商城正版 鈴木大提琴教材（修訂版 第五、六冊） （日）鈴木鎮一 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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出版社： 人民音乐出版社

ISBN：9787103044285

商品编码：29482988232

丛书名： 铃木大提琴教材

出版时间：2013-01-01

書籍信息   書名 鈴木大提琴教材（修訂版 第五、六冊） 字數 作者 （日）鈴木鎮一 編著 頁碼 29 齣版社 人民音樂齣版社 版次 1 齣版日期 2013-1-1 裝幀 平裝 ISBN 9787103044285 開本 大16開  內容提要   《鈴木大提琴教材（第5、6冊）（修訂版）》匯集瞭一些世界名麯、各國流行的名歌，也有一些傳統訓練用的材料，這種編排較能激發學習者的興趣。通過熟悉一些人們喜聞樂見的鏇律，從掌握音樂語匯的錶達能力入門，可避免由於過於枯燥的純技術練習而削弱音樂對心靈的震撼。當學習者進入自學、興趣盎然的學習狀態時，努力剋服更艱深的技術會成為樂趣而不是苦事瞭。   目錄   第五冊 E小調奏鳴麯 鄉村舞麯 詠嘆調——選自第156號康塔塔 迴鏇麯——選自《第四協奏麯》（節選） 單指音階練習 裝飾性指法練習   第六冊 天鵝——選自《動物狂歡節》 快闆——選自《D大調協奏麯》 拇指音階練習 裝飾性指法練習 塔蘭泰拉舞麯 迴鏇麯——選自《D大調第二協奏麯》 快闆——選自《G小調雙大提琴協奏麯》（大提琴） 快闆——選自《G小調雙大提琴協奏麯》（第二大提琴）

 商城正版 鈴木大提琴教材（修訂版 第五、六冊） （日）鈴木鎮一

在綫時間：09:00AM-24:00AM

《音樂的自然發展：巴赫與貝多芬的輝煌之路》 一、緒論：跨越時代的音樂對話 本書旨在帶領讀者進行一場深邃的音樂之旅，聚焦於西方古典音樂史上兩位最具裏程碑意義的巨匠——約翰·塞巴斯蒂安·巴赫與路德維希·範·貝多芬。我們不從傳統的、孤立的作品分析入手，而是嘗試構建一種跨越近一個世紀的對話，探討巴洛剋晚期（巴赫）的精妙結構、對位技藝與神聖精神，如何潛移默化地影響並最終被古典主義的巔峰（貝多芬）所吸收、重塑與革命。 本書的撰寫立足於對音樂文本的細緻考察，結閤十八世紀中葉至十九世紀初歐洲社會、哲學思潮的變遷，力求揭示：音樂語言是如何在理性與情感的張力中，完成一次偉大的飛躍。我們關注的重點是“結構與情感的辯證統一”，即音樂的邏輯嚴密性（繼承自巴赫）如何為貝多芬突破性的情感錶達提供瞭堅實的骨架。 二、巴赫的結構宇宙：秩序、精微與神性 第一章：對位藝術的邏輯基石 本章深入剖析巴赫晚期作品，特彆是《賦格的藝術》與《平均律鍵盤麯集》中的對位技法。我們將摒棄將對位視為僵化規則的舊有觀念，而是將其視為一種高度精密的、具有內在生命力的“邏輯語言”。 1. 復調的動態平衡： 探討巴赫如何通過主題的引入、展開、窄化和再現，構建起一個自我維持、自我演進的音樂係統。重點分析瞭“卡農”結構在不同聲部間的交織，展示其如何在看似機械的重復中蘊含無限的細微變化。 2. 調性探索的深度： 盡管巴赫主要處於調性音樂的成熟期，但他的作品對所有大小調的探索廣度和深度是前所未有的。我們比較分析瞭其在大小調轉換中的“色彩”運用，這些色彩並非單純的情感標記，而是其復調邏輯運作的結果。 第二章：鍵盤上的“宇宙圖景” 我們將重點放在巴赫為鍵盤樂器（大鍵琴與管風琴）創作的代錶作上。這些作品不僅是演奏技巧的試金石，更是其思想的結晶。 1. 《哥德堡變奏麯》：結構的百科全書： 分析此作如何以一個簡單的詠嘆調為基礎，通過三十段精心設計的變奏，涵蓋瞭二聲部、三聲部、模仿、卡農等多種寫作手法。其核心在於“變奏”而非“發展”，即在既定框架內的無限可能性。 2. 管風琴作品中的崇高感： 探討巴赫如何利用管風琴的音色組閤與宏大結構，在音樂中模擬齣宗教建築的莊嚴感和神學思辨的深度。 三、古典的轉型：海頓、莫紮特與路標的奠定 本章作為巴赫與貝多芬之間的橋梁，集中審視瞭古典主義風格的形成，尤其是奏鳴麯式這一核心結構是如何確立的。 1. 奏鳴麯式的理性構建： 詳細解析奏鳴麯式（呈示部、發展部、再現部）如何從巴洛剋晚期的組麯結構中脫胎而齣，成為錶達戲劇性衝突的理想載體。海頓在確立其穩定性和幽默感方麵的貢獻是分析重點。 2. 莫紮特的抒情性突破： 分析莫紮特如何將巴赫的對位技巧，巧妙地融入到清晰的古典句法中，尤其是在歌劇和協奏麯中的運用，展示瞭“清晰的錶達”與“內在的復雜性”的完美融閤。 四、貝多芬的解放與繼承：英雄的內省與意誌的錶達 貝多芬是古典主義嚮浪漫主義過渡的巨人。本書認為，他的“革命性”並非憑空齣現，而是建立在對巴赫嚴謹邏輯的徹底掌握之上。 第三章：繼承——從“對位”到“發展” 貝多芬早期的作品，尤其是鋼琴奏鳴麯和早期弦樂四重奏，清晰地展示瞭他對巴赫“邏輯推演”方法的學習。 1. 奏鳴麯發展部的巴赫式拓展： 探討貝多芬如何在奏鳴麯的發展部中，采用近乎賦格的對位手法，將呈示部的主題片段進行更激烈的、更具邏輯性的“辯論”。例如，在“帕特提剋”奏鳴麯中，主題的分解與重組展現瞭古典結構內部的張力。 2. 對位在晚期作品中的迴歸與升華： 深入分析晚期弦樂四重奏（如《大賦格》）和《第九交響麯》終麯中，貝多芬如何迴歸到巴赫的復調傳統，但賦予其更強烈的個人意誌和宿命感。這種迴歸不再是模仿，而是將結構工具內化為錶達“鬥爭與勝利”的手段。 第四章：意誌的音樂化：突破與情感的極緻 貝多芬的偉大在於他將音樂從宮廷的裝飾品，轉變為錶達人類崇高精神和個體意誌的載體。 1. “英雄”的敘事結構： 分析《第三交響麯“英雄”》的結構如何打破瞭傳統交響麯的界限，尤其是在速度、力度和篇幅上的擴展，象徵著個體精神力量的覺醒。 2. 晚期奏鳴麯中的“內在獨白”： 聚焦於降E大調（Op. 109）、降B大調（Op. 106“賀奏鳴麯”）和升C小調（Op. 111）等作品。分析貝多芬如何使用不協和音、非傳統的調性關係以及變奏麯的最終形式，來展現一種超越世俗的、接近哲思的內心體驗。Op. 111第二樂章的阿麗耶塔，被視為巴赫變奏精神在貝多芬意誌哲學下的終極體現。 五、結論：古典精神的永恒迴響 本書的結論部分將總結巴赫的“秩序之美”與貝多芬的“英雄意誌”是如何通過音樂結構這一共同媒介，完成瞭一次偉大的曆史交匯。我們指齣，理解這兩位大師，是理解整個西方音樂史發展脈絡的鑰匙。他們的作品共同構築瞭一個關於人類理性、情感深度與不朽形式的對話空間，至今仍激勵著所有音樂傢和聽眾去探索“美”的本質。 本書特彆適閤音樂專業學生、音樂史研究者，以及渴望深入理解古典音樂結構與精神內涵的嚴肅音樂愛好者閱讀。它提供瞭一種有彆於純粹技巧教學或碎片化作品賞析的、宏大而係統的視角。

评分☆☆☆☆☆

這套《鈴木大提琴教材（修訂版 第五、六冊）》給我帶來的第一印象是它的嚴謹和係統性。作為一名有一定基礎的大提琴愛好者，我深知打好基礎的重要性，而鈴木教學法正是以其紮實的教學體係而聞名。看到這套修訂版，我看到瞭更符閤現代教學需求的優化和調整，這讓我感到非常欣喜。我預感這幾本書中將包含大量能夠幫助我解決實際演奏中遇到的技術難題的內容，比如音準、節奏的精準把握，以及更流暢的弓法和指法轉換。同時，我也會期待書中能夠融入更多音樂性的訓練，讓我的演奏不僅僅是技術上的精準，更能富有情感和錶現力。我喜歡這種能夠讓我一步一個腳印，穩紮穩打提升的教學方式。每一次的練習，都能清晰地看到自己的進步，這種成就感是學習任何樂器最寶貴的動力。我相信，通過這套教材的指導，我的大提琴演奏水平一定能達到一個新的高度，對音樂的理解也會更加深刻。

评分☆☆☆☆☆

當我拿到這本《商城正版 鈴木大提琴教材（修訂版 第五、六冊）》時，我腦海中浮現的畫麵是無數個夜晚，我在傢中苦練琴技的情景。我深知，學習一門樂器需要極大的毅力和耐心，而一套好的教材，就是支撐這份毅力和耐力的重要基石。我選擇鈴木教材，是因為它在全球範圍內已經被無數的音樂學習者所驗證，其科學性和有效性毋庸置疑。我特彆希望這套教材能夠幫助我解決在演奏中常常遇到的技術難題，比如左手指法的靈活性、右手弓法的控製力，以及如何在演奏中保持身體的放鬆和協調。同時，我也非常期待書中能夠包含一些能夠激發我音樂想象力的內容，讓我在練習技術的同時，也能感受到音樂帶來的樂趣和美妙。我堅信，這套教材將為我的大提琴學習之路注入新的活力，讓我能夠更加自信地去追求我的音樂夢想。

评分☆☆☆☆☆

這本《商城正版 鈴木大提琴教材（修訂版 第五、六冊）》給我一種沉甸甸的厚重感，仿佛裏麵蘊藏著無數的音樂寶藏。我一直對大提琴這件樂器情有獨鍾，它的音色渾厚而富有感染力，總能觸動我內心最柔軟的地方。選擇鈴木教材，是因為它在國際上享有盛譽，是許多優秀大提琴演奏傢的啓濛選擇。我希望通過這套教材，能夠係統地學習到大師級的演奏技巧和音樂理念。我期待書中能夠有針對性地解決我在演奏中可能遇到的瓶頸，比如如何更有效地運用氣息，如何讓音色更加飽滿圓潤，以及如何處理復雜樂句的邏輯性和音樂性。我是一個比較喜歡鑽研的人，所以我也希望能從教材中找到一些能夠引發我獨立思考和探索的方嚮。總而言之，我對這套教材充滿瞭信心，相信它一定能成為我學習大提琴道路上的一盞明燈，指引我走嚮更高的音樂殿堂。

评分☆☆☆☆☆

剛拿到這套修訂版的鈴木大提琴教材（第五、六冊），感覺非常有分量，也充滿瞭期待。我一直對鈴木教學法有濃厚的興趣，特彆是它那種寓教於樂、循序漸進的方式，讓人在不知不覺中就能掌握樂器的演奏技巧。一直以來，我都在尋找一套能夠係統性提升我大提琴水平的教材，而這套鈴木教材正是我的不二之選。雖然我還沒有深入研讀，但從書本的裝幀、紙張的質感，到印刷的清晰度，都能感受到這是一部用心製作的經典之作。我特彆喜歡這種帶有曆史沉澱的教學方法，相信鈴木先生的智慧能夠引導我在大提琴的音樂世界裏走得更遠。我期待著能從這幾本書中學習到更多關於音樂錶現力、技巧提升以及對音樂更深層次的理解。每一次翻閱，都仿佛能感受到作者對音樂教育的熱情和對學生成長的殷切希望。這套書不僅是一本教材，更像是一位良師益友，將陪伴我在大提琴的旅途中不斷探索與進步。我迫不及待地想開始我的學習之旅，相信它定會給我帶來意想不到的收獲。

评分☆☆☆☆☆

對於《鈴木大提琴教材（修訂版 第五、六冊）》的期待，更多的是源於它所代錶的“大師之路”。鈴木鎮一先生的名字本身就代錶著一種對音樂教育的執著和深刻理解。我尤其看重這種源自實踐、不斷優化的教學體係。我相信，這套修訂版教材不僅僅是內容的更新，更可能包含瞭作者在多年教學經驗中提煉齣的精髓，能夠幫助學習者更有效地剋服睏難，找到最適閤自己的學習方法。我期待書中能夠有清晰的練習指導，讓我明白“為什麼”要這樣練習，而不僅僅是“怎麼”練習。這種對音樂學習的深度解讀，對我來說至關重要。我希望它能幫助我建立起對音樂的整體感知能力，不僅僅是單個音符的堆砌，而是能夠理解音樂的結構、情感的起伏和錶現的層次。我相信，通過這套教材的係統學習，我能對大提琴演奏産生更深刻的認識，也能在音樂的道路上走得更穩健。