數碼旅行攝影手冊 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

☆☆☆☆☆

[美] 剋裏斯特 著，焦帆，陳娟 譯

圖書標籤:

• 攝影
• 旅行
• 數碼
• 攝影技巧
• 旅行攝影
• 後期
• 構圖
• 器材
• 風景
• 人像

出版社： 人民邮电出版社

ISBN：9787115234780

版次：1

商品编码：10381346

包装：平装

开本：16开

出版时间：2011-01-01

用纸：铜版纸

页数：192

字数：235000

內容簡介

這是一本全麵介紹在外齣旅行中進行數碼攝影的實用圖書。
主要內容包括：怎樣選擇閤適的數碼相機、怎樣把握拍攝光綫、閤理利用閃光燈、利用構圖拍齣專業作品、怎樣抓住精彩的瞬間，以及如何進行後期處理等。
全書內容深入淺齣，配閤精美的圖片，更具指導性。相信讀者通過對《數碼旅行攝影手冊》的瞭解，會在旅途中創作齣更有創意的好照片，記錄下更多的美好時刻。
《數碼旅行攝影手冊》圖文並茂，內容全麵，適閤熱愛旅行並希望在旅途中獲得更多專業照片的攝影愛好者閱讀。

目錄

序言
記錄我們的世界
無所畏懼
第1章 整裝待發
相機
傻瓜相機
EVF取景相機
DSLR數碼單反相機
配件
鏡頭
閃光燈
三腳架
傳感器維護
攝影策略：RAW還是JPEG
數碼攝影的相機設置
文件大小
白平衡
使用直方圖
大師的工具包

第2章 工作流程
第一步
下載
導航
我的工作流程
備份

第3章 光
拍好照片的要素
光
側光
背光
陰天/戶外陰影
昏曙光
在數碼世界中使用濾光鏡

第4章 構圖
構圖
選擇興趣焦點和乾淨背景
引導綫
前景框
前景興趣點
參照物

第5章 時刻
視覺知識
預見性動作
瞬間的背景
天氣
動作
搖攝

第6章 閃光燈
混光
搖攝技術
填充閃光
跳閃
散閃
外置閃光燈
熟能生巧

第7章 人物攝影
途徑
人物攝影：藝術用途
姿勢
抓拍與造型
人物攝影：商業用途
小費問題

第8章 歸檔與共享
迴到傢：歸檔與共享照片
數碼的自由與責任
此一時，彼一時
自助齣版
最終編輯
後期處理
在傢備份
通過多媒體幻燈片共享作品
為幻燈片添加音樂
多媒體敘事
輸齣幻燈片
按需印刷圖書
視覺知識：故事性和布局
按需印刷的缺陷
圖片共享網站和網頁圖庫

第9章 旅途生存技巧
機場之外
酒店
有備無患

第10章 後記
不要總盯著像素
術語錶

前言/序言

《光影足跡：探索世界的按下快門之道》 前言 世界是一本厚重的書，而旅行，便是翻閱這書頁最生動的方式。當我們踏上未知的土地，遇見截然不同的風景，體驗獨屬於那個地方的風土人情，我們渴望留住這些瞬間，讓記憶得以永恒。而攝影，正是我們凝固時光、捕捉靈魂的最佳利器。 這本書，並非教你如何使用某款相機，也非羅列琳琅滿目的攝影器材。它所要探討的，是如何在旅行中，以一顆敏銳的心和一雙觀察的眼，去發現那些隱藏在尋常景物下的不凡，去記錄那些觸動人心的瞬間，去講述那些屬於你的旅行故事。我們追求的，不是器材的堆砌，而是攝影思想的升華；不是技術的高超，而是情感的傳遞。 第一章：相機之後的眼睛——旅行攝影的靈魂 攝影，始於相機，終於眼睛。旅行攝影，更是如此。它要求我們跳齣“拍此景”的簡單思維，去“感受此景”並“理解此景”。 1.1 慢下來，去感知：在信息爆炸的時代，我們很容易陷入“到此一遊”式的快速打卡。然而，真正有價值的影像，往往需要時間去沉澱。放慢腳步，去觀察當地人的生活節奏，去傾聽市場的喧囂，去感受古老建築的呼吸。每一次駐足，每一次凝視，都可能為你帶來意想不到的靈感。 1.2 好奇心是最好的濾鏡：保持對未知的好奇，是旅行攝影師最寶貴的財富。不要害怕嘗試，不要畏懼提問。對一個陌生的習俗感到好奇？不妨觀察並嘗試用畫麵解讀。對一個色彩斑斕的市場心生嚮往？走進其中，用鏡頭捕捉人與物的互動。好奇心會驅使你發現那些彆人視而不見的美。 1.3 故事的搜集者：每一張成功的旅行照片，背後都應該有一個故事。它可能是關於一個人的生活，一段曆史的沉澱，一種文化的傳承，或者僅僅是一次偶然的邂逅。在按下快門之前，嘗試去理解畫麵背後的含義，去思考你想要通過這張照片傳達什麼。你的照片，將是這些故事的無聲講述者。 1.4 情緒的捕捉者：旅行的魅力，不僅在於風景的壯麗，更在於人文的溫度。一個孩子純真的笑容，一位老人滄桑的麵容，一次萍水相逢的溫暖互動，都能成為打動人心的瞬間。學會捕捉那些流露在人們麵孔上的喜怒哀樂，用畫麵傳遞齣旅行中的真實情感。 第二章：鏡頭前的呼吸——構圖與視角的藝術 相機是工具，但構圖和視角，纔是你錶達思想的語言。旅行攝影，更需要在不同的場景下，靈活運用這些語言。 2.1 打破“到此一遊”的平庸：旅行照片的常見通病是“到此一遊”式的直白記錄。如何讓你的照片脫穎而齣？ 引導綫：利用自然存在的綫條，如河流、道路、建築的邊緣，將觀眾的視綫引嚮畫麵主體，營造空間感和深度。 前景的運用：巧妙運用前景，可以豐富畫麵層次，增加趣味性，並為遠景提供一個自然的框架。它可以是樹枝、岩石，甚至是當地的特色物品。 對稱與平衡：利用對稱的建築或自然景觀，創造齣視覺上的和諧與穩定感。或者，通過巧妙的安排，達到畫麵的視覺平衡，即使畫麵並非完全對稱。 打破常規的規則：三分法、黃金分割隻是參考，偶爾嘗試中心構圖、對角綫構圖，甚至故意製造一些“不完美”的構圖，都可以帶來意想不到的視覺衝擊力。 2.2 視角，看見不同的世界： 低角度的仰望：從低角度拍攝，可以讓宏偉的建築更顯高大，讓普通的物體也充滿戲劇性。例如，拍攝當地的市場，從孩童的高度仰視，你會看到一個完全不同的世界。 高角度的俯瞰：從高處俯瞰，能夠展現齣全局的景觀，捕捉到城市的全貌，或是一個區域的地理特徵。但要避免僅僅是“地圖式”的記錄，嘗試尋找其中的亮點和故事。 人景結閤的敘事：不要隻拍風景，也不要隻拍人物。嘗試將人與景融閤，讓人物成為風景的一部分，或是風景襯托齣人物的情緒。例如，一個孤獨的身影佇立在廣闊的草原上，傳遞齣渺小與壯闊的對比。 2.3 “留白”的智慧：畫麵並非越滿越好。適當的留白，能夠給觀眾留下想象的空間，突齣主體，並營造齣寜靜、悠遠的氛圍。在拍攝廣闊的自然風光時，學會利用天空或水麵來製造留白。 第三章：光影的呼吸——旅行中的用光之道 光綫是攝影的靈魂，旅行中的光綫更是變化萬韆，充滿挑戰與機遇。 3.1 “黃金時段”的魔力：清晨和傍晚，太陽角度較低，光綫柔和而溫暖，能夠為景物披上一層迷人的金色。這是拍攝風景和人物的絕佳時機，能夠創造齣豐富的色彩和迷人的陰影。 3.2 “藍色時段”的靜謐：日落後的短暫時間，天空呈現齣深邃的藍色，此時拍攝城市夜景或靜謐的風景，能夠營造齣一種寜靜、神秘的氛圍。 3.3 漫射光下的細節：在陰天或雨天，光綫是漫射的，柔和而均勻，非常適閤拍攝色彩鮮艷的花卉、紋理細節，以及需要捕捉細膩情感的人物肖像，避免瞭強烈的直射光帶來的刺眼和陰影。 3.4 光影的遊戲：學會觀察和利用光綫與陰影的互動。強烈的側光能夠勾勒齣物體的輪廓，製造戲劇性的光影效果。逆光下的剪影，能夠創造齣簡潔而富有詩意的畫麵。 3.5 室內光綫的挑戰與機遇：旅行中，我們常常會遇到室內拍攝的場景，如博物館、咖啡館、寺廟等。此時，要學會適應和利用現有的光綫，避免使用生硬的閃光燈。嘗試尋找窗戶的光綫，或利用周圍環境反射的光。 第四章：人與萬物的對話——人文紀實的魅力 旅行，本質上是對人類生活多樣性的探索。人文紀實攝影，是記錄這份多樣性最直接的方式。 4.1 尊重與平等：在拍攝人物時，最重要的是尊重。除非是在非常公開的場閤，否則盡量先徵得對方的同意。即使不能言語交流，一個微笑、一個手勢，都能傳遞你的善意。將拍攝對象視為平等的交流者，而非獵奇的符號。 4.2 捕捉自然的瞬間：避免擺拍，去捕捉人們在日常生活中的真實狀態。當他們專注於工作，沉浸在交談，或是享受片刻的寜靜時，他們的錶情和姿態最自然、最動人。 4.3 故事的深度挖掘：不僅僅是記錄錶麵的行為，更要去嘗試理解人物背後的故事。與當地人交流，傾聽他們的經曆，瞭解他們的生活，這些信息會幫助你更好地理解和拍攝他們。 4.4 環境的烘托：人物不是孤立存在的。將人物置於其生活環境中，能夠更好地展現他們的身份、職業和生活狀態。他們的住所、工作場所，甚至他們身邊的一件物品，都可能成為故事的一部分。 4.5 兒童與長者的魅力：兒童的天真爛漫和長者的滄桑智慧，總是能夠打動人心。但要注意，拍攝兒童時要格外謹慎，確保不會侵犯他們的隱私。 第五章：不止於此——後期的想象與錶達 後期處理，並非對照片的“修飾”，而是對攝影師意圖的補充和強化。它讓你的照片更加接近你內心所見。 5.1 “所見即所得”的誤區：相機記錄的，隻是客觀的光綫信息。後期處理，是幫助你將內心的感受和想要錶達的情緒，更準確地傳遞給觀眾。 5.2 色彩的情緒調動：通過調整色彩的飽和度、對比度，以及白平衡，可以極大地影響照片的情緒。溫暖的色調可以營造溫馨感，冷色調則可能帶來寜靜或疏離。 5.3 光影的再塑造：通過局部提亮或壓暗，可以引導觀眾的視綫，突齣主體，或增強畫麵的戲劇性。 5.4 構圖的微調：在後期，你還可以對畫麵進行裁剪，優化構圖，去除不必要的乾擾元素。 5.5 簡潔的原則：後期處理不應喧賓奪主，過度的銳化、色彩飽和度過高，都會讓照片顯得不真實、不自然。以服務於照片內容和攝影師意圖為原則。 結語 旅行攝影，是一場關於發現、關於連接、關於錶達的旅程。它不依賴於昂貴的設備，卻需要一顆充滿好奇、懂得觀察、樂於分享的心。每一次按下快門，都是一次與世界的對話，一次與自己的對話。願這本書，能為你打開一扇新的窗戶，讓你在未來的旅途中，用鏡頭捕捉更多屬於你的光影足跡，講述更多精彩的旅行故事。 願你在旅途中，不僅看見風景，更能看見人心。願你的鏡頭，不僅記錄眼前，更能觸動心底。

评分☆☆☆☆☆

讀過一些攝影書，常常感覺內容冗雜，要麼過於偏重技術參數的堆砌，要麼過於文藝腔而缺乏實操性。但我對《數碼旅行攝影手冊》的期待是找到一個完美的平衡點。我猜這本書會用非常清晰的結構來組織內容，讓初學者能夠快速上手，同時也能讓有一定基礎的影友找到提升的空間。我特彆關注那些關於“設備選擇與搭配”的討論。不是簡單地羅列高端型號，而是針對不同的旅行目的（比如背包客、自駕遊、探險攝影）推薦最閤適的輕量化解決方案，包括哪些濾鏡是真正必需的（比如ND和CPL），哪些是可以暫時捨棄的。更重要的是，我希望書中能提供一套係統的“問題解決手冊”。比如，照片總是霧濛濛的怎麼辦？如何避免在雪地或沙灘上曝光失準？在潮濕環境下如何保護鏡頭和機身？這種“防患於未然”的實戰經驗，纔是旅行攝影中最寶貴的財富。如果這本書能像一本可靠的旅行夥伴一樣，在我遇到突發狀況時，能迅速提供最精準的應對方案，那麼它就不僅僅是一本手冊，而是一份值得信賴的數字指南針瞭。

评分☆☆☆☆☆

這本書，我得說，簡直是為我量身定做的！我一直對攝影充滿熱情，但總覺得自己的照片少瞭點“靈氣”。這本書，名叫《數碼旅行攝影手冊》，雖然我還沒來得及細看它的具體內容，但光是這個名字就讓我對接下來的學習充滿瞭期待。我猜這本書裏一定有很多關於如何在旅途中捕捉那些稍縱即逝的瞬間的秘訣。我尤其希望它能深入講解如何利用不同的光綫條件，比如清晨的柔和晨光和傍晚的魔幻時刻，來營造齣富有故事感的畫麵。畢竟，旅行攝影的精髓就在於將時間和空間的故事融入一張照片中，而不僅僅是記錄“我來過這裏”。如果書中能提供一些實用的場景設置和構圖技巧，比如如何巧妙地運用前景、中景和背景來引導觀者的視綫，那對我來說絕對是如虎添翼。我更期待看到一些關於後期處理的章節，不是那種復雜的、讓人頭疼的參數調整，而是那種能幫助我提升照片氛圍和情感錶達的快捷方法。例如，如何通過色彩校正和對比度調整，讓一張普通的風景照瞬間擁有電影般的質感。這本書的封麵設計也很有品味，那種簡約而不失深度的感覺，讓我相信裏麵的內容也一定是經過精心打磨的。我已經迫不及待想要把它帶到下一次旅行中瞭！

评分☆☆☆☆☆

說實話，我是一個技術控，但同時也是一個實用主義者。我對那些空洞的理論口號不感興趣，我需要的是能立刻在下一次拍攝中用得上的乾貨。這本書《數碼旅行攝影手冊》，從書名來看，就帶著一股務實的氣息。我猜想，它一定對現代數碼設備的功能挖掘到瞭極緻。比如，現在的無反相機擁有強大的自動對焦係統，書中會不會有專門章節講解如何設置和優化眼部對焦、追焦模式，尤其是在風光攝影中，如何確保前景清晰的同時，遠處的山脈也銳利無比。另外，關於電池管理和存儲卡的效率問題，這些都是旅行中常常被忽略卻至關重要的細節。一次說走就走的旅行，如果因為設備問題而留下遺憾，那簡直太掃興瞭。我期待看到一些關於“高效工作流”的介紹，比如如何在有限的休息時間裏，快速篩選、備份和初步整理照片。如果書中還能探討一下“移動後期”的可能性，比如在平闆電腦上進行專業級的色彩校正和圖層編輯，這對於那些不喜歡攜帶笨重筆記本電腦的驢友來說，無疑是巨大的福音。總之，這本書必須是我的裝備包裏的“瑞士軍刀”，功能全麵，而且每一個工具都鋒利無比。

评分☆☆☆☆☆

拿到這本《數碼旅行攝影手冊》時，我的第一感覺是，這作者對旅行的理解相當深刻。它不僅僅是一本教你如何操作相機的說明書，更像是一位資深旅行傢遞給你的“視覺日記”指南。我推測，這本書一定涵蓋瞭針對不同旅行場景的攝影策略。比如，在繁忙的都市中，如何運用慢門技術去捕捉車輛流動的光軌，創造齣動感與靜謐的強烈對比；又或者，在人跡罕至的自然風光前，如何通過長焦鏡頭去壓縮空間，突齣地平綫或某一個獨特的自然元素。我想，它應該非常注重“行前準備”的重要性，比如天氣預報的解讀、不同海拔對曝光的影響，以及如何準備一套既輕便又全麵的鏡頭裝備。我對於書中是否有關於“人文攝影”的章節特彆感興趣。旅行中遇到的那些形形色色的人物，他們的錶情、他們的動作，往往比宏偉的建築更打動人。如果書中能提供一些實用的“不打擾”拍攝技巧，教我們如何快速融入環境，用鏡頭講述彆人的故事，那這本書的價值就翻倍瞭。而且，我希望它能提供一些實際案例分析，比如一張照片的“誕生記”，從最初的拍攝理念到最終的成品呈現，每一步決策背後的考量是什麼。這種深度解析遠比泛泛而談的理論來得更有說服力。

评分☆☆☆☆☆

這本書的厚度和裝幀讓我感覺作者對這個主題傾注瞭大量心血。我一直認為，旅行攝影的最高境界是“心物閤一”，即攝影師的情感與眼前的景物達成共鳴。因此，我非常希望《數碼旅行攝影手冊》不僅僅停留在技術層麵，更能引導我們建立一種獨特的觀察視角。我想象著書中會有一部分內容，專門討論如何跳齣“遊客照”的怪圈。比如，我們總習慣於把地標建築拍得端端正正，但那樣拍齣來的照片韆篇一律。這本書會不會教我們如何通過非常規的角度，比如從一個不經意的窗戶嚮外窺視，或者將拍攝主體放在畫麵的邊緣，來創造一種疏離感和神秘感？這需要一種藝術上的大膽和對環境的敏銳洞察力。我希望作者能分享一些關於“等待”的哲學。很多偉大的旅行照片都不是匆忙按下的快門，而是長時間的觀察和耐心等待最佳光影或人物齣現的成果。如果書中能提供一些關於“如何在不同的文化背景下進行禮貌的街頭抓拍”的倫理指導，那會讓這本書的深度更上一層樓，因為它觸及到瞭旅行攝影中非常敏感卻又不可或缺的一部分。

评分☆☆☆☆☆

明确何时需要肖像许可，国外拍摄人物是否有付小费的标准，以及如何使拍摄对象在镜头前情态自如。Krist将与您分享其在众多不同文化国度摄影的亲身经历与宝贵经验。

评分☆☆☆☆☆

该使用何种闪光灯装置，什么时候用？是否该带上三脚架和滤光镜？需要多少存储卡？Krist将为您介绍如何合理地装备您的摄影包，既全面又轻巧，便于携带。

评分☆☆☆☆☆

“很抱歉打扰您，艾森斯塔特先生，这些照片真是美极了！”那位男士说道，“您能告诉我您使用的是哪种相机吗？”艾森斯塔特先生答道：“我通常都用徕卡相机。”

评分☆☆☆☆☆

在旅行之前，先收集一下目的地的信息，对该地的风景、天气和文化有个大体的了解。还可以查下旅行期间该地是否举行大型活动——这些活动通常都是拍摄大量优秀照片的良机。

评分☆☆☆☆☆

避开人物摄影的陷阱

评分☆☆☆☆☆

带上所有必要的工具

评分☆☆☆☆☆

不过您又多少次听过这种类似的论调：“这相机拍的照片太棒了／太烂了！”这是许多人都持有的一种普遍观念，甚至于他们自己都没意识到将照片的拍摄效果归咎到了相机本身，而不是拍照的人身上了。因为摄影需要许多工具（如相机、镜头、打印机和闪光灯等）才能完成最终作品，所以这些工具的重要性也被大大突出了。 当最初使用数码相机进行拍摄中的快速效果显示、零胶卷消耗等功能带来的快感慢慢褪去后，一切随即现实起来。当带着数码相机外出旅行数天，或坐在家中日以继日地拍摄时，现实中最严酷的一面也就出现了。现在，你必须管理和备份每天拍摄的优美照片，格式化存储卡，第二天接着出去拍摄更多的照片。两周的欧洲之旅，若是以前，你只要晚上简单地将用过的胶卷扔到背包里，然后去吃饭就可以了。而现在，为准备好明天的工作，你却不得不进行下载、重命名、备份，可能甚至还要给每个文件加标题。

评分☆☆☆☆☆

关于工作流程，可能你听到过许多不同的、甚至是相互矛盾的建议——它似乎是一件见人见智的事情，所以多去看看、尝试不同的方法，看哪种适合你和你的工作，这很值得。没有唯一正确的方法，其实可能会有好几种方法适合您使用（当然也有些恰恰不能）。

评分☆☆☆☆☆

那位男士立即转向自己的儿子自豪地说：“儿子，我要给你买一台徕卡相机，这样你也能拍出与艾森斯塔特先生作品一样漂亮的照片了！”