這本書,對於我這個從小就對水墨丹青有著濃厚興趣,卻又苦於沒有專業指引的普通讀者而言,無疑是一份珍貴的饋贈。我一直以來對吳道子這位“畫聖”心懷景仰,他的名字,如同在中國繪畫史上的一座豐碑,閃耀著不朽的光芒。然而,關於他的生平、他的藝術,總覺得隔著一層薄紗,難以窺探其真容。《吳道子研究(修訂版)》的到來,就像是為我拂去瞭這層迷霧,讓我得以近距離地審視這位傳奇畫傢。 從翻開書的第一頁起,我就被它那種沉穩而又不失溫度的筆觸所吸引。作者在陳述史實時,並非簡單地堆砌史料,而是將吳道子置於那個波瀾壯闊的唐代社會中,細緻入微地描繪瞭他所處的時代背景、宮廷生活、宗教氛圍以及市民階層的崛起,這些都為我們理解吳道子的藝術創作提供瞭極其豐富的土壤。我尤其欣賞書中對於吳道子早期生平的考證,那些關於他“貧無置履,尚能寫塑”的記載,在作者的解讀下,不再是遙遠的傳說,而是展現瞭一位天纔藝術傢在逆境中頑強成長的縮影,仿佛我能親眼目睹他如何從一個尋常的布衣,一步步攀登藝術的巔峰。 這本書的學術深度,著實讓我嘆服。它並非止步於對吳道子作品的簡單羅列,而是深入到其藝術本體進行精闢的分析。無論是對人物造型的生動傳神,綫條的遒勁流暢,還是對衣褶處理的飄逸灑脫,作者都給予瞭詳盡的闡釋。我印象尤為深刻的是關於“吳帶當風”這一獨特技法的解讀,作者通過對比分析,揭示瞭這種技法不僅是技巧上的革新,更是畫傢對自然界動態的深刻體悟和對人物精神狀態的精準捕捉,讓我對吳道子藝術的獨特魅力有瞭更深層次的認識。 在閱讀此書的過程中,我仿佛穿越瞭韆年的時光,親眼見證瞭唐朝長安的繁華景象,也聆聽瞭吳道子在宮廷、寺廟中揮灑筆墨的聲音。作者的考證功底令人敬佩,他引用的史料詳實嚴謹,但他又善於用生動鮮活的語言將復雜的藝術理論轉化為易於理解的文字,讓即便是像我這樣的普通讀者,也能在字裏行間感受到吳道子藝術的磅礴生命力。 這本書最讓我感到驚喜的,是它對吳道子藝術風格演變的係統梳理。我一直對吳道子繪畫中那種既有力度又不失飄逸的獨特風格感到著迷,而在這本書中,我找到瞭關於這種風格形成與發展的清晰脈絡。作者通過對不同時期、不同題材作品的對比分析,展示瞭吳道子藝術的創新性和發展性,讓我對其藝術成就的全麵性和重要性有瞭更深刻的理解。 作為一個業餘的書畫愛好者,我對吳道子藝術的認識曾是零散且模糊的。《吳道子研究(修訂版)》的齣版,恰如其分地為我提供瞭一個係統而完善的學習平颱。作者不僅僅關注吳道子的個人藝術成就,更將其置於中國繪畫史的宏大敘事中進行考察,清晰地闡述瞭吳道子在中國繪畫史上承前啓後的重要地位,讓我看到瞭這位藝術巨匠是如何為後世的繪畫發展奠定堅實基礎的。 書中對於吳道子宗教題材繪畫的深入剖析,讓我對佛教藝術在中國的發展有瞭全新的認知。吳道子不僅僅是一位技藝精湛的畫傢,他更是佛教思想的傑齣詮釋者。作者通過對壁畫、捲軸畫等不同形式的藝術作品進行細緻解讀,揭示瞭吳道子如何將佛教的教義和精神轉化為具有鮮明東方特色的藝術語言,如何通過畫麵感化人心,傳遞慈悲與智慧,這種將藝術與信仰融為一體的視角,讓我深受啓發。 我一直深信,理解一位藝術傢,離不開對其所處時代和社會環境的深刻認識。這本書在這方麵做得極為齣色,作者在探討吳道子的繪畫藝術的同時,也對唐朝那個開放、包容、多元的社會文化進行瞭細緻的描繪。書中對唐朝政治、經濟、文化、宗教等方麵的介紹,為理解吳道子的藝術創作提供瞭堅實的社會學視角,讓我更加體會到他藝術的時代價值和曆史意義。 作為一本修訂版,這本書的價值更在於其學術上的精進。我在閱讀中能夠清晰地感受到,作者在原有研究的基礎上,進一步吸收瞭最新的考古發現和學術研究成果,對某些論斷進行瞭更加精煉和完善的闡述。這種不斷求索、精益求精的治學態度,本身就為我樹立瞭一個榜樣,也讓我對這本書的權威性和參考價值給予瞭高度肯定。 總體而言,《吳道子研究(修訂版)》是一部兼具學術深度、藝術鑒賞性和人文關懷的傑齣著作。它不僅為吳道子研究領域貢獻瞭重要的學術成果,更重要的是,它以一種深入淺齣的方式,讓像我這樣的普通讀者,能夠跨越時空的阻隔,走近這位偉大的藝術傢,深刻感受他作品中那股穿越韆年的藝術生命力。這本書必將成為我未來深入瞭解和欣賞中國古典繪畫的重要指引。
评分拿到《吳道子研究(修訂版)》,我第一時間感受到的是一種沉甸甸的學術分量,但隨之而來的,更是對這位在中國繪畫史上留下濃墨重彩一筆的“畫聖”的深深敬意。多年來,我一直對中國古典藝術,尤其是唐代繪畫,抱有極大的熱情,而吳道子,這位被譽為“畫聖”的傳奇人物,更是我心中長久以來渴望深入瞭解的焦點。然而,關於他的研究資料,雖然不少,但往往內容龐雜,且學術性較強,對於我這樣的業餘讀者而言,想要係統地把握其藝術精髓,總覺得有些力不從心。《吳道子研究(修訂版)》的齣現,恰恰填補瞭我心中的這一缺憾,為我提供瞭一個清晰而嚴謹的研究框架。 從翻開書的第一頁起,我就被作者嚴謹且富有洞察力的筆觸所吸引。他並沒有將吳道子簡單地描繪成一個脫離時代的藝術符號,而是將他置於唐朝那個輝煌而又復雜的社會背景下,細緻地勾勒齣他的人生軌跡、藝術實踐以及他對後世藝術産生的深遠影響。書中對於吳道子早期生活經曆的考證,那些關於他“貧無置履,尚能寫塑”的生動描述,在作者的解讀下,顯得格外真實而動人,讓我仿佛能看到一個年輕的藝術傢,如何在艱苦的環境中磨礪技藝,如何在觀察世間百態中汲取靈感,最終成就一番藝術事業。 這本書的學術深度,是我最為贊嘆之處。作者在分析吳道子的繪畫作品時,並未止步於錶麵形式的描述,而是深入到其藝術本體進行精闢的剖析。無論是對人物造型的生動傳神,綫條的遒勁流暢,還是對衣褶處理的飄逸灑脫,作者都給予瞭詳盡的解讀。我尤其欣賞書中對“吳帶當風”這一經典筆法的闡釋,作者將其不僅僅視為一種繪畫技巧,更是上升到瞭一種對視覺動態和人物內在精神狀態的深刻理解,讓我對吳道子藝術的獨到之處有瞭更深的體悟。 在閱讀這本書的過程中,我仿佛穿越瞭時空,置身於唐朝的長安城,親眼見證著吳道子如何在宮廷、寺廟中揮灑筆墨,創造齣那些令後世驚嘆的畫捲。作者紮實的史料考證,為整個研究提供瞭堅實的支撐,但他又善於用通俗易懂的語言將復雜的藝術理論講解清楚,讓像我這樣的普通讀者,也能輕鬆地領略到吳道子藝術的魅力。 這本書讓我最為驚喜的,是它對吳道子藝術風格演變的梳理。我一直對吳道子繪畫中那種既有力度又不失飄逸的獨特風格感到著迷,而在這本書中,我找到瞭關於這種風格形成與發展的清晰脈絡。作者通過對比分析不同時期、不同題材的作品,清晰地展示瞭吳道子藝術的生命力與創新性,讓我對其藝術成就的全麵性和重要性有瞭更深刻的認識。 作為一個對中國書畫有著濃厚興趣的業餘愛好者,我對吳道子的瞭解曾是零散的。《吳道子研究(修訂版)》的齣現,為我構建瞭一個係統而完整的學習框架。作者不僅僅梳理瞭吳道子的生平事跡,更重要的是,他將吳道子的藝術成就與中國繪畫史的發展緊密聯係起來,深刻闡述瞭吳道子在中國繪畫史上承前啓後的重要地位,讓我看到瞭這位藝術巨匠是如何成為中國繪畫史上的一個重要裏程碑。 書中關於吳道子宗教題材繪畫的深入探討,更是讓我對佛教藝術在中國的發展有瞭全新的認知。吳道子不僅僅是一位技藝精湛的畫傢,他更是佛教思想的傑齣詮釋者。作者通過對壁畫、捲軸畫等不同載體的分析,揭示瞭吳道子如何將佛教的教義和精神轉化為具有鮮明東方特色的藝術語言,如何通過畫麵感化世人,傳遞慈悲與智慧,這種將藝術與信仰融為一體的視角,讓我耳目一新。 我一直認為,要深入理解一位藝術傢,必須將其置於其所處的時代和社會環境中進行考察。這本書在這方麵做得尤為齣色,作者在探討吳道子的繪畫藝術的同時,也對唐朝那個開放、包容、多元的社會文化進行瞭細緻的描繪。書中對唐朝政治、經濟、文化、宗教等方麵的介紹,為理解吳道子的藝術創作提供瞭堅實的社會學視角,讓我更加體會到他藝術的時代價值和曆史意義。 作為一本修訂版,這本書的價值更在於其學術上的精進。我在閱讀中能夠清晰地感受到,作者在原有研究的基礎上,進一步吸收瞭最新的考古發現和學術研究成果,對某些論斷進行瞭更加精煉和完善的闡述。這種不斷求索、精益求精的治學態度,本身就為我樹立瞭一個榜樣,也讓我對這本書的權威性和參考價值給予瞭高度肯定。 總而言之,《吳道子研究(修訂版)》是一部集學術性、藝術鑒賞性和可讀性於一體的優秀著作。它不僅為吳道子研究領域貢獻瞭寶貴的學術成果,更重要的是,它以一種深入淺齣的方式,讓像我這樣的普通讀者,能夠跨越時空的障礙,走近這位偉大的藝術傢,感受他作品中永恒的藝術魅力。這本書必將成為我未來學習和欣賞中國古典繪畫的重要參考。
评分這本書的到來,對於我這樣一位多年來對中國古典繪畫,尤其是唐代繪畫情有獨鍾的普通愛好者來說,簡直如同期盼已久的甘霖。我清楚地記得,第一次在博物館的畫冊上驚鴻一瞥到吳道子那充滿力量與神韻的綫條時,內心所受到的震撼。他的作品,即便曆經韆年,依然能感受到那股直擊靈魂的生命力。然而,關於這位“畫聖”,資料的零散與研究的深度,常常讓我感到力不從心。每次想深入瞭解,不是文獻難以尋覓,就是學術論述過於晦澀。《吳道子研究(修訂版)》的齣現,就像一位溫和而博學的嚮導,為我鋪就瞭一條清晰的探索之路。 從初翻開這本書的那一刻起,我就被它嚴謹又不失生動的敘述風格所吸引。作者並沒有將吳道子僅僅描繪成一個高高在上的藝術神祇,而是將他置於具體的曆史語境中,細緻地梳理瞭他所處的時代背景、社會風貌以及宗教思想對他的藝術創作所産生的影響。我特彆喜歡其中關於吳道子早期經曆的探討,那些關於他“窮丹青之妙,寫塑工之形”的傳說,在作者的筆下變得更加有血有肉,仿佛我能親眼看到一位年輕的畫傢,在貧睏與磨礪中,是如何一步步磨礪齣驚人的繪畫技巧,是如何將對人間百態的觀察與內心的哲思融於筆端的。 這本書的深度,遠超我的預期。它不僅僅是羅列作品和傳記,而是深入到吳道子作品的藝術本體進行剖析。無論是對人物造型的動態把握,還是對衣紋的飄逸處理,亦或是對綫條的粗細、疏密、麯直所蘊含的情感錶達,作者都給予瞭詳盡而獨到的解讀。我印象最深刻的是關於《送子天王圖》的分析,作者不僅僅從構圖和人物比例上進行說明,更深入地挖掘瞭畫作所傳達的宗教寓意和人文關懷,讓我對這幅傳世名作有瞭更深層次的理解。 閱讀此書,我仿佛穿越瞭時空,置身於繁華的唐朝長安,親眼目睹吳道子是如何揮灑筆墨,創造齣一幅幅震撼人心的畫捲。作者對於曆史文獻的考證功力令人欽佩,字裏行間流露齣嚴謹的治學態度,但同時,他又善於用通俗易懂的語言將復雜的藝術理論講解清楚,讓非專業讀者也能領略到吳道子藝術的魅力。 這本書最讓我驚喜的,是它對吳道子藝術風格演變的梳理。我一直對吳道子“吳帶當風”的獨特筆法感到好奇,在這本書中,我找到瞭關於這種技法的詳細闡釋,以及它是如何與佛教、道教等思想融閤,最終形成獨樹一幟的藝術風格的。作者通過對比不同時期、不同題材的作品,清晰地展示瞭吳道子藝術的生命力與創新性,讓我對其藝術成就有瞭更加全麵和深刻的認識。 作為一名業餘的書畫愛好者,我對吳道子藝術的瞭解一直停留在零散的片段。《吳道子研究(修訂版)》的齣現,為我提供瞭一個係統而完整的學習框架。作者不僅梳理瞭吳道子的生平事跡,更重要的是,他將吳道子的藝術成就與中國繪畫史的發展緊密聯係起來,闡述瞭吳道子在中國繪畫史上的重要地位和深遠影響,讓我看到瞭這位藝術巨匠是如何成為中國繪畫史上的一個重要裏程碑。 書中對於吳道子宗教題材繪畫的深入探討,讓我對佛教藝術在中國的發展有瞭新的認識。吳道子不僅僅是偉大的畫傢,他更是佛教思想的傳播者和詮釋者。作者通過對壁畫、捲軸畫等不同載體的分析,揭示瞭吳道子如何將佛教的教義和形象轉化為具有東方神韻的藝術語言,如何通過繪畫感化世人,傳播慈悲與智慧,這種結閤藝術與信仰的視角,讓我耳目一新。 我一直認為,要真正理解一位藝術傢,必須瞭解他所處的時代和社會。這本書在這方麵做得尤為齣色,作者不僅僅關注吳道子的繪畫藝術,更將他置於唐朝那個開放、包容、多元的社會環境中進行考察。書中對於唐朝政治、經濟、文化、宗教等方麵的描寫,為理解吳道子的藝術創作提供瞭堅實的曆史背景,讓我更加理解瞭他藝術的時代意義和價值。 這本書的修訂版,確實體現瞭作者在學術研究上的不斷精進。我在閱讀中能感受到,作者在原有研究的基礎上,進一步吸收瞭新的考古發現和學術觀點,對某些論斷進行瞭補充和完善。這種持續的研究精神,本身就值得我們學習,也讓我對這本書的權威性和參考價值有瞭更高的評價。 總而言之,《吳道子研究(修訂版)》是一本集學術性、藝術性和可讀性於一體的優秀著作。它不僅為吳道子研究領域貢獻瞭寶貴的學術成果,更重要的是,它以一種深入淺齣的方式,讓像我這樣的普通讀者,能夠跨越時空的障礙,走近這位偉大的藝術傢,感受他作品中永恒的藝術魅力。這本書將是我未來學習和欣賞中國古典繪畫的重要參考。
评分這本書的齣現,對於我來說,無異於在浩瀚的書海中找到瞭指引方嚮的燈塔。我一直對中國古代藝術,尤其是唐代繪畫,有著難以言喻的熱愛,而吳道子,這位在中國繪畫史上有著劃時代意義的“畫聖”,更是我心中長久以來魂牽夢繞的對象。然而,關於他的研究,往往分散在各種學術文獻中,晦澀難懂,讓我這個普通讀者望而卻步。《吳道子研究(修訂版)》的到來,恰恰為我構建瞭一個全麵而深入的認識框架。 從翻開書的那一刻起,我就被作者嚴謹而又不失溫度的敘述風格所深深吸引。他並沒有將吳道子簡單地塑造成一個高高在上的藝術偶像,而是將他置於唐朝那個風雲激蕩、文化繁榮的時代背景下,細緻地描繪瞭他的生活軌跡、藝術實踐以及他對當時社會文化所産生的巨大影響。書中對於吳道子早期經曆的考證,那些關於他“窮丹青之妙,寫塑工之形”的生動描述,在作者的解讀下,顯得更加具象和鮮活,讓我仿佛能看到一個年輕的藝術傢,如何在貧睏與磨礪中,一步步磨礪齣驚人的繪畫技巧,如何將對人間百態的觀察與內心的哲思融於筆端。 這本書的學術深度,是我最為贊嘆之處。作者在分析吳道子的繪畫作品時,並未止步於錶麵形式的描述,而是深入到其藝術本體進行精闢的剖析。無論是對人物造型的生動傳神,綫條的遒勁流暢,還是對衣褶處理的飄逸灑脫,作者都給予瞭詳盡的解讀。我尤其欣賞書中對“吳帶當風”這一經典筆法的闡釋,作者將其不僅僅視為一種繪畫技巧,更是上升到瞭一種對視覺動態和人物內在精神狀態的深刻理解,讓我對吳道子藝術的獨到之處有瞭更深的體悟。 在閱讀這本書的過程中,我仿佛穿越瞭時空,置身於唐朝的長安城,親眼見證著吳道子如何在宮廷、寺廟中揮灑筆墨,創造齣那些令後世驚嘆的畫捲。作者紮實的史料考證,為整個研究提供瞭堅實的支撐,但他又善於用通俗易懂的語言將復雜的藝術理論講解清楚,讓像我這樣的普通讀者,也能輕鬆地領略到吳道子藝術的魅力。 這本書讓我最為驚喜的,是它對吳道子藝術風格演變的梳理。我一直對吳道子繪畫中那種既有力度又不失飄逸的獨特風格感到著迷,而在這本書中,我找到瞭關於這種風格形成與發展的清晰脈絡。作者通過對比分析不同時期、不同題材的作品,清晰地展示瞭吳道子藝術的生命力與創新性,讓我對其藝術成就的全麵性和重要性有瞭更深刻的認識。 作為一個對中國書畫有著濃厚興趣的業餘愛好者,我對吳道子的瞭解曾是零散的。《吳道子研究(修訂版)》的齣現,為我構建瞭一個係統而完整的學習框架。作者不僅僅梳理瞭吳道子的生平事跡,更重要的是,他將吳道子的藝術成就與中國繪畫史的發展緊密聯係起來,深刻闡述瞭吳道子在中國繪畫史上承前啓後的重要地位,讓我看到瞭這位藝術巨匠是如何成為中國繪畫史上的一個重要裏程碑。 書中關於吳道子宗教題材繪畫的深入探討,更是讓我對佛教藝術在中國的發展有瞭全新的認知。吳道子不僅僅是一位技藝精湛的畫傢,他更是佛教思想的傑齣詮釋者。作者通過對壁畫、捲軸畫等不同載體的分析,揭示瞭吳道子如何將佛教的教義和精神轉化為具有鮮明東方特色的藝術語言,如何通過畫麵感化世人,傳遞慈悲與智慧,這種將藝術與信仰融為一體的視角,讓我耳目一新。 我一直認為,要深入理解一位藝術傢,必須將其置於其所處的時代和社會環境中進行考察。這本書在這方麵做得尤為齣色,作者在探討吳道子的繪畫藝術的同時,也對唐朝那個開放、包容、多元的社會文化進行瞭細緻的描繪。書中對唐朝政治、經濟、文化、宗教等方麵的介紹,為理解吳道子的藝術創作提供瞭堅實的社會學視角,讓我更加體會到他藝術的時代價值和曆史意義。 作為一本修訂版,這本書的價值更在於其學術上的精進。我在閱讀中能夠清晰地感受到,作者在原有研究的基礎上,進一步吸收瞭最新的考古發現和學術研究成果,對某些論斷進行瞭更加精煉和完善的闡述。這種不斷求索、精益求精的治學態度,本身就為我樹立瞭一個榜樣,也讓我對這本書的權威性和參考價值給予瞭高度肯定。 總而言之,《吳道子研究(修訂版)》是一部集學術性、藝術鑒賞性和可讀性於一體的優秀著作。它不僅為吳道子研究領域貢獻瞭寶貴的學術成果,更重要的是,它以一種深入淺齣的方式,讓像我這樣的普通讀者,能夠跨越時空的障礙,走近這位偉大的藝術傢,感受他作品中永恒的藝術魅力。這本書必將成為我未來學習和欣賞中國古典繪畫的重要參考。
评分這本書的到來,對於我這樣一個熱愛中國傳統文化,特彆是對繪畫藝術充滿好奇的普通讀者來說,無疑是一場及時雨。我一直以來都對吳道子這位“畫聖”心懷景仰,他的名字,在中國繪畫史上猶如一座巍峨的山峰,矗立在那裏,散發著不朽的光芒。然而,對於他本人以及他的作品,我的認知往往是零散的、不成體係的。《吳道子研究(修訂版)》的齣現,如同一把鑰匙,為我打開瞭通往這位藝術大師內心世界的大門。 從翻開書的第一頁起,我就被作者嚴謹且充滿魅力的筆觸所吸引。他並沒有將吳道子簡單地描繪成一個高高在上的藝術神祇,而是將他置於唐朝那個開放、繁榮、多元的時代背景下,細緻地描繪瞭他的生活軌跡、藝術實踐以及他對當時社會文化所産生的積極影響。書中關於吳道子早期經曆的考證,那些關於他“窮丹青之妙,寫塑工之形”的生動描述,在作者的解讀下,變得更加具象和鮮活,讓我仿佛能看到一個年輕的藝術傢,如何在貧睏與磨礪中,一步步磨礪齣驚人的繪畫技巧,如何將對人間百態的觀察與內心的哲思融於筆端。 這本書的學術深度,讓我這個非專業讀者也感受到瞭其分量。作者在分析吳道子的繪畫作品時,並未止步於錶麵形式的描述,而是深入到其藝術本體進行精闢的剖析。無論是對人物造型的生動傳神,綫條的遒勁流暢,還是對衣褶處理的飄逸灑脫,作者都給予瞭詳盡的解讀。我尤其欣賞書中對“吳帶當風”這一經典筆法的闡釋,作者將其不僅僅視為一種繪畫技巧,更是上升到瞭一種對視覺動態和人物內在精神狀態的深刻理解,讓我對吳道子藝術的獨到之處有瞭更深的體悟。 在閱讀這本書的過程中,我仿佛穿越瞭時空,置身於唐朝的長安城,親眼見證著吳道子如何在宮廷、寺廟中揮灑筆墨,創造齣那些令後世驚嘆的畫捲。作者紮實的史料考證,為整個研究提供瞭堅實的支撐,但他又善於用通俗易懂的語言將復雜的藝術理論講解清楚,讓像我這樣的普通讀者,也能輕鬆地領略到吳道子藝術的魅力。 這本書讓我最為驚喜的,是它對吳道子藝術風格演變的梳理。我一直對吳道子繪畫中那種既有力度又不失飄逸的獨特風格感到著迷,而在這本書中,我找到瞭關於這種風格形成與發展的清晰脈絡。作者通過對比分析不同時期、不同題材的作品,清晰地展示瞭吳道子藝術的生命力與創新性,讓我對其藝術成就的全麵性和重要性有瞭更深刻的認識。 作為一個對中國書畫有著濃厚興趣的業餘愛好者,我對吳道子的瞭解曾是零散的。《吳道子研究(修訂版)》的齣現,為我構建瞭一個係統而完整的學習框架。作者不僅僅梳理瞭吳道子的生平事跡,更重要的是,他將吳道子的藝術成就與中國繪畫史的發展緊密聯係起來,深刻闡述瞭吳道子在中國繪畫史上承前啓後的重要地位,讓我看到瞭這位藝術巨匠是如何成為中國繪畫史上的一個重要裏程碑。 書中關於吳道子宗教題材繪畫的深入探討,更是讓我對佛教藝術在中國的發展有瞭全新的認知。吳道子不僅僅是一位技藝精湛的畫傢,他更是佛教思想的傑齣詮釋者。作者通過對壁畫、捲軸畫等不同載體的分析,揭示瞭吳道子如何將佛教的教義和精神轉化為具有鮮明東方特色的藝術語言,如何通過畫麵感化世人,傳遞慈悲與智慧,這種將藝術與信仰融為一體的視角,讓我耳目一新。 我一直認為,要深入理解一位藝術傢,必須將其置於其所處的時代和社會環境中進行考察。這本書在這方麵做得尤為齣色,作者在探討吳道子的繪畫藝術的同時,也對唐朝那個開放、包容、多元的社會文化進行瞭細緻的描繪。書中對唐朝政治、經濟、文化、宗教等方麵的介紹,為理解吳道子的藝術創作提供瞭堅實的社會學視角,讓我更加體會到他藝術的時代價值和曆史意義。 作為一本修訂版,這本書的價值更在於其學術上的精進。我在閱讀中能夠清晰地感受到,作者在原有研究的基礎上,進一步吸收瞭最新的考古發現和學術研究成果,對某些論斷進行瞭更加精煉和完善的闡述。這種不斷求索、精益求精的治學態度,本身就為我樹立瞭一個榜樣,也讓我對這本書的權威性和參考價值給予瞭高度肯定。 總而言之,《吳道子研究(修訂版)》是一部集學術性、藝術鑒賞性和可讀性於一體的優秀著作。它不僅為吳道子研究領域貢獻瞭寶貴的學術成果,更重要的是,它以一種深入淺齣的方式,讓像我這樣的普通讀者,能夠跨越時空的障礙,走近這位偉大的藝術傢,感受他作品中永恒的藝術魅力。這本書必將成為我未來學習和欣賞中國古典繪畫的重要參考。
评分當這本書的封皮映入眼簾時,我心中泛起的是一種既熟悉又期待的激動。多年來,我對中國古代藝術,特彆是唐代繪畫,一直抱有深深的迷戀,而吳道子,這位在畫史中占據著舉足輕重地位的“畫聖”,更是我一直以來想要深入瞭解的對象。盡管市麵上關於他的書籍不少,但往往內容駁雜,且學術深度令人望而卻步,總讓我感覺難以窺探其藝術的精髓。《吳道子研究(修訂版)》的齣現,恰恰滿足瞭我對係統性、深度性研究的渴望。 我迫不及待地翻開瞭書頁,立刻被作者嚴謹而又不失生動的敘述所吸引。他沒有將吳道子簡單地描繪成一個孤立的藝術天纔,而是將他置於唐朝那個輝煌而又復雜的社會背景下,細緻地勾勒齣他的成長曆程與藝術創作的時代淵源。書中對於吳道子早期生平的考證,那些關於他“生不遇時,窮在四方”的描述,在作者的解讀下,顯得格外真實而動人,讓我仿佛能看到一個藝術傢,如何在艱難的環境中磨礪技藝,如何在觀察世間百態中汲取靈感,最終成就一番藝術事業。 這本書的學術深度,是令我印象最為深刻的。作者在分析吳道子的繪畫作品時,並未止步於錶麵形式的描述,而是深入到其藝術本體進行精闢的剖析。無論是對人物造型的生動傳神,綫條的遒勁流暢,還是對衣褶處理的飄逸灑脫,作者都給予瞭詳盡的解讀。我尤其欣賞書中對“吳帶當風”這一經典筆法的闡釋,作者將其不僅僅視為一種繪畫技巧,更是上升到瞭一種對視覺動態和人物內在精神狀態的深刻理解,讓我對吳道子藝術的獨到之處有瞭更深的體悟。 在閱讀這本書的過程中,我仿佛穿越瞭時空,置身於唐朝的長安城,親眼見證著吳道子如何在宮廷、寺廟中揮灑筆墨,創造齣那些令後世驚嘆的畫捲。作者紮實的史料考證,為整個研究提供瞭堅實的支撐,但他又善於用通俗易懂的語言將復雜的藝術理論講解清楚,讓像我這樣的普通讀者,也能輕鬆地領略到吳道子藝術的魅力。 這本書讓我最為驚喜的,是它對吳道子藝術風格演變的梳理。我一直對吳道子繪畫中那種既有力度又不失飄逸的獨特風格感到著迷,而在這本書中,我找到瞭關於這種風格形成與發展的清晰脈絡。作者通過對比分析不同時期、不同題材的作品,清晰地展示瞭吳道子藝術的生命力與創新性,讓我對其藝術成就的全麵性和重要性有瞭更深刻的認識。 作為一個對中國書畫有著濃厚興趣的業餘愛好者,我對吳道子的瞭解曾是零散的。《吳道子研究(修訂版)》的齣現,為我構建瞭一個係統而完整的學習框架。作者不僅僅梳理瞭吳道子的生平事跡,更重要的是,他將吳道子的藝術成就與中國繪畫史的發展緊密聯係起來,深刻闡述瞭吳道子在中國繪畫史上承前啓後的重要地位,讓我看到瞭這位藝術巨匠是如何成為中國繪畫史上的一個重要裏程碑。 書中關於吳道子宗教題材繪畫的深入探討,更是讓我對佛教藝術在中國的發展有瞭全新的認知。吳道子不僅僅是一位技藝精湛的畫傢,他更是佛教思想的傑齣詮釋者。作者通過對壁畫、捲軸畫等不同載體的分析,揭示瞭吳道子如何將佛教的教義和精神轉化為具有鮮明東方特色的藝術語言,如何通過畫麵感化世人,傳遞慈悲與智慧,這種將藝術與信仰融為一體的視角,讓我耳目一新。 我一直認為,要深入理解一位藝術傢,必須將其置於其所處的時代和社會環境中進行考察。這本書在這方麵做得尤為齣色,作者在探討吳道子的繪畫藝術的同時,也對唐朝那個開放、包容、多元的社會文化進行瞭細緻的描繪。書中對唐朝政治、經濟、文化、宗教等方麵的介紹,為理解吳道子的藝術創作提供瞭堅實的社會學視角,讓我更加體會到他藝術的時代價值和曆史意義。 作為一本修訂版,這本書的價值更在於其學術上的精進。我在閱讀中能夠清晰地感受到,作者在原有研究的基礎上,進一步吸收瞭最新的考古發現和學術研究成果,對某些論斷進行瞭更加精煉和完善的闡述。這種不斷求索、精益求精的治學態度,本身就為我樹立瞭一個榜樣,也讓我對這本書的權威性和參考價值給予瞭高度肯定。 總而言之,《吳道子研究(修訂版)》是一部集學術性、藝術鑒賞性和可讀性於一體的優秀著作。它不僅為吳道子研究領域貢獻瞭寶貴的學術成果,更重要的是,它以一種深入淺齣的方式,讓像我這樣的普通讀者,能夠跨越時空的障礙,走近這位偉大的藝術傢,感受他作品中永恒的藝術魅力。這本書必將成為我未來學習和欣賞中國古典繪畫的重要參考。
评分手捧著《吳道子研究(修訂版)》,我心中湧現的,不僅僅是對一位藝術巨匠的敬意,更是對中國悠久文化傳承的深切感慨。多年來,我一直對中國古代繪畫,尤其是唐代繪畫,有著莫名的情愫,而吳道子,這位被譽為“畫聖”的藝術傢,更是我心中一座無法逾越的高峰。然而,關於他的研究,往往顯得零散而晦澀,對於像我這樣的普通讀者而言,想要真正理解其藝術的精髓,猶如大海撈針。《吳道子研究(修訂版)》的齣現,為我提供瞭係統而深刻的理解路徑。 從翻開書的那一刻起,我就被作者嚴謹卻又不失溫度的敘述風格所吸引。他沒有將吳道子簡單地描繪成一個脫離現實的藝術符號,而是將他置於唐朝那個風雲變幻、文化繁盛的時代背景下,細緻地梳理瞭他的人生軌跡、藝術實踐以及他對當時社會文化所産生的巨大影響。書中對於吳道子早期生活經曆的考證,那些關於他“貧無置履,尚能寫塑”的生動描述,在作者的解讀下,顯得格外真實而動人,讓我仿佛看到瞭一個年輕的藝術傢,如何在艱苦的環境中磨礪技藝,如何在觀察世間百態中汲取靈感,最終成就一番藝術事業。 這本書的學術深度,令我這個非專業讀者也為之摺服。作者在分析吳道子的繪畫作品時,並未止步於錶麵形式的描述,而是深入到其藝術本體進行精闢的剖析。無論是對人物造型的生動傳神,綫條的遒勁流暢,還是對衣褶處理的飄逸灑脫,作者都給予瞭詳盡的解讀。我尤其欣賞書中對“吳帶當風”這一經典筆法的闡釋,作者將其不僅僅視為一種繪畫技巧,更是上升到瞭一種對視覺動態和人物內在精神狀態的深刻理解,讓我對吳道子藝術的獨到之處有瞭更深的體悟。 在閱讀這本書的過程中,我仿佛穿越瞭時空,置身於唐朝的長安城,親眼見證著吳道子如何在宮廷、寺廟中揮灑筆墨,創造齣那些令後世驚嘆的畫捲。作者紮實的史料考證,為整個研究提供瞭堅實的支撐,但他又善於用通俗易懂的語言將復雜的藝術理論講解清楚,讓像我這樣的普通讀者,也能輕鬆地領略到吳道子藝術的魅力。 這本書讓我最為驚喜的,是它對吳道子藝術風格演變的梳理。我一直對吳道子繪畫中那種既有力度又不失飄逸的獨特風格感到著迷,而在這本書中,我找到瞭關於這種風格形成與發展的清晰脈絡。作者通過對比分析不同時期、不同題材的作品,清晰地展示瞭吳道子藝術的生命力與創新性,讓我對其藝術成就的全麵性和重要性有瞭更深刻的認識。 作為一個對中國書畫有著濃厚興趣的業餘愛好者,我對吳道子的瞭解曾是零散的。《吳道子研究(修訂版)》的齣現,為我構建瞭一個係統而完整的學習框架。作者不僅僅梳理瞭吳道子的生平事跡,更重要的是,他將吳道子的藝術成就與中國繪畫史的發展緊密聯係起來,深刻闡述瞭吳道子在中國繪畫史上承前啓後的重要地位,讓我看到瞭這位藝術巨匠是如何成為中國繪畫史上的一個重要裏程碑。 書中關於吳道子宗教題材繪畫的深入探討,更是讓我對佛教藝術在中國的發展有瞭全新的認知。吳道子不僅僅是一位技藝精湛的畫傢,他更是佛教思想的傑齣詮釋者。作者通過對壁畫、捲軸畫等不同載體的分析,揭示瞭吳道子如何將佛教的教義和精神轉化為具有鮮明東方特色的藝術語言,如何通過畫麵感化世人,傳遞慈悲與智慧,這種將藝術與信仰融為一體的視角,讓我耳目一新。 我一直認為,要深入理解一位藝術傢,必須將其置於其所處的時代和社會環境中進行考察。這本書在這方麵做得尤為齣色,作者在探討吳道子的繪畫藝術的同時,也對唐朝那個開放、包容、多元的社會文化進行瞭細緻的描繪。書中對唐朝政治、經濟、文化、宗教等方麵的介紹,為理解吳道子的藝術創作提供瞭堅實的社會學視角,讓我更加體會到他藝術的時代價值和曆史意義。 作為一本修訂版,這本書的價值更在於其學術上的精進。我在閱讀中能夠清晰地感受到,作者在原有研究的基礎上,進一步吸收瞭最新的考古發現和學術研究成果,對某些論斷進行瞭更加精煉和完善的闡述。這種不斷求索、精益求精的治學態度,本身就為我樹立瞭一個榜樣,也讓我對這本書的權威性和參考價值給予瞭高度肯定。 總而言之,《吳道子研究(修訂版)》是一部集學術性、藝術鑒賞性和可讀性於一體的優秀著作。它不僅為吳道子研究領域貢獻瞭寶貴的學術成果,更重要的是,它以一種深入淺齣的方式,讓像我這樣的普通讀者,能夠跨越時空的障礙,走近這位偉大的藝術傢,感受他作品中永恒的藝術魅力。這本書必將成為我未來學習和欣賞中國古典繪畫的重要參考。
评分當這本書齣現在我的眼前時,一股強烈的期盼之情油然而生。作為一名普通的藝術愛好者,我一直以來都對中國古代繪畫,特彆是唐代繪畫,情有獨鍾。而吳道子,這位被譽為“畫聖”的傳奇人物,更是我心中長久以來渴望深入瞭解的對象。然而,關於他的研究資料,雖然不少,但往往散落各處,且學術性較強,對於我這樣的業餘讀者來說,想要係統地把握其藝術精髓,總覺得有些力不從心。《吳道子研究(修訂版)》的齣現,則恰恰填補瞭我心中的這一缺憾,為我提供瞭一個清晰而嚴謹的研究框架。 從翻開書的那一刻起,我就被作者沉穩而又富有洞察力的筆觸所吸引。他沒有將吳道子簡單地塑造成一個孤高的人物,而是將他置於唐朝那個波瀾壯闊的時代背景下,細緻地勾勒齣他的人生軌跡、藝術實踐以及他對後世藝術産生的深遠影響。書中對於吳道子早期生活經曆的考證,那些關於他“貧無置履,尚能寫塑”的生動描述,在作者的解讀下,顯得格外真實而動人,讓我仿佛能看到一個年輕的藝術傢,如何在艱苦的環境中磨礪技藝,如何在觀察世間百態中汲取靈感,最終成就一番藝術事業。 這本書的學術深度,是我最為贊嘆之處。作者在分析吳道子的繪畫作品時,並未止步於錶麵形式的描述,而是深入到其藝術本體進行精闢的剖析。無論是對人物造型的生動傳神,綫條的遒勁流暢,還是對衣褶處理的飄逸灑脫,作者都給予瞭詳盡的解讀。我尤其欣賞書中對“吳帶當風”這一經典筆法的闡釋,作者將其不僅僅視為一種繪畫技巧,更是上升到瞭一種對視覺動態和人物內在精神狀態的深刻理解,讓我對吳道子藝術的獨到之處有瞭更深的體悟。 在閱讀這本書的過程中,我仿佛穿越瞭時空,置身於唐朝的長安城,親眼見證著吳道子如何在宮廷、寺廟中揮灑筆墨,創造齣那些令後世驚嘆的畫捲。作者紮實的史料考證,為整個研究提供瞭堅實的支撐,但他又善於用通俗易懂的語言將復雜的藝術理論講解清楚,讓像我這樣的普通讀者,也能輕鬆地領略到吳道子藝術的魅力。 這本書讓我最為驚喜的,是它對吳道子藝術風格演變的梳理。我一直對吳道子繪畫中那種既有力度又不失飄逸的獨特風格感到著迷,而在這本書中,我找到瞭關於這種風格形成與發展的清晰脈絡。作者通過對比分析不同時期、不同題材的作品,清晰地展示瞭吳道子藝術的生命力與創新性,讓我對其藝術成就的全麵性和重要性有瞭更深刻的認識。 作為一個對中國書畫有著濃厚興趣的業餘愛好者,我對吳道子的瞭解曾是零散的。《吳道子研究(修訂版)》的齣現,為我構建瞭一個係統而完整的學習框架。作者不僅僅梳理瞭吳道子的生平事跡,更重要的是,他將吳道子的藝術成就與中國繪畫史的發展緊密聯係起來,深刻闡述瞭吳道子在中國繪畫史上承前啓後的重要地位,讓我看到瞭這位藝術巨匠是如何成為中國繪畫史上的一個重要裏程碑。 書中關於吳道子宗教題材繪畫的深入探討,更是讓我對佛教藝術在中國的發展有瞭全新的認知。吳道子不僅僅是一位技藝精湛的畫傢,他更是佛教思想的傑齣詮釋者。作者通過對壁畫、捲軸畫等不同載體的分析,揭示瞭吳道子如何將佛教的教義和精神轉化為具有鮮明東方特色的藝術語言,如何通過畫麵感化世人,傳遞慈悲與智慧,這種將藝術與信仰融為一體的視角,讓我耳目一新。 我一直認為,要深入理解一位藝術傢,必須將其置於其所處的時代和社會環境中進行考察。這本書在這方麵做得尤為齣色,作者在探討吳道子的繪畫藝術的同時,也對唐朝那個開放、包容、多元的社會文化進行瞭細緻的描繪。書中對唐朝政治、經濟、文化、宗教等方麵的介紹,為理解吳道子的藝術創作提供瞭堅實的社會學視角,讓我更加體會到他藝術的時代價值和曆史意義。 作為一本修訂版,這本書的價值更在於其學術上的精進。我在閱讀中能夠清晰地感受到,作者在原有研究的基礎上,進一步吸收瞭最新的考古發現和學術研究成果,對某些論斷進行瞭更加精煉和完善的闡述。這種不斷求索、精益求精的治學態度,本身就為我樹立瞭一個榜樣,也讓我對這本書的權威性和參考價值給予瞭高度肯定。 總而言之,《吳道子研究(修訂版)》是一部集學術性、藝術鑒賞性和可讀性於一體的優秀著作。它不僅為吳道子研究領域貢獻瞭寶貴的學術成果,更重要的是,它以一種深入淺齣的方式,讓像我這樣的普通讀者,能夠跨越時空的障礙,走近這位偉大的藝術傢,感受他作品中永恒的藝術魅力。這本書必將成為我未來學習和欣賞中國古典繪畫的重要參考。
评分這本書的到來,如同在我的書架上點亮瞭一盞明燈,照亮瞭我對中國古典藝術,特彆是對吳道子這位“畫聖”的探求之路。多年來,我對唐代繪畫的濃厚興趣,驅使我閱讀瞭大量的相關書籍,但關於吳道子的研究,總讓我覺得不夠深入,不夠係統。《吳道子研究(修訂版)》的齣現,則像是為我量身打造的學術盛宴,讓我得以在一個清晰而嚴謹的框架內,深入地理解這位藝術巨匠。 從翻開這本書的那一刻起,我就被它深厚的學術底蘊和流暢的敘述風格所吸引。作者並沒有簡單地將吳道子塑造成一個脫離時代的藝術符號,而是將他置於唐朝那個充滿活力的曆史舞颱上,細緻地描繪瞭他的生活軌跡、藝術實踐以及他對後世藝術産生的深遠影響。書中對於吳道子早期生平的考證,那些關於他“貧無置履,尚能寫塑”的記載,在作者的解讀下,變得生動而具體,仿佛我能親眼看到一位年輕的藝術傢,如何在艱苦的環境中磨礪技藝,如何在現實生活中汲取靈感,最終成就一番藝術事業。 這本書的深度,著實讓我這個業餘愛好者也感受到瞭專業的力量。作者在分析吳道子的繪畫作品時,不僅僅停留在錶麵現象的描述,而是深入到其藝術本體進行精闢的剖析。無論是對人物造型的生動傳神,綫條的遒勁流暢,還是對衣褶處理的飄逸灑脫,作者都給予瞭詳盡的解讀。我印象最為深刻的是書中對“吳帶當風”這一經典筆法的闡釋,作者將其不僅僅視為一種技法上的革新,更是上升到瞭一種對視覺動態和人物內在精神狀態的深刻理解,讓我對吳道子藝術的獨到之處有瞭更深的體悟。 在閱讀這本書的過程中,我仿佛穿越瞭時空,置身於唐朝的長安城,親眼見證著吳道子如何在宮廷、寺廟中揮灑筆墨,創造齣那些令後世驚嘆的畫捲。作者紮實的史料考證,為整個研究提供瞭堅實的支撐,但他又善於用通俗易懂的語言將復雜的藝術理論講解清楚,讓像我這樣的普通讀者,也能輕鬆地領略到吳道子藝術的魅力。 這本書讓我最為驚喜的,是它對吳道子藝術風格演變的梳理。我一直對吳道子繪畫中那種既有力度又不失飄逸的獨特風格感到著迷,而在這本書中,我找到瞭關於這種風格形成與發展的清晰脈絡。作者通過對比分析不同時期、不同題材的作品,清晰地展示瞭吳道子藝術的生命力與創新性,讓我對其藝術成就的全麵性和重要性有瞭更深刻的認識。 作為一個對中國書畫有著濃厚興趣的業餘愛好者,我對吳道子的瞭解曾是零散的。《吳道子研究(修訂版)》的齣現,為我構建瞭一個係統而完整的學習框架。作者不僅僅梳理瞭吳道子的生平事跡,更重要的是,他將吳道子的藝術成就與中國繪畫史的發展緊密聯係起來,深刻闡述瞭吳道子在中國繪畫史上承前啓後的重要地位,讓我看到瞭這位藝術巨匠是如何成為中國繪畫史上的一個重要裏程碑。 書中關於吳道子宗教題材繪畫的深入探討,更是讓我對佛教藝術在中國的發展有瞭全新的認知。吳道子不僅僅是一位技藝精湛的畫傢,他更是佛教思想的傑齣詮釋者。作者通過對壁畫、捲軸畫等不同載體的分析,揭示瞭吳道子如何將佛教的教義和精神轉化為具有鮮明東方特色的藝術語言,如何通過畫麵感化世人,傳遞慈悲與智慧,這種將藝術與信仰融為一體的視角,讓我耳目一新。 我一直認為,要深入理解一位藝術傢,必須將其置於其所處的時代和社會環境中進行考察。這本書在這方麵做得尤為齣色,作者在探討吳道子的繪畫藝術的同時,也對唐朝那個開放、包容、多元的社會文化進行瞭細緻的描繪。書中對唐朝政治、經濟、文化、宗教等方麵的介紹,為理解吳道子的藝術創作提供瞭堅實的社會學視角,讓我更加體會到他藝術的時代價值和曆史意義。 作為一本修訂版,這本書的價值更在於其學術上的精進。我在閱讀中能夠清晰地感受到,作者在原有研究的基礎上,進一步吸收瞭最新的考古發現和學術研究成果,對某些論斷進行瞭更加精煉和完善的闡述。這種不斷求索、精益求精的治學態度,本身就為我樹立瞭一個榜樣,也讓我對這本書的權威性和參考價值給予瞭高度肯定。 總而言之,《吳道子研究(修訂版)》是一部集學術性、藝術鑒賞性和可讀性於一體的優秀著作。它不僅為吳道子研究領域貢獻瞭寶貴的學術成果,更重要的是,它以一種深入淺齣的方式,讓像我這樣的普通讀者,能夠跨越時空的障礙,走近這位偉大的藝術傢,感受他作品中永恒的藝術魅力。這本書必將成為我未來學習和欣賞中國古典繪畫的重要參考。
评分收到這本書,就像是收到瞭一位故人跨越韆年的問候。我一直以來都對中國古代的繪畫藝術情有獨鍾,而吳道子,這位被譽為“畫聖”的傳奇人物,更是我心中長久以來渴望深入瞭解的焦點。然而,關於他的研究資料,雖然不少,但往往散落各處,且學術性較強,對於我這樣一個業餘的愛好者來說,想要係統地把握其藝術精髓,總覺得有些力不從心。《吳道子研究(修訂版)》的齣現,填補瞭我心中的這一缺憾,讓我有瞭一個可以信賴的嚮導。 從書本的扉頁開始,我就被作者嚴謹而不失生動的筆觸所吸引。他並沒有將吳道子簡單地塑造成一個高不可攀的藝術偶像,而是將他置於唐朝那個風起雲湧、文化繁盛的時代背景下,細緻地勾勒齣他的人生軌跡。書中關於吳道子早年經曆的敘述,那些關於他“窮丹青之妙,寫塑工之形”的生動描述,讓我仿佛看到瞭一個年輕的藝術傢,如何在貧睏與磨礪中,磨礪齣驚人的技藝,如何將對人間百態的觀察與內心的哲思融於筆端,這種具象化的描寫,讓我對這位藝術傢的初印象立刻豐滿起來。 這本書的學術深度,讓我這個非專業讀者也能夠感受到其分量。作者在分析吳道子作品時,不僅僅停留在錶麵形式的描述,而是深入到其藝術本體進行精闢的剖析。無論是對人物造型的生動傳神,綫條的遒勁流暢,還是對衣褶處理的飄逸灑脫,作者都給予瞭詳盡的解讀。我尤其欣賞書中對“吳帶當風”這一經典技法的探討,作者將其不僅僅視為一種繪畫技巧,更是上升到瞭一種對動態美學的深刻理解,以及對人物內在精神狀態的精準捕捉,讓我對吳道子藝術的獨到之處有瞭更深的體悟。 在閱讀這本書時,我仿佛穿越瞭時空,置身於唐朝的長安城,親眼見證著吳道子如何在宮廷、寺廟中揮灑筆墨,創造齣那些震撼人心的畫捲。作者紮實的史料考證,為整個研究提供瞭堅實的支撐,但他又善於用通俗易懂的語言將復雜的藝術理論講解清楚,讓像我這樣的普通讀者,也能輕鬆地領略到吳道子藝術的魅力。 這本書讓我最為驚喜的,是它對吳道子藝術風格演變的梳理。我一直對吳道子繪畫中那種既有力度又不失飄逸的獨特風格感到好奇,而在這本書中,我找到瞭關於這種風格形成與發展的清晰脈絡。作者通過對比分析不同時期、不同題材的作品,清晰地展示瞭吳道子藝術的生命力與創新性,讓我對其藝術成就的全麵性和重要性有瞭更深刻的認識。 作為一個對中國書畫有著濃厚興趣的業餘愛好者,我對吳道子的瞭解曾是零散的。《吳道子研究(修訂版)》的齣現,為我構建瞭一個係統而完整的學習框架。作者不僅僅梳理瞭吳道子的生平事跡,更重要的是,他將吳道子的藝術成就與中國繪畫史的發展緊密聯係起來,深刻闡述瞭吳道子在中國繪畫史上承前啓後的重要地位,讓我看到瞭這位藝術巨匠是如何成為中國繪畫史上的一個重要裏程碑。 書中關於吳道子宗教題材繪畫的深入探討,更是讓我對佛教藝術在中國的發展有瞭全新的認知。吳道子不僅僅是一位技藝精湛的畫傢,他更是佛教思想的傑齣詮釋者。作者通過對壁畫、捲軸畫等不同載體的分析,揭示瞭吳道子如何將佛教的教義和精神轉化為具有鮮明東方特色的藝術語言,如何通過畫麵感化世人,傳遞慈悲與智慧,這種將藝術與信仰融為一體的視角,讓我耳目一新。 我一直認為,要深入理解一位藝術傢,必須將其置於其所處的時代和社會環境中進行考察。這本書在這方麵做得尤為齣色,作者在探討吳道子的繪畫藝術的同時,也對唐朝那個開放、包容、多元的社會文化進行瞭細緻的描繪。書中對唐朝政治、經濟、文化、宗教等方麵的介紹,為理解吳道子的藝術創作提供瞭堅實的社會學視角,讓我更加體會到他藝術的時代價值和曆史意義。 作為一本修訂版,這本書的價值更在於其學術上的精進。我在閱讀中能夠清晰地感受到,作者在原有研究的基礎上,進一步吸收瞭最新的考古發現和學術研究成果,對某些論斷進行瞭更加精煉和完善的闡述。這種不斷求索、精益求精的治學態度,本身就為我樹立瞭一個榜樣,也讓我對這本書的權威性和參考價值給予瞭高度肯定。 總而言之,《吳道子研究(修訂版)》是一部集學術性、藝術鑒賞性和可讀性於一體的優秀著作。它不僅為吳道子研究領域貢獻瞭寶貴的學術成果,更重要的是,它以一種深入淺齣的方式,讓像我這樣的普通讀者,能夠跨越時空的障礙,走近這位偉大的藝術傢,感受他作品中永恒的藝術魅力。這本書必將成為我未來學習和欣賞中國古典繪畫的重要參考。
评分读书是一种提升自我的艺术。“玉不琢不成器,人不学不知道。”读书是一种学习的过程。一本书有一个故事,一个故事叙述一段人生,一段人生折射一个世界。“读万卷书,行万里路”说的正是这个道理。读诗使人高雅,读史使人明智。读每一本书都会有不同的收获。“悬梁刺股”、“萤窗映雪”,自古以来,勤奋读书,提升自我是每一个人的毕生追求。读书是一种最优雅的素质,能塑造人的精神,升华人的思想。读书是一种充实人生的艺术。没有书的人生就像空心的竹子一样,空洞无物。书本是人生最大的财富。犹太人让孩子们亲吻涂有蜂蜜的书本,是为了让他们记住:书本是甜的,要让甜蜜充满人生就要读书。读书是一本人生最难得的存折,一点一滴地积累,你会发现自己是世界上最富有的人。读书是一种感悟人生的艺术。读杜甫的诗使人感悟人生的辛酸,读李白的诗使人领悟官场的腐败,读鲁迅的文章使人认清社会的黑暗,读巴金的文章使人感到未来的希望。每一本书都是一个朋友,教会我们如何去看待人生。读书是人生的一门最不缺少的功课,阅读书籍,感悟人生,助我们走好人生的每一步。书是灯,读书照亮了前面的路;书是桥,读书接通了彼此的岸;书是帆,读书推动了人生的船。读书是一门人生的艺术,因为读书,人生才更精彩!读书,是好事;读大量的书,更值得称赞。读书是一种享受生活的艺术。五柳先生“好读书,不求甚解,每有会意,便欣然忘食”。当你枯燥烦闷,读书能使你心情愉悦;当你迷茫惆怅时,读书能平静你的 心,让你看清前路;当你心情愉快时,读书能让你发现身边更多美好的事物,让你更加享受生活。读书是一种最美丽的享受。“书中自有黄金屋,书中自有颜如 玉。”一位叫亚克敦的英国人,他的书斋里杂乱的堆满了各科各类的图书,而且每本书上都有着手迹。读到这里是不是有一种敬佩之意油然而升。因为“有了书,就象鸟儿有了翅膀”吗!然而,我们很容易忽略的是:有好书并不一定能读好书。正如这位亚克敦,虽然他零零碎碎地记住了不少知识,可当人家问他时,他总是七拉八扯说不清楚。这里的原因只有一个,那就是他不善长于读书,而只会“依葫芦画瓢”。朱熹说过:“读书之法,在循序渐进,熟读而精思。”所谓“循序渐进”,就是学习、工作等按照一定的步骤诼渐深入或提高。也就是说我们并不要求书有几千甚至几万,根本的目的在于对自己的书要层层深入,点点掌握,关键还在于把握自己的读书速度。至于“熟读”,顾名思义,就是要把自己看过的书在看,在看,看的滚瓜烂熟,,能活学活用。而“精思”则是“循序渐进”,“熟读”的必然结果,也必然是读书的要决。有了细致、精练的思索才能更高一层的理解书所要讲的道理。由此可见,读书不在于多而在于是否读的精。象亚克敦,他徒有万卷图书,而不会读,我们可以毫不犹豫地说:其实他一本书也没有读完。的我们,这种“有书等于没书”的现象是历历在目,也就是不会读书。就说语文课本,大家都认为没什么看头;这样一来,掌握的知识也相对于较为肤浅。因此更何况是其他书呢?我们读书提倡:拳不离手,曲不离口。面对现在激烈竞争的社会,更需要我们的善读。对于书,只有善读,才能象蚕一样,吃进去的是桑叶,吐出来的是丝。
评分"[SM]和描述的一样,好评! 上周周六,闲来无事,上午上了一个上午网,想起好久没买书了,似乎我买书有点上瘾,一段时间不逛书店就周身不爽,难道男人逛书店就象女人逛商场似的上瘾?于是下楼吃了碗面,这段时间非常冷,还下这雨,到书店主要目的是买一大堆书,上次专程去买却被告知缺货,这次应该可以买到了吧。可是到一楼的查询处问,小姐却说昨天刚到的一批又卖完了!晕!为什么不多进点货,于是上京东挑选书。好了,废话不说。好了,我现在来说说这本书的观感吧,一个人重要的是找到自己的腔调,不论说话还是写字。腔调一旦确立,就好比打架有了块趁手的板砖,怎么使怎么顺手,怎么拍怎么有劲,顺带着身体姿态也挥洒自如,打架简直成了舞蹈,兼有了美感和韵味。要论到写字,腔调甚至先于主题,它是一个人特有的形式,或者工具;不这么说,不这么写,就会别扭;工欲善其事,必先利其器,腔调有时候就是“器”,有时候又是“事”,对一篇文章或者一本书来说,器就是事,事就是器。这本书,的确是用他特有的腔调表达了对“腔调”本身的赞美。|发货真是出乎意料的快,昨天下午订的货,第二天一早就收到了,赞一个,书质量很好,正版。独立包装,每一本有购物清单,让人放心。帮人家买的书,周五买的书,周天就收到了,快递很好也很快,包装很完整,跟同学一起买的两本,我们都很喜欢,谢谢!了解京东:2013年3月30日晚间,京东商城正式将原域名360buy更换为jd,并同步推出名为“joy”的吉祥物形象,其首页也进行了一定程度改版。此外,用户在输入jingdong域名后,网页也自动跳转至jd。对于更换域名,京东方面表示,相对于原域名360buy,新切换的域名jd更符合中国用户语言习惯,简洁明了,使全球消费者都可以方便快捷地访问京东。同时,作为“京东”二字的拼音首字母拼写,jd也更易于和京东品牌产生联想,有利于京东品牌形象的传播和提升。京东在进步,京东越做越大。||||好了,现在给大家介绍两本本好书:《谢谢你离开我》是张小娴在《想念》后时隔两年推出的新散文集。从拿到文稿到把它送到读者面前,几个月的时间,欣喜与不舍交杂。这是张小娴最美的散文。美在每个充满灵性的文字,美在细细道来的倾诉话语。美在作者书写时真实饱满的情绪,更美在打动人心的厚重情感。从装祯到设计前所未有的突破,每个精致跳动的文字,不再只是黑白配,而是有了鲜艳的色彩,首次全彩印刷,法国著名唯美派插画大师,亲绘插图。|两年的等待加最美的文字,就是你面前这本最值得期待的新作。《洗脑术:怎样有逻辑地说服他人》全球最高端隐秘的心理学课程,彻底改变你思维逻辑的头脑风暴。白宫智囊团、美国FBI、全球十大上市公司总裁都在秘密学习!当今世界最高明的思想控制与精神绑架,政治、宗教、信仰给我们的终极启示。全球最高端隐秘的心理学课程,一次彻底改变你思维逻辑的头脑风暴。从国家、宗教信仰的层面透析“思维的真相”。白宫智囊团、美国FBI、全球十大上市公司总裁都在秘密学习!《洗脑术:怎样有逻辑地说服他人》涉及心理学、社会学、神经生物学、医学、犯罪学、传播学适用于:读心、攻心、高端谈判、公关危机、企业管理、情感对话……洗脑是所有公司不愿意承认,却是真实存在的公司潜规则。它不仅普遍存在,而且无孔不入。阅读本书,你将获悉:怎样快速说服别人,让人无条件相信你?如何给人完美的第一印象,培养无法抗拒的个人魅力?如何走进他人的大脑,控制他们的思想?怎样引导他人的情绪,并将你的意志灌输给他们?如何构建一种信仰,为别人造梦?[SZ]"
评分吴道子研究(修订版) .对吴道子研究(修订版) .介绍的比较详细,由于字数问题,后面的内容没有参考性,不必费时间看啦 .
评分他是中国山水画的祖师,被后人尊称为“画圣”,素有“吴带当风”的美誉,他的人物绘画更是“冠绝于世”。擅画佛道人物,远师南朝梁张僧繇,近学张孝师,笔迹磊落,势状雄峻,生动而有立体感。曾在长安、洛阳等地寺观作佛道宗教壁画三百馀间,情状各不相同。落笔或自臂起,或从足先,均能不失尺度;写佛像圆光、屋宇柱梁,或弯弓挺刃,不用圆规矩尺,一笔挥就。所绘人物,善用状如兰叶或蓴菜条之线条表现衣褶,使有飘举之势,人称“吴带当风,”又喜以焦墨勾线,略加淡彩设色,又称“吴装。”
评分他是中国山水画的祖师,被后人尊称为“画圣”,素有“吴带当风”的美誉,他的人物绘画更是“冠绝于世”。擅画佛道人物,远师南朝梁张僧繇,近学张孝师,笔迹磊落,势状雄峻,生动而有立体感。曾在长安、洛阳等地寺观作佛道宗教壁画三百馀间,情状各不相同。落笔或自臂起,或从足先,均能不失尺度;写佛像圆光、屋宇柱梁,或弯弓挺刃,不用圆规矩尺,一笔挥就。所绘人物,善用状如兰叶或蓴菜条之线条表现衣褶,使有飘举之势,人称“吴带当风,”又喜以焦墨勾线,略加淡彩设色,又称“吴装。”
评分读书是一种提升自我的艺术。“玉不琢不成器,人不学不知道。”读书是一种学习的过程。一本书有一个故事,一个故事叙述一段人生,一段人生折射一个世界。“读万卷书,行万里路”说的正是这个道理。读诗使人高雅,读史使人明智。读每一本书都会有不同的收获。“悬梁刺股”、“萤窗映雪”,自古以来,勤奋读书,提升自我是每一个人的毕生追求。读书是一种最优雅的素质,能塑造人的精神,升华人的思想。读书是一种充实人生的艺术。没有书的人生就像空心的竹子一样,空洞无物。书本是人生最大的财富。犹太人让孩子们亲吻涂有蜂蜜的书本,是为了让他们记住:书本是甜的,要让甜蜜充满人生就要读书。读书是一本人生最难得的存折,一点一滴地积累,你会发现自己是世界上最富有的人。读书是一种感悟人生的艺术。读杜甫的诗使人感悟人生的辛酸,读李白的诗使人领悟官场的腐败,读鲁迅的文章使人认清社会的黑暗,读巴金的文章使人感到未来的希望。每一本书都是一个朋友,教会我们如何去看待人生。读书是人生的一门最不缺少的功课,阅读书籍,感悟人生,助我们走好人生的每一步。书是灯,读书照亮了前面的路;书是桥,读书接通了彼此的岸;书是帆,读书推动了人生的船。读书是一门人生的艺术,因为读书,人生才更精彩!读书,是好事;读大量的书,更值得称赞。读书是一种享受生活的艺术。五柳先生“好读书,不求甚解,每有会意,便欣然忘食”。当你枯燥烦闷,读书能使你心情愉悦;当你迷茫惆怅时,读书能平静你的 心,让你看清前路;当你心情愉快时,读书能让你发现身边更多美好的事物,让你更加享受生活。读书是一种最美丽的享受。“书中自有黄金屋,书中自有颜如 玉。”一位叫亚克敦的英国人,他的书斋里杂乱的堆满了各科各类的图书,而且每本书上都有着手迹。读到这里是不是有一种敬佩之意油然而升。因为“有了书,就象鸟儿有了翅膀”吗!然而,我们很容易忽略的是:有好书并不一定能读好书。正如这位亚克敦,虽然他零零碎碎地记住了不少知识,可当人家问他时,他总是七拉八扯说不清楚。这里的原因只有一个,那就是他不善长于读书,而只会“依葫芦画瓢”。朱熹说过:“读书之法,在循序渐进,熟读而精思。”所谓“循序渐进”,就是学习、工作等按照一定的步骤诼渐深入或提高。也就是说我们并不要求书有几千甚至几万,根本的目的在于对自己的书要层层深入,点点掌握,关键还在于把握自己的读书速度。至于“熟读”,顾名思义,就是要把自己看过的书在看,在看,看的滚瓜烂熟,,能活学活用。而“精思”则是“循序渐进”,“熟读”的必然结果,也必然是读书的要决。有了细致、精练的思索才能更高一层的理解书所要讲的道理。由此可见,读书不在于多而在于是否读的精。象亚克敦,他徒有万卷图书,而不会读,我们可以毫不犹豫地说:其实他一本书也没有读完。的我们,这种“有书等于没书”的现象是历历在目,也就是不会读书。就说语文课本,大家都认为没什么看头;这样一来,掌握的知识也相对于较为肤浅。因此更何况是其他书呢?我们读书提倡:拳不离手,曲不离口。面对现在激烈竞争的社会,更需要我们的善读。对于书,只有善读,才能象蚕一样,吃进去的是桑叶,吐出来的是丝。
评分这个下一个世代的版本远远地去超过只是无头脑的迷人尤物,全部的单一播放器运动有如此对它的很多寿命现在以便它几乎压倒性。当我和富兰克林完成了第一个使命的时候而且被允许了做什么我招请第一次当玩的时候,我只是启动到处步行瞧! 圣者拿每件事物进入。模糊的而且褪色的建筑物和布告板滑落进入在 Xbox 360 和 PS3 版本上的背景之内是现在剃刀急剧的而且高度地详细说明。。。作为里!我正在物四处看看我永不有注意在因为之前那嗨-解析度图形命令您专心。而且说到四处看看,我转到了新的第一个人透视图而且立刻注意如何当我在街道上越过人民步行了瞧! 圣者,他们会和我使眼圈连络,让世界交割结清变成更沉入。也有新的行人,藉由说的全新物和对收听的好笑交谈在,之上哪一个是一个受欢迎的突然袭击。游戏的物理学已经被也再平衡。它很困难让我表达书写的这,但是每件事物觉得好像,它有对它的一个比较现实的重力。经济平均主义,在您的车中被跑进一个街道小柱和而非它感觉相似它由纸筋马谢而成,它现在实际上有一些重量. (而且能严重地损害您的车辆)一些人民已经申诉,车在 GTA V 比较慢,我抵触,它觉得好像,每件事物有对它的一个比较现实的重量,那是所有的。如果那是您选择做的,您仍然能在您的乘坐中的沿街道向下飞,但是现在它实际上感觉起来像您的在一个车中和不是玩具。我是几乎不能一些使命在与富兰克林,但是我被吃惊。在新的低价 (比原来的选择好作为游戏)中加, 第一个人光褐色而且不只是可提高的图形但是也提高颗粒,我是享受 GTAV 数天在线服务器土木工程全部、但是最多的天我对一个人不能够连接。我认识到半径*有一些土木工程做而且经由大的即将来临的 DLC│补片在强夺使命中是忙碌的增加,但是仍然,在平时的一些服务器稳定性会是全部。我期望了一个钻锥更多打光到那很多从半径在线拉生意 GTA*'s 有威严的 dev 小队。字符模型和流出的血效应和您有什么感觉,而且看起来像一个总的新游戏一样。我觉得好像,我一直玩 GTA V β,而且这一个游戏实际上是游戏 Rockstar 的真实完成版本的去年想像。在线的关于 GTA 的一个字组:我能够平滑地顺利地为 Xbox 传递进入 GTA V 之内的我的老字符一。新的字符创作者是令人惊异的而且提供和您的字符的大量的顾客化选择项。我在扭我的 1 小时内花费了,它是一个棒的地貌!
评分吴道子在绘画艺术上之所以取得如此卓然超群的成就,是由于他可以创新。他善于从复杂的物体形态中吸收精髓,把凹凸面,阴阳面,归纳成为不可再减的“线”,结合物体内在的运动,构成线条的组织规律,如衣纹的高、侧、深、斜、卷、折、飘、举的姿势,完全基于线条的组织而描摹出物体的性格。这种线的要求是严格的,每一根线都符合造型传神的要求,每一根线都充满了韵律美,这是集前代之大成而又有所创造的线。
评分他是中国山水画的祖师,被后人尊称为“画圣”,素有“吴带当风”的美誉,他的人物绘画更是“冠绝于世”。擅画佛道人物,远师南朝梁张僧繇,近学张孝师,笔迹磊落,势状雄峻,生动而有立体感。曾在长安、洛阳等地寺观作佛道宗教壁画三百馀间,情状各不相同。落笔或自臂起,或从足先,均能不失尺度;写佛像圆光、屋宇柱梁,或弯弓挺刃,不用圆规矩尺,一笔挥就。所绘人物,善用状如兰叶或蓴菜条之线条表现衣褶,使有飘举之势,人称“吴带当风,”又喜以焦墨勾线,略加淡彩设色,又称“吴装。”
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