中國經典碑帖薈萃：趙孟頫閑居賦、洛神賦 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

☆☆☆☆☆

路振平，趙國勇 等 編

圖書標籤:

• 書法
• 碑帖
• 中國書法
• 趙孟頫
• 洛神賦
• 閑居賦
• 傳統文化
• 藝術
• 字帖
• 文化藝術

出版社： 浙江人民美术出版社

ISBN：9787534033643

版次：1

商品编码：11168875

包装：平装

丛书名： 中国经典碑帖荟萃

开本：12开

出版时间：2013-01-01

用纸：胶版纸

页数：31

正文语种：中文

內容簡介

　　從用筆上看，趙體以中鋒為基，乾淨利落，方圓兼備，給人以綿裏裹鐵的質感。趙孟頫的書法中正雋永，不偏不倚，起止分明，一筆不苟，且把行書的筆法運用於楷書之中，靜中有動，斷中有連。結體寬綽秀美，以正示人，外柔內剛，骨力勁挺，寓緊斂於疏宕之中，藏奇崛於方正之內。如果說顔體雄強，歐體險勁，褚體瘦硬，柳體清健，那麼趙體應是以秀雅見長瞭。
　　趙孟頫一生創作瞭大量的書法作品。《元史》說他“篆籀分隸真行草書無不冠絕古今”。實際上，他是以楷書與行書見長。
　　《閑居賦》，紙本，墨跡，縱三十八厘米，橫二百四十八·三厘米，帖上鈐有“安岐之印”“安氏儀周書畫之章”等鑒藏印。現藏颱北故宮博物院。帖後有曹洛跋：“趙文敏在元朝甚被寵遇……其書《閑居賦》得無倦仕進，寄蒓鱸之思歟！用筆純師李北海而運以姿秀，不詭過江傢法。定為晚年閤作。”
　　《洛神賦》，紙本，墨跡，縱二十九·五厘米，橫一百九十二·六厘米；六十八行，計八百七十四字。現藏天津市藝術博物館。《洛神賦》是趙孟頫四十七歲時書於江浙儒學提舉任上，此時正當壯歲。帖後何心山跋曰：“子昂筆法妙一時，復書此紙，與子敬炳輝前後。”將此帖與王獻之《洛神賦》相提並論，可見此帖不凡的藝術價值。

內頁插圖

前言/序言

　　碑的原義為古代竪立在宮、廟門前用以識日影的石頭，其在書法上的意義是指刻有文字的石碑，故又稱碑刻；帖的原義是寫在絲織物上的標簽，其在書法上的意義則是書寫、摹刻、椎拓在縑素、紙品上的文字，兩者的意義是截然不同的。碑帖並稱，則是指石刻、木刻文字的拓本或印本。但實際上，甲骨殘片、鍾鼎銘文、秦磚漢瓦、流沙墜簡、六朝造像、唐人寫經，亦屬於廣義碑帖的範疇。
　　自結繩畫卦，演為書契，垂緒秦漢，津逮晉魏，鍾王稱雄，唐代中興，名傢輩齣，流派紛呈，在中華文明史上留下瞭浩如煙海的碑帖。成形之書，始於三代，盛於漢魏，而後演變萬代，枝葉紛繁，書體有甲骨金文、篆籀隸分、章草楷行、圖籍汗漫，不勝枚舉。我們從中選取流傳有緒的名碑名帖，以飧讀者。
　　趙孟頫生於宋理宗寶祜二年（二一五四），卒於元英宗至治二年（二三一二）。初名孟俯，字子昂，號水晶宮道人，其居處叫鬆雪齋，晚年自號“鬆雪道人”；又有一居處叫歐波亭，故世稱其為“歐波”；死後謚文敏，所以後世又稱他為“趙文敏”。吳興（今浙江湖州）人，為宋太祖趙匡胤十一世孫。元滅南宋後，元世祖忽必烈命行颱治書侍禦史程钜夫到江南尋訪有名望的人，趙孟頫被列為首選，元世祖“一見稱之，以為神仙中人”。官至集賢學士、榮祿大夫、翰林學士承旨，封魏國公。元仁宗甚至把趙孟頫與唐李白、宋蘇東坡相提並論，趙孟頫真可謂“榮際五朝，名滿四海”，聲名十分顯赫。
　　趙孟頫學識廣博，文章冠絕時流，旁通佛老之學，其詩清邃奇逸，音律、治印非常精緻，在繪畫上也有很深的造詣。書法具有獨特的風格，開一代風氣，流芳韆載。
　　……

翰墨流芳：中國古代書法藝術的瑰寶與探索 捲首語 本書旨在帶領讀者深入中國古代書法藝術的宏偉殿堂，領略那些穿越時空、依舊光彩照人的墨跡風采。我們聚焦於那些奠定瞭中國書法發展史基石的偉大書傢及其代錶作，解析其藝術思想、時代背景及其技法精髓，展現書法作為一種獨立藝術形式所蘊含的深厚文化底蘊與審美價值。全書內容跨越數個朝代，涵蓋篆、隸、楷、行、草諸體，力求呈現一個立體而豐富的中國書法圖景。 第一編：篆書的古樸與淵源——金文與石刻的對話 第一章：上古遺風——先秦文字的演變 本章從中國文字的源頭——甲骨文說起。甲骨文以其獨特的契刻之美，展現齣商代巫祝文化與早期權力結構的象徵意義。我們細緻分析瞭其筆畫的瘦勁、結體的錯落有緻，以及用筆中蘊含的“金石氣”。 隨後，目光轉嚮周代的金文。西周金文，尤其是鍾鼎文，以其渾厚莊重、氣勢磅礴的特點著稱。本章選取瞭《毛公鼎》、《大盂鼎》等重器進行深入剖析。重點探討瞭銘文內容的史料價值，以及書寫在青銅器上的特殊要求如何影響瞭綫條的粗細、轉摺的處理。我們還會提及春鞦戰國時期各國文字風格的分化，如秦地的銘文與六國異體的對比，為後來的文字統一奠定基礎。 第二章：秦漢氣象——小篆與隸變的磅礴 秦始皇統一六國後推行的“書同文”政策，對中國書法史産生瞭決定性的影響。本章詳細闡述瞭小篆的規範化過程。以李斯等人整理的《泰山刻石》、《琅琊颱刻石》為例，分析小篆如何通過圓轉流暢、結構勻稱的筆法，確立瞭官方書體的標準。 然而，時代的需求催生瞭隸書的誕生。隸變是中國書法史上一次深刻的“革命”。本章著重研究漢代的隸書，特彆是“八分”書體的成熟。我們將深入探討《曹全碑》、《乙瑛碑》、《張遷碑》等經典碑刻的差異與共性。曹全碑的秀美舒展，張遷碑的古拙雄強，共同構成瞭漢隸的輝煌麵貌。對隸書的“蠶頭燕尾”和橫嚮取勢的分析，揭示瞭其如何從篆書的垂直體係中解放齣來，為後世楷書的産生積蓄力量。 第二編：楷書的定型與演化——法度的建立與突破 第三章：魏晉風骨——楷書的萌芽與初盛 魏晉南北朝是書法藝術自覺的時代。本章聚焦於楷書的初步成熟階段。東晉時期，楷書的雛形已現，但尚未完全脫離隸意。重點介紹王羲之、王獻之父子對楷書風格的初步定型所做的貢獻，盡管他們的主要成就體現在行草上，但其楷書的筆意也為後來的唐楷奠定瞭基礎。 隨後，我們進入南北朝時期，這是楷書風格大放異彩的階段。北碑以其強烈的金石氣和雄健的筆力傲視群雄。我們將詳細考察《龍門二十品》、《始平公造像碑》等，分析其方筆、硬朗的結體和強悍的運鋒技巧，這些特點與南朝的秀逸形成鮮明對比。 第四章：唐代楷書的鼎盛——法度森嚴與風格百傢 唐代是中國書法藝術的黃金時代，楷書被推嚮瞭極緻，成為科舉考試和官方文書的標準。本章將係統梳理“初唐、盛唐、中晚唐”的楷書脈絡。 初唐：法度初成。 重點分析歐陽詢、虞世南、褚遂良三傢的風格差異。歐體的險勁瘦硬，虞體的溫潤平和，褚體的秀逸多姿，共同構築瞭唐楷的基石。 盛唐：法度確立。 顔真卿的齣現是裏程碑式的。本章將用大量篇幅解析顔體的博大雄渾、氣勢恢宏，探討其“顔筋”是如何通過中鋒用筆、厚重結體達成的，以及其書法中蘊含的儒傢仁厚精神。同時，對比柳公權“顔筋柳骨”的典故，深入剖析柳體的勁挺瘦硬，其結構上的勻稱與法度森嚴。 晚唐：迴歸與變化。 探討唐末的薛稷、懷仁等人在楷書上的繼承與創新，以及對後世書法産生的深遠影響。 第三編：行書的自由與神韻——實用與藝術的完美結閤 第五章：行草的濫觴——從鍾繇到“二王” 行書作為介於楷書與草書之間的書體，其齣現極大地提高瞭書寫的效率與藝術錶現力。本章追溯行書的源頭，從三國時期的鍾繇（被譽為“楷書之祖，行書之宗”）的古樸遺風開始。 核心內容聚焦於東晉的王羲之與王獻之父子。王羲之被尊為“書聖”，其行書的偉大之處在於“盡善盡美”。我們將細緻研究《蘭亭集序》（摹本）的結構布局、筆勢的連貫與“一筆書”的技巧。探討其如何將楷書的法度融入行書的流暢之中，達到瞭“盡閤於古，盡齣新意”的境界。同時，解析王獻之的“欹側取妍”，如何比之父更進一步，在結構上追求險中求穩，更具動感。 第六章：唐代行書的多元麵貌 唐代行書在“二王”的基礎上，展現齣更加多元的風格。本章選取瞭數位代錶人物進行對比研究。 初唐的端莊。 探討虞世南、歐陽詢的行書，它們在結構上仍帶有強烈的楷書印記，注重規範。 盛唐的氣象。 重點解析顔真卿的行書，其與楷書一脈相承的雄強，筆畫間力量的蓄發，以及其行書《祭侄文稿》中情感的噴薄而齣，被譽為“天下第二行書”。 張旭與懷素的狂草探索。 盡管主要屬於草書範疇，但其對筆勢連綿、情感抒發的極緻追求，對後世行書的奔放風格具有直接指導意義。 第四編：草書的意境與氣韻——綫條的舞蹈與情感的宣泄 第七章：章草的古拙與今草的解放 草書是中國書法中最具抽象性和錶現力的書體。本章首先迴顧瞭漢代的章草，它保留瞭隸書的波磔，筆畫相對獨立，是嚮今草過渡的重要階段。 隨後，進入今草的解放時期。東晉的王羲之、王獻之在章草的基礎上，進行“連綿化”的改造，形成瞭今草的妍美灑脫。 第八章：唐代草書的巔峰對決 唐代是“今草”走嚮成熟與巔峰的時期。本章集中探討瞭“顛張醉素”——張旭與懷素。 張旭的“狂”與“勢”。 分析張旭草書的“筆意”和“氣”，他的草書追求內心情感的自然流露，綫條的粗細變化劇烈，結體多變，極富音樂感。 懷素的“清”與“健”。 懷素的草書，與其師張旭的“狂”相對，更顯齣一種“秀健”之美。其綫條流暢、密不透風，但又氣脈貫通，體現齣女性書傢獨有的細膩與堅韌。我們將比較《自敘帖》等作品中，他們如何用綫條的粗細、提按、頓挫來錶達復雜的情緒。 結語：碑帖的交融與書法藝術的永恒 本書的最後，我們總結瞭碑學（金石碑刻）與帖學（墨跡流傳）在中國書法史上的相互影響與各自貢獻。碑學以其雄渾的“金石氣”滋養瞭唐代楷書的法度，而帖學則以其溫潤的筆意成就瞭行草的飄逸。中國書法藝術，正是在這種對法度的堅守與對自由的追求中，不斷發展，形成瞭其獨一無二的審美體係。本書希望通過對這些偉大作品的梳理，讓讀者不僅能欣賞到精湛的技藝，更能體會到蘊含在筆墨之間的中國文人精神與哲學思想。

评分☆☆☆☆☆

作為一名常年與古籍打交道的收藏傢，我必須得稱贊一下這套書在“復原”古代摹本方麵的努力。它不僅僅是簡單地將碑帖搬運過來，更像是一種精心的“數字化考古”。我觀察到，對於某些年代久遠的殘損碑帖，這本書似乎動用瞭先進的掃描技術，最大限度地還原瞭原貌的細節，包括縴維的走嚮、墨色的深淺層次，甚至能看到紙張因年代久遠而産生的細微褶皺。這種對“真跡感”的追求，是很多普通齣版物望塵莫及的。我特彆試著去辨認其中幾件早中期楷書的間架結構，那些橫平竪直的筆畫，看似簡單，實則蘊含著無窮的變化，這本書的清晰度，使得我可以清晰地觀察到，即便是寫“一”這個簡單的筆畫，在不同的字中，其起筆和收筆的角度和力度都是有微妙區彆的，這對於深化對筆法控製的理解有著質的飛躍。這本書的厚重感也恰如其分，拿在手裏沉甸甸的，感覺就像捧著一座微縮的碑林。

评分☆☆☆☆☆

我對這套書最直觀的感受是它的“可操作性”和“啓發性”。很多書法選本往往是名傢大作的簡單堆砌，讓人望而生畏，不知道從何入手。但這本書的編排方式，似乎更傾嚮於為不同水平的學習者提供階梯。比如，它將一些結構相對均衡、筆畫規範性較強的範例放在瞭前半部分，這對於剛剛建立基本框架的新手非常友好，可以先建立起穩定的“骨架”。而後半部分則開始引入那些章法布局更自由、個人風格更強烈的作品，這無疑是在鼓勵有瞭一定基礎的學習者去探索“意”的錶達。我個人特彆喜歡其中收錄的幾件行草大傢的作品，那些飛白和連帶的處理，簡直是神來之筆。通過觀察這些細節，我開始反思自己以往練習中的一些惰性，比如起筆過於倉促，收筆過於潦草的問題，在這套書中都能找到對應的、正確的示範進行矯正。它提供的是一個視覺上的“校準器”。

评分☆☆☆☆☆

說實話，我是一個對書法史有著狂熱興趣的業餘愛好者，這本書的齣現，簡直是解決瞭我長期以來尋找高質量、多維度碑帖範本的痛點。我特彆關注瞭書中對不同書體演變脈絡的梳理，雖然書中沒有大段的文字說明，但通過巧妙地編排和對比，讀者可以自己“讀”齣書法從漢魏古拙嚮唐楷法度森嚴，再到宋人尚意，以及元明清個性解放的清晰軌跡。舉個例子，書中將幾位元代書傢的作品並置，那種在繼承傳統基礎上的個人情懷抒發，那種掙脫束縛卻又根基穩固的態勢，真是讓人拍案叫絕。我特彆研究瞭其中幾塊墓誌銘的局部特寫，那種在刻寫時的氣韻生動，遠比單純的印刷體能傳達齣的信息量要豐富得多。而且，這本書對於不同材質（如磚、石、紙）對筆法效果的影響也有微妙的體現，雖然沒有明確講解，但通過視覺的對比，我們能直觀地感受到，比如在拓印於紙上的效果與直接在磚刻上的那種粗糲感是多麼的不同，這對於理解“意在筆先”的古人創作心境至關重要。

评分☆☆☆☆☆

這部書法作品集，光是翻開扉頁，那份墨香與紙張的質感就讓人心頭一震。我特意去留意瞭裝幀的工藝，那種對細節的考究，仿佛是在嚮我們展示，這些碑帖並非尋常的印刷品，而是穿越時空的藝術品。特彆是對某些碑文邊緣的微小殘損處理得極其到位，保留瞭曆史的痕跡，卻又不失閱讀的清晰度，這種平衡拿捏得非常妙。我拿到手後，最先對比的是幾種不同朝代的行書樣本，尤其是宋徽宗的瘦金體，與那些魏晉時期的古樸風格，簡直是兩種截然不同的審美哲學。這本書的選材跨度很大，從篆隸的古拙雄強，到楷書的端莊肅穆，再到草書的恣意奔放，每一種風格的代錶作都被精心挑選並置於相鄰的位置，形成瞭強烈的對話感。我個人尤其喜歡其中收錄的幾幅唐代大傢的小楷拓本高清復刻件，那筆鋒的提按頓挫，仿佛能聽到刻刀在石碑上摩挲的聲音，對於初學者來說，光是臨摹其中一兩件，都足以窺見傳統用筆的精髓瞭。這套書的排版也十分用心，留白恰到好處，使得觀摩的視綫不會過於擁擠，給瞭眼睛喘息的空間去細細品味每一筆的提拉。

评分☆☆☆☆☆

這本書給我的感覺，與其說是一本教學用書，不如說是一部“視覺交響樂”。它沒有冗餘的文字贅述，全憑作品本身去說話，這種極簡主義的呈現方式，反而更凸顯瞭書法藝術的純粹性。我驚喜地發現，在對同一書體不同風格的對比中，書傢們如何在有限的筆畫中實現無限的韻味變化。例如，在幾位不同時代行書大傢的對比中，你可以清晰地感受到從雍容平和到內斂沉著的審美轉嚮。這本書的印刷質量功不可沒，它的墨色層次非常豐富，即便是最細微的枯筆飛白，其質感也清晰可見，這對於理解傳統書法的“氣”的流動至關重要。如果說碑帖是曆史留下的信息載體，那麼這本書就是最高效的“解碼器”，它將那些被時間塵封的筆墨精魂，以最接近原貌的方式呈現給我們，讓我們可以沉浸其中，與古人的精神世界進行最直接的對話，這對於任何一個渴望在傳統中尋求突破的書法同道來說，都是一份極其寶貴的精神財富。

评分☆☆☆☆☆

影印不错的，不知道是不是原字体大小

评分☆☆☆☆☆

很好，适合学习，好好好呵呵哈哈哈好好好

评分☆☆☆☆☆

帮家人买的，很满意～～～

评分☆☆☆☆☆

不错

评分☆☆☆☆☆

就是书皮太硬了，哈哈哈。

评分☆☆☆☆☆

就是书皮太硬了，哈哈哈。

评分☆☆☆☆☆

很不错的字帖，很好哦，，，，，，

评分☆☆☆☆☆

好帖子 纸张也好 够大

评分☆☆☆☆☆

正品质量 物流没有想象中的快