正版 上海博物館藏精品賞析：解讀王時敏 陳燮君 9787547907535 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

☆☆☆☆☆

陳燮君 著

圖書標籤:

• 藝術史
• 中國美術
• 明清繪畫
• 王時敏
• 陳燮君
• 上海博物館
• 繪畫作品
• 藝術賞析
• 文化遺産
• 藝術收藏

店铺： 博古通今图书专营店

出版社： 上海书画出版社

ISBN：9787547907535

商品编码：29777183749

包装：平装

出版时间：2014-01-01

基本信息

書名：上海博物館藏精品賞析：解讀王時敏

定價：98.00元

作者：陳燮君

齣版社：上海書畫齣版社

齣版日期：2014-01-01

ISBN：9787547907535

字數：

頁碼：

版次：1

裝幀：平裝

開本：16開

商品重量：0.4kg

編輯推薦

---

內容提要

---

《解讀王時敏(上海博物館藏精品賞析)》編著者陳燮君。 王時敏（1592年～1680年），字遜之，號煙客，江蘇太倉人，首輔王锡爵孫。崇禎初以蔭官太常寺卿，故被稱為“王奉常”。擅山水，專師黃公望，其畫在清代影響極大，王翬、吳曆及其孫王原祁均得其親授。今擇上海博物館藏王時敏各時期代錶作品多件，通過局部展示山石、樹木、書法、款識、印鑒等細節，嚮廣大讀者揭示王時敏作品的微妙之處，使得讀者對王時敏作品的理解更為深入明瞭。

目錄

---

前言
山石技法
樹木技法
建築技法
書法
款識
印鑒
索引

作者介紹

---

文摘

---

序言

---

好的，以下是一部與您提供的圖書信息無關的、詳細的圖書簡介，主題圍繞中國古代哲學與文化進行闡述： --- 《道與器：中國古代思想的形塑與演變》 捲首語：探尋文明的深層結構 在人類文明的長河中，中華文明以其獨特的連續性和深邃的思想底蘊，屹立於世界之林數韆年。理解中國古代思想，如同深入一棵參天大樹的根係，唯有洞悉其最初的滋養與後來的枝蔓，方能把握其精神脈絡的強大韌性與生命力。《道與器：中國古代思想的形塑與演變》並非一部枯燥的史書，而是一次對中國古代知識分子群體精神世界的深度“考古”，旨在解析那些塑造瞭中華民族性格、社會結構乃至日常倫理的根本性觀念是如何誕生、發展，並相互影響的。 本書聚焦於“道”與“器”這一對核心範疇的辯證統一——“道”代錶形而上的本體論、宇宙觀與價值準則，是思想的根基與靈魂；而“器”則指涉具體的製度、技術、禮儀實踐以及由此産生的社會形態，是“道”在現實世界的投射與實現。全書結構嚴謹，邏輯清晰，通過對先秦諸子、漢代經學、魏晉玄學、宋明理學直至晚清思潮的層層剖析，展現瞭一幅波瀾壯闊的古代思想演變圖景。 第一編：軸心時代的奠基：從“天命”到“人道” 中國思想的第一個高峰齣現在春鞦戰國時期。這一“軸心時代”不僅是政治動蕩的時期，更是哲學爭鳴的黃金時代。 第一章：殷商遺風與西周的“禮樂”秩序 本書首先追溯瞭早期文明中“天命觀”的形成。商代的鬼神崇拜如何演變為周人對“天命靡常”的深刻反思？我們詳盡分析瞭周公製禮作樂的深遠意義，闡釋瞭“禮”如何從祭祀儀式擴展為維護社會等級與政治穩定的工具，以及“樂”如何內化為個體修養與群體和諧的媒介。這一時期的“器”——宗法製度與分封結構，是“道”——敬天法祖理念的直接産物。 第二章：諸子百傢的思想譜係 重點深入探討瞭儒、道、墨、法四傢。 儒傢： 解析孔子“仁”的核心地位，以及孟子對人性善的樂觀主義堅持，如何將“天命”的關懷導嚮對現世人倫的建構。重點研究瞭荀子“性惡論”對“禮治”的邏輯支撐，以及它對後世法傢思想的影響。 道傢： 詳述老莊哲學的“自然無為”思想，不僅將其視為對僵化禮教的反叛，更將其定位為一種深刻的宇宙論——“道”的本體性與不可言說性。書中對“道法自然”、“無為而治”的實踐睏境與藝術價值進行瞭細緻的辨析。 墨傢與法傢： 對比墨傢的“兼愛”、“尚賢”與法傢的“公權”、“嚴刑峻法”。法傢如何通過對“勢”與“術”的強調，提供瞭一套高效的治國“器”，用以應對戰國鼎革的實際需求。 第二編：帝國的整閤與學派的融閤：漢代的經學化轉嚮 秦朝的統一建立瞭一個龐大的帝國實體，而漢代則肩負起鞏固這一實體的曆史使命。思想的任務也隨之轉嚮如何使多元的思想資源服務於統一的統治。 第三章：獨尊儒術的內在邏輯 本書細緻梳理瞭董仲舒如何將陰陽五行學說係統地引入儒傢思想，完成瞭“漢學”的建構。這種整閤既是對儒傢“人道”的強化，也是對“天道”的具象化——君權神授的閤法性基礎得以確立。“天人感應”理論，便是“道”與“器”結閤的典範，它將皇帝視為天地秩序在人間的最高中介。 第四章：讖緯、史學與官方意識形態的形成 探討瞭讖緯之學在民間思想中的作用，以及《史記》、《漢書》等正史編纂中蘊含的史學觀。史學不僅是記錄過去，更是指導未來的“教化之器”。通過對官方解釋傳統的考察，揭示瞭漢代思想如何完成瞭從先秦的批判性思辨到帝國維護性的意識形態的轉型。 第三編：精神的超越與“內聖”的探尋：魏晉玄學與隋唐佛學 當帝國在黃老清談中沉溺，在門閥士族中固化時，知識分子開始將目光投嚮更深遠的領域，尋求精神上的解脫與超越。 第五章：玄學的興起與“名教”的睏境 重點分析瞭竹林七賢及其後的思想傢，如王弼和郭象，如何通過“注老莊”來批判漢代僵化的經學。玄學緻力於在“名教”（儒傢倫理規範）與“自然”（道傢本體論）之間尋找張力與平衡。書中分析瞭“清談”的社會功能——它既是一種知識分子的身份區隔，也是對現實政治無力乾預時的精神庇護所。 第六章：佛教的本土化與中國哲學的轉嚮 佛教的傳入是對中國思想體係的重大挑戰，也是一次深刻的洗禮。我們分析瞭“格義”的方法，以及天颱宗、禪宗等派彆如何巧妙地運用中國本土的“道”與“器”的概念來解釋佛教的“空”與“有”。禪宗的“不立文字，直指人心”最終將思想的重心徹底導嚮個體的“心性”體悟，為宋明理學埋下瞭重要的伏筆。 第四編：理性的迴歸與心性的重構：宋明理學的集大成 宋代是繼先秦之後，中國思想又一次進行大規模綜閤與創新的時期。理學傢的目標是重鑄一個既符閤宇宙規律，又能指導社會實踐的哲學體係。 第七章：二程與硃熹的“理”的建構 詳細闡述瞭宋代理學傢如何將“道”的概念提升到本體論的地位——“理”即是宇宙的終極法則。硃熹的“格物緻知”被細緻解讀為一種將外在世界（器）的探究納入內在修養（道）的實踐路徑。這種將客觀規律與主觀能動性高度統一的努力，構成瞭中國哲學史上的巔峰成就。 第八章：陸王心學的革命 與硃熹的“存天理，滅人欲”形成鮮明對比，王陽明的心學將重點完全轉嚮內心：“心即理”、“知行閤一”。本書認為，陸王學派的興起，是士人對僵化硃子學解釋體係的反叛，它象徵著思想重心從“求理於物”嚮“求理於心”的徹底迴歸，極大地激發瞭個體的道德主體性。 第五編：傳統的張力與現代的呼喚：晚明至清代的思想流變 明清之際，商品經濟的發展、西方傳教士的到來，以及對既有理學體係的反思，催生瞭新的思想動態。 第九章：工商經濟與“奇想”的勃發 探討瞭李贄“童心說”的激進性，以及黃宗羲等人對君主專製製度的深刻批判。這些思潮是對傳統“器”——政治製度的反思，是對個體生命價值的重新肯定，預示著現代性的萌芽。 第十章：乾嘉考據學對“道”的還原 麵對明代以來思想的過度主觀化，清代乾嘉學派迴歸對“經典”和“訓詁”的實證性研究。本書指齣，考據學並非簡單的復古，而是通過對古籍的精確考訂，試圖還原先秦諸子思想的“原貌”，以期在堅實的文獻基礎上，重新理解並重建缺失的“道”。 結語：在道與器之間尋找永恒的迴響 《道與器：中國古代思想的形塑與演變》最終迴歸於對傳統思想活力的探究。中國思想的偉大之處，在於它從未徹底拋棄對“道”的終極關懷，也從未完全脫離對“器”的現實建構。從禮樂秩序到格物緻知，從天人感應到知行閤一，每一次重大的哲學轉嚮，都是在對“道”的理解深化（認識論的進步）與對“器”的實踐有效性（社會治理的有效性）之間尋求新的平衡點。本書希望為當代讀者提供一把鑰匙，去深入理解塑造瞭我們文化基因的那些古老而又常新的智慧。 --- 關鍵詞： 儒傢、道傢、理學、心學、經學、天人閤一、性命之學、中國哲學史、本體論、倫理學。 適用讀者： 曆史愛好者、哲學專業學生、對中國傳統文化有深入探究興趣的讀者。 裝幀與設計風格建議： 采用素雅的米白色紙張，封麵設計上應選取抽象的、富有幾何美感的圖案，例如太極圖的演變或古代青銅器上的紋飾，體現思想的厚重感與結構性。 ---

评分☆☆☆☆☆

這是一次令人心潮澎湃的知識探索之旅。我一直對中國古代的藝術品情有獨鍾，但總覺得隔著一層紗，無法真正觸及它們的靈魂。這本書，就像一位博學多纔的嚮導，帶領我揭開瞭這層神秘的麵紗。它沒有故作高深，而是用一種通俗易懂的語言，結閤精美的圖片，將復雜的藝術理論和曆史知識娓娓道來。我尤其欣賞書中對每一件器物背後故事的挖掘，那些關於工匠的辛勤付齣，關於收藏傢的眼光獨到，關於曆史變遷的痕跡，都讓我對這些冰冷的文物産生瞭強烈的情感共鳴。每次翻閱，都能發現新的驚喜，學到新的知識。它讓我明白瞭，藝術品不僅僅是擺在博物館裏的擺設，它們是有生命的，它們在訴說著屬於自己的故事。

评分☆☆☆☆☆

作為一個對中國傳統文化充滿好奇的讀者，這本書無疑給我帶來瞭巨大的驚喜和滿足。它將上海博物館中那些平日裏隻能隔著玻璃遙遙相望的國寶，以最直觀、最清晰的方式呈現在我的眼前。每一張高清的圖片都充滿瞭質感，仿佛能觸摸到文物本身的溫度。而更令我贊嘆的是，書中並非隻是簡單的圖片展示，而是配以詳實而富有洞察力的文字解讀。這些解讀，既有對文物本體的精細考證，也有對其背後曆史文化背景的深入挖掘，讓我得以窺見這些藝術品在創作時的時代風貌和社會背景。特彆是對於王時敏這樣的大師級畫傢，書中對其筆墨技巧、構圖章法以及藝術思想的闡述，讓我對中國山水畫的精髓有瞭更深刻的理解。而陳燮君先生的評析，更是為這些古老的藝術注入瞭新的活力，用現代的語匯解讀齣超越時空的魅力，讓年輕一代也能領略其深邃的藝術價值。這本書，無疑是一次絕佳的文化普及和藝術啓濛。

评分☆☆☆☆☆

翻開這本書，仿佛穿越瞭時空，置身於上海博物館那古老而莊重的殿堂。書頁間流淌的，是歲月沉澱的智慧，是民族精神的瑰寶。每一個展品，都承載著一段曆史，訴說著一個故事。從那精美絕倫的青銅器，到溫潤如玉的陶瓷；從揮灑自如的書畫，到巧奪天工的玉器，無不令人嘆為觀止。我尤其被那些流傳韆古的傳世名作所吸引，它們不僅是藝術的巔峰，更是曆史的見證。書中對於每一件展品的介紹都詳盡而深入，不僅闡述瞭其藝術價值，更挖掘瞭其背後的文化內涵和曆史背景。讀著這些文字，我仿佛親身站在展品前，仔細端詳，感受著古人的匠心獨運和審美情趣。這種沉浸式的閱讀體驗，讓我對中國古代藝術有瞭更深刻的理解和更由衷的敬意。它不僅僅是一本圖冊，更是一部濃縮的中華文明史，一次精神的洗禮。

评分☆☆☆☆☆

這本書的價值，遠不止於它所呈現的精美圖片。它更像是一座橋梁，連接著過去與現在，連接著我們與祖先的智慧。我最喜歡的部分是那些對藝術品細節的深度剖析，比如某幅畫中綫條的運用，某件瓷器釉色的變化，或是某件青銅器紋飾的寓意。這些細緻的講解，讓我能夠更深刻地理解古人的高超技藝和不凡創意。而且，書中對於王時敏和陳燮君的解讀，也讓我對這兩位在藝術領域有著深遠影響的人物有瞭更全麵的認識。他們的學識和見解，為我們提供瞭理解這些珍貴文物的絕佳視角。這本書不僅僅是視覺的享受，更是思維的盛宴。它讓我開始重新審視我們所擁有的文化遺産，並更加珍視它們。

评分☆☆☆☆☆

這本書的裝幀設計就足以讓人眼前一亮，沉甸甸的紙張，考究的印刷，每一幅圖片的色彩還原度都極高，仿佛文物就在眼前觸手可及。我喜歡它傳遞齣的那種溫和而堅定的力量，不張揚，卻處處透著深厚的底蘊。它不像那些嘩眾取寵的書籍，而是用一種近乎虔誠的態度，將上海博物館的精華呈現齣來。那些被譽為“國之瑰寶”的展品，在書中被賦予瞭新的生命。對於王時敏的畫作，書中不僅展示瞭他的筆墨風骨，更深入解讀瞭其在山水畫史上的地位和影響，以及他對後世畫傢的啓迪。陳燮君先生的評論，更是點睛之筆，他用一種現代的視角，結閤深厚的學養，為我們揭示瞭這些古代藝術品超越時空的魅力。這種跨越時代的對話，讓我對藝術的理解更加多元和立體。