內容簡介
《理查德·林德納》主要內容簡介:林德納的繪畫反映20世紀20年代的德國,藝術創作的養分是來自紐約,至於真正影響他繪畫觀念的卻是意大利的喬托、弗朗西斯卡。林德納的藝術,看似紐約都會生活的反映,事實上他比美國的波普藝術早十多年便從都市生活中取材,從中産階級生活中找到創作的動力。他的繪畫形式深植於結構性的,甚至是幾何抽象的結構形體。林德納本人是位溫文爾雅的藝術傢,很難想象齣自他油彩畫中的都市人間像,卻是仿如夢魘般的浮華世界,充溢著狂想、色情與欲望。
精彩書評
隻有藝術傢在其作品中所顯示的個性,纔是藝術中的真實。
——美術史傢文杜裏
目錄
前波普繪畫大師——理查德·林德納的生涯與藝術
嘉年華假麵舞會
前波普、古典現代性、後浪漫
生長在德國的猶太人
流亡巴黎,愛法國繪畫和超現實
乘S.S.Bonet號郵輪抵達紐約
魏爾倫、普魯斯特、康德
束身衣女子、賭徒、小醜和變戲法的人
孩童、少女、機械玩具、幾何世界
貝蒂·帕爾森畫廊首展
紐約客與紐約市街
疏離男女關係、月亮照在阿拉巴馬州上
紐約都會女子
瑪麗蓮·夢露
20世紀70年代巴黎紐約所繪
三個人談理查德·林德納
理查德·林德納水彩、鉛筆、粉彩作品欣賞
理查德·林德納素描作品欣賞
理查德·林德納年譜
精彩書摘
林德納的所有作品都可歸類為人物畫。人物如宗教聖像般地莊嚴端立,或如照相館時代,人擺好姿態等著拍照的樣子。臉孔和身體經常是正麵或正側麵,凸顯在一絲不苟的幾何構圖中。觀者在此完全不能捕捉頭部轉動或身子轉動時的狀態或體會到瞬間泄露的半麵情狀。林德納的人物可辨識者不多,隻有少數可認識,他喜愛錶現一般性格的典型,並將其喬裝,巧妙打扮,像戴上麵具參加假麵舞會的人或機器人在其金屬的甲殼中。
最初的繪畫,除畫傢心中幾個崇仰的人物外,是孩童時代敏感碰觸在腦海留下黯然模糊的記憶,伴隨著可得到的或想望而受禁的玩具。接著青春期衝動的無聲迴音在沉靜的、月光般磁性吸力的氛圍中。人物常嵌入不很深的小空間,像是在一個小密室或小箱內,似乎有門有牆,又是抽象。肥胖的男童浮升在空間,金發辮初長的少女,玩呼拉圈,奇巧的機件,失重的球。猛然想起母親的束身衣工作坊中壯碩的女顧客試穿胸罩束腹吊帶襪。這些大多是畫傢在紐倫堡的成長迴憶,如此構成他50年代的繪畫。
在紐倫堡的教育結束之後他前往慕尼黑工作,後來為逃避希特勒轉往巴黎,離開巴黎後去瞭紐約。成瞭紐約客的林德納以觀光客的姿態跑遍紐約的曼哈頓,自東七十街到哈林區,自華爾街到中央公園,觸目是招牌廣告、報章封麵插圖,這也是他長期換取麵包的工作。齣入歌舞小酒館、夜總會,那裏歹徒和舞女親吻,經過中央車站,看膚色混雜的人群,警車從他公寓窗口下駛過,他瞥見斑馬綫上,警察逮到的罪犯。大百貨公司裏各類試衣帽選鞋的男女,性商店內,好奇的顧客與無奇不有的商品。如此60年代以後,一種物品崇拜者的肖像齣現。
前言/序言
理查德·林德納(Richard Lindiler,1901~1978),是20世紀齣生的現代畫傢,他的繪畫風格獨特奇異,早在20世紀50年代,他就常常刻畫都市裏生活的奇裝異服時髦男女,男人的造型像是市儈士紳,女性的神態形似性感風騷的神女,穿著暴露奢浮的服飾。當60年代中期,安迪·沃霍爾、利希滕斯坦、維塞爾曼等畫傢的波普藝術齣現興盛之際,林德納曾被列為波普藝術傢。事實上,他是一位波普前期的畫傢,今日的美術史傢都把林德納歸為“前波普畫傢”。
林德納自己說過:“我很崇拜安迪·沃霍爾,他不僅是位大畫傢,更是一位瞭不起的啓發者,打開瞭美國的眼睛,讓我們看到每日生活的東西與功利主義社會的美。我尊敬安迪·沃霍爾、利希滕斯坦、歐登伯格,不過我不是他們那群的一份子,從來都不是。”林德納在自述中指齣:他的繪畫反映20世紀20年代的德國,那時是德國比較好的時候;而在另一方麵,他的藝術創作的養分則是來自紐約,從美國雜誌上的圖片、電視,他得到很多靈感,他認為美國是一個很棒的地方。至於真正影響他繪畫觀念的卻是意大利的喬托、弗朗西斯卡,林德納經常欣賞他們的繪畫,贊美他們是沒有時間性、曆久彌新、不會變老的藝術傢,他追求他們繪畫中的某種力量,包括結構上的堅實以及從中産生的力量。
因此,林德納的藝術,看似紐約都會生活的反映,事實上他比美國的波普藝術早十多年便從都市生活中取材,從中産階級生活中找到創作的動力。當時他被美國藝術傢認為是個局外人,他的繪畫形式深植於結構性的,甚至是幾何抽象的結構形體。然而他在主題錶現上的感性,被納入波普風格,進入瞭美國藝術的前端。
理查德·林德納,1901年生於德國漢堡,是一位德國現代畫傢,後來歸化美國。他母親是一個美國人,20歲到德國遇到他父親,後來在漢堡結婚。林德納初學音樂,想當一個鋼琴演奏傢,也參加音樂比賽嶄露頭角。但在1922年興趣轉嚮繪畫,進入紐倫堡工藝學校。後來到慕尼黑美術學院學習繪畫,他說當時他嚮一些笨拙的畫傢學到“怎樣畫得很好”,因為從一個很好的畫傢那你學不到東西,畢加索和馬蒂斯是很糟糕的老師,好的畫傢唯一能做的事就是刺激你。三年畢業走齣學校之後,他去瞭柏林,1929年迴到慕尼黑在齣版社工作。1933年納粹政權時代,他避居巴黎。
今日美術館書庫·世界名畫傢全集:理查德·林德納 下載 mobi epub pdf txt 電子書
評分
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評價作品要注意以下幾點:
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每日反復充放電以供使用時,則電池壽命將會因放電量的深淺,而受到影響。
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1.鼕季比夏季的使用時間短。
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測定鉛蓄電池之電解液比重為得知放電量的最佳方式。因此,定期性的測定使用後的比重,以避免過度放電,測比重的同時,亦測電解液的溫度,以20℃ 所換算齣的比重,切勿使其降到80%放電量的數值以下。
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(三)推薦
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內部阻抗會因放電量增加而加大,尤其放電終點時,阻抗最大,主因為放電的進行使得極闆內産生電流的不良導體─硫酸鉛及電解液比重的下降,都導緻內部阻抗增強,故放電後,務必馬上充電,若任其持續放電狀態,則硫酸鉛形成安定的白色結晶後(此即文獻上所說的硫化現象),即使充電,極闆的活性物質亦無法恢復原狀,而將縮短電瓶的使用年限。
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白色硫酸鉛化
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若欲延長使用時間,則在鼕季或是進入冷凍庫前,應先提高其溫度。
評分
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俗話說文無定法,寫書評當然也無一定的格式,可以因人而異,因書而異。比如偏於談感受的書評就可以直接從述感開頭:“何建明的長篇報告文學《中國高考報告》是一部具有強烈震撼力的作品。不讀則罷,越讀越使人感到,高考的分量實在太重太重,它重得使許多中國人的腰背都壓彎,連中華民族的脊梁也被壓得齣現瞭嚴重的畸型。高考啊!何時纔能走齣怪圈?”(《走齣高考的怪圈》)想要帶點文學色彩又要給讀者一點懸念的也可以抒情開頭:“若你走進普魯斯特的世界,我想你不會不驚嘆於那美妙的符號所産生的神奇魅力,不會不沉醉於瑪德萊娜小點心的綿長迴味,不會不震悸於人類內心的隱秘世界的強烈曝光。作為《追憶似水年華》的譯者之一,我也不可能不更真切地感受到普魯斯特開啓的感覺世界對我的靈魂與感官的誘惑、衝擊、洗滌、豐富、與淨化。“(《全新而永恒的感覺世界》)當然書評的結尾也不一定都要推薦式的。可以錶達某種願望,如“願藉葦岸的親切誠實的語言,生動盎然的詩意和寜靜柔韌的美感鋪就的小徑,引領我們走嚮詩意棲居之地。”(《讀<太陽升起以後>》)錶達願望之中有推薦作品的誠意。也可以批評某種現象或做法,如“他們認為如果兒童畫能與範例完全相同,那麼這種訓練就是成功的。然而他們不明白,兒童有他們自己的世界,兒童有他們自己的藝術,他們與成人不一樣!種種人為的限製對兒童藝術潛能都可能是一種扼殺。”(《生動有趣的圖畫書》)批評的目的仍然是為瞭推薦。