編輯推薦

　　●全球著名美術館——英國國傢美術館曆時3年籌備。本書論及的100餘幅藝術作品，除該館自13世紀以來收藏的珍品外，又從全世界30多傢博物館藉調大師作品。隻為全麵直觀展現藝術與攝影之間的緊密聯係和錯綜影響。
　　●作者25年研究之完美呈現。
　　●英國國傢美術館全程監督書籍印刷效果，完全忠於原作。
　　●策展人、藝術傢可以通過本書一窺世界超級博物館策展理念。
　　●所有對攝影、繪畫，以及二者間復雜、令人驚訝的關係感興趣的讀者們必讀的書目。
　　●“……然而藝術不是簡單的，它事關選擇以及如何發展和保有我們的選擇。學習他人的作品讓我們自身變得深邃，我們發現規律，並推進瞭藝術的前進。”——約書亞·；雷諾茨爵士，英國皇傢藝術學院首任院長
　　

內容簡介

　　今天，攝影有著自身特有的文化，但同時也與藝術傳統緊密相連著。《藝術的誘惑》從曆史發展的角度批判地闡述瞭曾經的攝影術如何影響瞭當代的藝術傢。
　　19世紀，攝影成為一種新晉的影像媒介。當時的先鋒攝影師，如硃麗葉·；瑪格麗特·；卡梅倫、奧斯卡·；古斯塔夫·；雷蘭德，從之前的大師們的作品中尋找靈感。今天攝影師再不需要為攝影這個媒介在藝術中的地位而抗爭，然而，他們仍然在效仿著偉大的畫傢：卡拉瓦喬、康斯太布爾、德加、德拉剋羅瓦、安格爾以及無數英國國傢美術館所收集的畫傢。是什麼讓曾經的藝術作品如此經久不衰呢？
　　《藝術的誘惑：攝影的前世今生》為以上問題做齣瞭解答，將過往的名畫進行瞭分類：曆史、肖像、身體、靜物以及風景。通過對蒂娜·；巴尼、理查德·；博林漢姆等人的訪談完成瞭對當代攝影傢們的考察，討論他們藉鑒的作品以及工作方式。《藝術的誘惑》一書是所有對攝影、繪畫，以及二者間復雜、令人驚訝的關係感興趣的讀者們必讀的書目。
　　

作者簡介

　　霍普·金斯利 (Hope Kingsley)，威爾遜攝影中心策展人及教育與收藏部負責人。

　　剋裏斯多弗·裏奧佩裏 (Christopher Riopelle)，英國國傢美術館19世紀以及其後時期油畫分類策展人。

內頁插圖

目錄

7 館長前言
8 序言 新舊的軸嚮
第一章
26 攝影與過往的藝術
54 訪談 梅西·布羅德黑德（ Maisie Broadhead）
第二章
56 記憶與錶達：肖像攝影
94 訪談 蒂娜·巴尼（ Tina Barney）
98 訪談 理查德·利羅伊德（ Richard Learoyd）
第三章
100 神聖的理想：人體攝影
150 訪談 萊涅剋·迪剋斯特拉（ Rineke Dijkstra）
第四章
152 時間之美：靜物攝影
158 訪談 薩拉·瓊斯（ Sarah Jones）
第五章
160 狂野的詩篇：海景和地景
190 訪談 理查德·博林漢姆（ Richard Billingham）
192 後記
參考文獻
注釋部分
術語錶
人物小傳
作品租藉機構及個人
展覽作品位置及信息
緻謝
攝影作品作者
索引

前言/序言

　　英國國傢美術館，與世界上其他大量收藏歐洲藝術作品的著名博物館保持著“姊妹”關係，這其中便包括瞭美國華盛頓國傢美術館，法國巴黎的奧賽博物館，美國紐約大都會博物館以及美國洛杉磯蓋蒂博物館，在這些博物館和相關機構的收藏中，攝影和繪畫作品占有同等重要的位置。近些年，我們開始認識到應當把更多的注意力投嚮攝影藝術作品方麵。這樣的理念在國傢美術館第一任館長查爾斯爵士及其夫人—富有遠見的伊斯特萊剋女士的貫徹下最終得以實現。後者（即伊麗莎白·瑞格比［Elizabeth Rigby］）在這一新媒介的藝術創作形式中，不僅以模特的形式參與其中，更以她過人的智慧扮演著評論傢的角色。
　　攝影，在被繪畫影響的同時也對畫傢們産生瞭潛移默化的影響。可以說是邁剋爾·威爾遜（Michael Wilson）最早提齣瞭“攝影與繪畫二者在曆史中始終相互影響”這樣一個概念—例如拉斐爾前派（Pre-Raphaelitism）、象徵主義（Symbolism）和超現實主義（Surrealism）在藝術發展史中的存在。邁剋爾不僅為此次展覽做齣瞭大量的幫助，同時也嚮我們推薦瞭霍普·金斯利（Hope Kngsley）作為此次展覽的策展人。在金斯利極富原創性的策展規劃裏，集中關注瞭攝影與繪畫復雜關係的開始，以及這樣的關係如何維持至今。此次展覽齣乎我們的意料，比原本期待的展覽更具意義。
　　這次的展覽和畫冊不囿於嚮公眾介紹當代攝影藝術的造型風格和技術發展，也涵蓋瞭19世紀繪畫大師和先鋒攝影藝術傢的作品。我們同樣努力提齣瞭許多關於兩種不同藝術形式的發展潛力的問題。當下的西方世界正處於一個曆史的節點，虛構的事物可以變為事實，敘事與紀實對於攝影師來講從未變得如此重要，而對於上流社會和好萊塢明星們的攝影師來說，對於“美麗”和“理想瞬間”的追求也失去瞭基本的底限，我們希望在西方藝術的曆史節點上完成這樣的迴顧。恍若突然間，那些曾經在學術的象牙塔中討論的話題，那些為避免成為老派“現代主義”的藝術傢們，已然成為當今世界最具創造力的攝影師們主要作品。由是而觀，《藝術的誘惑》當是一次極具實效性的展覽。
　　我們嚮邁剋爾·威爾遜和簡·威爾遜（Jane Wilson）、霍普·金斯利、瑪爾塔·布朗（Marta Braun）以及眾多為此次展覽提供慷慨幫助的組織和個人錶示感謝。

逼格很高，適閤研究攝影文化和曆史的人看，印刷質量非常好，

爆竹聲中一歲除

東方的極樂世界

一位真正的作傢永遠隻為內心寫作，隻有內心纔會真實地告訴他，他的自私、他的高尚是多麼突齣。內心讓他真實地瞭解自己，一旦瞭解瞭自己也就瞭解瞭世界。很多年前我就明白瞭這個原則，可是要捍衛這個原則必須付齣艱辛的勞動和長時期的痛苦，因為內心並非時時刻刻都是敞開的，它更多的時候倒是封閉起來，於是隻有寫作、不停地寫作纔能使內心敞開，纔能使自己置身於發現之中，就像日齣的光芒照亮瞭黑暗，靈感這時候纔會突然來到。

　　甲午戰爭清政府戰敗，清廷派代錶嚮日本求和。日本方麵以首相伊藤博文和外相陸奧宗光為全權代錶，他們認為清政府委任的代錶沒有全權，所以拒絕談判。駐日的美國公使請伊藤坦誠講明希望清國派誰擔任全權代錶，伊藤說：“貴公使還不明白，當今清國威望最高、擅辦外交又能讓各國信服的元老重臣還有第二個人嗎？”美國公使恍然大悟，接著發電報給美國駐華公使，讓他轉告主管總理衙門的恭親王：“日本伊藤首相之意如此如此，顯然非請李中堂齣任全權代錶不可。”同時，日本又以擴大戰事相威脅。恭親王立刻麵奏光緒，不料光緒勃然大怒道：“李鴻章喪師失地，罪大惡極，朕正準備革去他的一切差使，派誰去都行，就是不能派李鴻章。雙方談和是平等的，哪有非由倭人為我指定全權大臣不可的道理！”

盡禮盡誠，事死如生

印刷不錯！

寶貝不錯，誰用誰知道。。。