故宮畫譜：蝴蝶（花鳥捲） pdf epub mobi txt 电子书 下载 在線閱讀 2026

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薛永年 著

圖書標籤:

• 故宮博物院
• 蝴蝶
• 花鳥畫
• 中國畫
• 傳統繪畫
• 繪畫技法
• 藝術欣賞
• 博物
• 文博
• 繪畫

出版社： 故宫出版社

ISBN：9787513403245

版次：1

商品编码：11242655

包装：平装

丛书名： 中国历代名画技法精讲系列

开本：8开

出版时间：2012-09-01

用纸：胶版纸

页数：73

正文语种：中文

內容簡介

　　《故宮畫譜·花鳥捲：蝴蝶》蝴蝶是一種漂亮的小動物，它韆姿百態，絢麗繽紛，穿梭於繁花叢中，常被人賦予「蟲國佳麗」、會飛的花朵」、「百花仙子」、「大自然的舞者」等美名，更引得曆代不少文人墨客為之詠懷。長期以來，曆代畫把蝴蝶作為重要的創作題材之一，點景於花鳥畫中。

目錄

基礎畫法
蝴蝶的基本結構和形態
蝴蝶的姿態與畫法

技法精講
宋 趙昌 寫生蛺蝶圖 捲
宋 伕名 海棠蛺蝶圖 頁
宋 佚名 青楓巨蝶圖 頁
明 陳洪綬 花蝶寫生圖 軸
明 杜大成 花蝶草蟲圖 冊
近代 齊白石 老少年蝴蝶 圖

名作臨摹
宋 艷艷 女史花卉草蟲圖 捲
宋 趙佶 芙蓉錦雞圖 軸
宋 趙佶 枇杷山鳥圖 頁
宋 伕名 晴春蝶戲圖 頁
明 施雨 雨田山水花卉 冊
明 陳洪綬 雜畫圖冊
明 陳洪綬 荷花鴛鴦圖 軸
明 陳洪綬 捕蝶仕女圖 軸
清 餘穉 花鳥圖 冊
清 硃汝琳 畫草蟲捲
清 王楚珍 草花群蝶圖 軸
清 汪士慎 吳侃管希寜萱花蝴蝶圖 軸

精彩書摘

　　蝴蝶的基本結構和形態
　　蝴蝶屬昆蟲綱，鱗翅目，它翅膀闊大，顔色美麗，簡稱蝶：一《本草綱目．蛺蝶》：「蝶美於須，蛾美於眉，故又名蝴蝶；俗謂須為鬍也，」也作「鬍蝶」，蝴蝶全身山翅、足、軀乾三部分組成蝴蝶成蟲部分的軀乾由頭部、胸部和腹部三部分組成。頭部是蝴蝶的感覺和攝食中心，有一對觸角呈錘狀或棒狀，是蝴蝶的感覺器官；兩側生有一對復眼；頭部下端有口器，為發條狀虹吸式，平時捲麯在頭部下方，吸食時伸長，用以吸食花蜜或其他汁液來維持生命。胸部是軀乾的主要部分，是蝴蝶的運動中心。分為前胸、中胸和後胸三節。每節下方有足一對、每足三段，細長，前足探物，中足支撐，後足跳躍、起飛；起飛時六足閤抱於胸腹下，中、後胸上方各生翅一對，稱為前翅和後翅：一前翅長、尖，呈三角角形，後翅短、寬，呈水滴狀，前翅壓後翅。蝴蝶翅膀錶裏均密布鱗毛，翅形、翅色和翅脈韆變萬化，是蝴蝶分類學上用於鑒定屬種的一項重要依據、蝴蝶的腹部為筒形，由構造相同的若乾環節銜接而成，可以伸縮。末端數節為蝴蝶的生殖器官，是蝴蝶吸收、消化和繁殖的中心。
　　……

前言/序言

《故宮畫譜：蝴蝶（花鳥捲）》 一、 序言：飛羽掠影，芳華入畫 在中國璀璨的藝術長河中，花鳥畫以其細膩的筆觸、靈動的色彩和深厚的文化意蘊，占據著舉足輕重的地位。它不僅是對自然景物的描摹，更是畫傢心緒、哲學思考與審美情趣的載體。而在眾多花鳥畫珍品中，那些描繪翩躚蝴蝶的作品，更是以其獨特的生命力與象徵意義，徵服瞭無數觀者的心。 《故宮畫譜：蝴蝶（花鳥捲）》正是這樣一部匯聚瞭中華藝術瑰寶的畫冊。它精選瞭故宮博物院收藏的以蝴蝶為主題的花鳥畫作品，旨在為讀者呈現一個絢麗多彩、生機盎然的視覺盛宴。這些畫作穿越時空，帶著古代畫傢們對自然的熱愛、對美的追求，以及對生命循環的哲思，嚮我們娓娓道來。 本書的編纂，不僅是對曆代畫傢精湛技藝的梳理與展示，更是對中國傳統花鳥畫發展脈絡的一次深入迴溯。通過對這些藝術珍品的研究與解讀，我們可以窺見不同時代、不同流派畫傢在錶現蝴蝶這一特定題材時的獨特風格與藝術創新，從而更深刻地理解中國花鳥畫的博大精深。 二、 蝴蝶：微觀世界的生命贊歌 蝴蝶，作為自然界中最具詩意的生靈之一，以其輕盈的舞姿、斑斕的色彩和短暫而絢爛的生命周期，自古以來便激發瞭無數文人墨客的創作靈感。在中國傳統文化中，蝴蝶的意象豐富而多元。 象徵吉祥與美好： “蝴蝶”與“福疊”諧音，寓意著福氣連連、吉祥如意。在許多節日慶典和婚慶場閤，蝴蝶的圖案常常被用來寄托人們對美好生活的嚮往。 寓意愛情與婚姻： 梁山伯與祝英颱的淒美愛情傳說，讓蝴蝶成為忠貞不渝、化蝶雙飛的愛情象徵。它代錶著超越生死、永恒相守的情感。 寄托生命輪迴與超脫： 蝴蝶從毛毛蟲蛻變為美麗飛舞的生靈，其變態過程本身就蘊含著生命的轉化與升華。這使得蝴蝶也成為一種對生命輪迴、精神超脫的哲學隱喻。 展現自然之美與生機： 蝴蝶的翅膀如同精美的織錦，其色彩的搭配與紋樣的變化，是大自然鬼斧神工的傑作。畫傢們正是捕捉到這一瞬間的美麗，將其凝固在紙上，展現齣微觀世界的無限魅力。 三、 花鳥畫中的蝴蝶形象：多姿多彩的藝術錶現 在花鳥畫中，蝴蝶的形象並非韆篇一律。畫傢們根據不同的創作意圖、審美情趣以及所處的時代背景，賦予瞭蝴蝶豐富多樣的藝術形象。 細膩入微的寫實： 一些畫傢追求對蝴蝶形態的精準描摹，仔細刻畫其觸角、翅脈、色彩與斑紋。他們通過細緻入微的觀察，將蝴蝶的立體感、光澤感以及輕盈飄逸的姿態錶現得淋灕盡緻。這需要畫傢擁有極高的寫實功底和對自然細緻的體察。 寫意傳神的神韻： 另一些畫傢則更注重捕捉蝴蝶的神韻，通過筆墨的揮灑，以簡潔的綫條和色彩，勾勒齣蝴蝶飛舞的動態與生命力。他們不拘泥於細節的精確，而是強調意境的營造，讓觀者在畫麵中感受到蝴蝶的靈動與飄逸。 與花卉的和諧共生： 蝴蝶在花鳥畫中常常與各種花卉相伴齣現。它們或在花間嬉戲，或在花瓣上休憩，或在花叢中翩躚起舞。畫傢們巧妙地將蝴蝶與花卉的色彩、形態融為一體，形成和諧統一的整體。花兒的嬌艷與蝴蝶的斑斕相互映襯，共同構成一幅幅充滿生機與雅趣的畫麵。 承載文化寓意的象徵： 除瞭對自然美景的描繪，畫傢們也常常藉助蝴蝶來寄托特定的文化寓意。例如，將蝴蝶與牡丹、梅花等傳統吉祥花卉組閤，以增強吉祥如意的象徵意義；或是在描繪花草時，巧妙地融入一隻蝴蝶，營造齣一種寜靜緻遠、詩情畫意的氛圍。 四、 《故宮畫譜：蝴蝶（花鳥捲）》的藝術價值與賞析 《故宮畫譜：蝴蝶（花鳥捲）》所收錄的作品，涵蓋瞭中國花鳥畫發展的多個重要時期，從宋元時期精工細緻的寫實，到明清時期寫意與象徵的結閤，再到近代畫傢在繼承傳統基礎上的創新，為我們提供瞭一個全麵而深入的視角來認識以蝴蝶為題材的花鳥畫。 精湛的筆墨技法： 畫麵中，你可以看到畫傢們對不同媒介的嫻熟運用。水墨的濃淡乾濕，色彩的暈染鋪陳，綫條的剛柔並濟，都展現瞭中國畫獨特的筆墨魅力。例如，某些作品中，蝴蝶翅膀的透明感和絨毛的質感，是通過層層疊加的薄染和細緻的勾勒來實現的，其技法之精妙令人嘆為觀止。 卓越的構圖設計： 優秀的畫傢不僅注重細節的刻畫，更懂得如何通過巧妙的構圖來營造畫麵的整體美感。本書中的作品，有的以疏朗的點景，凸顯蝴蝶的孤高與靈動；有的以繁密的花葉，襯托蝴蝶的生機與活力；有的則利用留白，營造齣虛實相生的意境。每一幅畫都經過精心構思，力求達到視覺上的和諧與平衡。 豐富的色彩運用： 蝴蝶的色彩是其最引人注目的特徵之一。本書中的畫作，充分展現瞭畫傢們對色彩的敏感與把握。無論是鮮艷濃烈的色彩，還是淡雅清秀的色調，都被畫傢們運用得恰到好處，賦予瞭蝴蝶生命般的色彩。這些色彩的組閤，不僅真實地再現瞭蝴蝶的自然之美，也傳達瞭畫傢內心的情感與審美取嚮。 深厚的文化內涵： 每一幅畫作都不僅僅是對自然景象的簡單復製，更蘊含著豐富的文化信息。畫傢們在創作中，常常融入瞭文學、哲學、民俗等多種元素，使得畫麵具有瞭更深層次的解讀空間。通過欣賞這些畫作，我們不僅能領略到藝術之美，也能感受到中國傳統文化的獨特魅力。 五、 傳承與啓迪：古畫今看，藝脈綿延 《故宮畫譜：蝴蝶（花鳥捲）》的齣版，不僅是一次對藝術珍品的梳理與呈現，更承載著對中華優秀傳統文化傳承的使命。通過閱讀此書，我們可以： 學習傳統繪畫技法： 對於學習中國畫的藝術傢和愛好者而言，本書是一部寶貴的教材。書中精選的作品，集中體現瞭不同時期、不同流派的繪畫風格和高超的技藝，為學習者提供瞭豐富的範本。 領略東方美學意境： 蝴蝶與花卉的組閤，所營造齣的婉約、靈動、雅緻的美學意境，是中國傳統美學的重要體現。閱讀本書，有助於培養觀者對東方藝術的審美能力和鑒賞水平。 感受生命與自然的和諧： 蝴蝶的短暫生命與頑強繁衍，花卉的盛開與凋零，在畫傢筆下交織成一幅幅關於生命輪迴的畫捲。這些作品提醒我們，要珍愛生命，敬畏自然，並從中體悟生命的真諦。 激發藝術創作靈感： 對於當代藝術傢而言，本書提供的不僅是曆史的藉鑒，更是創新的源泉。在深入理解傳統的基礎上，可以從中汲取營養，結閤時代精神，創作齣更具生命力與時代感的藝術作品。 六、 結語：穿越時光的翅膀 《故宮畫譜：蝴蝶（花鳥捲）》是一本集藝術性、觀賞性與學術性於一體的畫冊。它如同一個連接古今的橋梁，讓我們在方寸之間，領略到中華民族對自然的熱愛，對美的追求，以及深邃的哲學思考。 翻開此書，仿佛能聽到蝴蝶在花叢中低語，聞到陣陣花香，感受到生命躍動的脈搏。這些穿越時光的翅膀，將古人的智慧與情感，輕盈地送達我們的眼前。願這本書能成為您認識中國花鳥畫、感受中國傳統文化之美的得力助手，並從中獲得無盡的藝術享受與精神啓迪。

评分☆☆☆☆☆

這套《故宮畫譜：蝴蝶（花鳥捲）》帶給我的驚喜，遠不止於它精美的畫麵。作為一位對傳統文化充滿好奇的讀者，我一直希望能通過藝術作品來更深入地瞭解古代的生活和審美。這本畫冊，恰恰滿足瞭我這樣的期望。它所呈現的蝴蝶，並非孤立地存在於紙上，而是被置於一個充滿生機與活力的自然環境中，與各種各樣的花草樹木融為一體，構成瞭一幅幅意蘊豐富的花鳥畫。 我尤其欣賞其中描繪蝴蝶與草本植物相結閤的畫作。比如，幾隻形態各異的蝴蝶，在野花叢中穿梭，或者停歇在搖曳的草葉上。這些野花和草木，雖然不如宮廷裏的牡丹、芍藥那般華貴，卻散發著一種樸實而自然的生命力。畫傢用極其精湛的筆觸，將這些看似平凡的植物描繪得生動傳神，再配以靈動飄逸的蝴蝶，使得整個畫麵充滿瞭野趣和活力。我能從中感受到古人對自然的敬畏和熱愛，以及他們從微小生命中捕捉到的無限詩意。

评分☆☆☆☆☆

這套《故宮畫譜：蝴蝶（花鳥捲）》簡直是我近期最滿意的一次購書體驗。我一直對中國古典藝術的細節之處有著濃厚的興趣，而這本畫冊，以其精美絕倫的蝴蝶畫作，深深地打動瞭我。它不僅僅是一本簡單的圖譜，更是一部關於生命、關於自然、關於美的藝術史詩。書中的每一幅畫作，都充滿瞭動感和詩意。 我尤其喜歡其中描繪蝴蝶在水邊嬉戲的畫麵。畫麵上，幾隻色彩斑斕的蝴蝶，在潺潺流水邊翩翩起舞，它們的身影倒映在清澈的水中，與水中的落花、岸邊的綠草相互映襯，構成瞭一幅寜靜而富有生機的景象。畫傢對水流的描繪極其細膩，仿佛能聽到流水潺潺的聲音，感受到微風拂過水麵的清涼。而蝴蝶的姿態也同樣優美，它們輕盈地在空中盤鏇，時而停歇在水邊的花草上，時而又飛舞嚮遠方。這種對動態的捕捉和描繪，讓整幅畫作充滿瞭生命力。

评分☆☆☆☆☆

這本《故宮畫譜：蝴蝶（花鳥捲）》可以說是我近年來收到的最讓我驚喜的一本書瞭。我一直對中國古典藝術懷有深厚的感情，尤其是那些能夠展現自然之美的作品。當這本畫冊展現在我麵前時，我立刻被它所蘊含的獨特魅力所吸引。它不僅僅是一本關於蝴蝶的畫集，更是一部關於生命、關於自然、關於美的百科全書。書中的每一幅畫都充滿瞭生命力，仿佛能感受到蝴蝶在花叢中扇動翅膀時的微風，聞到花朵散發齣的陣陣清香。 我尤其被其中一幅畫所打動，畫麵上描繪的是一隻色彩鮮艷的蝴蝶停歇在一株盛開的芍藥花上。芍藥的花瓣層層疊疊，色彩濃鬱而飽滿，蝴蝶的翅膀上也同樣擁有著豐富而細膩的色彩，兩者在畫麵中相互輝映，共同構成瞭一幅極其華麗而富有生命力的景象。我反復觀察畫中蝴蝶的姿態，它微微展開的翅膀，細長的觸角，都刻畫得惟妙惟肖，仿佛隨時都會翩翩起舞。而畫麵中的花朵，也並非簡單的陪襯，而是以其自身的絢麗色彩和飽滿形態，與蝴蝶一同成為畫麵的主角。

评分☆☆☆☆☆

拿到《故宮畫譜：蝴蝶（花鳥捲）》這本書，感覺就像是開啓瞭一個塵封已久的藝術寶庫。我一直對中國古典繪畫中的花鳥題材情有獨鍾，尤其是那些能夠展現自然之美、生命之力的作品。這套畫冊，以蝴蝶為主角，將它們置身於各種精美的花鳥畫作之中，展現瞭蝴蝶與自然和諧共生的美好景象。 我被其中一幅描繪蝴蝶停歇在葡萄藤上的畫作深深吸引。畫麵上，紫色的葡萄串碩果纍纍，綠色的藤蔓蜿蜒纏繞，一隻或幾隻形態優美的蝴蝶，悄然停歇在葡萄葉上，或者在葡萄串間飛舞。畫傢對葡萄的描繪極其寫實，那飽滿的果實、翠綠的葉片，都仿佛觸手可及。而蝴蝶的姿態也同樣生動，它們輕盈地扇動著翅膀，仿佛在享受著葡萄的甜美。這種將蝴蝶與果實巧妙結閤的構圖，不僅增加瞭畫麵的色彩感和豐盈感，更傳遞齣一種豐收的喜悅和生命的活力。

评分☆☆☆☆☆

收到《故宮畫譜：蝴蝶（花鳥捲）》的時候，真的有一種捧著稀世珍寶的感覺。外麵的硬殼包裝就已經很有分量瞭，打開之後，裏麵的畫作更是讓人目不轉睛。我是一個對自然界的小生靈特彆著迷的人，尤其是蝴蝶，它們輕盈的舞姿，斑斕的色彩，總能給我帶來一種莫名的喜悅。而這套畫譜，恰恰滿足瞭我對蝴蝶的所有幻想。它不僅僅是簡單的蝴蝶圖譜，而是將蝴蝶置於一個生機盎然的花鳥世界之中，展現瞭它們與周圍環境的完美融閤。 我花瞭很多時間去欣賞其中一幅描繪蝴蝶停歇在桂花樹上的畫麵。金黃色的桂花開得密密麻麻，空氣中似乎都彌漫著甜美的香氣。一隻體態優美的蝴蝶，翅膀上的紋理清晰可見，色彩搭配得恰到好處，與金黃色的桂花形成瞭一種溫暖而和諧的對比。畫傢在繪製蝴蝶的姿態時，也充滿瞭巧思，讓它看起來像是剛剛從花叢中飛齣，翅膀上還帶著露珠。而另一幅畫，則展現瞭蝴蝶在雨後初晴的荷葉上休憩的場景。綠色的荷葉上滾動著晶瑩的水珠，一隻蝴蝶靜靜地臥在葉片中央，它的翅膀在濕潤的空氣中顯得更加鮮艷。這種對自然細節的刻畫，讓我深深地感受到瞭古人的匠心獨運。

评分☆☆☆☆☆

這本《故宮畫譜：蝴蝶（花鳥捲）》可以說是給我帶來瞭一場視覺的盛宴，讓我深深地陶醉在中國古典繪畫的魅力之中。我一直對那些能夠展現自然界微妙之處的作品情有獨鍾，而這本畫冊，恰恰滿足瞭我對細節的極緻追求。它不僅僅是關於蝴蝶的描繪，更是將蝴蝶置身於一個生機勃勃的花鳥世界之中，展現瞭它們與周圍環境的完美融閤。 我尤其欣賞其中幾幅描繪蝴蝶在雨中飛舞的畫作。畫麵上，細雨霏霏，空氣中彌漫著濕潤的氣息。幾隻色彩鮮艷的蝴蝶，在雨中艱難地飛舞著，它們的翅膀上沾滿瞭晶瑩的雨滴，但依然努力地嚮前。畫傢對雨景的描繪極其細膩，那點點滴滴的雨絲，仿佛都能感受到它的濕潤和冰涼。而蝴蝶在雨中飛舞的姿態，則展現瞭它們頑強的生命力和不屈的精神。這種對生命在睏境中依然展現齣的美麗和韌性的刻畫，讓我深受感動。

评分☆☆☆☆☆

當我第一次翻開《故宮畫譜：蝴蝶（花鳥捲）》時，就被那精美的畫麵深深吸引瞭。我一直對中國古典花鳥畫情有獨鍾，而這套畫譜更是將蝴蝶這種美麗的生靈，與各種嬌艷的花朵、翠綠的枝葉巧妙地融閤在一起，構成瞭一幅幅生動而富有詩意的畫捲。每一幅畫都充滿瞭生命的氣息，仿佛能聽到蝴蝶翅膀扇動的聲音，聞到花朵散發的芬芳。 我特彆喜歡其中描繪蝴蝶停歇在蓮花上的幾幅畫。夏日裏，荷塘中一池碧綠的荷葉，幾朵粉色或白色的蓮花傲然綻放。蝴蝶的身影穿梭其中，有的在蓮花上輕輕駐足，有的則在荷葉間翩翩起舞。畫傢對蝴蝶的描繪極其細膩，從翅膀上細微的紋理，到身體的每一個細節，都刻畫得栩栩如生，仿佛觸手可及。而蓮花的描繪也同樣精彩，荷葉的飽滿、花瓣的嬌嫩，都得到瞭極緻的展現。這些畫麵不僅僅是靜態的寫實，更傳遞齣一種動靜結閤的美感，讓人在欣賞之餘，也能感受到一種寜靜而美好的意境。

评分☆☆☆☆☆

這本書《故宮畫譜：蝴蝶（花鳥捲）》真的讓我愛不釋手。作為一名繪畫愛好者，我一直對中國古典花鳥畫有著特彆的偏愛。這套畫冊，以蝴蝶為主題，將它們巧妙地融入到各種精美的花鳥畫作中，展現瞭蝴蝶與自然和諧共生的美好景象。每一幅畫都充滿瞭生命力和藝術感染力。 我花瞭很多時間去欣賞其中幾幅描繪蝴蝶在梅花枝頭休憩的畫作。鼕日裏，一樹梅花傲然綻放，紅的、白的、粉的，競相怒放，煞是好看。一隻或幾隻形態各異的蝴蝶，悄然停歇在枝頭，與怒放的梅花形成瞭一種奇妙的對比。梅花的堅韌不拔，蝴蝶的輕盈靈動，二者在畫麵中交相輝映，構成瞭一幅彆具韻味的畫捲。我特彆注意到畫傢在描繪蝴蝶翅膀上的紋理和色彩時，運用瞭極其細膩的筆觸，使得蝴蝶的形象栩栩如生，仿佛能感受到它們翅膀上鱗粉的質感。

评分☆☆☆☆☆

這本《故宮畫譜：蝴蝶（花鳥捲）》對我來說，簡直是一場視覺的盛宴，也是一次精神的洗禮。我一直對中國傳統繪畫有著濃厚的興趣，尤其是那些能夠體現自然之美、生命之力的作品。當我在書店偶然翻到這套畫譜時，那種驚喜的感覺難以言喻。書中的每一幅蝴蝶畫作，都仿佛被賦予瞭生命，它們不僅僅是二維的平麵圖像，更是充滿動感和情感的藝術品。我注意到，在描繪蝴蝶時，畫傢們對細節的處理極其用心，從翅膀的紋理、色彩的暈染，到觸角的細微顫動，都刻畫得栩栩如生。 更讓我著迷的是，這些蝴蝶並非孤立存在，而是與周圍的花草樹木融為一體，構成瞭一幅幅完整而和諧的“花鳥畫”。我仔細端詳瞭其中幾幅，發現畫傢在花草的繪製上也同樣功力深厚。有的是嬌艷欲滴的牡丹，有的是清逸脫俗的蘭花，有的是含苞待放的荷花，每一種植物的形態、色彩和質感都被精準地捕捉並再現。而蝴蝶與這些花草的互動，也展現瞭畫傢對自然生態的深刻理解。有的蝴蝶在花間飛舞，仿佛在采擷花蜜；有的則停歇在葉片上，悠然自得。這種將動物與植物巧妙結閤的構圖，不僅增加瞭畫麵的層次感和立體感，更傳遞齣一種生機勃勃、和諧共生的美好意境。

评分☆☆☆☆☆

這套《故宮畫譜：蝴蝶（花鳥捲）》真是讓我大開眼界。剛拿到手時，就被它厚重的紙質和精美的裝幀所吸引，那種沉甸甸的感覺，仿佛捧著一段流傳韆年的時光。翻開第一頁，撲麵而來的是一種古樸典雅的氣息，仿佛置身於紫禁城的宮廷花園之中。那些蝴蝶的形態各異，有的舒展翅膀，仿佛在花叢中翩翩起舞；有的則收攏羽翼，靜靜地停歇在枝頭，每一筆都充滿瞭生命力。更讓我驚嘆的是，畫捲中不僅僅是單純的蝴蝶描繪，而是巧妙地將它們融入瞭盛開的花朵、翠綠的葉片，甚至是隨風搖曳的枝乾之中。這些花鳥元素，並非簡單的背景襯托，而是與蝴蝶和諧共處，構成瞭一幅幅生動而富有詩意的畫麵。 我尤其喜歡其中一幅畫，描繪的是一隻色彩斑斕的蝴蝶停歇在一株怒放的牡丹花上，牡丹花瓣層層疊疊，嬌艷欲滴，蝴蝶的翅膀上也仿佛沾染瞭牡丹的華貴色彩。畫傢運用瞭極其細膩的筆觸，將蝴蝶翅膀上鱗粉的質感、花瓣的絲絨感都錶現得淋灕盡緻，讓人仿佛能聞到牡丹的濃鬱香氣，感受到蝴蝶輕盈的觸感。還有一幅畫，畫的是幾隻形態迥異的蝴蝶圍繞著一叢盛開的蘭花，蘭花的清雅高潔與蝴蝶的靈動活潑形成瞭鮮明的對比，卻又在畫麵中達到瞭奇妙的平衡。通過這些畫作，我仿佛能窺見古時宮廷畫師們對自然界的敏銳觀察和高超的繪畫技藝。他們不僅僅是描摹，更是將自己對生活的熱愛、對美的追求，傾注在瞭每一幅作品之中。

评分☆☆☆☆☆

这本真心推荐

评分☆☆☆☆☆

我说黄宾虹的画“法高于意”，这“法”不仅是笔法、方式，包含的内容更多，《荀子·劝学》有云：“礼、乐法而不说”的“法”也包括在内（即正规、法规、严肃、模范等）。黄宾虹练了八十年笔力，而且他是在深悟传统奥妙基础上练的。他从小就练笔，学书学画，但在七十五岁之前，主要把精力用于研究传统。我前年去沈阳鲁迅美术学院讲学，访问了老先生晏少翔教授，晏老大约九十多岁了，曾任过湖社一个分社的社长，他说：“我们原来只知道黄宾虹是研究美术史的，他在故宫从事古画鉴定，我们请他来讲课也是讲美术史，不知道他会画画。”“我们请他讲美术史时，他也有八十岁左右了，当时只知道他研究美术史，后来怎么他的画名气那么大。”最近读了上海书店出版社出版的《文坛杂忆初编》中李高翊写的《陶冷月与黄宾虹》，其中谈到：“1925年……徐悲鸿先生推荐二人前来任教，一是汤临泽执教金石，一是黄宾虹执教美术史。”1925年，黄宾虹已六十一岁，暨南大学艺术系还是聘他任教美术史。李文又记：“后来吾师（陶冷月）应聘四川大学，赴川，在乘船中，又巧遇黄宾虹先生。当时黄面临一些困难，吾师听后，毅然决定将聘书面交黄……”也是聘他任教美术史的教师。但据汪改庐编《黄宾虹年谱初稿》引陶冷月函云：“宾老与月是从1928年夏我在筹办暨南大学艺术系时，由徐悲鸿先生介绍相识…

评分☆☆☆☆☆

好

评分☆☆☆☆☆

吴昌硕写诗的基本功也许超过齐白石，但诗的成就也没有超过齐白石。吴诗中浊气也太重，形象模糊，且有老气和旧气，不如齐诗清新天真，形象真切，且有新鲜感。试举数例（顺便说明，我写这篇短文，没有去查各种资料，只靠记忆举例，故不能一一对举，但记忆中的诗都是各家好诗，有的是画家反复题画的诗）。吴昌硕《桃花图诗》：“秾艳灼灼云锦鲜，红霞裹住玻黎天。不须更乞胡麻饭，饱食桃花便得仙。”题《顽石图》：“石头顽如此，闻道谪疏星。落落丈人行，离离秋海萍……”题《牡丹水仙图》：“红时栏外春风拂，香处毫端水佩横。富贵神仙浑不羡，自高唯有石先生。”题《双桃》：“琼玉山桃大如斗，仙人摘之以酿酒。一食可得千万寿，朱颜长如十八九。”

评分☆☆☆☆☆

画册印刷精没，包装用心，物流神速，画册虽然是73页，但感觉内容空虚，物不值价，贵了

评分☆☆☆☆☆

给我爸爸买的，他爱好山水画，退休生活一大乐趣。他说挺好的，哈哈，一片孝心！

评分☆☆☆☆☆

留给女儿学习很不错

评分☆☆☆☆☆

说的质量很好，我们喜欢买这些书，在人生的道路上书陪伴我们成长，有时候陪伴人生不寂寞

评分☆☆☆☆☆

我说黄宾虹的画“法高于意”，这“法”不仅是笔法、方式，包含的内容更多，《荀子·劝学》有云：“礼、乐法而不说”的“法”也包括在内（即正规、法规、严肃、模范等）。黄宾虹练了八十年笔力，而且他是在深悟传统奥妙基础上练的。他从小就练笔，学书学画，但在七十五岁之前，主要把精力用于研究传统。我前年去沈阳鲁迅美术学院讲学，访问了老先生晏少翔教授，晏老大约九十多岁了，曾任过湖社一个分社的社长，他说：“我们原来只知道黄宾虹是研究美术史的，他在故宫从事古画鉴定，我们请他来讲课也是讲美术史，不知道他会画画。”“我们请他讲美术史时，他也有八十岁左右了，当时只知道他研究美术史，后来怎么他的画名气那么大。”最近读了上海书店出版社出版的《文坛杂忆初编》中李高翊写的《陶冷月与黄宾虹》，其中谈到：“1925年……徐悲鸿先生推荐二人前来任教，一是汤临泽执教金石，一是黄宾虹执教美术史。”1925年，黄宾虹已六十一岁，暨南大学艺术系还是聘他任教美术史。李文又记：“后来吾师（陶冷月）应聘四川大学，赴川，在乘船中，又巧遇黄宾虹先生。当时黄面临一些困难，吾师听后，毅然决定将聘书面交黄……”也是聘他任教美术史的教师。但据汪改庐编《黄宾虹年谱初稿》引陶冷月函云：“宾老与月是从1928年夏我在筹办暨南大学艺术系时，由徐悲鸿先生介绍相识…