舞蹈管理：現狀及發展趨勢 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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Linda Jasper，Jeanette Siddall 編，張朝霞，柳荻 譯

圖書標籤:

• 舞蹈管理
• 舞蹈教育
• 藝術管理
• 文化産業
• 行業發展
• 趨勢分析
• 管理學
• 藝術學科
• 舞蹈學
• 文化管理

出版社： 知识产权出版社

ISBN：9787513009836

版次：1

商品编码：11041123

包装：平装

开本：16开

出版时间：2012-06-01

用纸：胶版纸

页数：221

字数：200000

正文语种：中文

內容簡介

《舞蹈管理：現狀及發展趨勢》從舞蹈藝術傢管理、舞蹈産品管理、參與舞蹈活動管理、舞蹈管理政策等方麵對英國舞蹈管理進行瞭詳述。對中國的舞蹈管理學術研究，教學活動及舞蹈管理政策的製定有一定的參考價值。

作者簡介

張朝霞，女，教授，博士，主攻新媒體藝術研究、藝術管理與創意産業研究。北京舞蹈學院藝術傳播係係主任、學科帶頭人，碩士生導師。曾獲北京市教委人纔強教深化計劃“學術創新人纔”項目資助。曾主持國傢及省部級科研課題10餘個，齣版教材、專著5部，發錶學術論文20餘篇，著述曾獲中國文聯文藝評論奬、北京市精品教材奬等奬項。

內頁插圖

目錄

導論部分
導語
第一章 英國舞蹈管理的曆史演變

第一單元 舞蹈藝術傢的管理
導語
第二章 編導需要什麼樣的舞蹈管理者
第三章 藝術傢的管理
第四章 將藝術傢的需要轉化為現實

第二單元 舞蹈産品的管理
導語
第五章 集體管理：領先一步
第六章 舞蹈營銷
第七章 演齣場所剖析

第三單元 參與性舞蹈活動的管理
導語
第八章 如何創造性地管理藝術教育項目中的舞蹈藝術傢
第九章 學校舞蹈教育的發展
第十章 娛樂舞蹈：問題和策略

第四單元 舞蹈管理政策
導語
第十一章 建立聯係：英國東部的舞蹈發展
第十二章 挑戰和對策：後馬斯特裏赫特時代的歐盟
第十三章 英國製造：本土和國外

精彩書摘

在描述管理人員的素質時，竟然有驚人的、與舞團標準一緻的觀點齣現在編導傢們的言語中間。如“共鳴”、“贊同”、“理解”、“欣賞”和“信任”在采訪中頻頻齣現。對於嘉亞辛來說，最重要的是得到那些贊同他所做的事的人。“對工作中投入的責任感是最重要的，”她說。“因為如果你有正確的動機，你能學會如何成為最一流的行政總裁，但是你不可能學會如何投入和奉獻。”
舞蹈編導傢們也強調瞭與他們的管理人員有一個好的人際關係是必要的，管理人員毫不迴避更加說明瞭他們對此的重視程度。例如，漢姆森提齣需要“一些相同觀點，一些共同特點”的人纔。布徹爾談到“需要一些喜歡我並且不會暗中打擊我的人，因為如果你在工作之餘，天天沒有變化的人際關係不是使你朝著有利方麵發展，而是真的能夠逐漸對你造成一定損害”。她也需要“一些真正有能力和我以及我特殊的生活共事的、能夠理解我的、強勢的但是不會逾越支配範圍的人。我在某種程度上假設，我能得到那種沒有利己主義的空間”。
另一個關鍵的因素是思想交流技能的有效性。麥剋格雷戈爾提及瞭對“真正善於去聆聽的人”的需要，他說：“對我來說，有一個對話，一個水平可以被質疑的對話是至關重要的。”對於舞蹈管理人員來說，能夠清楚理解編導傢思想和理智方嚮的需要是非常重要的。在所有基準中，缺乏清楚的溝通被援引作為一個編導傢和項目經理關係失敗的一個關鍵因素。當交涉和討論被缺乏溝通替換時，失敗可能就要臨近瞭。正如迪斯庫魯說：“如果在藝術人纔和管理人纔之間有頻繁有效的交流，我認為應該不會有很多的事情齣錯。”
……

前言/序言

《文化遺産的活化與傳承：當代博物館的敘事策略與觀眾參與研究》 本書簡介 在全球化與數字化的浪潮下，文化遺産的保護與傳播麵臨著前所未有的機遇與挑戰。博物館，作為連接曆史、現在與未來的重要橋梁，其職能已從單純的藏品保管機構，逐步轉型為動態的知識生産和文化對話空間。本書《文化遺産的活化與傳承：當代博物館的敘事策略與觀眾參與研究》深入剖析瞭當代博物館在履行其核心使命過程中所采取的創新性策略，重點聚焦於“敘事重塑”與“深度參與”這兩個關鍵維度。 本書並非一本空泛的理論綜述，而是立足於全球範圍內一係列成功和前沿的博物館案例，結閤社會學、傳播學、認知心理學以及新興技術應用的交叉研究視角，力求構建一套關於現代博物館運營與文化闡釋的綜閤性分析框架。 第一部分：博物館敘事：從陳列到對話的轉變 傳統博物館敘事往往是自上而下、權威性的單嚮傳播，內容側重於曆史事實的羅列和專傢視角的絕對化。然而，當代觀眾的需求已發生根本性變化，他們渴望參與、質疑和建立個人化的意義聯結。 第一章 敘事本體論的重構：後殖民語境下的藏品再語境化 本章首先探討瞭西方中心主義和殖民曆史對既有藏品敘事框架的深刻影響。我們審視瞭全球範圍內（尤其是在前殖民地國傢和原住民社區）對曆史記憶進行“去中心化”重構的實踐。通過對具體案例的分析，闡述瞭如何通過引入多元主體視角、解構既有權力結構下的標簽，使被壓抑或邊緣化的聲音得以重現。重點研究瞭“共創敘事”（Co-created Narratives）的理論基礎及其在特定曆史事件展示中的應用，例如對戰爭創傷、人口遷徙等敏感議題的呈現方式。 第二章 媒介融閤與沉浸式體驗的設計哲學 隨著AR/VR、全息投影、大數據可視化等技術的成熟，博物館的敘事載體正經曆一場深刻的革命。本章摒棄瞭將技術視為“裝飾品”的觀點，轉而探討技術如何作為敘事的“賦能者”。我們分析瞭沉浸式體驗（Immersive Experience）的設計哲學，強調技術必須服務於意義的深化而非感官的過度刺激。案例涉及利用數字孿生技術重建已消失的建築空間，以及通過交互式裝置引導觀眾體驗曆史人物的認知邊界。關鍵在於，如何確保技術增強而非削弱觀眾對文化本體的深度感知。 第三章 “人”在場：策展中的倫理考量與公眾情感投射 策展不再僅僅是物品的排列，更是一場針對特定議題的公開論辯。本章深入討論瞭策展倫理，特彆是涉及倫理爭議性藏品（如人體標本、被掠奪文物）的展示邊界。我們分析瞭“情感接入點”（Emotional Access Points）的設計，即策展人如何巧妙地引導觀眾將自身經驗投射到曆史場景中，從而實現跨越時空的同理心建構。同時，探討瞭“透明化”原則在展示過程中的應用，即公開信息來源、策展決策過程，以建立博物館與公眾間的信任橋梁。 第二部分：觀眾參與：從被動接受到主動建構 當代博物館的核心價值在於其公共性。本書的第二部分將研究的焦點轉嚮觀眾——他們不再是信息的接收者，而是意義的共同建構者和文化生態的活躍參與者。 第四章 社區參與式策展（Community-Based Curation）的實踐路徑 社區參與式策展代錶瞭一種權力下放的趨勢。本章係統梳理瞭從概念提齣到最終落地的全過程模型，包括社區需求調研、利益相關者協調、以及成果評估機製。我們探討瞭如何將社區的非正式知識體係（Oral History, Folk Knowledge）有效地整閤進博物館的學術框架中。通過對城市記憶博物館、移民文化中心等新型機構的分析，揭示瞭這種模式在增強文化歸屬感和解決社會衝突中的潛在力量。 第五章 數字化平颱上的“微參與”與長期互動生態 數字技術不僅用於展示，更重要的是構建瞭一個持續性的互動生態。本章細緻分析瞭社交媒體策略、用戶生成內容（UGC）的激勵機製，以及“眾包式”研究項目的可行性。重點關注“微參與”（Micro-engagement）現象——例如，觀眾在藏品數據庫中進行標記、撰寫短評、或參與短期綫上解謎活動。研究錶明，這些碎片化的參與行為，正是形成長期品牌忠誠度和知識貢獻度的基礎。 第六章 博物館作為社會創新的孵化器：評估與未來展望 文化遺産的活化最終要體現在其對當代社會的貢獻上。本章提齣瞭超越傳統“到訪人次”的評估指標體係，引入瞭“社會影響力指數”（Social Impact Index），該指數衡量博物館活動在促進教育公平、激發公民對話以及支持地方經濟活力等方麵的效果。最後，本書展望瞭人工智能在個性化導覽、藏品修復預測等方麵的應用前景，並對未來博物館的“去實體化”與“超本地化”發展趨勢進行瞭預測性分析。 結論： 《文化遺産的活化與傳承》旨在為策展人、博物館管理者、文化政策製定者以及研究人員提供一份兼具理論深度和實踐指導意義的參考書。它主張，在信息爆炸的時代，博物館的生存與發展，取決於其能否成功地將“物”的凝視轉化為“人”的對話，將曆史的重量轉化為未來的動力。本書所描繪的藍圖，是一個開放、包容、充滿活力的文化場所，它不僅講述過去，更積極地塑造著我們的共同未來。

评分☆☆☆☆☆

這本書的包裝設計真是讓人眼前一亮，那淡雅的米色封麵上印著幾組遒勁有力的舞者剪影，仿佛能透過紙麵感受到肢體的律動和汗水的味道。我是一個長期關注藝術管理領域動態的愛好者，原以為這本書會是一本枯燥的理論匯編，但翻開目錄後，發現它對“管理”這個詞的詮釋遠超我的預期。它沒有沉溺於傳統的組織架構分析，而是巧妙地將藝術的感性與商業的理性進行瞭深度融閤。特彆是其中關於“藝術機構的品牌塑造與觀眾黏性構建”的章節，作者沒有簡單地羅列市場營銷的工具，而是深入剖析瞭不同舞團在數字化轉型過程中的具體睏境與創新路徑。我特彆欣賞它對“非營利藝術團體如何實現自我造血功能”這一難題的探討，其提供的案例分析詳實且具有操作性，遠比那些停留在高屋建瓴的指導手冊要實用得多。這本書的文字風格流暢又不失學者的嚴謹，讀起來讓人感到既充實又愉悅，無疑為我理解當代舞蹈生態提供瞭一個全新的、充滿活力的視角。

评分☆☆☆☆☆

當我拿到這本書時，首先吸引我的是它對行業現狀那種近乎殘酷的寫實筆觸。坦白說，我過去幾年在小型劇場裏摸爬滾打，深知一綫運營的艱辛，很多時候我們都在“救火”，根本無暇顧及長遠規劃。這本書直麵瞭這一痛點，它沒有避諱藝術從業者普遍麵臨的資源匱乏、人纔流失以及與資本市場對接睏難等核心問題。其中關於“跨界閤作中的文化價值稀釋風險”的討論，尤其讓我産生瞭強烈的共鳴。作者清晰地指齣瞭，在追求商業利益最大化的同時，如何堅守藝術本體的純粹性，這確實是每一個管理者夜不能寐的問題。全書的論述邏輯鏈條清晰，仿佛一位經驗豐富的前輩在與你促膝長談，既有高瞻遠矚的戰略布局，也有腳踏實地的執行建議。讀完之後，我感覺過去那種迷茫和無力感被一種清晰的路綫圖所取代，對未來的挑戰也多瞭一份從容和準備。

评分☆☆☆☆☆

這本書的閱讀體驗非常獨特，它有一種強烈的“對話感”。作者似乎非常懂得如何與讀者進行平等的交流，而不是居高臨下的說教。我尤其喜歡其中穿插的幾篇“行業領袖訪談錄”，那些訪談的文字記錄非常生動，保留瞭受訪者特有的口語化錶達和個人色彩，這極大地增強瞭內容的真實性和可信度。讀到某位著名編導對於“創作自由與贊助人期望值平衡”的坦誠剖白時，我仿佛能體會到他們內心的掙紮與抉擇。這種“人情味”的注入，讓原本嚴肅的管理學主題變得鮮活可親。它讓我意識到，管理舞蹈藝術，本質上是對“人”的管理——對創作者的激情、對舞者的專注、對觀眾的情感投入，這些無形資産的管理，纔是決定一個藝術機構生命力的關鍵。這本書，成功地將冰冷的管理學語言，注入瞭藝術的溫度。

评分☆☆☆☆☆

我一直認為，衡量一本行業專著是否優秀的標準，在於它能否提齣新的“範式”或“工具箱”。這本書在這兩方麵都做得相當齣色。在“範式”層麵，它成功地構建瞭一種基於“體驗經濟”的舞蹈機構運營模型，強調從“演齣者中心”嚮“觀眾參與中心”的權力轉移，這一點極具啓發性。而在“工具箱”方麵，書中關於“項目製預算編製與風險評估矩陣”的介紹，詳細到瞭可以手把手指導我們完成一份規範的商業計劃書。我立刻嘗試將書中介紹的“非綫性創新孵化機製”應用到瞭我們下一個新銳項目的前期籌備中，效果立竿見影，極大地提高瞭決策效率並降低瞭前期投入的盲目性。這本書不僅僅是理論的梳理，更是一份實戰手冊，它提供的不僅僅是“為什麼”，更有清晰的“怎麼做”，這對於任何希望將舞蹈事業推嚮更專業、更可持續發展階段的管理者來說，都是一份不可多得的寶貴財富。

评分☆☆☆☆☆

這本書的學術深度令人印象深刻，它顯然是建立在紮實的研究基礎之上的。我特彆注意到作者在引用文獻時，不僅限於國內的舞蹈學和管理學經典，還廣泛參考瞭歐洲和北美地區關於文化遺産保護與創意産業發展的最新研究成果。這種國際化的視野，使得全書的論述格局一下子打開瞭。它沒有固步自封於對現有模式的修補，而是大膽地探討瞭未來十年內，虛擬現實技術和人工智能可能如何重塑舞蹈的錶演形態和管理模式。例如，書中對“數字檔案的知識産權保護與價值轉化”的探討，就展現瞭極強的超前性。對於我們這些緻力於推動傳統舞種現代化的實踐者而言，這本書提供的理論支撐和前沿洞察，無異於在迷霧中找到瞭北鬥星。它促使我跳齣日常瑣碎，從宏觀的産業演進角度重新審視自己工作的意義和方嚮。

评分☆☆☆☆☆

如果可以，我想成为这样的人。有憧憬着的前辈，回溯时光像指导过去的自己一样，领着往前走；有一起成长，总是心照不宣的同伴，当然不一定要是从小就奠定了JQ的青梅竹马——他们有的带自己绕过成长路上危机重重的暗礁，有的像骑士一样挡掉迎面而来的枪炮。

评分☆☆☆☆☆

因为我和余周周同岁，所以我大四的时候才能看到这部小说。结局看完的时候我一直在想，如果能把它带给十年前的自己看，该有多好。

评分☆☆☆☆☆

如果可以，我想成为这样的人。余周周非常了不起，从私生女到孤儿，不是人人都能像她一样，克服那些可能吞噬自己的阴暗情绪，毫无阴翳地向着光明成长；命运的每一个障碍将阴影投射到她跟前，她都能越过阴影，向前看到更远的东西——阴影越浓重，说明那后面的光越强烈，只要能走过去，是更加明亮的新世界。

评分☆☆☆☆☆

不过所幸，虽然曾经上的也是一流的小学和一流的中学，却从没遇见过明示暗示让家长上供、按家世给同学分三六九等的老师；从没遇见过争抢排名和保送名额、藏掖考试材料、暗中陷害自己的同学；没有遇到过恶意的讥讽和排挤，实在是很神奇。小学中学自己一直成绩极好，却从没当过所谓“老师的宠物”，小学曾因为上课爱聊天被撤掉小班长的职位（笑），中学时老师跟家长谈起我也是一副哭笑不得的样子。遇到的都是极好的老师，同学总和自己相处得非常愉快，学业和生活都受到了很多照顾，让我时常心怀感激。和余周周相反，中学的时候我几乎活在一群神明里，有人会写音乐剧，有人会画很华丽的插画，有人天天趴着睡觉也能考第一，我只有傲视群雄的口头以及笔头搞笑功力，却很少自卑，虽然时时仰视，脖子还是有些会发酸。现在也是一样，神明朋友们保研的保研出国的出国，有的甚至去了普林斯顿，只有我摩拳擦掌地冲刺人才市场——什么时候也能成为发着光的人呢。

评分☆☆☆☆☆

除了结局和毕业典礼，之前在余周周编小老鼠的故事的时候看哭过一次，另一次是周周在向陈桉描述为什么喜欢《灌篮高手》的时候……那一次哭得最厉害。我对热血少年漫画的态度，原本和余周周一样，但如今动漫也好电影也好，全都成了我“逃避现实小能手”的战袍，越来越觉得好像庸庸碌碌也无所谓，反正有《海贼王》替我实现名动四海的大冒险，反正有《银魂》替我伸张近乎犯傻的热血和正义感，反正有杨威利在那里腹诽腐朽了的民主制度，反正有……直到看到女侠余周周的故事。几个星期以来做专八试题常常做得力不从心，也不时握紧了笔跟自己说，哪怕一次也好，让我当一次余周周。我的神明朋友们还能在象牙塔里消磨上两三年呢，虽然也羡慕他们能再赖着学生的身份，但我想，先行成为社会人也好，等他们一脸青涩硕士毕业成为初入职场的菜鸟，我要站在成熟老练的职场老鸟的身份露出意味深长的腹黑笑。

评分☆☆☆☆☆

如果可以，我想成为这样的人。余周周非常了不起，从私生女到孤儿，不是人人都能像她一样，克服那些可能吞噬自己的阴暗情绪，毫无阴翳地向着光明成长；命运的每一个障碍将阴影投射到她跟前，她都能越过阴影，向前看到更远的东西——阴影越浓重，说明那后面的光越强烈，只要能走过去，是更加明亮的新世界。

评分☆☆☆☆☆

不过所幸，虽然曾经上的也是一流的小学和一流的中学，却从没遇见过明示暗示让家长上供、按家世给同学分三六九等的老师；从没遇见过争抢排名和保送名额、藏掖考试材料、暗中陷害自己的同学；没有遇到过恶意的讥讽和排挤，实在是很神奇。小学中学自己一直成绩极好，却从没当过所谓“老师的宠物”，小学曾因为上课爱聊天被撤掉小班长的职位（笑），中学时老师跟家长谈起我也是一副哭笑不得的样子。遇到的都是极好的老师，同学总和自己相处得非常愉快，学业和生活都受到了很多照顾，让我时常心怀感激。和余周周相反，中学的时候我几乎活在一群神明里，有人会写音乐剧，有人会画很华丽的插画，有人天天趴着睡觉也能考第一，我只有傲视群雄的口头以及笔头搞笑功力，却很少自卑，虽然时时仰视，脖子还是有些会发酸。现在也是一样，神明朋友们保研的保研出国的出国，有的甚至去了普林斯顿，只有我摩拳擦掌地冲刺人才市场——什么时候也能成为发着光的人呢。

评分☆☆☆☆☆

如果可以，我想成为这样的人。有憧憬着的前辈，回溯时光像指导过去的自己一样，领着往前走；有一起成长，总是心照不宣的同伴，当然不一定要是从小就奠定了JQ的青梅竹马——他们有的带自己绕过成长路上危机重重的暗礁，有的像骑士一样挡掉迎面而来的枪炮。

评分☆☆☆☆☆

不过所幸，虽然曾经上的也是一流的小学和一流的中学，却从没遇见过明示暗示让家长上供、按家世给同学分三六九等的老师；从没遇见过争抢排名和保送名额、藏掖考试材料、暗中陷害自己的同学；没有遇到过恶意的讥讽和排挤，实在是很神奇。小学中学自己一直成绩极好，却从没当过所谓“老师的宠物”，小学曾因为上课爱聊天被撤掉小班长的职位（笑），中学时老师跟家长谈起我也是一副哭笑不得的样子。遇到的都是极好的老师，同学总和自己相处得非常愉快，学业和生活都受到了很多照顾，让我时常心怀感激。和余周周相反，中学的时候我几乎活在一群神明里，有人会写音乐剧，有人会画很华丽的插画，有人天天趴着睡觉也能考第一，我只有傲视群雄的口头以及笔头搞笑功力，却很少自卑，虽然时时仰视，脖子还是有些会发酸。现在也是一样，神明朋友们保研的保研出国的出国，有的甚至去了普林斯顿，只有我摩拳擦掌地冲刺人才市场——什么时候也能成为发着光的人呢。