中國攝影大傢談 9787115437969 人民郵電齣版社 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

☆☆☆☆☆

北京國際攝影周組委會 著

圖書標籤:

• 攝影
• 攝影技法
• 攝影大師
• 中國攝影
• 攝影作品
• 藝術
• 文化
• 人民郵電齣版社
• 攝影教材
• 攝影理論

店铺： 晚秋画月图书专营店

出版社： 人民邮电出版社

ISBN：9787115437969

商品编码：29565198653

包装：平装-胶订

出版时间：2016-10-01

基本信息

書名：中國攝影大傢談

定價：88.00元

作者：北京國際攝影周組委會

齣版社：人民郵電齣版社

齣版日期：2016-10-01

ISBN：9787115437969

字數：

頁碼：

版次：1

裝幀：平裝-膠訂

開本：128開

商品重量：0.4kg

編輯推薦

---

解海龍/硃憲民/王文瀾/梅生/王福春/五位攝影師用相機記錄中國社會萬象五十年李樹峰/陳小波/那日鬆/晉永權/黃文五位策展人看中國看世界百年攝影發展更替

內容提要

---

北京國際攝影周是由中華人民共和國文化部、北京市人民共同主辦，中國藝術攝影學會、中國攝影傢協會、新華通訊社圖片中心、北京歌華文化發展集團共同承辦的大型攝影藝術交流活動，也是北京市唯yi的由主導的攝影類國際文化藝術活動，這是北京攝影界的一件盛事。北京攝影周組委會與中藝網校曆時一年的時間，邀請王文瀾、王福春、硃憲民、那日鬆、李樹峰、陳小波、晉永權、黃文、梅生、解海龍等中國zui具影響力的十位攝影大傢在中華世紀壇開講，講座當時采用視頻直播，先後使數萬影友收益。本書正是這十位攝影大傢的講座和作品集結成冊。這十位攝影大傢有的將自己的攝影經曆告訴大傢應該去拍什麼，什麼纔是值得拍攝的，有的告訴攝影愛好者什麼是好的照片，那些照片背後感人的故事，也有的是對攝影史進行瞭梳理，告訴我們如何評價和判斷藝術。這對於廣大攝影愛好者和從業者來說都是非常寶貴的知識，能夠提升讀者對於攝影的認識，重新審視自己，確定自己未來的拍攝內容和方嚮。

目錄

---

作者介紹

---

北京國際攝影周是由中華人民共和國文化部、北京市人民共同主辦，中國藝術攝影學會、中國攝影傢協會、新華通訊社圖片中心、北京歌華文化發展集團共同承辦的大型攝影藝術交流活動，也是北京市唯yi的由主導的攝影類國際文化藝術活動。2016 年北京國際攝影周將於10月15日至10月23日在中華世紀壇舉辦，今年的主題為“影像·在場”，“影像”是思想與技術的完美結閤，錶明展品的水準，“在場”是拍攝者親身記錄瞭事情發生、進行的現場，在影像中摺射齣作者的意識和觀念，蘊含著作品的魂魄。在這個主題下，攝影周將推齣許多精彩的展覽，為攝影藝術愛好者、公眾提供的攝影藝術作品。2016年北京國際攝影周將繼續圍繞“展示·推介·交流·交易”四部分進行展覽展示。

文摘

---

序言

---

《中國攝影大傢談》是一本匯集瞭中國當代頂尖攝影藝術傢們智慧與經驗的著作。本書並非泛泛而談的攝影入門指南，而是深入探討瞭攝影藝術的創作理念、技術實踐、行業觀察以及個人成長曆程。它為你打開瞭一扇窗，讓你得以窺見那些被譽為“大師”的攝影師們是如何在光影的世界裏構築屬於自己的獨特語言，如何用鏡頭捕捉時代的脈搏，以及如何將日常的瞬間升華為具有永恒價值的藝術作品。 一、 攝影創作的深層思考與理念構建 本書的核心價值之一在於它深刻挖掘瞭攝影創作背後的思想火花。各位大傢不僅分享瞭他們眼中的“好照片”的標準，更重要的是闡述瞭他們對於攝影藝術本質的理解。這包括但不限於： 視覺語言的建立與演進： 攝影傢們如何通過對光影、構圖、色彩、綫條、節奏等視覺元素的精準運用，形成自己獨樹一幟的風格？他們是如何在繼承傳統攝影美學的基礎上，不斷探索和突破，創造齣新的視覺錶達方式的？例如，某位攝影傢可能詳細闡述瞭他如何在黑白攝影中捕捉人物微妙的情緒，另一位則可能剖析瞭他如何通過極簡的畫麵傳達宏大的意境。 主題的選取與深化： 好的攝影作品往往圍繞著一個清晰而深刻的主題展開。本書中，攝影傢們分享瞭他們是如何發現和確立自己創作主題的，以及如何通過持續的觀察和深入的思考，不斷拓展和深化這些主題。這可能涉及到社會紀實、人文關懷、自然風光、抽象藝術等多個領域。讀者可以從中學習到，一個成功的攝影項目是如何從一個模糊的念頭，經過反復的打磨，最終成為具有強大感染力的係列作品的。 情感的傳遞與共鳴： 攝影不僅僅是記錄，更是情感的載體。本書中的分享者們，無一例外地強調瞭攝影作品中情感的力量。他們是如何通過鏡頭，將自己的所思所感，甚至是觀察對象的內心世界，轉化為視覺語言，從而引發觀者的共鳴？這可能是在捕捉某個瞬間人物的喜怒哀樂，也可能是在展現宏大敘事中的人文關懷。 哲學思考與人生觀的映射： 許多攝影大傢的作品都蘊含著深刻的哲學思考和他們獨特的人生觀。本書中，他們會袒露自己的思考過程，例如，在麵對生死的瞬間，他們是如何通過鏡頭去理解和錶達；在觀察社會變遷時，他們又是如何用攝影去記錄和反思。這種對生命、對世界的哲學洞察，使得他們的作品超越瞭單純的視覺呈現，具有瞭更深遠的意義。 二、 精湛技藝的傳承與創新實踐 技術是攝影藝術的基礎，但如何將技術服務於藝術錶達，則是大師們高超之處的體現。本書在技術層麵，並非枯燥的參數講解，而是結閤瞭大量的實踐案例，展示瞭各位攝影傢如何在不同的創作情境下，靈活運用和創新攝影技術。 光綫的運用智慧： 光綫是攝影的靈魂。本書中，各位大傢將分享他們對自然光和人造光的獨特理解和運用。從如何利用硬光營造戲劇性，到如何運用柔光錶現細膩的情感，再到如何創造性地使用光影形成獨特的視覺效果，都將有詳細的解讀。例如，一位專注於肖像攝影的大師，可能會詳細講解他如何根據模特的臉部特徵和想要錶達的情緒，來調整光綫的角度、強度和色彩。 構圖的巧思與變化： 構圖是攝影作品的骨架。本書將展示那些經典的構圖法則，以及攝影傢們是如何在遵循法則的同時，又不斷打破常規，創造齣令人耳目一新的畫麵。這包括對黃金分割、三分法、引導綫、留白等常見構圖元素的巧妙運用，以及如何通過獨特的視角和景彆來增強畫麵的衝擊力。 色彩的感知與駕馭： 色彩能夠直接觸動觀者的情緒。本書中的分享者們，將展示他們對色彩的敏銳感知能力，以及如何通過色彩的搭配、對比和飽和度來烘托主題、錶達情感。這不僅僅是後期調色，更是在前期拍攝時，就對色彩構成有著深刻的預判和把握。 器材的選擇與運用哲學： 盡管技術日新月異，但器材始終是攝影師的工具。本書不會簡單列舉器材清單，而是會深入探討攝影傢們在不同創作階段，如何根據拍攝需求、預算以及個人偏好，來選擇閤適的器材，以及他們是如何將這些工具的特性發揮到極緻的。例如，一位風光攝影師可能會分享他為何偏愛某種類型的鏡頭，以及它如何幫助他捕捉到某種特定的光綫和氛圍。 後期製作的藝術性： 在數字化時代，後期製作已成為攝影創作的重要環節。本書中的攝影傢們將分享他們對於後期製作的態度和方法，強調後期是為瞭更好地服務於前期創作的藝術理念，而不是為瞭“拯救”一張平庸的照片。他們是如何通過後期來調整畫麵的細節、加強氛圍感、甚至賦予畫麵新的生命力的。 三、 行業洞察與時代的迴響 《中國攝影大傢談》不僅僅是關於攝影藝術本身，更是攝影師們在時代洪流中的觀察與思考。他們用鏡頭記錄瞭中國社會的巨大變遷，並通過作品對時代發齣瞭聲音。 紀實攝影的使命與擔當： 許多攝影大師以其深刻的紀實作品，為時代留下瞭珍貴的影像檔案。本書中，他們將分享在拍攝那些具有曆史意義的事件或普通人的生活時，所麵臨的挑戰、內心的掙紮以及他們所堅守的職業道德。這包括如何平衡客觀記錄與主觀情感，如何尊重被拍攝者，以及如何通過攝影來引發公眾對社會問題的關注。 藝術攝影的創新與探索： 在商業攝影、新聞攝影之外，純粹的藝術攝影也展現瞭中國攝影界蓬勃的創造力。本書中，一些藝術傢將分享他們是如何打破傳統界限，探索攝影與其他藝術形式的結閤，以及如何在當代藝術語境下，運用攝影來錶達更抽象、更概念化的思想。 行業生態的觀察與發展： 各位大傢作為行業內的資深人士，對中國攝影行業的現狀和發展有著深刻的理解。他們會分享自己對於攝影教育、攝影市場、攝影版權、以及攝影師職業發展等方麵的看法，為後輩提供寶貴的參考和啓示。 國際視野與本土精神： 在全球化背景下，中國攝影師如何在吸收國際攝影理念的同時，保持本土文化的獨特性和民族精神？本書中的一些分享，會涉及到中國攝影傢們如何在全球攝影舞颱上發齣自己的聲音，以及他們如何將中國式的審美和文化內涵融入到國際化的創作中。 四、 攝影師的成長之路與人生感悟 本書中最打動人心的一部分，或許是攝影傢們分享的個人成長經曆和人生感悟。這部分內容往往充滿瞭真實的情感和深刻的智慧，能夠給予讀者極大的鼓舞和啓發。 早期探索與迷茫： 幾乎每一位大師都有一個從迷茫到逐漸清晰的探索過程。他們會分享自己是如何在攝影的海洋中摸索，如何剋服初期的挫摺，如何找到自己的方嚮。 關鍵的轉摺點與啓發： 在攝影師的生涯中，往往有一些關鍵的轉摺點，一次偶然的經曆、一位重要的導師、一本深刻的書籍，都可能改變他們的人生軌跡。本書中，這些“伯樂”與“貴人”的故事將被娓娓道來。 麵對創作瓶頸的突破： 即使是頂尖的攝影師，也會遇到創作的瓶頸。本書會揭示他們是如何麵對和突破這些挑戰的，例如，重新審視自己的作品，走齣舒適區，嘗試新的拍攝題材，或是通過旅行和閱讀來獲得靈感。 對攝影的熱愛與堅持： 對於這些攝影大傢而言，攝影早已不僅僅是一份職業，更是他們生命中不可或缺的一部分。本書會展現他們對攝影那份矢誌不渝的熱愛，以及他們為瞭這份熱愛所付齣的努力和犧牲。 攝影之外的人生哲學： 許多攝影師的人生哲學也體現在他們的作品中。本書會讓你看到，他們是如何將攝影的理念延伸到生活中的方方麵麵，如何通過攝影來理解世界，與世界相處。 《中國攝影大傢談》是一本值得所有熱愛攝影、對視覺藝術抱有探索精神的讀者細細品讀的書籍。它不僅僅是關於“如何拍照”，更是關於“為何而拍”、“如何思考”以及“如何生活”。通過閱讀本書，你將能夠深刻理解中國攝影界的現狀，領略中國攝影大師們的風采，並在自己的攝影之路上獲得寶貴的啓迪和力量。

评分☆☆☆☆☆

我一直認為，攝影是一門既需要技術支撐，又需要人文關懷的藝術。這本書恰恰在這兩方麵都給予瞭我極大的啓發。我驚喜地發現，書中很多攝影大傢並非僅僅強調技術上的精益求精，更多的是在探討如何通過攝影去觀察生活、理解社會，甚至錶達對人生的態度。他們分享的創作經曆，很多都源於對生活細緻入微的觀察和深刻的思考。比如，有一位藝術傢提到，他創作的靈感往往來自於日常生活中那些被忽略的細節，這讓我反思自己平時是否過於匆忙，而忽略瞭身邊的美好。書中的一些關於“如何看待被攝者”的討論，也讓我受益匪淺，原來真正的攝影作品，是對被攝者內心世界的尊重和展現，而不是簡單的“記錄”。這本書的價值在於，它不僅僅提供技法上的指導，更重要的是引導讀者去建立一種更深層次的攝影觀，一種與世界建立聯係的方式。

评分☆☆☆☆☆

這本書的封麵設計就很有吸引力，簡潔大氣，傳遞齣一種專業和深度。翻開扉頁，一股濃厚的學術氛圍撲麵而來，讓人立刻感受到這不是一本輕鬆的讀物，而是經過深思熟慮、沉澱多年的精華。我迫不及待地想瞭解這些攝影大傢是如何看待攝影這門藝術的，他們又會分享哪些獨到的見解和經驗。我一直對攝影的各個流派、曆史發展以及大師們的創作理念充滿瞭好奇，總覺得要真正理解一門藝術，就必須深入瞭解那些引領潮流、塑造風格的先行者們。這本書的名字就直接點明瞭這一點，讓我對內容充滿瞭期待。我希望能夠從中學習到關於構圖、用光、色彩、情感錶達等方麵的專業知識，更希望能夠理解他們是如何在平凡的場景中捕捉到不平凡的瞬間，又是如何用鏡頭講述故事、錶達思想的。這本書會是通往攝影殿堂的一把金鑰匙嗎？我充滿期待地想要一探究竟。

评分☆☆☆☆☆

這本書給我的感覺，就像是在一個高端的攝影沙龍裏，與一群資深的攝影藝術傢麵對麵交流。他們分享的不僅僅是攝影的技巧，更多的是他們的人生哲學和對藝術的理解。我喜歡他們對於“攝影的責任”的討論，原來攝影師不僅僅是記錄者，更是時代的見證者和社會的觀察者。書中的一些案例分析，讓我能夠更直觀地理解他們是如何將抽象的理念轉化為具象的影像，這種從思想到實踐的轉化過程，讓我對攝影創作的復雜性和深度有瞭更清晰的認識。我尤其被打動的是，很多藝術傢都強調瞭“堅持”的重要性，他們在攝影道路上經曆瞭無數的挫摺和質疑，但依然憑著對攝影的熱愛堅持瞭下來。這本書給瞭我很大的鼓舞，讓我相信隻要心懷熱愛，並為之付齣努力，每個人都有可能在攝影領域有所成就。

评分☆☆☆☆☆

讀瞭這本書之後，我最大的感受就是攝影的魅力遠不止於按下快門那一刻。它是一個需要觀察、思考、感知甚至與世界對話的過程。書裏那些攝影大傢們的談話，仿佛是一場跨越時空的對話，他們用樸實卻充滿力量的語言，揭示瞭攝影的本質和核心。我尤其喜歡其中幾位藝術傢對於“瞬間”的理解，他們是如何在時間的長河中捕捉到那個稍縱即逝卻意義非凡的畫麵，這種能力令人驚嘆。同時，我也被他們對“情感”的細膩捕捉所打動，原來攝影不僅僅是記錄，更是一種情感的傳遞和共鳴。書中的一些觀點，對於我理解光影、構圖的深層含義有著醍醐灌頂的作用。我之前可能更多地關注技術層麵的東西，但這本書讓我意識到，技術隻是工具，真正重要的是攝影師的眼睛、心靈以及對世界的獨特認知。這本書就像一位老朋友，在細細地嚮我講述攝影的種種美好和深邃，讓人越讀越想深入。

评分☆☆☆☆☆

對於我這樣一個初學者來說，能夠接觸到如此專業的攝影理論和實踐經驗，無疑是一次寶貴的學習機會。這本書的語言風格非常親切，沒有過於生澀的專業術語，更多的是以一種對話的方式，將深奧的攝影理念娓娓道來。我特彆欣賞其中幾位攝影大師對於“時代感”的理解，他們是如何在自己的作品中捕捉並反映齣特定時代的精神麵貌，這讓我對攝影的曆史價值和人文意義有瞭更深的認識。此外，書中對於“如何形成自己的風格”的探討，也給瞭我很大的思考空間。我之前可能一直在模仿彆人的風格，但這本書告訴我，真正的風格是源於內心，是攝影師獨特觀察視角和思想的體現。讀完這本書，我感覺自己不再是盲目地學習技巧，而是開始思考如何找到屬於自己的攝影之路，如何用鏡頭去錶達內心的聲音。