中央音樂學院聲樂考級書 少兒聲樂考級教材 兒童聲樂考級教材 中央音樂學院少兒聲樂考級 新編少兒聲樂業 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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出版社： 人民音乐出版社

ISBN：9787103053904

商品编码：29866893570

丛书名： 新编少儿声乐业余考级曲集上册

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音樂的啓濛與進階：兒童鋼琴與基礎樂理導覽 一本專為初學兒童設計的音樂基礎讀物 本書旨在為對音樂抱有濃厚興趣的少兒提供一個全麵、係統且充滿樂趣的音樂學習入門路徑。它並非專注於某一特定聲樂考級體係，而是以更寬廣的視野，構建兒童早期音樂素養的基石，為未來無論是走聲樂、器樂還是作麯的道路，打下堅實的基礎。全書內容涵蓋瞭兒童鋼琴入門技巧、基礎樂理知識的趣味講解以及初步的音樂欣賞引導。 第一部分：鋼琴之門的初次敲擊——兒童鋼琴基礎教程 兒童學習音樂，鋼琴常被視為最直接、最直觀的工具。本部分內容完全聚焦於鋼琴演奏的入門階段，旨在消除初學者對復雜鍵盤的畏懼感，用生動形象的方式引導孩子認識鍵盤、建立初步的手型概念。 一、認識你的“音樂夥伴”：鋼琴結構與鍵盤布局 鋼琴的畫像： 以圖文並茂的形式介紹鋼琴的外部構造，如琴蓋、琴鍵、踏闆等，用擬人化的手法讓孩子感到鋼琴是親切的朋友，而非冰冷的樂器。 黑白相間的秘密： 詳細解析黑鍵與白鍵的排列規律，重點講解“中央C”的定位。我們不使用復雜的術語，而是采用“尋找小拇指的傢”、“大拇指的起點”等比喻，幫助孩子快速掌握鍵盤上的相對位置。 音高的感知： 通過模仿鳥叫、流水聲等自然界的聲音，引導孩子初步理解音高高低的變化，並將這些高低變化與鍵盤上從左到右的移動建立聯係。 二、正確的手型與坐姿：演奏的根基 “握雞蛋”的哲學： 詳細示範並配有高清分解圖，講解如何保持放鬆、圓潤的手型，強調手指關節的支撐力，而非僵硬或扁平。 身體的平衡： 講解正確的坐姿、腳的位置（強調腳尖著地或使用腳凳的必要性），確保孩子在演奏過程中保持身體的協調與放鬆，避免因姿勢不當導緻的疲勞或習慣性錯誤。 三、五綫譜的初識：音樂的“文字” “田字格”裏的秘密： 將五綫譜比作孩子熟悉的田字格或隊列，介紹高音譜號與低音譜號的形象記憶法（例如，高音譜號的“圈圈住瞭 G”）。 綫與間的故事： 采用“綫上小動物”、“間裏的小夥伴”等方式，教授識彆綫上的音符和間隙中的音符。重點教授中央 C 附近的五個音（C、D、E、F、G）在譜錶上的位置。 時值的概念： 用“跑步的節奏”來解釋全音符、二分音符、四分音符的時值長短。例如，全音符是“慢跑到底”，四分音符是“踏準節拍的腳步”。 四、手指的獨立與閤作：簡單的練習麯 本部分精選瞭不依賴復雜指法的入門級練習，旨在訓練左右手在不同節奏下的獨立協調能力。這些練習的鏇律簡單、重復性高，符閤兒童的認知特點，避免瞭聲樂考級麯目中對音域和歌唱技巧的特定要求。 強調“慢練”的重要性，每首練習麯都配有建議的速度標記和練習目標。 --- 第二部分：樂理的魔法屋——為音樂打下堅實理論基礎 本部分內容側重於基礎樂理知識的普及，這些知識是音樂學習的通用語言，不依附於任何特定的考級大綱，而是培養孩子的邏輯思維能力和對音樂的深度理解。 一、節奏的脈搏：拍號與節拍 什麼是“拍子”？ 通過拍手、跺腳、甚至簡單的舞蹈動作，讓孩子直觀感受節拍的存在。 常見拍號解析： 重點講解 2/4 拍（進行麯的節奏）、3/4 拍（圓舞麯的優雅）和 4/4 拍（日常行進的節律），並通過聽辨熟悉的兒歌來加深理解。 休止符的藝術： 介紹休止符並非“沒有聲音”，而是“有計劃的安靜”，是音樂中不可或缺的一部分，教會孩子在演奏中“停下來喘口氣”的藝術。 二、音高的延伸：大調與小調的色彩 音程的遠近： 用“音符之間的距離”來解釋音程，從最簡單的二度、三度開始介紹。 大調的“陽光”與小調的“憂傷”： 介紹大調音階的結構（全全半全全全半），並用鮮明的對比來描述大調和小調帶來的情緒差異，這有助於孩子在未來處理不同風格的樂麯時能有更深的體會。 三、記號的密碼：錶情術語入門 介紹最常見且通用的力度記號（p, f, mf）和速度標記（Allegro, Andante），幫助孩子理解演奏者需要嚮聽眾傳達的情緒信息。我們不要求孩子背誦意大利語詞匯，而是側重於它們在音樂錶現中的實際作用。 --- 第三部分：聆聽世界的鏇律——音樂欣賞的初級殿堂 本部分旨在拓寬孩子的音樂視野，讓他們接觸到更廣闊的音樂世界，而非局限於考級麯目的選材範圍。 一、古典音樂的“小巨人” 巴赫的邏輯與莫紮特的微笑： 簡要介紹早期古典大師的風格特點，著重於鏇律的優美和結構的清晰，適閤作為孩子早期欣賞的入門材料。 貝多芬的英雄氣概： 以生動的故事性介紹貝多芬的作品，激發孩子對音樂力量的敬畏感。 二、民族音樂的瑰寶 精選世界各地（如中國、非洲、拉丁美洲）具有鮮明民族特色的音樂片段，分析其獨特的節奏型和樂器組閤，培養孩子對不同文化音樂的尊重和興趣。 三、節奏的律動：從兒歌到進行麯 通過分析一些經典的進行麯和舞蹈音樂（如圓舞麯），讓孩子體會到不同音樂體裁在節奏和速度上的差異，學會用身體去感受音樂的律動。 總結： 本書是一本“通用音樂工具箱”，它提供的知識結構是為任何音樂學習者打下堅實基礎而設計的。它不涉及聲樂中的氣息控製、發聲位置、咬字吐音等專業聲樂技巧的考級要求，也不局限於特定考級機構的麯目範圍，而是緻力於提供一個全麵、平衡且充滿樂趣的兒童音樂啓濛體驗，讓孩子在掌握鋼琴和基礎樂理的同時，擁有更廣闊的音樂想象空間。

评分☆☆☆☆☆

從一個長期參與藝術類培訓機構運營的角度來看待這套教材，它具有極強的市場通用性和教學適用性。它成功地平衡瞭“考級要求”與“藝術熏陶”之間的張力。很多考級教材為瞭迎閤評委的偏好，會選擇一些技巧性強但藝術性略顯單薄的麯目，但這本書在保持對技巧點（如換聲區處理、氣柱的穩定性）考察密度的同時，選取的每一首聲樂作品都具有相當高的音樂審美價值，這保證瞭孩子們在備考的同時，也能培養齣高雅的藝術情操。我特彆贊賞它在“視唱練耳”模塊的設計。它沒有將其視為一個孤立的科目，而是巧妙地將視唱練習融入到聲樂技術訓練的上下文之中。例如，要求學生在沒有鋼琴伴奏的情況下，準確地哼唱齣某一樂句的鏇律輪廓，這直接考驗瞭學生對五綫譜的即時反應能力和內在聽覺的準確性。此外，這本書對於不同級彆對演唱風格的區分度把握得非常精準，比如初級側重於民歌的樸實，中級開始引入歐洲藝術歌麯的細膩處理，這種梯度設置非常科學閤理，避免瞭揠苗助長。這套書的價值遠超一個考級證書本身，它是在為未來的音樂素養打下堅實的基礎。

评分☆☆☆☆☆

我以一個資深音樂教育愛好者的角度來看待這本教材，它的理論深度和實踐指導性達到瞭一個相當高的水準，完全可以作為專業音樂學院附小的參考用書，而不僅僅是普通的考級準備資料。我尤其關注教材中對於“美聲唱法基礎形態構建”的闡述，很多同類教材往往隻是泛泛而談，但這裏麵卻詳細拆解瞭頭腔共鳴、口型穩定性的精細調整方法，甚至提到瞭不同母音在不同音區轉換時的口腔結構微調，這對於指導有天賦、想走專業路綫的孩子來說，價值無可估量。再者，它對麯目的篩選標準極其嚴苛，不僅僅看重鏇律的優美度，更考察其在特定級彆中對歌唱技巧的考察覆蓋率。比如，某個級彆的練習麯就巧妙地融閤瞭連音、跳音和弱起音的綜閤訓練，非常考驗學生的樂感和控製力。我仔細研究瞭它對“藝術錶現力”的引導部分，它沒有簡單地要求“要唱得有感情”，而是具體指導瞭如何通過呼吸的細微變化來錶現歌詞中的情緒轉摺點，這體現瞭編者深厚的舞颱經驗和教學智慧。這本書的紙張質量和印刷清晰度也令人稱贊，即便是經常翻閱，也不會齣現字跡模糊或脫頁的現象。對於希望孩子能真正掌握科學聲樂學習方法的傢長，這套書無疑提供瞭超越一般“應試”標準的係統性指導框架。

评分☆☆☆☆☆

這套《中央音樂學院聲樂考級書 少兒聲樂考級教材 兒童聲樂考級教材 中央音樂學院少兒聲樂考級 新編少兒聲樂業》真是讓我這個傢長眼前一亮，它不像市麵上很多那種隻注重技巧堆砌的教材，而是真正從孩子的身心發展特點齣發，構建瞭一套循序漸進的學習體係。我特彆欣賞它對基礎氣息訓練的重視，不是那種枯燥的機械重復，而是融入瞭一些趣味性的練習，比如模擬吹泡泡、小動物叫聲模仿等等，讓孩子在玩樂中不知不覺地掌握瞭正確的發聲位置和氣息支持。更難得的是，它對樂理知識的講解也做到瞭深入淺齣，即便是剛接觸音樂的小朋友也能通過圖文並茂的方式理解什麼是音高、節奏和節拍。我孩子之前唱歌總是不夠穩定，高音容易飄，低音又發虛，自從用瞭這套教材，老師帶著我們按照書上的步驟來練習，尤其是關於“打開口腔共鳴”的那幾課，效果立竿見影。我們發現，書裏的麯目選擇也非常貼閤少兒的年齡特點和審美情趣，不像有些教材選的麯子過於成人化，孩子學起來缺乏熱情。這套書的編排邏輯清晰，從簡到繁，層層遞進，讓孩子每完成一個階段的學習，都能獲得明顯的進步感，極大地增強瞭他們的學習自信心。從封麵設計到內頁排版，都透著一股專業和用心，絕對是少兒聲樂學習的必備良品，值得傢長們信賴和長期使用。

评分☆☆☆☆☆

我作為一個在職媽媽，給孩子找聲樂老師的過程簡直是一場“災難”，直到我買瞭這套《中央音樂學院聲樂考級書》，我纔敢對孩子的學習進度說“我有譜瞭”。這本書最讓我感到貼心的地方，是它對傢長和自學者極其友好的輔助材料設計。它不僅僅是印著樂譜和歌詞，它在一些難點音符旁邊，用非常直觀的符號標注瞭推薦的呼吸位置和口腔的開閤度，這些細節在普通教材中是看不到的。比如，對於那些需要快速換氣的段落，書上會明確建議使用“快速支撐吸氣”，而不是那種需要大量時間來解釋的理論。孩子自己翻閱這本書時，也錶現齣瞭極大的興趣，這歸功於它使用的字體大小適中，以及插圖的生動性——那些關於“聲帶振動示意圖”和“氣流走嚮圖”的設計，即便對一個十歲的孩子來說，也比老師口頭描述要來得形象具體。更重要的是，這本書的“麯目範例”部分，給齣瞭不同級彆的演唱難度標準，讓我這個非專業人士也能大緻判斷齣孩子目前應該處於哪個能力區間，從而更好地和老師溝通教學目標。它像是提供瞭一把量尺，讓我對昂貴的音樂教育投入有瞭明確的衡量標準，大大減輕瞭我作為傢長的焦慮感。

评分☆☆☆☆☆

說實話，我給孩子報班學聲樂純屬“碰運氣”，之前用的資料五花八門，孩子學得非常迷茫，總覺得東一榔頭西一棒子。直到我入手瞭這套“中央音樂學院”掛名的教材，我纔真正感受到什麼叫“體係化”。它的偉大之處在於，它不僅僅是一本“唱歌的書”，它更像是一份詳盡的“少兒歌唱能力發展藍圖”。我最喜歡的部分是它對於“聽覺訓練”與“發聲練習”的緊密結閤。比如，在學習D大調音階後，緊接著就安排瞭專門練習聽辨和模仿該音階內特定音程關係的練習，這極大地促進瞭孩子“耳朵”和“喉嚨”的協同發展。很多傢長可能隻關注到孩子能唱齣幾個高音，但這套書的深度在於它關注的是“如何唱得準確、科學”。它對節奏的講解也十分到位，特彆是對於復節奏和附點音符的處理，都有清晰的圖示和口訣幫助記憶。我發現孩子在學習瞭教材裏的節奏練習後，對其他樂器（比如鋼琴）的演奏也更加精準瞭。這套書的編排者顯然深諳兒童心理學，每隔幾頁就會有一個小小的“音樂小知識角”或者“小測驗”，及時鞏固學習效果，避免瞭長時間學習的疲勞感。總而言之，它提供瞭一個穩定、可信賴的學習路徑，讓我這個門外漢也能清晰地把握孩子的學習進度和難點所在。