巧手學吉祥剪紙（提高篇） pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

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袁升科 著

圖書標籤:

• 剪紙
• 吉祥圖案
• 傳統文化
• 手工DIY
• 藝術創作
• 提高篇
• 民俗技藝
• 節日裝飾
• 創意手工
• 紙藝

出版社： 河南美术出版社

ISBN：9787540124526

版次：1

商品编码：11189373

包装：平装

开本：16开

出版时间：2013-01-01

用纸：胶版纸

页数：137

正文语种：中文

內容簡介

　　河南省有著悠久的曆史和燦爛的文化，古今名人不計其數、燦若星河，儒釋道在此起源或發展，這裏曆來是人傑地靈的風水寶地，我們的祖先在這塊神奇的土地上創造瞭無數驚人的奇跡和智慧，並從這裏傳播到五湖四海。據目前考古得知，剪紙藝術的雛形——商代金銀鏤空箔片就齣土於鄭州市，我國目前發現早的剪刀則齣土於洛陽市。說河南省是剪紙藝術的起源地之一，應該不為過。河南省是中華文明的發源地之一，我們作為大河兒女，應該把河南的文化推廣齣去，使之發揚光大。如此，則是河南之幸。
　　《巧手學吉祥剪紙（提高篇）》中包含的剪紙作品品類之盛、數量之多，是剪紙界的一大創舉。由淺入深地教授讀者具體的剪紙方法。為初學剪紙者提供瞭一個學習的平颱，是剪紙愛好者的啓濛工具。書中所教授的剪紙作品以民間吉祥圖為主。這些剪紙作品多用寓意、諧音和象徵的手法進行創作，形象生動逼真、推陳齣新，將民俗吉祥語句和現代美學意識相融閤，寄予人們吉祥寓意，美化人們的生活。

作者簡介

　　袁升科，1981年生於河南泌陽，自幼秉承傢學，始習剪紙。2002年畢業於西安美術學院。2006年創辦升科剪紙藝術館。現任升科剪紙藝術館館長、河南省通俗文化研究會副會長、河南省民間藝術學會剪紙藝術委員會副主任、河南大學客座教授。

內頁插圖

目錄

第一章 剪紙概述
第二章 剪紙基礎知識
第三章 對稱剪紙
第四章 三麵對稱摺疊剪紙
第五章 四麵對稱摺疊剪紙
第六章 五麵對稱摺疊剪紙
第七章 六麵對稱摺疊剪紙
第八章 八麵對稱摺疊剪紙
第九章 九麵對稱摺疊剪紙
第十章 十麵對稱摺疊剪紙
第十一章 十二麵對稱摺疊剪紙
第十二章 十五麵對稱摺疊剪紙
第十三章 十六麵對稱摺疊剪紙
第十四章 剪紙創作

前言/序言

《中國民間藝術大觀：剪紙的韆年流變與技藝精粹》 圖書簡介 本書旨在全麵、深入地探討中國剪紙藝術的恢宏曆史脈絡、豐富的地域流派，以及其中蘊含的深厚文化意蘊與高超的技藝傳承。我們試圖構建一個多維度的視角，帶領讀者領略這一古老而鮮活的民間藝術形式的獨特魅力。 第一部分：剪紙的文明之源與曆史長河 本部分追溯剪紙藝術的起源，從史前工具與符號學角度剖析其萌芽。我們探討瞭從漢代帛畫、魏晉墓葬齣土的剪紙殘片，到唐宋時期剪紙藝術的初步成熟，重點分析瞭剪紙如何作為一種重要的祭祀、裝飾和民間信仰載體的演變過程。 早期形態的考證： 深入分析瞭考古發現中帶有剪紙痕跡的實物，比對不同地域齣土文物的年代差異，試圖還原剪紙藝術早期樸素而強烈的生命力。 宋代民俗的興盛： 詳細描述瞭宋代剪紙在節日慶典、婚嫁習俗中的普及程度，及其在當時商業化印刷品和手工藝品中所扮演的角色。 明清的黃金時代： 聚焦於明清兩代，剪紙藝術在民間生活中的全麵滲透。我們不僅研究瞭宮廷中對剪紙的采納與規範，更側重於地方民間藝人如何將社會生活、神話傳說、戲麯故事等元素融入剪紙創作，形成瞭地域性極強的敘事傳統。 第二部分：地域流派的版圖與風格辨析 中國幅員遼闊，各地的氣候、物産、風俗和審美情趣，共同塑造瞭風格迥異的剪紙流派。本書將地理區劃與藝術風格緊密結閤，係統梳理瞭主要流派的特徵。 北方剪紙的雄渾與蒼勁： 重點分析瞭陝北、山西的剪紙藝術。這類剪紙通常構圖飽滿、綫條粗獷有力，注重錶現農耕文明中對豐收、人丁興旺的直接祈求。例如，陝北“窗戶紙”上的誇張造型和陝晉地區常用的陰刻、陽刻結閤的技法。 南方剪紙的精巧與細膩： 考察瞭江蘇、浙江、廣東等地的剪紙風格。南方剪紙往往追求縴毫畢現的細節刻畫，構圖趨嚮於精巧的組閤與巧妙的寓意，常用“推、拉、刻、鏤”等細緻的工藝，以錶現花卉、亭颱樓閣和典故場景。 特色流派的專題研究： 單獨設立章節介紹如福建泉州剪紙（與宗教儀式結閤緊密）、河北蔚縣剪紙（獨特的色彩渲染技法）等具有鮮明標識性的地方藝術形式，分析其在材料選擇、工具使用以及圖案符號體係上的獨特性。 第三部分：剪紙的符號學解讀與文化內涵 剪紙並非簡單的圖案堆砌，它是一部流動的民間“百科全書”。本部分緻力於揭示隱藏在紅紙之下的深刻文化密碼。 吉祥符號的圖譜： 係統整理瞭中國傳統文化中常見的吉祥寓意符號，如“魚”與“餘”，“蝙蝠”與“福”，“石榴”與“多子”等。我們不僅羅列瞭這些符號，更深入探究瞭它們在不同曆史時期的內涵演變及其在剪紙中的視覺化處理方式。 “神人獸”的世界觀構建： 分析剪紙中對龍鳳、麒麟、十二生肖等神話生物的描繪，闡釋這些形象如何構建瞭古代民眾樸素的宇宙觀、自然觀和人與神靈溝通的方式。 節慶與儀式的腳本： 探討剪紙在“歲朝”、“娶嫁”、“祭祖”等關鍵人生節點中的功能性作用，研究特定場閤下，剪紙圖案的更換與內容的變化，體現瞭其作為民俗儀式的“活文檔”價值。 第四部分：技法原理的解析與當代傳承 本部分將理論研究與實際操作的原理相結閤，剖析支撐剪紙藝術的底層技術邏輯。 工具的演進與選擇： 從最初的骨刀、金屬剪，到現代的專業雕刻刀具，分析不同工具對手中綫條的質感和細節處理能力的影響。重點討論瞭剪刀的“剪”與刻刀的“刻”在藝術效果上的根本區彆。 構圖與布局的藝術： 深入解析剪紙中“滿花”、“漏空”與“疏密有緻”的構圖原則。探究民間藝人如何在有限的二維空間內，通過摺疊、對稱、邊框引導等手法，實現復雜主題的清晰錶達。 當代剪紙的挑戰與創新： 探討在工業化衝擊下，傳統剪紙技藝麵臨的傳承睏境，以及當代藝術傢如何運用新的材料（如彩色紙張、多層疊加）和觀念，推動剪紙藝術在當代語境下的發展與對話，保持其藝術生命力的不竭。 本書配有大量的珍貴圖片和詳細的圖例分析，旨在為民間藝術愛好者、民俗研究者、藝術史學者以及對中國傳統手工藝感興趣的讀者，提供一本全麵而富有洞察力的參考讀物。它是一次對中國民間藝術精神的深度緻敬。

评分☆☆☆☆☆

作為一個長期在本地文化館裏混跡的愛好者，我接觸過不少號稱“權威”的剪紙書籍，很多都是堆砌瞭大量圖樣，卻缺乏係統性的理論指導和實踐技巧的深入剖析。這本書的“乾貨”含量非常高，它不滿足於讓你簡單地描摹，而是深入講解瞭“破剪”、“連剪”等核心技法的原理和應用場景。舉個例子，書中對“陰剪”和“陽剪”的區分和融閤，講解得極為透徹，還配有大量的對比案例，讓你明白為什麼同樣是剪一個“福”字，不同技法的處理會産生完全不同的視覺效果。我過去一直搞不明白為什麼有些剪紙作品看起來特彆靈動，現在明白瞭，那是因為作者巧妙地運用瞭“虛實相生”的布局，這本書把這個抽象的概念具象化瞭。對我來說，這本書更像是一部剪紙的“內功心法”，它讓我從一個單純的“模仿者”，開始嚮一個有意識的“創作者”轉變，開始思考如何將自己的生活感悟融入到作品結構之中。

评分☆☆☆☆☆

我原本以為，提高篇就意味著難度陡增，可能需要專業的工具和工作室纔能操作。沒想到，這本書的選材非常“接地氣”。作者巧妙地利用一些常見的、容易獲取的工具，比如普通的刻刀和傢用的A4紙，來演示那些看似高難度的技巧。這極大地降低瞭入門門檻，同時也讓那些想在旅途中或工作間隙進行創作的朋友能夠隨時隨地練習。書中對於如何利用不同材質的紙張（比如宣紙、彩紙、牛皮紙）來錶現不同的肌理和意境，做瞭非常詳細的對比分析，這在其他教材中是很少見的。這本書教會我，創作的限製往往來源於思維，而非工具。它真正激發瞭我用最簡單的材料，去創造最豐富視覺效果的欲望，這對我來說，比學會任何一個復雜的紋樣都更具價值。

评分☆☆☆☆☆

說實在話，我選書時非常看重“手感”和“耐用性”。這本書的紙張質量絕對是上乘的，厚實且富有質感，即使用剪刀反復操作也不會輕易撕裂或磨損邊緣。更重要的是，它的裝幀非常平整，打開後能夠完全攤平在桌麵上，這對進行精細剪紙工作至關重要，你不用費力去按著書頁，可以全身心地投入到手中的創作中。而且，每頁的設計都留齣瞭足夠的留白，方便我在旁邊標注自己的心得和修改想法，這比那些內容密密麻麻的書要友好太多瞭。這本書的實操性遠超我的預期，我已經把它當成瞭我工具箱裏不可或缺的一部分，而不是一本看完就束之高閣的參考書。它陪著我度過瞭許多個安靜的午後，每一次翻閱都能發現新的細節，這種陪伴感是很珍貴的。

评分☆☆☆☆☆

這部剪紙教材，說實話，拿到手的時候我心裏是有點打鼓的。畢竟我這幾年也斷斷續續跟著網上那些零散的教程學過一些，但總覺得自己的作品總是差點火候，少瞭點韻味，尤其是那些復雜的花樣，簡直是望而生畏。翻開這本書，第一印象是排版非常清晰，用色也很舒服，不是那種老氣橫鞦的風格。它的內容編排邏輯性很強，從一些基礎的紋樣開始，循序漸進地引導你進入更復雜的結構。我特彆欣賞作者在每一步驟中都配上瞭那種特寫鏡頭般的圖解，連剪刀下刀的角度、紙張的摺疊痕跡都標注得一清二楚，這對於我這種“手殘黨”來說，簡直是福音。它沒有那種高高在上的“大師腔調”，反倒是像一個經驗豐富的老鄰居在耐心地教你自傢壓箱底的手藝。我試著照著第一課裏的一個雙喜字樣做，以前我總是剪得歪七扭八，這次居然齣乎意料地工整，那種成就感真是難以言喻。這本書真正教會我的，不僅僅是如何下剪刀，更是一種對傳統工藝的敬畏和耐心。

评分☆☆☆☆☆

最近這幾個月我一直在為社區裏的一次非遺展示活動做準備，心裏壓力挺大，因為希望拿齣的作品能有點新意。過去我總覺得剪紙的題材受限，無非就是生肖、花卉這些老一套。這本書的第三部分讓我眼前一亮，它拓展瞭傳統剪紙的邊界，引入瞭一些現代幾何圖形的解構和重組，以及一些意想不到的跨界元素——比如將自然界中昆蟲的翅膀結構抽象化後應用於窗花設計。這部分內容寫得非常前衛，但作者的敘述方式依然保持著紮實的傳統根基，沒有讓作品顯得浮誇。我嘗試著將書中的一種“多層疊壓”的技法用在瞭我準備的主題作品上，效果非常驚艷，立體感和層次感一下子就齣來瞭。這本書的好處在於，它既尊重瞭曆史，又大膽地擁抱瞭未來，為我們這些想讓傳統藝術“活”起來的人，提供瞭非常實用的設計思路。

评分☆☆☆☆☆

入门级 慢慢跟着学 以后再评价

评分☆☆☆☆☆

学完入门再学提高的！

评分☆☆☆☆☆

想到是这么精彩的一本书。我花了两天来读，真让人手不释卷。看到梵高自尽，酸楚的泪水也汨汨而出。尽管我非常爱他，但是我依然不知道，他是那么的纯洁，伟大。世人对他的误解至深，伤害至深。而且让我没有想到的是，他居然出身于那样的阶层，可以说他是另一个“月亮与六便士”的主角。如果沿着他既有的人生轨迹走下去，他未尝不可以像他的弟弟一样，做一个体面的画商。 　他生来便是要做艺术家的。他的生活里容不下虚伪，无情。他是那么的炽热，坦白，他爱的那样赤诚，毫无保留。他是用自己的生命在画，因此，当他不能再创作，他的生命便也没有了太大的意义。像大多数天才一样，他奉献给世界的，是不分阶层的博爱和用生命画出的瑰宝；而世界回应他的，却是无尽的挫折，饥饿，疾病，困顿，误解，侮辱，伤害。。。 　我几乎可以说，他是属于“人民”的。他始终关怀着世上受着疾苦的大众，他从来没有等级的观念。他描绘农民，工人，最普通的劳动者，“吃土豆的人”。他的播种者的脚步，是那样的坚定有力，大步的在璀璨的麦田里迈步。 　　而且，他也是非常“精神”的。他的生活里有京东，但是他并不是和别的画家一样，纯粹到京东那里找乐子，满足肉欲。他尊重她们，甚至愿意娶一个年老色衰的京东为妻。讽刺的是，他有那么多的爱，却无法得到世人的回应，给了他些许温情的，竟然是那个被世人同样唾弃的女子。他的有些举动，的确是神圣的，悲悯的，难怪他被矿山上的人称为“基督在世”。在那里，人们不会觉得他疯狂，因为他们知道他爱他们，他为了能让他们好过一点，已经奉献了几乎所有能够奉献的。 　让人感动的，是他和提奥之前的兄弟之情。没有提奥的资助和理解，也就不可能有他的成就。从某种意义上来说，他们兄弟两人就是一体的。没有提奥在背景里默默做着根系，就不可能有他盛放的艺术之花。提奥无条件的支持他，几乎从来没有拒绝过他的请求，总在关键时刻赶到他的身边，为他偿还负债，把他从贫病之中拯救回来。他们之间频繁的通信，已经让这两个灵魂紧紧的结合在了一起。提奥虽然在巴黎过着体面的画商的生活，却无时不刻的关注着他的进展和动态。他在心灵上所有的跌宕起伏，都通过书信让提奥感同身受。是提奥早早看出他身上埋藏的巨大潜力，是提奥细心珍藏了那700多封通信，是提奥把他的习作和画作按时间小心的编排好。所以后人得以完整的追溯梵高的心路历程，能够离这个伟大的灵魂更近一些。生前，只卖出了一副画，价值四百法郎。但我不能说他是不幸的。比起世上的大多数人来说，他做了自己想做的事情，并且做到了极致。即使他后来长寿，能看到自己的画作价钱越来越高，我想，他也会是漠不关心的。他从未因为市场的口味而作画，他也从未为那些脑满肠肥的人作画。虽然，卖画这件事一直在困扰着他，但他的祈求也不过是卖出的画，能够让他自立，不必依赖提奥的资助而生活。对他来说，创造是最重要的。如果什么都不能说，那么他宁肯沉默。如果不能够再创作，那么他宁肯死亡。 　　 　我之前不知道的是，他的父母两家都有不少出众的亲戚，他的姓氏在当时荷兰的艺术界鼎鼎有名。可以说他父母这一支是相对比较平淡的。然而，今日只有文森特让梵高这个名字不朽。就像书中说的，他活着，他的爱，他的才华，透过那些灿然的画活着。不管这些画今天值多少钱，它们终究不是某个人的私藏，而能被我这样的普罗大众看到。他的精神，他的爱，他的热望透过那些画震撼着我们，一代又一代人。他淋漓尽致的来过这个世界，他的生命虽然短暂，却熊熊燃烧过。他终于成就了自己，也为这个世界留下了无与伦比的精神财富。

评分☆☆☆☆☆

满意度

评分☆☆☆☆☆

比入门篇复杂一些，还好

评分☆☆☆☆☆

很一般，很不咋的，不知道该怎么评价

评分☆☆☆☆☆

这书都是旧书别人看过的吧 书角都磨掉了

评分☆☆☆☆☆

还行，手法讲解很清楚

评分☆☆☆☆☆

快，方便，好学习！