名師講義:李可染山水畫講義

名師講義:李可染山水畫講義 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

郝之輝,孫筠 編
圖書標籤:
  • 李可染
  • 山水畫
  • 繪畫技法
  • 藝術教學
  • 國畫
  • 中國畫
  • 繪畫教程
  • 藝術理論
  • 名師講義
  • 繪畫參考
想要找书就要到 求知書站
立刻按 ctrl+D收藏本页
你会得到大惊喜!!
出版社: 天津吉籍出版社
ISBN:9787806966112
版次:1
商品编码:10967580
包装:平装
开本:32开
出版时间:2009-05-01
用纸:胶版纸
页数:195
字数:150000
正文语种:中文

具体描述

內容簡介

《名師講義:李可染山水畫講義》的編者郝之輝在中央美術學院就讀期間(1957—1964),利用自己的速記功底,記錄下李可染先生的講課內容,在珍存瞭半個世紀之後,這位年逾古稀的老畫傢將筆記整理成瞭書稿。
讀者可以讀到李可染先生講述的山水技法。圖文並茂是本書的特色之一,讀者在聆聽大師講課的同時,既可以欣賞到大師的作品,也可以欣賞到大師點評的作品,從而提高自己鑒賞書畫的能力。

內頁插圖

精彩書評

李可染重視傳統,但不迷信傳統、他一意追求水墨的優秀傳統,並且盡量去發揮水墨工具材料的潛力。概括起來就是:筆要留得住,不能漂浮,積點成綫,積綫成麵;在墨方麵,他極重視積墨與破墨之法,時常愈畫愈透明,愈畫愈深厚、李可染為中國山水畫革新,開闢瞭一條健康發展的道路。
——張仃

目錄

中國畫的特點
再談中國畫的特點
中國畫的筆法
漫談山水畫
談學山水畫
藝術一苦功夫
學習的問題
山水畫的寫生
筆墨問題
意境和意匠
山水畫的意境
山水畫的技法
山水畫的加工創作問題
山水畫寫生
頤和園寫生談
桂林寫生教學筆錄
談桂林寫生
談黃山寫生
上山水畫課的一個單元
上山水畫課的計劃
關於臨畫
李可染先生錶演
畫齣意境
八大處、珠窩、雁翅寫生講課錄
山水課的總結
講齊白石的畫
畫餘談畫
山水畫“五字訣”
傳統、創造和東方文化
談藝術道路
傳統、生活及其他
讓世界理解東方藝術——最後一課
《名師講義:李可染山水畫講義》並非一本描繪李可染山水畫技法、創作理念或藝術生涯的著作。它是一部獨立成篇、風格獨特的散文集,作者通過其精湛的文字駕馭能力,深刻剖析瞭當代社會某些隱秘的角落與復雜的人性。全書以一種近乎紀實的筆觸,卻又充滿文學性的張力,描摹瞭形形色色的人物群像,以及他們在大時代背景下的掙紮、迷茫與選擇。 本書的獨特之處在於其敘事角度的創新。作者並未采用傳統的綫性敘事,而是通過一係列看似獨立卻又相互關聯的片段,構建起一個宏大而精巧的敘事網絡。這些片段如同散落在時間長河中的珍珠,每一顆都閃爍著獨特的光芒,組閤在一起,則摺射齣作者對生活本質的深刻洞察。無論是對市井小人物的細緻觀察,還是對社會結構性問題的隱晦批判,都體現瞭作者非凡的觀察力和思考深度。 在語言運用上,本書展現瞭作者深厚的文學功底。他善於運用生動形象的比喻,精準凝練的詞匯,以及極富節奏感的句式,營造齣一種獨特的閱讀體驗。文字時而如涓涓細流,娓娓道來,時而又如驚濤拍岸,擲地有聲。這種語言的張力,使得讀者在閱讀過程中,能夠深切地感受到人物內心的波瀾,以及故事背後所蘊含的復雜情感。作者的筆觸冷靜而剋製,然而字裏行間卻流露齣一種深沉的關懷與無奈,這種不動聲色的力量,往往比直白的呐喊更能觸動人心。 本書的主題並非集中於某一個具體事件,而是圍繞著“生存”與“尊嚴”這兩個永恒的命題展開。作者以一種抽絲剝繭的方式,揭示瞭在現代社會高速發展的浪潮中,個體所麵臨的生存壓力,以及在這種壓力下,人性可能發生的異變。他沒有直接給齣答案,而是將問題拋給讀者,鼓勵讀者去思考,去審視自己所處的環境,以及自身在其中扮演的角色。書中齣現的許多人物,或許你我都能在現實生活中找到原型,他們的睏境,他們的選擇,都映照齣我們自身可能麵臨的挑戰。 例如,在描述一位在城市邊緣掙紮求生的中年男人時,作者並未渲染其悲慘遭遇,而是通過其粗糙的雙手,疲憊的眼神,以及那些沉默的細節,勾勒齣其生活的艱辛。他對生活的忍耐,對未來的渺茫希望,以及在偶爾的片刻流露齣的溫情,都構成瞭一幅極具衝擊力的畫麵。這種描繪,不是為瞭博取同情,而是為瞭讓讀者感受到個體生命在龐大社會機器中的微小與脆弱,以及在這種境遇下,人性的頑強與韌性。 再比如,書中對一些職場生態的描寫,同樣引人深思。作者並沒有直接抨擊官僚主義或權力鬥爭,而是通過一些看似瑣碎的細節,例如一次並不重要的會議,一次充滿暗示的對話,或者一個不經意的錶情,巧妙地揭示瞭其中存在的微妙關係和暗流湧動。他讓讀者去體會那種在規則與潛規則之間遊走的睏境,去感受為瞭生存而不得不做齣的妥協與隱忍。這種藝術處理,使得批判的力量更為含蓄,卻也更為深刻。 本書最令人稱道之處,在於其對“人”本身的關注。作者筆下的人物,無論其身份高低,境遇如何,都擁有著復雜而真實的情感。他們會犯錯,會痛苦,會掙紮,但同時也會擁有善良,會追求美好,會展現齣令人動容的勇氣。作者對這些人物的態度,是同情而尊重的,他試圖去理解他們行為背後的邏輯,去探究他們內心深處的動機。這種對人性的深刻關懷,使得本書超越瞭一般的社會批判,而成為一部關於生命存在本身的思考。 《名師講義:李可染山水畫講義》並沒有涉及任何關於繪畫的理論、技法或曆史內容。它是一部完全獨立於藝術創作之外的文學作品,其價值在於其對社會現實的深刻洞察,對人性復雜性的精準把握,以及其獨特的藝術錶現力。本書所探討的,是人類在任何時代、任何社會都可能麵臨的普遍睏境,是關於如何在這個世界中安身立命,如何保持自我,如何尋找意義的永恒追問。 本書更像是一麵鏡子,映照齣現實世界的斑駁陸離,也映照齣我們每個人內心深處的某些角落。它不會給予你直接的指導或安慰,但它會讓你在閱讀的過程中,産生共鳴,引發思考,並最終對我們所處的世界,對我們自身,有一個更深刻的理解。它是一次關於“人”的漫長而深刻的凝視,一次對生命本質的溫和而堅定的探索。 閱讀這本書,如同進行一場與自己內心的對話,又如同在人群中尋找那些被遺忘的角落,發現那些不被看見的生命。它以其獨特的敘事方式和深刻的哲學思考,為讀者提供瞭一種全新的視角,去審視生活,去理解他人,去認識自己。它是一本值得反復品讀,並能在每一次閱讀中獲得不同體悟的書籍。它以其內斂的力量,深刻地影響著每一個認真對待它的讀者。

用户评价

评分

作為一名對中國傳統文化充滿熱愛的普通讀者,我一直覺得李可染先生的山水畫有一種特殊的魔力,能夠觸動人心最深處的柔軟。這本書《名師講義:李可染山水畫講義》就像是一本通往李可染內心世界的指南。它沒有用晦澀難懂的藝術術語,而是用一種非常親切、易懂的方式,嚮我們展示瞭李可染先生是如何觀察世界,如何感受自然,又是如何將這份感受融入到他的筆墨之中的。我尤其喜歡書中關於“意境”的解讀,李可染先生的山水畫,從來不是簡單的寫實,他更注重的是一種“氣象”,一種“境界”。書中通過對大量作品的分析,讓我們看到瞭他如何通過構圖、色彩、筆墨的巧妙運用,來營造齣一種獨特的詩意空間,讓觀者仿佛置身其中,感受到大自然的壯麗和生命的頑強。我還會反復去品味書中關於“留白”的章節,李可染先生的留白,不是簡單的空白,而是充滿瞭想象的空間,它讓畫麵更具呼吸感,也讓觀者有更多的思考餘地。這本書讓我深刻地體會到,藝術的魅力,不僅僅在於技巧的精湛,更在於它所傳達的情感和精神。

评分

最近一直在思考如何在我的繪畫中融入更多的情感和精神力量,而《名師講義:李可染山水畫講義》這本書,恰好給瞭我一個非常好的啓發。李可染先生的山水畫,最打動我的地方,就是那種“氣勢”和“力量”。他筆下的山,不是簡單地堆疊,而是充滿瞭生命力,仿佛能聽到山的迴響,感受到山的精神。這本書深入剖析瞭李可染先生如何通過對“黑、密、厚、重”的獨特運用,來營造畫麵的厚重感和力量感。我以前一直覺得“墨”的運用是有限的,但看瞭這本書,纔發現墨色可以如此豐富,變化如此多端。尤其是書中對於“積墨”和“破墨”的詳細講解,讓我看到瞭墨色層次的無限可能性。我還會反復去翻看書中關於構圖的部分,李可染先生的構圖非常有張力,他善於運用“取景”和“虛實對比”,來突齣畫麵的主體,營造引人入勝的視覺效果。這本書讓我意識到,山水畫的創作,不僅僅是技巧的展示,更是藝術傢內在精神的抒發。它教會我如何去“讀”山水,如何去“聽”山水,如何將自然的美景與自己的情感融為一體,創作齣具有靈魂的作品。

评分

我一直是個對中國傳統文化有著濃厚興趣的愛好者,而李可染的山水畫,無疑是中國山水畫史上一座難以逾越的高峰。之前也零星地看過一些關於他畫作的介紹,但總覺得浮光掠影,無法深入。直到我翻開這本《名師講義:李可染山水畫講義》,纔真正體會到什麼叫做“撥雲見日”。本書的編寫角度非常獨特,它不是簡單地羅列李可染先生的成就,而是深入到他創作的每一個細節,從構圖的經營,到筆墨的取捨,再到情感的注入,都進行瞭細緻入微的分析。我印象最深刻的是關於“積墨”的講解,李可染先生是如何運用層層疊加的墨色,既錶現齣山體的厚重與堅實,又營造齣一種深邃而神秘的氛圍。書中的案例分析非常到位,對比瞭不同時期、不同作品中積墨手法的變化,讓我看到瞭李可染先生在藝術探索上的不斷突破。此外,對於畫麵中“光”的處理,也讓我耳目一新。山水畫往往著重於墨色的變化,但李可染先生卻能通過巧妙的筆墨處理,讓畫麵中的光影生動起來,仿佛能感受到陽光穿透雲層,照亮山間的溫暖。這種對“寫意”精神的深刻理解和實踐,是這本書最讓我受益的地方。它不僅僅是一本技法手冊,更是一本藝術哲學著作,引導我思考山水畫的本質,以及如何從自然中汲取靈感,將其轉化為具有生命力的藝術作品。

评分

我一直認為,藝術的最高境界是“載道”,而李可染先生的山水畫,無疑是這一理念的絕佳體現。這本書《名師講義:李可染山水畫講義》,深刻地揭示瞭李可染先生作品中蘊含的“道”。他不僅僅是在描繪山水,更是在抒發一種對人生、對自然的感悟。書中關於“氣韻生動”的講解,讓我受益匪淺。李可染先生的山水畫,之所以能夠打動人心,在於他筆下所流淌的那種“氣韻”。這種氣韻,既來自於他對自然的深刻觀察,也來自於他自身的人格修養。我還會反復去品讀書中關於“筆墨意趣”的分析,李可染先生的筆墨,既有傳統的功力,又有時代的創新。他將中國傳統筆墨技法與現代審美相結閤,創作齣瞭獨具特色的山水畫風格。這本書讓我認識到,一位偉大的藝術傢,其作品不僅僅是技巧的展現,更是其人生哲學的體現。它引導我思考,如何纔能在藝術創作中融入自己的思想和情感,創作齣真正具有生命力的作品。

评分

我一直對中國畫中的“骨法用筆”深有體會,而李可染先生的山水畫,正是將這一理念發揮到瞭極緻。這本書讓我對“骨法用筆”有瞭更深層次的理解。書中詳細講解瞭李可染先生的用筆特點,他的綫條剛勁有力,節奏分明,既能錶現齣山石的堅硬,又能傳達齣一種內在的生命力。我特彆喜歡書中對“皴法”的分析,李可染先生的皴法,不僅僅是模仿山石的紋理,更是一種情感的錶達,一種精神的寄托。例如,他筆下的“牛毛皴”,看似簡單,但卻能錶現齣山巒的連綿起伏,充滿力量感。這本書讓我意識到,每一筆,每一畫,都蘊含著藝術傢深厚的功力和對自然的深刻理解。我還會反復研究他對於“墨綫”的運用,李可染先生的墨綫,既有力度,又有彈性,仿佛能感受到筆尖在紙上遊走時的力量和韻律。這本書對我最大的啓發在於,它讓我看到瞭傳統筆墨技法與時代精神的完美結閤,也讓我看到瞭如何通過對傳統技法的深刻理解和創新,來創作齣具有時代意義的山水畫作品。

评分

這本書真是太及時瞭!我一直對李可染先生的山水畫心嚮往之,但總覺得隔著一層窗戶紙,無法真正領會其中的精髓。這次有幸拜讀瞭《名師講義:李可染山水畫講義》,感覺就像突然間有瞭一把鑰匙,打開瞭通往大師藝術世界的大門。講義中的每一個字,每一幅圖,都仿佛是李可染先生本人在耳邊娓娓道來。特彆是對於他如何處理墨色層次的講解,簡直是醍醐灌頂。以前看他的畫,總覺得那些山巒疊嶂、雲霧繚繞的景象是渾然天成的,但這本書卻細緻地剖析瞭其中每一筆墨的運用,如何通過濃淡乾濕的變化,營造齣空間的深度和山體的體積感。我尤其喜歡書中對“點”的運用分析,李可染先生的“點”並非簡單的裝飾,而是承載著情感和力量的,有時是層巒疊嶂中的點景人物,有時是岩石上蒼勁的苔點,這些“點”都在畫麵中起著至關重要的作用,讓整個畫麵活瞭起來。書中的分析不是空泛的理論,而是結閤瞭大量李可染先生的代錶作品,圖文並茂,讓我們可以直觀地感受到理論的實踐。我反復研讀瞭關於“皴法”的章節,對於“牛毛皴”、“破墨皴”等技法的講解,以及它們在不同山體形態上的應用,都有瞭前所未有的清晰認識。這讓我意識到,原來山水畫的繪製並非是簡單地描摹自然,而是對自然意境的提煉和升華,是藝術傢情感與筆墨技法的完美結閤。這本書的價值,遠不止於學習繪畫技巧,更在於理解一位偉大藝術傢如何觀察世界、感悟自然,並將這份感悟融入到他的筆墨之中,形成獨一無二的藝術語言。

评分

作為一名美術院校的學生,能夠有機會接觸到如此係統、深入的李可染山水畫講義,我感到非常幸運。這本書的專業性和學術性都非常強,它不像市麵上很多泛泛而談的書籍,而是真正從學術的角度,去剖析李可染先生的藝術風格和創作理念。書中對李可染先生的“意境”營造,有著非常獨到的見解。他如何通過構圖的選擇,將自然中的景物進行提煉、概括,從而創造齣具有強烈視覺衝擊力和情感共鳴的畫麵,這是我一直以來想要學習的。書中的章節安排非常有條理,從基礎的筆墨技法,到復雜的構圖處理,再到意境的錶達,循序漸進,非常適閤我們這種需要係統學習的學生。我尤其喜歡關於“時代精神”與山水畫結閤的章節,李可染先生的山水畫不僅僅是對自然的描摹,更是對那個時代精神風貌的體現,充滿瞭積極嚮上、厚重蒼勁的力量。書中引用瞭大量李可染先生的創作手稿和寫生作品,讓我們能夠更直接地感受到他創作過程中的思考和探索。這讓我深刻地理解到,一位真正的藝術傢,其作品的背後,是無數次的觀察、思考和實踐。這本書不僅能提升我的繪畫技巧,更重要的是,它在我心中樹立瞭一個藝術的標杆,激勵我更加努力地去追求藝術的真諦。

评分

我是一個退休多年的老畫迷瞭,年輕的時候就喜歡李可染先生的山水畫,覺得他的畫有一種“頂天立地”的氣勢,特彆能打動人心。雖然退休瞭,但對畫畫的熱情一直沒有減退,閑暇之餘也常常臨摹一些大師的作品,但總覺得自己的筆下少瞭點什麼。這次偶然看到瞭《名師講義:李可染山水畫講義》,抱著試試看的心態買來翻翻,沒想到一發不可收拾。書裏講解得太細緻瞭,就像是請瞭一位老朋友坐在我身邊,一點一點地教我。我最喜歡看關於“用墨”的部分,李可染先生的墨,真是變化萬韆,有濃重的、有淡雅的,有乾澀的、有濕潤的,每一種墨色都有它獨特的錶達方式。書裏還用瞭好多篇幅講解他如何處理山石的肌理,比如那個“皴法”,看得我眼花繚亂,但書裏的圖例和解釋又很清楚,讓我這個老頭子也能看得懂。我還學到瞭他怎麼處理畫麵的“虛實”,有時候留白都能畫齣意境來,這真是太瞭不起瞭。這本書讓我覺得,畫山水畫不隻是會用筆用墨就可以,更重要的是要用心去感受,去體會。以前我臨摹他的畫,隻是模仿個大概,現在看瞭這本書,纔知道裏麵有多少學問。這本書讓我重新燃起瞭學畫的熱情,感覺自己又迴到瞭年輕的時候,充滿瞭乾勁!

评分

這本書帶給我的,是一種全新的視角來理解山水畫。我以前總覺得山水畫是靜止的,是描繪景物,但《名師講義:李可染山水畫講義》讓我看到瞭山水畫中蘊含的“運動”和“生命力”。李可染先生的山水畫,充滿瞭力量感和動感,仿佛能感受到山風的呼嘯,雲霧的流動。書中詳細分析瞭李可染先生如何通過對“墨色”的層次變化,來錶現山體的體積感和空間的深度,以及如何通過“綫條”的節奏變化,來錶現山巒的連綿起伏和動態。我特彆喜歡他處理“水”的技法,他筆下的水,既有力量,又有靈動,仿佛能聽到水流的潺潺聲。這本書還讓我意識到,中國山水畫的“寫意”精神,並不是憑空想象,而是建立在對自然形態的深刻觀察和提煉之上的。李可染先生的寫生作品,就是最好的證明。他能夠從自然中捕捉到最具有代錶性的特徵,並將其升華為具有藝術感染力的畫麵。這本書讓我對中國山水畫有瞭全新的認識,也讓我看到瞭傳統技法與時代精神相結閤的可能性。

评分

這本書帶給我的不僅僅是技法的提升,更多的是一種思維方式的轉變。我一直認為,中國山水畫是一種非常寫意的藝術,但往往會陷入一種“寫意不寫實”的誤區。直到讀瞭《名師講義:李可染山水畫講義》,我纔明白,真正的寫意,恰恰是建立在對物象的深刻理解和高度概括之上的。李可染先生的山水畫,看似寫意,實則蘊含著對自然形態的嚴謹觀察和提煉。書中對他如何從寫生稿到創作稿的轉化過程進行瞭詳細的闡述,讓我們看到瞭一個藝術傢如何將現實的景物,通過筆墨的語言,升華成具有藝術生命力的作品。我尤其欣賞書中關於“取法乎上”的論述,以及李可染先生如何博采眾長,最終形成自己獨特風格的曆程。他不僅僅學習傳統,更深入生活,從現實中汲取營養,這使得他的山水畫既有傳統的韻味,又充滿瞭時代的氣息。這本書讓我重新審視瞭“寫生”在山水畫創作中的重要性,也讓我理解瞭,如何纔能真正地“師法造化,抒寫我情”。它讓我意識到,學習藝術,不僅僅是學習技巧,更重要的是學習一種觀察世界、感受世界的方式,並將其轉化為自己獨特的藝術錶達。

评分

不管时间历经多久,我们都要做一个有道德的人。做一个有道德的人,从身边的一点一滴做起。做一个有道德的人,从我们自己做起。

评分

买书一定要趁活动的时候果断入手

评分

值得购买,都是李可染老师的绘画经验,句句精髓。

评分

在我们的生活中完全可以去做,往往还是那些不起眼的小事中蕴含着道德的真谛。

评分

先生是现代著名山水画大师,这本书是先生的讲课内容,读来受益颇多。

评分

万事皆有因才有果,万事皆有其发生和发展的源头。在这样的一个有如幻灭般光怪陆离的《黑帮的童话》之下,我们不仅仅看到的是一个沉重的社会现实,我们更可以看到的是一个人的心路历程。童话的外表固然很美,童话的实质却很残酷。透过童话的深意,更是人们内心的某些隐藏的期许和祈祷!这是全书的实质和重要的看点。

评分

好评,好质量,高效率 吃完午饭,趁手头工作不多,便给朋友发了条短信,这次等了半个小时,却依旧没有朋友的回信。我开始坐立不安,记得不久的过去,就算她忙,她总会在半小时内回他的呀!他怀疑难道是自己昨天没发短信给她她生气了?两小时后信息回来,告诉我要到京东帮他买书,如果不买或者两天收不到书就分手!,我靠,没有办法,我就来京东买书了。没有想到书到得真快。好了,我现在来说说这本书的观感吧,网络文学融入主流文学之难,在于文学批评家的缺席,在于衡量标准的混乱,很长一段时间,文学批评家对网络文学集体失语,直到最近一两年来,诸多活跃于文学批评领域的评论家,才开始着手建立网络文学的评价体系,很难得的是,他们迅速掌握了网络文学的魅力内核,并对网络文学给予了高度评价、寄予了很深的厚望。随着网络文学理论体系的建立,以及网络文学在创作水准上的不断提高,网络文学成为主流文学中的主流已是清晰可见的事情,下一届的“五个一工程奖”,我们期待看到更多网络文学作品的入选。一直想买这书,又觉得对它了解太少,买了这本书,非常好,喜欢作者的感慨,不光是看历史或者史诗书,这样的感觉是好,就是书中的字太小了点,不利于保护视力!等了我2个星期,快递送到了传达室也不来个电话,自己打京东客服查到的。书是正版。据了解,京东为顾客提供操作规范的逆向物流以及上门取件、代收货款等专业服务。已经开通全国360个大中城市的配送业务,近1000家配送站,并开通了自提点,社区合作、校园合作、便利店合作等形式,可以满足诸多商家以及消费者个性化的配送需求。为了全面满足客户的配送需求,京东商城打造了万人的专业服务团队,拥有四通八达的运输网络、遍布全国的网点覆盖,以及日趋完善的信息系统平台。所以京东的物流我是比较放心的。好了,现在给大家介绍两本好书:一、致我们终将逝去的青春。青春逝去,不必感伤,不必回首。或许他们早该明白,世上已没有了小飞龙,而她奋不顾身爱过的那个清高孤傲的少年,也早已死于从前的青春岁月。现在相对而坐的是郑微和陈孝正,是郑秘书和陈助理是日渐消磨的人间里两个不相干的凡俗男女,犹如一首歌停在了最酣畅的时候,未尝不是好事,而他们太过贪婪固执地以为可以再唱下去才知道后来的曲调是这样不堪。青春就是用来追忆的,所以作者写的故事是来纪念。不是感伤懊悔,而是最好的纪念。道别的何止是最纯真的一段唯美, 而是我曾经无往不胜的天真青春啊。请允许吧,那时的少年,尽情言情。一直言情,不要去打扰他们,他们总有一天会醒来。告别青春,因为青春,终将逝去。陪你梦一场又何妨。二、写不尽的儿女情长,说不完的地老天荒,最恢宏的画卷,最动人的故事,最浩大的恩怨,最纠结的爱恨,尽在桐华《长相思》。推荐1:《长相思》是桐华潜心三年创作的新作,将虐心和争斗写到了极致。全新的人物故事,不变的感动、虐心。推荐2:每个人在爱情中都有或长或短的爱而不得的经历。暗恋是一种爱而不得,失恋是一种爱而不得,正在相恋时,也会爱而不得,有时候,是空间的距离,有时候,却是心灵的距离。纵然两人手拉手,可心若有了距离,依旧是爱而不得。这样的情绪跨越了古今,是一种情感的共鸣。推荐3:唯美装帧,品质超越同类书,超值回馈读者。《长相思》从策划到完成装帧远远领先目前市场上同类书,秉承了桐华一贯出产精品的风格,将唯美精致做到极致,整体装帧精致唯美,绝对值得珍藏。京东有卖。

评分

尽管这是一部虚构的小说,但是我却更在通篇的阅读过程中捕获着作者源自于真实的内容描述和勾勒。当然,这里的黑帮故事并不是那样地光怪陆离,令人神往。这里的的故事更被打上了沉重的辛酸烙印。小说的内容其实并不复杂。据说这个小说早已经有了2的推出,而我此刻所读到的1却是整个故事的缘起。故事的最初讲述的是湘西的某一处,一个少年姚义杰如何从最初的淳朴,刚烈读书人逐步地走上了黑道的内容。走上黑道并不是真的那么简单!最初只是一个学习成绩不优秀的男孩子,却因为着古老城市人们的流言碎语带领着他的人生逐步走入万劫不复的黑帮深渊。虽然今日的人们看黑帮总知晓这是一个非法的组织,但是他们这群人走入黑帮却是社会巨变之下迷失青年的无奈暴力成长史诗。看似没有希望的前程,看似不以暴制暴就会灭亡的存在,看似一念希望,一步天堂,一步地狱的人生----所有的挣扎,迷离,努力,奋斗,纠结,逃离,爆发凝聚而成了本书主人公的特质。“不在沉默中爆发,就在沉默中消亡。”与其“被社会抛弃,倒不如”破罐子破摔“地拼一把,期盼着可以和情深意重的兄弟们共同闯荡出一片无雨的天下。混乱与杀戮是他们永恒不变的人生基调,一起打拼是他们黑帮团体的主色调,围绕着这个陷入黑帮沼泽的少年姚志杰的黑帮人生,演绎不尽的故事,诉说不完的话题。个人以为在这部小说之中,我们读者更应该着重于透过作品走入故事内在。一窥这样的热血方刚的男儿是如何一步步地沦陷入这个有着灰暗面纱的黑帮世界。

评分

那么,怎样做一个有道德的人?我个人认为,首先要做到“勿以善小而不为,勿以恶小而为之”。三国时期的刘备也曾经以此教导过他的儿子。我们如果能够从身边小事做起,严于律己,那么我们每做一件事情,我们的道德水平就会得到一次升华。积跬步,以至千里;汇小溪,以成江海。我们要善于由大及小,从大处着眼,从小处着手,决不要以微小而不足道,细小而不足为。   做一个有道德的人,要注重培养自己的道德观念,必须注意到知、情、意、行的统一。不能只讲动机不计效果,也不能只根据效果去判断其善恶。要注重道德认知,处理好知与行的关系,注意实际行为的锻炼,在实践中增强道德情感、意志力。

相关图书

本站所有內容均為互聯網搜索引擎提供的公開搜索信息,本站不存儲任何數據與內容,任何內容與數據均與本站無關,如有需要請聯繫相關搜索引擎包括但不限於百度google,bing,sogou

© 2025 tushu.tinynews.org All Rights Reserved. 求知書站 版权所有