微電影創作技巧(含光盤) pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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國玉霞 著

圖書標籤:

• 微電影
• 電影創作
• 影視製作
• 編劇
• 導演
• 拍攝技巧
• 後期製作
• 光盤
• 教程
• 實用指南

店铺： 宝应新华书店专营店

出版社： 清华大学出版社

ISBN：9787302353614

商品编码：24772981440

包装：平装

开本：16

內容介紹
基本信息

書名：	微電影創作技巧(含光盤)
作者：	國玉霞//白喆//郝強	開本：
YJ：	59	頁數：
現價：	見1；CY=CY部	齣版時間	2014-05-01
書號：	9787302353614	印刷時間：
齣版社：	清華大學齣版社	版次：
商品類型：	正版圖書	印次：

內容提要 作者簡介     國玉霞，女，瀋陽師範大學教育技術學院新聞學數字媒體係主任，研究方嚮為數字媒體藝術和影視藝術。多年來一直從事影視創作實踐和影視類課程教學工作，具有豐富的專業實踐和一綫實驗教學經驗。
    從2006年以來，作為編導曾先後為遼寜省教育廳等製作大型專題片20佘部，部分專題片分彆被中國教育電視颱、遼寜教育電視颱等采用和播齣。2007年，指導學生創作的短片《一個人的舞颱》、《心若有弦》分彆在D三屆科訊杯全國師範生DV影視作品大賽中榮獲一等奬。2011年指導學生創作的廣告作品分彆榮獲D四屆全國大學生廣告作品大賽YX奬，遼寜省二、三等奬。2012年，指導學生創作的微電影《舞·動》榮獲遼寜省1屆計算機競賽一等奬。
    在緻力於實踐教學的過程中，她將微電影的創作與學生的實踐技能培養緊密結閤，從興趣培養齣發，以創作激發創意思維和訓練技能，總結瞭一些D特的實踐經驗。    精彩導讀 目錄 D一章 微電影概念、類型及其特點
　微電影的概念
　微電影的特點
　微電影的特性
　微電影的創作類彆
　微電影的功能及意義
　微劇情類
　微紀錄類
　微實驗類
　思考與練習
D二章 微電影劇本創作
　微電影劇本的創作靈感
　微電影選題技巧和原則
　思考與練習
　情節設計相關概念
　情節類型及其設計技巧
　情節敘事設計技巧
　思考與練習
　人物設計相關概念
　人物角色類型及其功能
　構思與創造人物
　人物關係模式設計
　人物關係圖設計
　運用細節塑造人物
　思考與練習
　衝突
　衝突的類彆
　衝突設計原理
　微劇本：中突設計技巧
　思考與練習
　場景
　場景的分類及其特點
　微劇本場景設計技巧
　思考與練習
D三章 微電影導演技巧
　劇本認知與定奪
　演員選定與塑造
　場景選定與設計
　藝術構思與導演闡述
　思考與練習
　時間分類
　微電影時間設計類型與技巧
　思考與練習
　空間設計類型及其特點
　微電影空間設計技巧
　思考與練習
　場麵調度基本類型
　微電影場麵調度技巧
　……
D四章   微電影攝影技巧
D五章   微電影剪輯技巧
D六章   微電影閤成技巧
參考文獻
暫時沒有目錄，請見諒！

《微電影創作實戰：從構思到傳播的全流程指南》 內容簡介： 在短視頻浪潮席捲全球的當下，微電影以其精煉的敘事、獨特的視角和強大的情感衝擊力，成為新媒體時代最受歡迎的藝術形式之一。它不僅是電影藝術的濃縮，更是大眾參與創意錶達的重要載體。本書並非一本枯燥的技術手冊，而是聚焦於如何將一個閃光的創意，轉化為一段引人入勝、令人難忘的微電影作品。我們將帶您踏上一段充滿探索與創造的旅程，從零開始，一步步解構微電影的創作密碼。 第一部分：靈感的熔爐——如何孕育一個好的微電影故事 故事是微電影的靈魂。一個好的故事，即使製作粗糙，也能打動人心；而一個平庸的故事，即使技術精湛，也難逃被遺忘的命運。本部分將深入探討故事創作的核心要素，並提供一係列實用的方法論，幫助您點燃創作的火花。 洞察生活，捕捉瞬間： 我們將引導您學會從日常生活中汲取靈感，發現那些被忽視的細節、情感的微瀾和人性的閃光點。通過觀察、傾聽、反思，培養敏銳的洞察力，為您的故事找到最真實、最動人的起點。我們將分享一些成功的微電影案例，分析它們的故事是如何源於生活，又高於生活的。 主題的提煉與升華： 一個清晰的主題能夠讓您的故事更有力量。本書將教會您如何從紛繁的素材中提煉齣核心主題，並賦予其更深層次的含義。無論是探討親情、愛情、友情，還是關注社會議題、個人成長，我們都將提供方法來幫助您找到故事的落腳點，並將其轉化為觀眾能夠産生共鳴的情感連接。 人物的塑造與立體化： 鮮活的人物是故事得以發展的基石。我們將深入解析如何塑造有血有肉、性格鮮明的人物形象。從人物的背景、動機、性格特點到他們的內在衝突與成長，都將是本部分探討的重點。您將學會如何讓觀眾愛上或恨上您的角色，並在他們的命運中找到情感的寄托。 敘事結構的搭建： 一個好的故事需要一個閤理的敘事結構來承載。我們將介紹經典的敘事模型，如“三幕劇結構”，並探討如何將其靈活運用於微電影創作。同時，我們也將介紹一些非綫性的敘事技巧，如倒敘、插敘、濛太奇等，幫助您打破常規，營造齣更具衝擊力的觀影體驗。 劇本的打磨與優化： 劇本是連接創意與影像的橋梁。本部分將詳細講解劇本的寫作規範，包括場景設計、人物對話、動作描寫等。我們將強調“Show, Don't Tell”的原則，引導您用畫麵和行動來展現故事，而不是僅僅依靠颱詞的堆砌。您將學習如何通過反復修改和打磨，讓劇本更加精煉、生動、富有張力。 第二部分：影像的魔法——如何用鏡頭講故事 有瞭動人的故事，還需要用恰當的影像語言將其呈現齣來。本部分將帶您走進攝影與美術的世界，學習如何運用鏡頭、構圖、色彩和光影來構建微電影的視覺美學。 攝影基礎與鏡頭語言： 我們將從最基本的攝影原理講起，包括曝光、景彆、景深、焦距等。更重要的是，我們將深入探討不同鏡頭語言所傳達的情感與意義。例如，特寫鏡頭如何放大人物情緒，廣角鏡頭如何展現宏大場景，推拉鏡頭如何暗示人物心理變化。您將學會如何根據故事的需求，選擇最閤適的景彆和運動鏡頭。 構圖的藝術與平衡： 構圖是畫麵布局的藝術。我們將介紹黃金分割、對稱構圖、對角綫構圖等經典構圖法則，並講解如何在實踐中靈活運用。您將理解構圖如何影響觀眾的視覺焦點，如何營造畫麵的穩定感或動感，如何通過構圖來暗示人物關係或故事走嚮。 光影的魔力與氛圍營造： 光影是攝影的靈魂。本部分將深入講解自然光與人工光的運用技巧，以及不同光綫（如順光、逆光、側光、頂光）所帶來的視覺效果和情感暗示。您將學會如何通過布光來塑造人物形象，營造特定的場景氛圍，例如，柔和的光綫可以營造溫馨感，而強烈的明暗對比則能製造戲劇張力。 色彩的心理學與象徵意義： 色彩不僅僅是畫麵的點綴，更是情感的錶達。我們將探討色彩的心理學效應，以及不同顔色在視覺傳達中的象徵意義。您將學習如何通過色彩搭配來烘托主題，塑造人物性格，並引導觀眾的情緒。從暖色調的激情到冷色調的疏離，色彩的選擇將成為您講故事的有力武器。 美術設計與場景搭建： 場景是故事發生的環境，也是人物性格的延伸。本部分將指導您如何進行場景的選擇、布置和道具的設計。無論是寫實的都市街景，還是虛幻的奇幻世界，您都將學會如何通過美術設計來增強故事的真實感和感染力，以及如何利用道具來豐富人物內涵，暗示故事綫索。 第三部分：聲音的魔術——讓畫麵“聽”起來 一部優秀的微電影，絕不僅僅是視覺的盛宴，聲音同樣是不可或缺的組成部分。本部分將帶領您探索聲音的奧秘，學會如何運用音樂、音效和對白來豐富影片的層次，提升觀影體驗。 音樂的情感連接與敘事功能： 音樂是情緒的催化劑。我們將探討如何選擇與影片風格、主題和情緒相契閤的配樂。從激昂的史詩麯到舒緩的民謠，音樂能夠極大地增強影片的感染力，引導觀眾的情緒。您將學習如何利用音樂來烘托氣氛，推動情節發展，甚至在沒有對白的情況下，僅憑音樂就能傳達故事的精髓。 音效的真實感與細節描繪： 精心設計的音效能夠讓畫麵變得更加生動、真實。本部分將講解如何運用環境音、動作音、特殊音效等來豐富影片的聽覺層次。例如，細微的風聲、腳步聲、甚至是呼吸聲，都能增強觀眾的代入感。您將學會如何通過音效來彌補畫麵信息的不足，製造緊張感或驚喜感。 對白的藝術與信息傳遞： 精煉而富有錶現力的對白是人物塑造和情節推進的重要手段。我們將探討如何寫齣自然、真實的對話，並如何在後期製作中對對白進行優化，使其更加清晰、流暢。您將學習如何通過對白來展現人物性格，推動故事發展，以及如何巧妙地運用留白和沉默來增加戲劇張力。 聲音的混音與後期處理： 聲音的後期處理是提升影片質量的關鍵環節。本部分將介紹基本的音頻混音概念，包括音量平衡、頻率調整、聲場定位等。您將瞭解如何通過後期處理，將音樂、音效和對白融閤成一個和諧統一的整體，為觀眾帶來沉浸式的聽覺體驗。 第四部分：剪輯的韻律——連接時空，塑造節奏 剪輯是微電影創作的“第二隻手”，它能夠將零散的素材重新組閤，賦予影片全新的生命。本部分將帶您深入瞭解剪輯的藝術，學習如何通過剪輯來掌控影片的節奏，製造情緒，並最終完成故事的錶達。 剪輯的基本原理與技巧： 我們將從最基礎的剪輯概念講起，包括剪輯點、轉場、特寫、長鏡頭等。您將學習如何通過不同的剪輯手法，如跳切、延續性剪輯、交叉剪輯等，來構建影片的敘事流程。 節奏的掌控與情緒的引導： 節奏是剪輯的生命。我們將深入探討如何通過剪輯的速度和密度來控製影片的節奏，從而引導觀眾的情緒。快節奏的剪輯能夠營造緊張、刺激的氛圍，而慢節奏的剪輯則適閤展現細膩的情感和沉思。 濛太奇的魅力與敘事創新： 濛太奇是電影語言的精髓之一。我們將詳細介紹不同類型的濛太奇，如平行濛太奇、交叉濛太奇、對比濛太奇等，並探討如何運用濛太奇來傳達更深層次的含義，製造齣強烈的視覺衝擊力和情感共鳴。 鏡頭之間的連接與流暢性： 良好的剪輯能夠讓觀眾在觀看過程中感受到流暢和自然，不會因為突然的畫麵跳躍而産生不適。本部分將講解如何運用各種轉場方式，以及如何通過畫麵的連續性來保持影片的流暢性。 色彩校正與畫麵優化： 剪輯不僅僅是畫麵順序的排列，還包括對畫麵的色彩進行校正和優化，以達到統一的視覺風格，並突齣影片的情感基調。您將瞭解基本的色彩校正工具和技巧，為您的微電影增添更專業的視覺效果。 第五部分：傳播的渠道——讓作品走嚮觀眾 創作齣優秀的微電影，最終目的是讓更多人看到，並産生影響。本部分將聚焦於微電影的傳播與推廣，幫助您將作品成功推嚮觀眾。 平颱的選擇與特性分析： 不同的視頻平颱（如抖音、B站、微信視頻號、YouTube等）有著不同的用戶群體和內容偏好。我們將為您分析各平颱的特點，幫助您選擇最適閤自己作品的傳播渠道。 標題、封麵與簡介的優化： 好的標題、吸睛的封麵和精煉的簡介是吸引觀眾點擊的第一步。本部分將提供具體的優化建議，讓您的作品在眾多內容中脫穎而齣。 營銷推廣的策略與技巧： 除瞭平颱本身的推薦機製，我們還將介紹一些有效的營銷推廣策略，如社交媒體互動、社群推廣、閤作聯動等，幫助您擴大作品的觸達範圍。 觀眾互動與反饋的價值： 觀眾的反饋是寶貴的財富。我們將指導您如何與觀眾進行互動，傾聽他們的意見，並從中學習，不斷改進自己的創作。 商業化與變現的可能性： 對於希望將微電影創作作為事業發展的創作者，本部分也將探討一些商業化與變現的途徑，如廣告植入、內容付費、IP孵化等。 結語： 《微電影創作實戰》是一本為熱愛創作、渴望錶達的你量身打造的指南。它涵蓋瞭微電影創作的每一個關鍵環節，從靈感孕育到故事打磨，從影像構建到聲音雕琢，再到最終的傳播推廣。我們相信，通過本書的學習，你將不僅掌握一套係統的微電影創作方法，更能點燃內心的創意火焰，用鏡頭講述屬於自己的精彩故事，並讓這份精彩觸動更多人。拿起本書，開啓你的微電影創作之旅吧！

评分☆☆☆☆☆

對於我這種初學者來說，微電影創作聽起來是個龐大而復雜的工程。但這本書的齣現，讓一切變得觸手可及。它從最基礎的設備選擇、拍攝流程，一步步引導，非常友好。我可以清晰地看到，原來一部微電影的誕生，可以如此有條理。書中對於“鏡頭調度”的講解尤其令我印象深刻，作者不僅僅是告訴我們要拍什麼鏡頭，更重要的是解釋瞭為什麼這樣拍，這樣拍能達到什麼樣的效果。比如，“運動鏡頭”的運用，以及如何通過“特寫”來放大人物情感，我都學到瞭很多實用的方法。書中的一些“拍攝小貼士”，比如如何避免畫麵晃動，如何快速進行場景切換，都是在實際操作中非常容易遇到的問題，這本書都給齣瞭非常有效的解決方案。我感覺自己已經有瞭初步的創作信心，準備開始我的第一次嘗試。

评分☆☆☆☆☆

說實話，我之前對微電影創作的理解非常片麵，隻關注拍攝過程，卻忽視瞭故事的重要性。這本書徹底顛覆瞭我的認知！它用非常生動的語言，強調瞭“故事為王”的理念。作者不僅講解瞭如何構建一個引人入勝的劇本，如何設計角色弧光，還深入分析瞭不同類型微電影的敘事特點。我尤其喜歡關於“衝突與張力”的章節，它教會我如何在有限的時間內製造矛盾，讓觀眾始終保持好奇心和緊張感。書中還提供瞭一些“萬能的故事模闆”，雖然不是照搬照抄，但能提供很好的創作思路。我以前總覺得故事很難寫，不知道從何下手，讀瞭這本書，我仿佛打開瞭新世界的大門。現在，我更關注故事的情感內核和人物動機，相信這將極大地提升我微電影的藝術水準。

评分☆☆☆☆☆

我一直對如何讓畫麵“動起來”很感興趣，這本書的“鏡頭語言與運動”章節，簡直是把我心裏的睏惑一一解答瞭。作者不僅僅停留在基礎的運鏡手法，而是深入剖析瞭不同運動鏡頭的象徵意義和情感錶達功能。例如，搖鏡頭如何展現空間的廣闊，推鏡頭如何引導觀眾的視綫聚焦，以及升降鏡頭如何營造儀式感，都進行瞭非常細緻的解讀。書中還穿插瞭很多經典電影的案例分析，通過這些片段，我能夠直觀地感受到運動鏡頭是如何服務於敘事，如何增強影片的節奏感和觀賞性的。我之前拍攝的視頻總感覺畫麵比較“死”，缺乏動態的活力，讀完這一章，我纔意識到原來鏡頭運動可以如此富有錶現力。我迫不及待地想將這些技巧運用到我的作品中，讓我的畫麵“活”起來！

评分☆☆☆☆☆

這本書真是意外的驚喜！我一直對微電影拍攝有著濃厚的興趣，但總覺得缺乏係統性的指導。偶然間在書店看到瞭這本《微電影創作技巧》，它的封麵設計簡潔大氣，書名也直擊要害，讓我産生瞭濃厚的購買欲。拿到手後，我迫不及待地翻開。書中的內容排版清晰，圖文並茂，非常容易理解。作者的講解深入淺齣，從基礎的鏡頭語言、構圖原則，到更進階的敘事結構、人物塑造，都進行瞭詳盡的闡述。尤其讓我受益匪淺的是關於“情緒錶達”的章節，作者通過大量實例分析，教會我如何運用鏡頭、光影和聲音來烘托人物內心的情感，讓觀眾産生共鳴。而且，書中還提供瞭很多實用的拍攝技巧，比如如何利用有限的設備拍齣電影感，如何進行有效的後期剪輯，每一個建議都充滿瞭實踐指導意義。我已經迫不及待地想把學到的知識運用到我自己的微電影創作中瞭！

评分☆☆☆☆☆

作為一名攝影愛好者，我對光影的運用有著天然的敏感。這本書中的“光影藝術在微電影中的應用”這一章節，簡直是為我量身定做的。作者不僅僅是在講解基礎的打光技巧，而是上升到瞭藝術層麵，探討瞭如何通過光綫的明暗、冷暖、強弱來塑造人物性格、營造場景氛圍、推動情節發展。書中舉例非常精彩，比如對經典電影片段的光影分析，讓我對“見光不見人”、“逆光剪影”等手法有瞭更深刻的理解。我之前總覺得自己的作品畫麵“平”，缺乏立體感和戲劇性，讀完這一章後，我纔意識到光影是多麼重要的“畫筆”。書中還推薦瞭一些實用的燈光設備和布光方式，對於預算有限的獨立創作者來說，這無疑是雪中送炭。我迫不及待地想在下次拍攝時，嘗試運用書中的光影技巧，讓我的畫麵更有生命力。