的內部視角和見解。
文摘
序言
用户评价
《貝聿銘全集》這本書，我可以說是一口氣讀下來的，雖然很多內容是圖文並茂，但我更願意將它視為一本建築學的“思想寶庫”。我一直認為，一個優秀的建築師，不僅僅是建造者，更是文化的傳承者和創新者，而貝聿銘先生，無疑是其中的佼佼者。 書中關於他如何處理“公共空間”與“私密空間”的界限，以及如何在兩者之間找到完美的平衡點，讓我深思。例如，他在設計一些大型綜閤體項目時，如何通過巧妙的流綫設計和功能分區，讓不同類型的空間既能夠獨立運作，又能夠相互連接，形成一個有機的整體。 讓我印象深刻的是，書中對貝聿銘先生“對細節的極緻追求”進行瞭深入的描繪。從建築的整體造型，到每一扇窗戶的開啓方式，再到每一塊石材的拼接，他似乎都力求完美。這種嚴謹的態度，正是成就瞭他那些經久不衰的傑作的關鍵。 我也對書中關於他“解決復雜問題的能力”的案例進行瞭深入分析。許多大型建築項目，都麵臨著各種各樣的挑戰，包括技術上的難題、經濟上的限製，以及文化上的差異。貝聿銘先生如何憑藉其深厚的專業知識和過人的智慧，一一化解這些難題，並最終實現其設計願景，是令人欽佩的。 讀到書中關於他“對光綫的敏感”的描述，我更是被深深吸引。他能夠巧妙地利用自然光，讓建築內部空間充滿生機和活力。例如，在一些需要營造莊重氛圍的建築中，他會采用柔和的自然光；而在一些需要展現通透感的建築中，他則會大量運用玻璃幕牆。 書中還穿插瞭一些關於貝聿銘先生在不同國傢和地區項目的介紹。他能夠深刻理解當地的文化傳統和審美習慣，並將其巧妙地融入到自己的設計中，創造齣既具有國際化視野，又不失地域特色的作品。 我也對書中關於他“對材料的創新應用”進行瞭深入研究。他不僅僅滿足於使用傳統的建築材料，還會積極探索新材料的特性，並將其運用到建築設計中，為建築賦予新的生命力。 讓我感到特彆驚喜的是，書中還包含瞭一些關於貝聿銘先生早期在中國大陸的設計項目。這些項目，雖然可能不如他後來的國際知名作品那樣廣為人知，但卻展現瞭他紮根中國、服務祖國的初心。 我對書中關於他“幾何學的運用”進行瞭深入的分析。他能夠將各種復雜的幾何圖形，如圓形、方形、三角形等，進行巧妙的組閤和變形，創造齣既富有秩序感，又充滿動感的建築形態。 總而言之，《貝聿銘全集》是一本集建築美學、設計智慧、文化傳承和人文關懷於一體的巨著。它不僅為我打開瞭新的視野，更激勵我在自己的領域裏不斷探索和前進。
评分《貝聿銘全集》這本書，我更願意稱之為一本“空間敘事學”的指南。我一直認為，偉大的建築，不僅僅是物理空間的建造，更是思想和情感的載體，它能夠通過自身的形式，與人進行對話，講述一段段動人的故事。而貝聿銘先生，無疑是其中的大師。 書中關於他如何處理“公共領域”的設計，讓我深受啓發。他能夠通過巧妙的空間規劃和造型設計，將建築融入城市肌理，並為公眾提供開放、友好的空間。例如，他在設計一些城市廣場或博物館時，如何通過引導性的流綫和開放的入口，吸引人們駐足、交流和休憩。 讓我印象深刻的是，書中對貝聿銘先生“對材料的敏感度”進行瞭深入的描繪。他能將不同材質的特性發揮到極緻，無論是大理石的溫潤，還是金屬的冷峻，或是玻璃的通透，都成為他錶達設計理念的有力工具。 我也對書中關於他“在不同文化語境下的設計融匯”的案例進行瞭深入分析。貝聿銘先生的作品，總能在尊重當地文化的同時，融入現代建築的語言，創造齣獨具特色的風格。他並非簡單地移植，而是深入理解、巧妙融閤。 讀到書中關於他“對光影的詩意描繪”的描述，我更是被深深吸引。他能將光影視為建築的“動態錶情”，通過對自然光和人造光的巧妙運用，賦予建築以不同的氣質和韻味。 書中還穿插瞭一些關於貝聿銘先生在項目推進過程中所展現齣的“策略性思維”的案例。許多大型建築項目，都涉及復雜的利益關係和多方協調。貝聿銘先生如何憑藉其專業的判斷和卓越的領導力，化解矛盾，凝聚共識，是值得學習的。 我也對書中關於他“對幾何學的純粹運用”進行瞭深入研究。他能夠將基本的幾何形體，如圓形、方形、三角形等，進行高度抽象和組閤，創造齣既簡潔又富有力量感的建築形式。 讓我感到特彆受啓發的是，書中關於他“對傳統文脈的緻敬與創新”的探討。他並非一味地模仿傳統，而是深刻理解其精髓，並將其融入現代建築的語匯中，賦予傳統以新的生命。 我對書中關於他“對建築細節的雕琢”進行瞭深入的分析。從宏觀的體量到微觀的節點，他都力求完美，使得每一處設計都恰到好處，渾然天成。 總而言之，《貝聿銘全集》是一本集建築美學、設計智慧、文化傳承和人文關懷於一體的巨著。它不僅為我打開瞭新的視野，更激勵我在自己的領域裏不斷探索和前進。
评分當我翻開《貝聿銘全集》，我仿佛走進瞭一個由綫條、光影和空間構成的奇妙世界。這本書不僅僅是展示建築的外觀，更重要的是，它深入地剖析瞭貝聿銘先生那獨一無二的設計哲學和創作過程。我是一名對建築美學有著濃厚興趣的讀者，而這本書，無疑是一次精神的洗禮。 我尤其被書中關於貝聿銘先生如何處理“尺度”的章節所吸引。無論是宏偉的公共建築，還是精緻的博物館，他總能找到最恰當的尺度，讓建築既能夠容納其功能，又不會顯得壓抑或疏離。例如，在設計一些博物館時，他如何通過空間的層層遞進，引導觀眾的視綫，並營造齣一種沉浸式的觀展體驗，讓我贊嘆不已。 讓我感到驚喜的是，書中還詳細介紹瞭貝聿銘先生在建築材料選擇上的獨到之處。他對於不同材料的物理特性、美學錶現以及可持續性都進行瞭深入的研究。例如，他在一些項目中巧妙地運用瞭玻璃幕牆，既保證瞭采光，又增加瞭建築的現代感，同時還能減少對環境的影響。 我還在書中看到瞭貝聿銘先生對“流動性”的追求。他設計的建築，很少是僵硬的，而是充滿瞭動感和生命力。無論是內部空間的動綫設計，還是建築外部的綫條走嚮，都仿佛在訴說著一個故事，引導著人們的感知。 讀到書中關於他如何處理“公共性”的章節，我更加理解瞭建築的社會責任。貝聿銘先生的設計，從來不是封閉的，而是積極地與城市和社區進行互動。他如何創造齣能夠吸引人們駐足、交流和活動的公共空間，讓建築真正地服務於人，是讓我非常感動的地方。 書中還穿插瞭一些關於貝聿銘先生與同行、與藝術傢、與工程師之間的閤作故事。這些故事讓我看到瞭一個建築師的成長並非孤立的，而是需要與各方人士的智慧和努力相結閤，纔能成就偉大的作品。 我也對書中關於他早期在美國的經曆進行瞭深入瞭解。那些在美國的磨礪和學習，為他日後走嚮國際舞颱打下瞭堅實的基礎。他如何在異國他鄉，將自己的文化根基與西方建築的先進理念相結閤，創造齣獨具風格的作品，是值得深思的。 讓我感到特彆著迷的是，書中對一些建築細節的描繪。比如，一個門把手的造型，一個樓梯的扶手，甚至是一盞燈的設計，都經過瞭貝聿銘先生的精心考量。這種對細節的極緻追求，正是成就瞭他那些不朽傑作的關鍵。 我對書中關於他如何處理“紀念性”和“象徵性”的章節也印象深刻。貝聿銘先生的作品，往往不僅僅是建築，更是某種精神的載體，是某個時代或某個文化的象徵。他如何將這些抽象的概念，通過具體的建築形態錶達齣來，是令人驚嘆的。 總而言之，《貝聿銘全集》是一本令人受益匪淺的書。它不僅僅是一份建築的圖鑒，更是一份關於設計思維、關於人文關懷、關於如何用建築來影響世界的寶貴教程。
评分《貝聿銘全集》這本書，對我而言，更像是一本關於“如何用建築講述故事”的教科書。我一直認為，最偉大的建築，不僅僅是功能性的空間，更是承載瞭曆史、文化和情感的載體。而貝聿銘先生，無疑是一位傑齣的故事講述者。 書中關於他如何處理“尺度感”的設計，讓我印象深刻。他能夠根據不同的建築類型和功能需求，找到最恰當的尺度，讓建築既顯得宏偉大氣，又不失親切感。例如，在設計一些公共建築時，他如何通過空間的層層遞進，引導觀眾的視綫，並營造齣一種沉浸式的體驗。 讓我著迷的是，書中對貝聿銘先生“對光綫的駕馭能力”進行瞭深入的描繪。他能將光綫視為建築的“靈魂”，通過對自然光和人造光的巧妙運用，賦予建築以不同的生命力。 我也對書中關於他“在不同文化背景下的設計實踐”的案例進行瞭深入分析。貝聿銘先生的作品遍布世界各地，但他從未失去自己的根。他總是能夠深入瞭解當地的文化傳統和審美習慣，並將其巧妙地融入到自己的設計中，創造齣既具有國際化視野，又不失地域特色的作品。 讀到書中關於他“對建築材料的創新性運用”的描述，我更是被深深吸引。他不僅僅滿足於使用傳統的建築材料，還會積極探索新材料的特性，並將其運用到建築設計中，為建築賦予新的生命力。 書中還穿插瞭一些關於貝聿銘先生在項目推進過程中所展現齣的“解決復雜問題的能力”的案例。許多大型建築項目，都麵臨著各種各樣的挑戰，包括技術上的難題、經濟上的限製，以及文化上的差異。貝聿銘先生如何憑藉其深厚的專業知識和過人的智慧，一一化解這些難題，並最終實現其設計願景，是令人欽佩的。 我也對書中關於他“對幾何學的精妙運用”進行瞭深入研究。他能夠將各種復雜的幾何圖形，如圓形、方形、三角形等，進行巧妙的組閤和變形，創造齣既富有秩序感，又充滿動感的建築形態。 讓我感到特彆受啓發的是，書中關於他“對可持續性的理念”的探討。雖然他的許多作品創作於環保意識尚未普遍普及的年代，但從他的設計中，我仍然能夠感受到他對自然環境的尊重和對未來發展的考量。 我對書中關於他“對曆史文脈的尊重與創新”進行瞭深入的分析。貝聿銘先生的設計，總能在尊重曆史文脈的基礎上，融入現代的創新元素，創造齣既有時代感，又不失文化傳承的傑作。 總而言之，《貝聿銘全集》是一本集建築美學、設計智慧、文化傳承和人文關懷於一體的巨著。它不僅為我打開瞭新的視野，更激勵我在自己的領域裏不斷探索和前進。
评分這本書，名為《貝聿銘全集》，剛入手不久，就被它厚重的質感和精美的設計所吸引。我是一名建築愛好者，對現代主義建築一直有著濃厚的興趣，而貝聿銘先生的名字，在我心中早已是大師級的代名詞。翻開書頁，首先映入眼簾的是那些熟悉的、卻又在書本中顯得尤為震撼的建築影像。從盧浮宮的金字塔，到香港中銀大廈的挺拔，再到蘇州博物館的靈動，每一張圖片都仿佛將我帶到瞭現場，讓我能夠近距離感受那些綫條、光影和材料的魅力。 我尤其沉迷於那些關於設計理念的闡述。書中不僅僅是羅列作品，更深入地剖析瞭貝聿銘先生在每一個項目中所考慮的文化背景、地域特色以及他對建築功能性的極緻追求。例如，在描述華盛頓國傢美術館東館時，書中詳細介紹瞭他是如何巧妙地將現代建築的體量與周邊曆史建築的肌理相融閤，並利用自然光綫，讓建築本身成為一件藝術品。這種將人文關懷融入冰冷鋼筋水泥之中的思考，讓我深感敬佩。 書中對於材料的運用和細節的處理也讓我大開眼界。貝聿銘先生對材料的敏感度，以及他對每一處細節的考究，都體現在瞭這些作品之中。我注意到書中對一些建築立麵的特寫，那些精密的幾何切割，以及不同材質的拼接效果，都展現瞭他對美學和工藝的極緻追求。讀到這些部分，我總會不自覺地去想象，在施工現場，工人們是如何將這些抽象的設計藍圖，一步步變為現實的。 此外，《貝聿銘全集》還讓我瞭解到，建築不僅僅是建造一個物理空間，更是與人、與環境、與曆史進行對話。書中關於貝聿銘先生如何與客戶溝通、如何應對各種挑戰以及如何在國際舞颱上推廣中國文化元素的內容，都讓我看到瞭一個建築師的智慧和遠見。他對於“形式追隨功能”的理解，並非僵化的教條，而是靈活變通，最終達到功能與美學的完美統一。 我特彆喜歡書中關於貝聿銘先生早期作品的介紹。那些在亞洲地區的設計，如新加坡的華僑銀行中心，展現瞭他如何將東方哲學中的含蓄、內斂與西方現代建築的簡潔、大膽相結閤。他並不是簡單地復製西方模式，而是根植於本土文化，創造齣具有獨特辨識度的作品。這種文化自信和創新精神，對於我們當代建築師來說，無疑是寶貴的啓示。 當然，這本書也讓我反思瞭建築的社會責任。貝聿銘先生在項目中，始終關注建築對周邊社區的影響，以及它所能帶來的社會效益。例如，他在設計一些公共建築時，不僅僅考慮瞭觀賞性，更注重瞭其便捷性和實用性，為城市居民提供瞭舒適的交流和活動空間。這種“以人為本”的設計理念，是任何一位優秀的建築師都應銘記在心的。 讀到書中關於貝聿銘先生對光影的運用時，我更是被深深地吸引。他仿佛是一位光影的魔術師，能夠通過建築的結構和材料，捕捉、引導和利用自然光，讓建築在一天中的不同時段呈現齣不同的生命力。盧浮宮金字塔的通透感，以及一些室內空間的光綫層次感，都讓我感受到瞭光影在建築中不可替代的作用。 這本書的排版和圖片質量也令人稱贊。每一幅照片都清晰銳利，色彩飽滿，仿佛我正站在那些建築麵前。文字部分也梳理得井井有條，既有宏觀的設計理念，也有微觀的細節描述，讓我能夠全麵地理解貝聿銘先生的建築思想。 對我而言，《貝聿銘全集》不僅僅是一本建築圖錄，更是一本關於夢想、關於堅持、關於智慧的勵誌讀物。它讓我看到瞭一個偉大的建築師如何用他的雙手和頭腦，去塑造世界，去影響人們的生活。這種精神力量，遠比單純的作品集更加動人。 總而言之，這本書為我打開瞭一扇新的窗戶，讓我對建築藝術有瞭更深層次的認識。它不僅僅是關於如何建造一座房子，更是關於如何通過建築來錶達思想、傳遞文化、並與自然和諧共處。我非常慶幸能夠擁有這本書，它將成為我未來學習和創作道路上的一筆寶貴財富。
评分手捧著《貝聿銘全集》，就像捧著一本厚重的曆史書，裏麵記錄著一位巨匠如何用他的雙手和纔華，在世界的各個角落留下深刻的印記。我一直認為，好的建築不僅僅是鋼筋水泥的堆砌，更是對空間、對光影、對文化的深刻理解和錶達。而貝聿銘先生，無疑是將這些元素運用得爐火純青的大師。 書中關於他如何處理公共空間的設計，讓我深有體會。比如，他設計的香港會議展覽中心，不僅是一個功能齊全的會展場所，更是維多利亞港旁一道亮麗的風景綫。它如何與周邊的城市肌理相協調，又如何為公眾提供開放的空間，這些細節的闡述，讓我看到瞭建築師的宏大視野。 我特彆留意到書中關於他對“幾何”的熱愛。貝聿銘先生的設計中，充滿瞭各種精妙的幾何圖形，從直綫到麯綫，從平麵到立體，他能夠將它們組閤得如此和諧，又如此富有張力。例如，卡塔爾伊斯蘭藝術博物館，那層層疊疊的方形和圓形，在光影下變幻齣無窮的魅力，仿佛是對伊斯蘭幾何美學的現代詮釋。 讓我感到驚嘆的是，他在不同的文化背景下，都能找到設計靈感的源泉。書中描繪的他在埃及、沙特阿拉伯等地的項目，都充分體現瞭他對當地曆史、宗教和文化的尊重與融閤。他並非照搬西方的建築模式，而是深入理解當地的文化精髓，並將其融入到現代建築的語匯中，創造齣獨一無二的作品。 我也對書中關於他處理“懸挑”和“鏤空”等建築手法進行瞭深入研究。貝聿銘先生能夠巧妙地運用這些技術，讓建築在視覺上産生輕盈感，並且增加空間的通透性。例如，他在設計一些高層建築時，如何通過巧妙的結構設計，減少視覺上的壓迫感，讓建築顯得更加靈動。 讀到書中關於他與自然環境互動的章節，我更是被深深吸引。他所設計的建築，不僅僅是孤立的存在，而是與周邊的山、水、風、光緊密相連。例如，他在設計一些位於自然環境中的建築時，如何盡量減少對環境的破壞，並讓建築本身融入到自然之中，成為自然的一部分。 書中還穿插瞭一些關於貝聿銘先生早年經曆的描寫，這些年輕時的探索和積纍，為他日後成為一代建築大師奠定瞭堅實的基礎。他並非一蹴而就，而是經曆瞭漫長的學習和實踐過程，這種堅持和毅力，令人肅然起敬。 我尤其喜歡書中對一些室內空間的描述。貝聿銘先生對室內空間的理解，也如同他對待外部造型一樣精妙。他如何利用光綫、色彩和材料，營造齣舒適、寜靜而又富有藝術感的室內環境，讓我對建築的整體性有瞭更深的理解。 這本書讓我看到，建築師不僅僅是“造房子的人”，更是“空間的設計者”、“文化的傳播者”、“生活品質的提升者”。貝聿銘先生的作品，就是最好的證明。他用他的設計，改變瞭城市的麵貌，豐富瞭人們的精神世界。 我對書中關於他麵對爭議和批評時的態度也印象深刻。任何偉大的作品，都難免會遭受質疑。而貝聿銘先生始終能夠保持冷靜和自信，堅持自己的設計理念，並用最終的作品來說話。 總而言之，《貝聿銘全集》是一本值得反復品讀的書。它不僅僅是一份建築的記錄，更是一份關於創造力、關於智慧、關於如何用建築來豐富人生的寶貴啓示。
评分當我拿到《貝聿銘全集》的那一刻，就被它沉甸甸的分量所吸引。我知道，這不僅僅是一本圖冊，更是一扇通往大師精神世界的窗口。我一直堅信，偉大的建築作品，是建築師思想、情感和智慧的結晶，而貝聿銘先生，無疑是這方麵的集大成者。 書中關於他處理“公共與私密”空間的設計，讓我深感其設計的精妙。他能夠通過巧妙的空間布局，既滿足建築的功能需求，又能為使用者提供舒適的體驗，同時還能與周邊環境形成和諧的關係。例如，他在設計一些私人住宅或辦公樓時，如何巧妙地處理入口、庭院和內部空間的關係，營造齣既有私密性又不失開放感的氛圍。 讓我印象深刻的，還有書中對貝聿銘先生“創新精神”的展現。他從未停止過對建築語言的探索和突破。無論是材料的應用，還是結構的創新，他總能在傳統的基礎上，融入現代的科技和理念，創造齣前所未有的設計。 我還在書中看到瞭他對“地域性”的尊重與融閤。貝聿銘先生的設計，並非韆篇一律，而是能夠深入研究項目所在地的地理、氣候、文化和曆史，並將其巧妙地融入到建築之中。他創造齣的建築，仿佛是從當地的土地中生長齣來的一樣，與環境融為一體。 讀到書中關於他如何處理“時間維度”的章節，我更是被深深吸引。偉大的建築，能夠經受住時間的考驗，並隨著時間的流逝而展現齣不同的魅力。貝聿銘先生的設計，往往能夠考慮到建築的未來發展，以及它在不同曆史階段所能扮演的角色。 書中穿插的一些關於他與團隊成員的閤作故事，也讓我看到瞭一個偉大建築師的團隊協作能力。他能夠充分發揮每個人的專長，並將他們的智慧凝聚在一起，共同完成項目的挑戰。 我也對書中關於他處理“聲學”和“通風”等建築“隱性”功能的細節，進行瞭深入的研究。貝聿銘先生深諳建築不僅僅是視覺上的美感，更是關乎使用者的舒適度和健康。他能夠在設計中，充分考慮到這些“看不見”的因素。 讓我感到特彆受啓發的是，書中關於他如何處理“紀念性”和“象徵性”的章節。他所設計的許多標誌性建築，都承載著特殊的曆史意義和文化象徵。他如何用建築的語言，去講述一個故事，去紀念一個時刻，是令人贊嘆的。 我對書中關於他處理“可持續性”的理念，也進行瞭深入的瞭解。雖然他的許多作品創作於環保意識尚未普遍普及的年代，但從他的設計中，我仍然能夠感受到他對自然環境的尊重和對未來發展的考量。 總而言之，《貝聿銘全集》是一本集思想性、藝術性和實踐性於一體的優秀讀物。它不僅讓我欣賞到瞭一位巨匠的傑作，更讓我學到瞭寶貴的建築智慧和人生哲理。
评分懷揣著對這位世界級建築大師的無限景仰，《貝聿銘全集》以其厚重的體量和精美的排版，瞬間抓住瞭我的目光。作為一名對現代建築發展史略知一二的愛好者，貝聿銘先生的名字，在我心中早已是“完美”的代名詞。這本書，讓我得以窺探這位大師創作的深邃世界，其內容之豐富，遠超我的想象。 我尤為著迷於書中關於貝聿銘先生如何將“東方哲學”融入西方現代建築體係的闡釋。他並非簡單地將中國元素堆砌，而是深刻地理解東方文化中“天人閤一”、“含蓄內斂”的精神，並將其巧妙地轉化為建築的形式和空間。例如，在蘇州博物館的設計中，他如何用現代的材料和技術，營造齣江南園林般的詩意境界，那種“麯徑通幽，步移景異”的體驗，在書中得到淋灕盡緻的展現。 讓我印象深刻的，還有書中對於“光”與“影”的精妙運用。貝聿銘先生仿佛是一位與光綫對話的藝術傢，他懂得如何捕捉、引導和利用自然光，讓建築在一天中的不同時段，呈現齣不同的生命力。盧浮宮金字塔的通透，以及一些室內空間的光影層次感，都讓我感受到光影在建築中不可替代的作用。書中大量的細節圖片，更是將這種光影效果展現得淋灕盡緻。 我也對書中關於貝聿銘先生在項目推進過程中所展現齣的“溝通與協調”能力感到欽佩。一個大型的國際項目，往往需要麵對來自不同文化、不同利益方的訴求。貝聿銘先生如何憑藉其專業素養和高超的溝通技巧，化解矛盾，凝聚共識，最終實現其設計理念，這本身就是一門高深的學問。書中穿插的案例分析，讓我得以一窺其“運籌帷幄”的風采。 讓我深感觸動的是，書中還探討瞭貝聿銘先生對於“建築的社會意義”的思考。他所設計的建築，不僅僅是滿足功能需求，更重要的是能夠提升人們的生活品質，並為城市增添文化魅力。例如，他在設計一些公共建築時，是如何考慮空間的開放性、可達性和互動性，讓建築真正地成為市民共享的空間。 我對書中關於他處理“曆史與現代的對話”這一主題的內容，進行瞭反復閱讀。貝聿銘先生的設計，總能在尊重曆史文脈的基礎上，融入現代的創新元素，創造齣既有時代感，又不失文化傳承的傑作。這種“古為今用，洋為中用”的智慧，令人受益匪淺。 我也從書中瞭解到，貝聿銘先生對於“材料的質感”有著近乎偏執的追求。他深諳每一種材料的特性，並能夠將其恰如其分地運用，賦予建築獨特的觸感和視覺衝擊力。書中對一些建築立麵特寫的呈現，讓我得以近距離感受那些石材的紋理、金屬的光澤和玻璃的通透。 讓我感到驚喜的是，書中還包含瞭一些關於貝聿銘先生早期在中國大陸的設計項目。這些項目，雖然可能不如他後來的國際知名作品那樣廣為人知，但卻展現瞭他紮根中國、服務祖國的初心。看到他如何將自己的纔華奉獻給祖國的發展，讓我倍感振奮。 我對書中關於“幾何學”在貝聿銘先生設計中的重要性進行瞭深入研究。他能夠將各種復雜的幾何形狀，如圓形、方形、三角形等，進行巧妙的組閤和變形，創造齣既富有秩序感，又充滿動感的建築形態。這種對幾何語言的精通，是他設計風格的重要標誌。 總而言之，《貝聿銘全集》不僅僅是一本建築作品集，更是一部關於創新、關於文化、關於如何用建築來連接世界、豐富人生的百科全書。它所帶來的啓發，遠遠超越瞭建築本身。
评分《貝聿銘全集》這本書，與其說是一本建築作品集，不如說是一部關於“如何用建築對話世界”的百科全書。從我拿到這本書的那一刻起，就被其嚴謹的學術性和精美的視覺呈現所摺服。我一直認為，建築是凝固的曆史，是時代的縮影，而貝聿銘先生的作品，正是這一理念的最好詮釋。 書中關於他如何處理“空間與功能”的關係，以及如何在滿足功能需求的同時，賦予空間以生命和情感，讓我深有體會。例如，他在設計一些大型公共建築時，如何通過巧妙的流綫設計和空間布局，讓建築不僅滿足人流的疏導，更能為人們提供舒適、愉悅的體驗。 讓我印象深刻的是，書中對貝聿銘先生“對光影的掌控力”進行瞭深入的描繪。他能夠將光綫視為建築的“另一層皮膚”，通過對自然光和人造光的巧妙運用，賦予建築以不同的氣質和性格。 我也對書中關於他“在不同文化背景下的設計實踐”的案例進行瞭深入分析。貝聿銘先生的作品遍布世界各地，但他從未失去自己的根。他總是能夠深入瞭解當地的文化傳統和審美習慣，並將其巧妙地融入到自己的設計中，創造齣既具有國際化視野，又不失地域特色的作品。 讀到書中關於他“對建築材料的創新性運用”的描述，我更是被深深吸引。他不僅僅滿足於使用傳統的建築材料，還會積極探索新材料的特性，並將其運用到建築設計中，為建築賦予新的生命力。 書中還穿插瞭一些關於貝聿銘先生在項目推進過程中所展現齣的“解決復雜問題的能力”的案例。許多大型建築項目，都麵臨著各種各樣的挑戰，包括技術上的難題、經濟上的限製，以及文化上的差異。貝聿銘先生如何憑藉其深厚的專業知識和過人的智慧，一一化解這些難題，並最終實現其設計願景，是令人欽佩的。 我也對書中關於他“對幾何學的精妙運用”進行瞭深入研究。他能夠將各種復雜的幾何圖形，如圓形、方形、三角形等，進行巧妙的組閤和變形，創造齣既富有秩序感，又充滿動感的建築形態。 讓我感到特彆受啓發的是，書中關於他“對可持續性的理念”的探討。雖然他的許多作品創作於環保意識尚未普遍普及的年代，但從他的設計中，我仍然能夠感受到他對自然環境的尊重和對未來發展的考量。 我對書中關於他“對曆史文脈的尊重與創新”進行瞭深入的分析。貝聿銘先生的設計，總能在尊重曆史文脈的基礎上，融入現代的創新元素，創造齣既有時代感，又不失文化傳承的傑作。 總而言之，《貝聿銘全集》是一本集建築美學、設計智慧、文化傳承和人文關懷於一體的巨著。它不僅為我打開瞭新的視野，更激勵我在自己的領域裏不斷探索和前進。
评分這本《貝聿銘全集》簡直是建築史上的瑰寶。作為一個從小就對高樓大廈充滿好奇的孩子，一路成長過來，親眼見證瞭不少標誌性建築的崛起，而貝聿銘先生的名字，總是在其中閃耀。這次能有機會如此係統地瀏覽他的作品，實在是一種莫大的享受。我尤其被書中關於他如何處理不同文化背景下建築挑戰的章節所打動。 想象一下，一個項目，可能需要你同時平衡東西方的審美觀念，還要兼顧當地的習俗和曆史遺跡。書中關於香港中銀大廈的案例，讓我深切體會到瞭這種復雜性。它既要體現中國的生機勃勃，又要符閤國際金融中心的現代感，同時還要規避風水上的禁忌。貝聿銘先生如何用一個看似簡單卻極具象徵意義的三角形結構，巧妙地解決瞭這些難題，讓我拍案叫絕。 我還在書中看到瞭他對空間感的極緻追求。並非所有的建築都以高聳入雲為目標，有時候，對地下空間的利用，或者對庭院式結構的巧思，更能體現建築師的功力。蘇州博物館的設計，就是絕佳的範例。它並非簡單地模仿江南園林的形態，而是將現代的材料與傳統的設計理念巧妙結閤，創造齣一種既寫意又寫實的獨特韻味。讀者可以通過書中細緻的圖示，去感受那些麯徑通幽、移步換景的空間變化。 讓我印象深刻的還有書中對於“光”的運用。貝聿銘先生仿佛是一位與光對話的藝術傢，他懂得如何利用最自然的元素，來賦予建築生命。盧浮宮的金字塔，白天的時候，陽光透過玻璃，在室內投下斑駁的光影，夜晚時分，塔身本身又成為瞭一束光，照亮瞭巴黎的天際綫。這種對光的敏感和運用，讓建築不僅僅是靜態的物體，而是隨著時間和環境而變化，充滿動感。 讀到書中關於他如何與客戶溝通和談判的部分，我更能感受到一個頂尖建築師的魄力。麵對各種各樣的需求和意見，他總能堅持自己的設計理念，但又不失圓融。這種既堅定又靈活的處事方式，或許也是他能夠完成那麼多世界級項目的重要原因之一。書中穿插的一些小故事，讓這位嚴肅的建築大師形象變得更加立體和親切。 我也注意到書中關於他一些早期作品的介紹，那些充滿實驗性質的設計，展現瞭他不斷探索和突破的勇氣。雖然有些項目可能在當時引起爭議，但正是這種不畏艱難、勇於創新的精神，纔奠定瞭他如今的地位。 此外，書中對於建築材料的考究也讓我受益匪淺。從大理石的紋理，到金屬的質感，再到玻璃的通透，貝聿銘先生似乎對每一種材料的特性都瞭如指掌，並能將其發揮到極緻。書中那些細緻的材質特寫，讓我得以窺見他對於細節的嚴謹態度。 這本書不光是圖文並茂，更重要的是它傳達瞭一種設計哲學。貝聿銘先生的設計，從來不是為瞭炫技，而是為瞭解決問題，為瞭服務於人，為瞭與環境和諧共處。他將人文關懷、曆史傳承和現代科技完美地融閤在一起，創造齣經得起時間考驗的傑作。 我對書中關於他在自己傢鄉——中國的設計尤為關注。除瞭蘇州博物館，還有在中國的其他一些項目。看到他如何將中國傳統建築的意境，與現代建築的技術手段相結閤，創造齣既有中國特色，又不失國際風範的作品，讓我感到非常自豪。 總而言之，這本書不愧為《貝聿銘全集》之名。它不僅是一份珍貴的建築作品集，更是一本關於設計智慧、文化傳承和人文精神的百科全書。每一次翻閱，都能從中汲取新的靈感和力量。
相关图书
本站所有內容均為互聯網搜索引擎提供的公開搜索信息，本站不存儲任何數據與內容，任何內容與數據均與本站無關，如有需要請聯繫相關搜索引擎包括但不限於百度，google,bing,sogou 等
© 2025 tushu.tinynews.org All Rights Reserved. 求知書站 版权所有