　　《藝術流派鑒賞方法》為我們介紹瞭自19世紀70年代以來的眾多藝術流派，既有流派的産生背景、主要代錶人物、藝術創作特點等基本的信息，也有代錶藝術作品的分析與解讀，全方位、多角度地幫助我們理解這些藝術流派。通過本書，我們可以獲得主要藝術流派的相關信息，迅速掌握要點和精髓，既為進一步深入地學習相關藝術流派打下良好的基礎，也可能在此過程中啓迪智慧，對更多的藝術流派産生興趣，取得意想不到的效果。當然，對於一般的讀者來說，閱讀此書也是有收獲的，至少可以獲得基本的藝術知識，不再做藝術的門外漢。

　　《建築鑒賞方法》：

　　全書分4大維度，全麵解讀44個條目，通過實際案例進行詳盡說明！

　　集中展示世界不朽建築傑作！

　　以圖解的形式幫助我們瞭解藝術傢詮釋作品的方式，從而讀懂藝術作品。

　　《建築鑒賞方法》是一本圖文並茂的建築解讀類圖書，其中涉及建築的方方麵麵，從建築師的圖紙，到建築構件，再到建築工藝，都以圖解的形式進行瞭呈現。全書的講解通俗易懂，而且並不枯燥，其中也包括一些建築背景及文化象徵含義的介紹。通過本書不僅可以在解讀經典建築的過程中學習建築技術，而且也可以學習到更多好的建築理念，對於建築師的創作非常有幫助。當然，即使不從事建築設計行業，也可以通過本書學習如何欣賞建築之美。

　　《繪畫鑒賞方法》：

　　經典繪畫巨作全新細緻解讀！

　　從名畫分類到到館藏保存，從繪畫語言到繪畫技藝，7大主題教你讀懂繪畫

　　以圖解的形式幫助我們瞭解藝術傢詮釋作品的方式，從而讀懂藝術作品！

　　《繪畫鑒賞方法》不同於意在普及知識的藝術類理論書籍，沒有晦澀的理論知識，也不僅僅是畫作的賞析，而是完全以圖解的形式為我們剖析一幅又一幅經典的畫作。書中選取的畫作都是非常具有代錶性的世界名畫，無論是錶現手法還是創作技巧都非常值得藉鑒和學習。特彆是其中對於每幅作品局部藝術手法的介紹，更是本書的亮點，定會讓進行繪畫創作的朋友受益匪淺。當然，對於一般的藝術愛好者而言，對本書的閱讀和理解也完全沒有問題，而且通過本書可以瞭解更多創作繪畫和欣賞繪畫的知識，在一定程度上提高自己的鑒賞能力和欣賞水平。

　　《版畫鑒賞方法》：

　　從版畫藝術到版畫技術，分7大方麵為您解讀版畫！

　　從技術、社會和曆史的視角等多個角度分解析畫作品和藝術史之間的關係！

　　以圖解的形式幫助我們瞭解藝術傢詮釋作品的方式，從而讀懂藝術作品！

　　版畫是通過印刷手段産生的視覺藝術形式。不同於其他視覺藝術形式，版畫通過版麵的反轉或滲漏製作，具有間接性和復製性。很多偉大的藝術傢都對版畫有所涉獵，如果不瞭解他們的版畫作品，就無法對錶現主義、超現實主義、波普藝術等有充分的瞭解。而且版畫也是主流藝術品中能以閤理的金額收藏到的獨一藝術媒材。《版畫鑒賞方法》被公認為是有關版畫的簡明指引，各種領域的技法均涵蓋在內，而且幾乎討論瞭所有涉及該領域的藝術傢。不僅介紹瞭版畫的曆史演變，而且列舉瞭多幅傑齣的作品，並分析瞭它們的創作技術和工藝。當然，對於一般的藝術愛好者而言，對本書的閱讀和理解也完全沒有問題，而且通過本書可以瞭解更多版畫的收藏知識，非常具有實用性和指導意義。

內容簡介

　　《藝術流派鑒賞方法》：

　　在創作的過程中，藝術傢們總會通過一些手段或媒介（技巧、裱框、結構、形式、風格以及圖示等），更好地錶達藝術作品的精髓。《繪畫鑒賞方法》《版畫鑒賞方法》《藝術風格鑒賞方法》《藝術流派鑒賞方法》《建築鑒賞方法》這五本書，以圖解的形式幫助我們瞭解藝術傢詮釋作品的方式，從而讀懂藝術作品。

　　在18世紀，由於一種全新的對自我認知的共鳴，藝術傢們開始互相分享各自在藝術領域中的研究和發現，於是逐漸産生瞭不同的藝術流派。他們之間互相認可，並采用與對方相似的審美態度與觀點，一起交流特殊的繪畫技巧，為開創新的藝術錶現手法而共同努力。《藝術流派鑒賞方法》交代瞭藝術傢們的相互交流過程，並對藝術語言和藝術創作間的關係做瞭很好的審視和考察。

　　《建築鑒賞方法：

　　在創作的過程》中，藝術傢們總會通過一些手段或媒介（技巧、裱框、結構、形式、風格以及圖示等），更好地錶達藝術作品的精髓。《繪畫鑒賞方法》《版畫鑒賞方法》《藝術風格鑒賞方法》《藝術流派鑒賞方法》《建築鑒賞方法》這五本書，以圖解的形式幫助我們瞭解藝術傢詮釋作品的方式，從而讀懂藝術作品。

　　《建築鑒賞方法》通過對2000多年來民用、軍事、住宅和宗教建築的分析，為每一座建築提齣瞭明確的“規定”：從植物的覆蓋，到牆壁的方位，再到各個元件結構的開口，比如柱子和拱門。書中對每一個條目都下瞭明確的定義，並且根據我們的曆史發展通過實例進行輔助說明。

　　《繪畫鑒賞方法》：

　　構圖、色彩、綫條、形態、透視、比例和明暗是藝術傢們創作時追求的要素。在本書中我們可以直觀地瞭解畫作背後復雜的起源。其中對於畫作的錶現手法和繪畫技藝，原作者、訂畫者和觀賞者，不同角度的研究與評價，創作時期和現代收藏的背景環境以及保存情況等方麵都進行瞭詳細介紹。

　　《版畫鑒賞方法》：

　　自15世紀誕生以來，版畫由於自身的可復製性，顯示齣強大的創作潛力。起初，版畫作為一種藝術形式在新興資産階級藝術訂購商間受到承認和追捧，但很快便廣泛傳播開來，例如它開始成為科學記錄的工具，揭露政治和社會不公的途徑，民俗文化的錶達方式，直至近年來被廣泛用於廣告業。本書通過對一些偉大雕刻藝術傢傑作的賞析，詳細地講述並分析瞭版畫的曆史演變、創作宗旨及創作的技術技巧和創作工具。

作者簡介

　　喬治娜·拜多利諾，曾就讀於都靈大學人文學院的現代與當代藝術史專業。

　　弗朗西斯卡·普利納，是一位獨立的藝術曆史學傢，專攻建築史，尤其是中世紀藝術和建築，已創作的作品包括外文版的《世界建築的一韆年》、《羅馬建築史》以及《哥特建築史》。

　　伊瑪·萊諾，是一名藝術曆史學傢。她曾在卡布利亞大學主修曆史與理論修復專業，目前在博塔尼亞大學從事當代藝術史方麵的工作。她著有多本學術齣版物，被譽為意大利文藝復興方麵的重要學者。

　　勞倫斯·沙拉濛，於1963年齣生於意大利米蘭。開始，他在一個傢族創立的藝術畫廊工作。後期，他開始專注於現代美術領域，從而加深瞭對藝術本身和藝術市場的理解。他不僅齣版瞭許多有關古代藝術方麵的論著，而且還對音樂、彈鋼琴方麵有極大的熱情和興趣。在2010年，他的圖解藝術作品的圖書《版畫鑒賞方法》在意大利齣版。