滿28包郵 無師自通學國畫4：菊花 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

☆☆☆☆☆

劉福強著 著

圖書標籤:

• 國畫
• 菊花
• 繪畫
• 藝術
• 教程
• 零基礎
• 包郵
• 滿28
• 無師自通
• 繪畫入門

店铺： 梅凯瑞图书专营店

出版社： 人民邮电出版社

ISBN：9787115338068

商品编码：29961406079

包装：平装

出版时间：2014-01-01

基本信息

書名：無師自通學國畫4：菊花

定價：39.80元

作者：劉福強著

齣版社：人民郵電齣版社

齣版日期：2014-01-01

ISBN：9787115338068

字數：

頁碼：

版次：1

裝幀：平裝

開本：大16開

商品重量：0.4kg

編輯推薦

---

《無師自通學國畫》係列圖書顛覆瞭你對國畫難以上手的刻闆印象！範例超實用，步驟超細緻，**適閤零基礎的讀者拿來自學，讀者學習以後能達到無師自通的效果。該係列圖書更像是身邊的一位老師，孜孜不倦地教導學生如何下筆，如何構圖，如何剋服'國畫絕非易事'這樣的恐懼心理，書中在版式上做瞭大量調整，以使讀者更好地接受國畫的入門知識，並使其掌握基礎技法，為自由創作國畫作品打下良好基礎。書中每個案例的講解都細緻到'推薦用筆'、'用筆技法'、'調墨和設色技法'，並配以圖示說明，旨在幫助您通過練習基本功，讓你一目瞭然，即使是零基礎的讀者也一樣學得會！無師自通學國畫係列共10冊，推薦組閤購買：無師自通學國畫：山水雲樹；魚、蝦、蟹；竹子；禽鳥；荷花；梅花；牡丹；蘭花；花卉綜閤篇；菊花（讓您從“門外漢”變身為“高手”，真正做到無師自通。）

內容提要

---

《無師自通學國畫4：菊花》是“無師自通學國畫”係列中的一本。全書共分為6章，由淺入深地介紹瞭如何輕鬆掌握國畫中荷花的各種繪製技法。書中首先介紹瞭寫意畫的基礎知識，包括常用工具、如何用筆、調墨和調色的技法；然後分彆介紹瞭花頭、葉子和花葉組閤的畫法；接著介紹瞭菊花與配景的繪製技法；後通過創作的方式讓讀者加以練習，提升讀者的繪畫能力。《無師自通學國畫4：菊花》是一本國畫自學教程，即使你沒有繪畫基礎，也能讓你成長為國畫高手。
《無師自通學國畫4：菊花》內容豐富，語言通俗易懂，實用性強，適閤喜歡畫菊花的讀者、國畫培訓班的學生、愛好國畫的初、中級讀者，同時也可作為各地老年大學的實用教材。

目錄

---

章 基礎入門
1.1 常用工具
筆
墨
紙
硯
顔料
調水盤
貯水盂
鎮紙
1.2 如何用筆
怎樣握筆
筆法的運用
綫條練習
1.3 調墨技法
五種濃度的墨色
墨色的調和
1.4 調色技法
單色調和
復色調和

第2章 花頭的畫法
2.1 基本畫法
雙勾法
沒骨法
雙勾填色法
2.2 不同姿態花頭的畫法
半開正麵
半開側麵
全開正麵
全開側麵
花苞
2.3 不同品種花頭的畫法
抱心尖瓣花
層頂亞瓣花
高頂攢瓣花
平頂長瓣花
攢瓣花

第3章 葉子的畫法
3.1 正麵上仰
雙勾法
沒骨法
3.2 正麵下垂
雙勾法
沒骨法
3.3 正麵翻摺
雙勾法
沒骨法
3.4 正麵翻捲
雙勾法
沒骨法
3.5 背麵翻摺
雙勾法
背麵翻捲
雙勾法
沒骨法
3.7 二葉組閤
3.8 三葉組閤
3.9 四葉組閤

第4章 花枝葉的畫法
4.1 單枝菊花
4.2 兩枝組閤
4.3 三枝組閤

第5章 菊花與配景
5.1 菊花與花瓶
5.2 菊花與螃蟹
5.3 菊花與八哥
5.4 菊花與山石
5.5 菊花與竹
5.6 菊花與草蟲

第6章 創作與提升
6.1 鞦意
6.2 清貓菊下圖
6.3 素顔
6.4 高鞦圖

作者介紹

---

文摘

---

序言

---

好的，這是一份針對您的圖書《無師自通學國畫4：菊花》以外其他國畫主題圖書的詳細簡介，內容將聚焦於其他花卉、山水、人物等傳統國畫題材的技法與文化，以保證不包含菊花的繪畫內容。 國畫藝術精研係列：探索東方神韻的無盡畫捲 本係列圖書旨在為廣大國畫愛好者，無論是初學者還是有一定基礎的進階者，提供一套係統、深入且富有藝術感染力的學習指南。我們深知中國畫博大精深，其魅力不僅在於形似，更在於“寫意”——對物象精神氣質的捕捉與錶達。本係列課程聚焦於除菊花之外的經典國畫題材，力求通過詳實的圖例解析、精妙的技法剖析和深厚的文化背景介紹，引領讀者領略中國畫的獨特韻味。 第一捲：梅（傲雪淩霜的生命贊歌） 主題定位： 探究“四君子”之首——梅花的精神內核與筆墨錶現。 核心內容詳解： 一、 梅之神韻與文化溯源： 文化象徵： 深入剖析梅花在中國傳統文化中“不畏嚴寒、堅韌不拔”的象徵意義，及其與文人精神的緊密聯係。 曆代大傢： 簡要介紹宋代（如趙孟堅）至明清（如清初“金陵畫派”）畫傢在錶現梅花上的不同風格與側重點。 二、 基礎筆法與姿態刻畫： 枝乾的“蒼”與“拙”： 重點講解如何用枯筆、飛白、皴擦等技法錶現老梅遒勁、盤麯的樹乾和粗糙的樹皮紋理。包括常用的“鹿角枝”、“蟹爪枝”的畫法要領。 花瓣的“靈”與“潤”： 區分蠟梅、寒梅在用色和墨法上的差異。詳細示範用中鋒、側鋒勾勒花瓣的結構，以及如何運用胭脂紅、硃砂、白描等方式錶現花朵的盛開、含苞與凋零。 介於“有”與“無”之間： 探討留白在錶現梅花疏影橫斜、清冷意境中的關鍵作用。 三、 構圖與意境營造： “一枝開”的極簡之美： 學習如何運用極簡的構圖來突齣單枝梅花的力度與氣韻。 群梅競放的層次感： 講解如何通過前景、中景、背景的處理，配閤濃淡墨色的變化，營造齣雪中群芳的層次感和空間深度。 --- 第二捲：蘭（空榖幽香的君子風範） 主題定位： 領會蘭花“空榖幽香”的氣質，掌握水墨寫意蘭葉的動態錶現。 核心內容詳解： 一、 蘭之氣韻與哲學基礎： “素”與“雅”： 探討蘭花作為君子象徵，其“不與世俗爭艷”的哲學內涵。 形態觀察： 詳細分析蘭草的根、葉、花的不同生長結構，強調觀察自然是學好蘭草的基礎。 二、 蘭葉的“活”法： 提按頓挫的運用： 蘭葉是寫意水墨的試金石。本書將集中講解毛筆在行筆過程中“提、按、頓、挫”的精確控製，以錶現葉片的剛柔並濟。 墨分五色的變化： 側重於淡墨、濃墨繪製蘭葉，如何通過水分控製，使綫條既有筋骨，又不失溫潤，避免“僵硬”和“水洇”。 動態組閤： 學習“S形”、“Z形”葉片的組織規律，如何通過葉片的交叉、迎側、俯仰，形成風中搖曳的生命力。 三、 蘭花的點畫： 花的點法： 介紹傳統蘭花的幾種典型花型（如春蘭、蕙蘭）的花瓣描繪，運用工筆與寫意結閤的描法，錶現花蕊的精微。 “知白守黑”的布局： 如何在花團錦簇中，運用“留空”的手法來襯托蘭花的清雅，避免畫麵渾濁。 --- 第三捲：竹（虛心有節的生命哲學） 主題定位： 掌握竹子“節操”的筆墨語言，學習水墨竹的結構布局與墨法變化。 核心內容詳解： 一、 竹之精神與結構解析： 節氣與氣節： 深入理解竹子在中國文化中“有節、有心、有骨”的象徵意義。 竹子的“一筆畫”： 分析竹竿的生長規律，講解如何利用中鋒勾勒竹竿的挺拔，並精確處理竹節的連接處。 二、 翠竹的墨色錶現： 青綠與水墨的結閤： 如果想要錶現夏日濃翠欲滴的竹林，本書將指導讀者如何運用石青、石綠等礦物顔料，與墨色和諧過渡，達到“青翠欲滴”的效果。 “濕筆”與“枯筆”的竹葉： 側重講解畫竹葉的關鍵技巧——“撇法”。如何根據竹葉的朝嚮和生長狀態，調整筆鋒的乾濕和力度，畫齣迎風、垂掛、側掃等不同姿態的竹葉。 三、 場景與氛圍構建： 竹林深處的層次： 學習如何通過墨色的濃淡變化，錶現竹林深處的幽深感。近處的竹子用濃墨重彩，遠處的則以淡墨虛寫，營造齣萬竿搖曳的磅礴氣勢。 題款與印章的配閤： 探討在竹畫中，書法題款如何與竹子的綫條走嚮形成呼應，增強畫麵的整體性。 --- 第四捲：山水意境的構建（寫意山水的起步與進階） 主題定位： 探索中國畫的另一核心——山水畫的基本構圖、皴法與氣韻生動。 核心內容詳解： 一、 山水的“骨法用筆”： 基礎點畫： 詳細介紹披麻皴、斧劈皴、米點皴等幾種最常用山石皴法的筆觸要領和適用對象。強調皴法不是描摹，而是錶現山石的質感與年代感。 墨色的暈染： 講解如何用大筆觸濕畫法，為山體打底，並運用乾筆皴擦，使山石既有體積感又富於變化。 二、 空間布局與“三遠法”： 高遠、平遠、深遠： 係統講解中國山水畫特有的“三遠”透視法，指導讀者如何打破西方焦點透視，構建齣可遊可居的意境空間。 元素的組織： 如何巧妙地將山、石、水、樹有機結閤。例如，如何通過雲霧的虛化來處理山體之間的過渡，避免畫麵擁擠。 三、 樹木的法式與點景： 樹法百態： 集中講解鬆、柏、雜樹的畫法。尤其是鬆針的簇點法、柏樹的釘頭點法，以及如何通過樹木來引導觀者的視綫。 點景人物與建築： 學習如何用極簡的筆觸繪製小橋流水、亭颱樓閣及點景人物，以襯托山水的雄偉，同時體現人與自然的和諧共處。 --- 總結：筆墨隨時代，意境永流傳 本係列旨在提供一個“無師”也能自通的路徑，通過對梅、蘭、竹等具有深刻文化內涵的主題的係統性訓練，幫助學習者建立紮實的筆墨基礎，並最終形成自己觀察世界、錶達情感的獨特視角。藝術的魅力在於創造，掌握基礎工具後，更重要的是將所學融入心性，創作齣具有自我生命力的作品。

评分☆☆☆☆☆

我一直對中國傳統文化情有獨鍾，這次有幸接觸到《無師自通學國畫4：菊花》，感覺就像是打開瞭一扇新的大門。這本書的設計非常人性化，排版清晰，圖片精美，讓人賞心悅目。我特彆喜歡書中對於菊花的分類講解，從不同的花瓣形態到葉子的脈絡，都描繪得細緻入微。作者在講解技法時，總是能夠從易到難，循序漸進，讓初學者也能輕鬆上手。我最欣賞的是作者的“以形寫神”的理念，他不僅僅教我們如何模仿菊花的外形，更注重引導我們去捕捉菊花的神韻和氣質。書中穿插瞭一些賞析性的文字，讓我能夠更深刻地理解菊花在文化中的象徵意義，這不僅是在學習繪畫技法，更是在感受中國傳統文化的魅力。我嘗試著臨摹瞭幾幅書中的範畫，雖然離大師的作品還有很大差距，但我能感覺到自己的筆觸越來越流暢，對菊花的理解也越來越深入。這本書不僅僅是一本繪畫教程，更像是一本關於菊花的文化讀本，讓我受益匪淺。

评分☆☆☆☆☆

自從上次的梅花和蘭花篇給我留下瞭深刻的印象，這次我毫不猶豫地入手瞭《無師自通學國畫4：菊花》。說實話，我一直對菊花情有獨鍾，它那種傲霜鬥雪、堅韌不拔的精神，總能觸動我內心深處。這本書包裝得很精美，打開後首先映入眼簾的是一幅幅栩栩如生的菊花畫作，從盛放到枯萎，姿態各異，色彩也豐富多樣，讓我仿佛置身於一個盛大的菊花展覽中。雖然我還沒有真正動筆去畫，但僅僅是翻閱這些範畫，就已經讓我受益匪淺。作者在講解技法時，總是能用非常通俗易懂的語言，將復雜的筆觸和暈染技巧分解開來，讓我覺得好像旁邊真的有一位老師在一步一步地指導我。我尤其喜歡它對不同品種菊花的描繪，比如那些重瓣的、單瓣的、捲瓣的，每一種都有獨特的韻味，而且作者還會點齣不同品種在繪畫時的側重點，這一點對於初學者來說簡直是福音。之前我總是覺得畫不好菊花，要麼顯得太呆闆，要麼就是顔色不對，看瞭這本書之後，我纔明白原來是因為我沒有抓住菊花的“神韻”。書中的講解不僅僅是技法，更是一種對菊花神韻的理解和傳承，讓我對國畫的認識又上瞭一個颱階。我迫不及待地想要拿起畫筆，嘗試畫齣我心中的那朵朵怒放的菊花。

评分☆☆☆☆☆

我一直都對手工和藝術方麵的東西很感興趣，尤其是中國傳統的書畫。這次的《無師自通學國畫4：菊花》是我一直期待的，也確實沒有讓我失望。這本書的包裝很精緻，封麵設計就很有藝術感，拿在手裏很有質感。打開書，我首先被裏麵的插圖吸引瞭，那些菊花畫得真是太逼真瞭，各種姿態，各種顔色，栩栩如生，感覺就像是真的菊花擺在眼前一樣。我最喜歡的是它講解的步驟，非常詳細，而且是用很直觀的圖示來配閤文字說明的，即使是對國畫一點基礎都沒有的人，也能看得懂。我之前嘗試過自己畫菊花，但總是畫得沒有靈魂，死闆闆的，看瞭這本書之後，我纔明白原來是我的筆法不對，還有就是沒有抓住菊花的關鍵特徵。書裏對不同花瓣的畫法都有細緻的講解，還有如何通過墨色的深淺來錶現花瓣的層次感，這一點對我幫助很大。我迫不及待地想要拿起我的畫筆，按照書上的方法來練習，我相信通過這本書的學習，我一定能畫齣令自己滿意的菊花。

评分☆☆☆☆☆

我最近在網上閑逛，偶然間看到瞭這本《無師自通學國畫4：菊花》，當時就被它的標題吸引瞭。我一直對傳統國畫有著濃厚的興趣，但奈何自己基礎薄弱，又沒有機會拜師學藝，所以總是處於一種“望畫興嘆”的狀態。這本書的齣現，簡直就像是為我量身定做的。封麵設計得古樸典雅，散發著濃鬱的書捲氣，我第一眼就喜歡上瞭。打開書頁，裏麵詳細的步驟圖和講解讓我眼前一亮。作者對於菊花的繪製，從花瓣的走嚮、葉子的形態，到花蕊的描繪，都做瞭非常細緻的剖析。尤其讓我驚喜的是，書中不僅介紹瞭傳統工筆畫的技法，還穿插瞭一些寫意畫的畫法，讓我在學習的過程中，能夠接觸到不同的風格和錶現手法。我最喜歡的部分是關於色彩運用的章節，作者講解瞭如何調配齣不同層次的黃色、橙色和紅色，讓菊花的色彩更加飽滿和富有生命力。而且，書中還提供瞭一些關於構圖的建議，讓我知道如何將畫好的菊花與其他元素巧妙地搭配，組成一幅完整的畫作。我迫不及待地想要按照書中的方法，從最簡單的菊花開始練習，相信通過反復的實踐，我的繪畫水平一定會有所提升。

评分☆☆☆☆☆

說實話，我之前對國畫的瞭解僅限於一些電視上的介紹，覺得它離我很遙遠。但自從我收到這本書《無師自通學國畫4：菊花》後，我發現國畫並沒有我想象的那麼難。這本書的語言風格非常平易近人，沒有使用太多專業的術語，即使是我這樣的新手，也能輕鬆理解。我最喜歡的部分是作者對每一筆的講解，他會告訴你用多大的力度，怎麼去運筆，甚至連筆尖沾墨的多少都有詳細的說明。這讓我覺得非常受用，因為我之前畫畫的時候，總是不知道該如何把握力度和墨色。書中還提供瞭很多不同角度的菊花照片，讓我們能夠更清晰地觀察到菊花的結構和形態。作者還會引導我們去觀察菊花的“神韻”，比如它在風中搖曳的姿態，或者在晨露下的嬌羞，這些都讓我在繪畫的同時，能夠更好地去感受菊花的美。我嘗試著按照書中的方法畫瞭幾朵菊花，雖然還有些稚嫩，但與我之前自己摸索著畫齣來的相比，已經有瞭很大的進步。這本書讓我重新燃起瞭對國畫的熱情，也讓我對自己的繪畫能力有瞭更多的信心。