日語語言文化研究(第四輯) pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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潘壽君 等 著

圖書標籤:

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出版社： 中国传媒大学出版社

ISBN：9787565701016

商品编码：29942606821

包装：平装

出版时间：2011-03-01

基本信息

書名：日語語言文化研究(第四輯)

定價：58.00元

作者：潘壽君 等

齣版社：中國傳媒大學齣版社

齣版日期：2011-03-01

ISBN：9787565701016

字數：

頁碼：

版次：1

裝幀：平裝

開本：16開

商品重量：0.499kg

編輯推薦

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內容提要

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今天，我們繼續推齣《日語語言文化研究(第四輯)》。本輯共收入論文31篇，均為本校日語學院的教師、研究生以及其他兄弟院校的部分教師撰寫，是他們教學研究與科學研究的*成果。《日語語言文化研究(第四輯)》由語言篇、社會文化篇、詞匯篇、教學篇和中日對比研究篇五大部分組成。

目錄

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語言篇

社會文化篇

詞匯篇

教學篇

中日對比研究篇

作者介紹

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文摘

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序言

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日本古代文學中的物哀與幽玄：審美觀念的演變與社會文化背景 圖書簡介 本書深入探討瞭日本古代文學，特彆是平安時代及以後，兩大核心審美範疇——“物哀”（もののあはれ，Mono no Aware）與“幽玄”（ゆうげん，Yūgen）的起源、發展脈絡及其深刻的文化意蘊。通過對《源氏物語》、《萬葉集》、《古今和歌集》以及能樂、俳句等多種文學藝術形式的細緻考察，本書旨在揭示這些審美理念如何植根於特定的社會曆史環境，並成為理解日本民族精神與藝術成就的關鍵鑰匙。 第一部分：物哀的萌芽與成熟——對無常的溫柔喟嘆 “物哀”作為日本文學中最富代錶性的審美體驗，其核心在於對事物瞬息萬變、轉瞬即逝的“無常”之美的敏感捕捉與深切共鳴。本書追溯瞭這一概念的理論基礎，它並非憑空齣現，而是與盛唐佛教傳入日本後，與本土神道教的自然崇拜及對季節更迭的敬畏感相互交融的結果。 首先，我們將聚焦於“物哀”在《萬葉集》中的早期體現。此時的哀傷更多是一種直觀的、對生命短暫的本能感嘆，常與自然景象如櫻花、鞦蟲的凋零緊密相連。它體現的是一種對美的熱烈擁抱與對失去的無奈，情感錶達相對直接、質樸。 隨後，本書著重分析瞭物哀在平安時代貴族文學中的集大成者——紫式部的《源氏物語》。在這一宏大敘事中，“物哀”被提升到瞭哲學高度。它不再僅僅是對衰敗的感傷，而是一種對人生悲劇性必然的深刻理解，以及在理解之上的，一種雍容、剋製的溫柔情懷。源氏公子的風流與最終的幻滅，體現瞭貴族階層在極度繁華背後的空虛感。作者詳細剖析瞭書中對四季更替、宮廷禮儀、男女情愫中微妙的“心緒”描寫，指齣紫式部通過對“物之情”的細緻刻畫，構建瞭一種超越個體悲歡的、具有普遍性的審美體驗。這種體驗要求讀者全身心地沉浸於情境之中，與主人公的哀感産生共振，實現“心物閤一”。 我們還將考察日本古典和歌中的“物哀”。和歌（尤其是挽歌和戀歌）是“物哀”最精煉的錶達載體。通過對比不同時期和歌中對“戀愁”、“彆離”的描寫，本書論證瞭隨著時代推移，“物哀”如何從一種純粹的感傷，逐漸演變為一種復雜的、帶有文化教養和剋製美學的“哀而不傷”的境界。 第二部分：幽玄的生成與深化——探尋不可言說的深邃之美 與側重於情感共鳴的“物哀”相對，“幽玄”則代錶瞭日本美學中更偏嚮於形而上和含蓄內斂的一麵。本書將“幽玄”的誕生追溯到平安時代末期至鐮倉、室町時代，指齣其與日本貴族對禪宗思想的吸收，以及對“言外之意”的追求密切相關。 “幽玄”的本質在於“深奧幽遠，不易言喻”。它追求的不是事物的顯現之美，而是隱藏在錶象之下、需要主體以心靈去體悟的無限可能性。本書首先從藤原俊成的理論闡述入手，分析瞭“幽玄”如何成為和歌的最高境界，強調其“有而不盡”的特點。 隨後，我們將視綫轉嚮能樂藝術。在世阿彌的理論指導下，“幽玄”在舞颱上得到瞭最直觀的體現。能樂的極簡布景、緩慢的動作、特定的麵具（能麵）以及對光影的運用，共同營造齣一種脫離世俗的、超越時間感的空間。作者詳盡分析瞭“幽玄之舞”中，演員如何通過微妙的身體語言（如“すり足”，滑步）和聲音的抑揚頓挫，來錶達角色內心的復雜情感與曆史的沉重感。這種美學要求觀眾摒棄對情節的過度關注，轉而沉浸於舞颱氛圍所散發齣的那種難以言喻的、深邃的寂寥與寜靜。 本書還探討瞭“幽玄”與“侘寂”（わび・さび，Wabi-Sabi）美學的關聯。盡管兩者側重點不同——“侘寂”更關注殘缺、簡樸中的美，“幽玄”則更偏嚮於深邃與玄妙——但它們共同構成瞭日本藝術對“有限性”的積極迴應，即在不完美的現實中，尋求精神上的永恒與超越。 第三部分：物哀與幽玄的交織與互補 本書的最後一部分旨在闡明，物哀與幽玄並非孤立的審美概念，而是在日本藝術實踐中相互滲透、彼此補充的。在許多傑齣的文學作品中，兩者常常並存。例如，在錶現悲劇性愛情時，其錶象的情感流露可能是“物哀”的體現（對美好逝去的傷感），而其深層結構和氛圍的營造，則帶有強烈的“幽玄”色彩（一種深沉的、不可言說的宿命感）。 通過比較中世的物語文學與後世的俳句、茶道理念，本書清晰勾勒齣日本美學觀念在漫長曆史中的動態平衡：物哀是情感的“顯性齣口”，是人類共通的對美的留戀；而幽玄則是心靈的“隱性維度”，是對宇宙深層秩序的敬畏與追尋。 結論：審美理念與民族性格的互塑 本書總結認為，“物哀”與“幽玄”不僅是描述性的文學術語，更是塑造瞭日本民族藝術氣質和思維方式的核心範式。它們體現瞭日本人麵對自然界強大力量、麵對人生無常時所采取的獨特應對策略：既不麻木不仁（物哀的敏感），也不故作高深（幽玄的內斂），而是在兩者的張力中，找到一種既溫柔又堅韌的生存哲學。對這兩大審美範疇的深入理解，是解析日本文化深層結構不可或缺的視角。 全書結閤瞭文本細讀、美學理論迴顧以及曆史文化背景的重建，力求為讀者提供一個既有學術深度又富文學趣味的日本古代審美世界之旅。

评分☆☆☆☆☆

我對這本書的編排邏輯感到非常驚艷。作者在構建知識體係時，似乎非常懂得讀者的思維習慣，總能在關鍵時刻設置“轉摺點”，引導我們從一個熟悉的視角跳脫齣來，去審視一個全新的概念。它不是那種平鋪直敘的教科書式論述，而是更像一位經驗豐富的導師，循循善誘，將復雜的理論用一種近乎詩意的方式娓娓道來。我尤其喜歡它在處理跨學科內容時所展現齣的那種遊刃有餘的功力，各種理論的相互印證，使得論證的鏈條異常堅固且富有彈性。讀完某個章節後，總會有一種茅塞頓開的豁然開朗之感，知識的版圖在腦海中被重新繪製，結構更為清晰，這對於一個深度學習者來說，是極大的精神享受。

评分☆☆☆☆☆

這本書對於案例的選取和分析，可以說是達到瞭爐火純青的地步。它並沒有滿足於羅列已有的研究成果，而是巧妙地挑選瞭一些具有爭議性或處於研究前沿的實例，然後運用一套非常具有穿透力的分析框架去解構它們。我注意到，作者在處理每一個案例時，都力求呈現其多維度的復雜性，拒絕提供簡單粗暴的結論，而是鼓勵讀者進行批判性思考。這種“引導式探索”的教學方法，極大地激發瞭我主動去查閱更多相關資料的欲望，它不僅僅是知識的傳遞，更是一種思維方式的訓練。每當讀到那些對現有觀點的挑戰時，我都能感受到思想的火花在碰撞，這本書無疑是一麵能夠映照齣我們思維盲區的鏡子。

评分☆☆☆☆☆

從閱讀的整體體驗來說，這本書給我的感覺是“豐盈而紮實”。它不像有些暢銷書那樣追求短期的閱讀快感，而是像一壇老酒，需要時間去慢慢品味，每一次重讀都會有新的領悟。我發現自己會不自覺地將書中的某些觀點與日常生活的觀察聯係起來，這種知識的“可遷移性”是衡量一本好書的重要標準。而且，書中的一些觀點即使在今天看來也充滿瞭前瞻性，似乎能夠預見到未來的發展趨勢，這錶明作者在寫作時是站在一個非常高遠的曆史坐標係中來審視問題的。總而言之，這是一部值得反復翻閱，並且會隨著我自身的成長而不斷展現齣新內涵的經典之作。

评分☆☆☆☆☆

這本書的行文風格真是太有辨識度瞭！它不像某些學術著作那樣晦澀難懂，充滿瞭佶屈聱牙的術語堆砌。相反，作者的筆觸是那樣輕盈而又精準，既保有嚴謹的學術態度，又不失文學的韻味。偶爾齣現的那些幽默的旁注或者恰到好處的類比，總能瞬間拉近與讀者的距離，讓人在緊張的思考之餘會心一笑。我甚至能從中讀齣作者對所研究領域那種深沉而熱烈的熱愛，這種情感是文字無法完全掩蓋的，它通過句子的節奏和詞語的選擇，潛移默化地感染著每一個翻閱它的人。它成功地做到瞭“雅俗共賞”，既能滿足專業人士的深度需求，也為初學者提供瞭一扇友好的入門之窗。

评分☆☆☆☆☆

這本書的排版和印刷質量真是讓人眼前一亮。紙張的質感很厚實，拿在手裏沉甸甸的，那種油墨散發齣的淡淡的清香，讓我感覺像迴到瞭過去實體書店的時代。裝幀設計得也很用心，封麵采用瞭素雅的配色，搭配著精緻的字體，整體給人一種沉穩又不失格調的感覺。內頁的字體大小適中，行距和段落間距都處理得非常到位，即便是長時間閱讀也不會感到眼睛疲勞。尤其值得稱贊的是，它對一些圖錶和引文的呈現方式，清晰明瞭，邏輯性極強。閱讀過程中，我時常會停下來，去感受這份對於書籍實體本身的尊重與匠心。這不僅僅是一本書，更像是一件值得收藏的藝術品，每一個細節都體現瞭齣版方對知識載體的敬畏之心。