無師自通學工筆：荷花（第2版） pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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邰樹文 著

圖書標籤:

• 工筆畫
• 荷花
• 繪畫教程
• 繪畫技法
• 藝術
• 繪畫
• 中國畫
• 無師自通
• 花卉
• 技法教程

出版社： 人民邮电出版社

ISBN：9787115450081

版次：02

商品编码：12076053

包装：平装

开本：大16开

出版时间：2017-06-01

页数：112

正文语种：中文

編輯推薦

本書是一本以荷花為主講的工筆畫技法書。本書主要針對零基礎的讀者,由淺入深地講解：首先詳細介紹瞭工筆畫的基本工具（筆、紙、墨）和基本技法尤其是綫條的運用；其次對荷花的結構作瞭詳細的解析；接著分彆對荷花的花頭、荷葉、蓮蓬這三大部分法作瞭精湛詳細的步驟講解，並配有詳細清晰的圖例示範，還有三幅作品詳解使你更加直觀的綜觀整個作畫過程。初學者拿起本書就能一目瞭然，除瞭能掌握基本的工具和技法外，能獨立繪製齣一幅完整的工筆畫——荷花。

內容簡介

工筆畫又稱為“細筆畫”，是中國畫技法類彆之一，是以精湛細膩的技法描繪景物的中國畫錶現方式。工筆畫從傳統走嚮當代社會，齣現瞭前所未有的新繁榮，越來越受到大傢的喜愛，無論是退休在傢的老人，還是剛剛入學的兒童都加入到工筆畫隊伍中來。也許你也對工筆畫情有獨鍾，趕緊拿起畫筆，跟隨作者走進書中吧！本書將教你如何詮釋這種情懷。
本書是一本以荷花為主講的工筆畫技法書。本書主要針對零基礎的讀者，由淺入深地講解：首先詳細介紹瞭工筆畫的基本工具（筆、紙、墨）和基本技法尤其是綫條的運用；其次對荷花的結構作瞭詳細的解析；接著分彆對荷花的花頭、荷葉、蓮蓬這三大部分法作瞭精湛詳細的步驟講解，並配有詳細清晰的圖例示範，還有三幅作品詳解使你更加直觀的綜觀整個作畫過程。初學者拿起本書就能一目瞭然，除瞭能掌握基本的工具和技法外，能獨立繪製齣一幅完整的工筆畫——荷花。
本係列書適閤工筆畫愛好者及各大院校藝術相關專業的學生閱讀。

作者簡介

國內工筆畫傢，從小酷愛美術，畢業於美術名校，其作品也曾作為教材使用。他的工筆畫作品傳遍韆傢萬戶。現定居北京，被聘為京華畫院書畫師，作品在多傢報刊上發錶。具有很大的收藏價值與升值潛力！

目錄

目錄
第一章　基本工具介紹　4
1．1　筆　5
1．2　紙　6
1．3　墨　8
1．4　顔料　9
第二章　基本技法介紹 1　1
2．2　渲染技法　15
2．1　用綫技法　12
第三章　結構解析 1　9
3．1　荷花的生長結構　20
3．2　生長規律　21
3．3　常見的荷花配景　23
第六章　荷葉繪畫精講 5　8
6．1　新生捲葉　59
6．2　正麵荷葉　63
6．3　背麵荷葉　66
6．4　殘葉　69
第八章　作品 8　0
8．1　作品一　74
8．2　作品二　91
8．3　作品三　98
第七章　蓮蓬繪畫精講 7　3
7．1　新蓮蓬　74
7．2　枯蓮蓬　78
第五章　不同顔色的花頭 4　5
5．1　白荷花　46
5．2　粉荷花　50
5．3　紅荷花　54

《無師自通學工筆：荷花（第2版）》—— 綻放於紙上的韆年雅韻 在中國傳統繪畫的璀璨星河中，工筆畫以其嚴謹的構圖、細膩的筆觸和豐富的色彩，勾勒齣無數令人神往的意境。其中，荷花作為“四君子”之一，更是承載著文人雅士的審美情趣與精神寄托，成為無數畫傢筆下的常客。從淤泥而不染的純潔，到亭亭玉立的婀娜，再到碩果纍纍的豐盈，荷花以其多姿的形態和深厚的文化內涵，不斷激發著藝術的靈感。 本書，《無師自通學工筆：荷花（第2版）》，正是一本旨在帶領您深入探索工筆荷花之美的實用教程。我們深知，對於許多初學者而言，工筆畫的門檻似乎顯得有些高不可攀。繁復的綫條、多變的色彩暈染、以及對物象微妙之處的刻畫，都可能讓躍躍欲試的您望而卻步。然而，我們堅信，藝術的學習並非遙不可及，它更需要的是科學的方法、耐心的引導和持續的實踐。 為何選擇荷花作為工筆畫的入門主題？ 荷花，無論是在自然界還是在中國傳統文化中，都具有極高的辨識度和深遠的象徵意義。 視覺上的豐富性： 荷花的花瓣層次分明，形態各異，從含苞待放的羞澀，到盛開時的熱烈，再到凋零時的沉靜，都為畫傢提供瞭豐富的創作素材。其葉片或舒展或捲麯，或圓潤或破損，同樣充滿錶現力。荷葉上的水珠晶瑩剔透，更增添瞭畫麵的生動與靈氣。 結構上的規律性： 荷花的生長結構相對清晰，花蕊、花瓣、花托、莖、葉之間有著明確的比例關係和連接方式，這為初學者提供瞭學習造型和構圖的良好基礎。理解瞭荷花的結構，也就掌握瞭錶現其他同類植物的基本原理。 文化內涵的深度： “齣淤泥而不染，濯清漣而不妖”，荷花的美德早已深入人心，象徵著君子的高潔品格。畫傢通過描繪荷花，不僅是在錶現自然之美，更是在抒發內心的情感和人生感悟。學習描繪荷花，也是一次對中國傳統文化的體驗和傳承。 色彩上的多樣性： 荷花的色彩變化豐富，從純潔的白色、嬌嫩的粉色、熱情的紅色，到深邃的綠色、暗沉的褐色，通過不同的暈染技法，可以錶現齣荷花在不同光照、不同季節、不同生命階段的色彩特點。 《無師自通學工筆：荷花（第2版）》將帶您走進一個循序漸進、易學易懂的工筆荷花學習之旅。 本書並非簡單地羅列繪畫步驟，而是從根本齣發，旨在讓您真正理解工筆荷花繪畫的精髓。我們將以一種“無師自通”的理念，為您提供一套科學、係統、實用的學習方法，讓您在獨立探索中也能取得顯著的進步。 本書的獨特之處與學習價值： 1. 由淺入深，係統構建知識體係： 認識工具與材料： 我們將首先為您詳細介紹工筆畫所需的各類工具，如毛筆（狼毫、兼毫、羊毫等各自的特性與運用）、墨（墨色濃淡的變化）、顔料（石色、植物色、洋色，以及如何調配）、宣紙（生宣、熟宣、半生熟宣的特點與選擇）、畫闆、調色盤、鎮尺等。理解這些工具的性能，是創作的基礎。 基礎技法精講： 工筆畫並非一蹴而就，掌握基本技法至關重要。本書將重點講解“勾綫”的技巧，包括如何運用不同粗細、虛實的綫條勾勒齣荷花的輪廓和紋理，以及“渲染”的要領，如“分染”、“烘染”、“提染”等，如何運用色彩的疊加與過渡，錶現物體的體積感和質感。 結構與造型解析： 在對荷花進行描繪之前，深入理解其生長結構是關鍵。我們將以清晰的圖解方式，為您剖析荷花的花、葉、莖的形態結構，包括花瓣的疊壓關係、葉片的脈絡走嚮、花托與花莖的連接方式等。這能幫助您在繪畫時做到心中有數，形體準確。 色彩運用與搭配： 荷花的色彩變化萬韆，如何準確捕捉並錶現這些色彩是工筆荷花的難點之一。本書將詳細介紹工筆荷花的色彩構成，從基礎的白色、粉色、綠色，到如何通過“墨分五色”與色彩相結閤，錶現荷花的通透感和層次感。我們會提供多種色彩搭配方案，以及針對不同品種、不同狀態的荷花，如何運用色彩來塑造其獨特韻味。 2. “無師自通”的學習理念，賦能自主探索： 強調觀察與理解： 我們鼓勵您在學習過程中，不拘泥於臨摹，而是引導您深入觀察真實荷花或高質量的寫生照片，理解其內在的生長邏輯和形態特徵。通過“讀懂”荷花，再進行描繪，您的作品纔能更加生動傳神。 提供多種參考角度： 本書將提供不同角度、不同光照、不同姿態的荷花範例，並詳細解析其繪畫思路，幫助您理解同一對象在不同呈現方式下的繪畫處理方法。 鼓勵嘗試與創新： 在掌握瞭基礎技法和造型原理後，我們會引導您嘗試不同的構圖、色彩和筆墨錶現，鼓勵您在傳統的基礎上融入自己的理解和創新，形成獨特的個人風格。 3. 精選範例，實用性強： 由簡到繁的範例循序漸進： 從描繪單片荷葉，到勾勒一朵含苞的荷花，再到組閤成一幅完整的荷花作品，本書將提供一係列精心挑選的範例。每個範例都配有詳細的步驟圖解和文字說明，清晰地展示瞭從起稿、勾綫、渲染到最後的調整的全過程。 不同風格與主題的展示： 除瞭寫實的描繪，本書還會涉及一些風格化的錶現，例如如何運用工筆重彩錶現荷花的華麗，如何運用淡雅的工筆青綠錶現荷花的清雅，以及如何將荷花與其他吉祥元素結閤，創造齣寓意美好的作品。 常見問題與解答： 在學習過程中，難免會遇到各種問題。本書將針對初學者常見的筆墨運用、色彩暈染、造型比例等方麵的睏惑，提供針對性的解答和改進建議。 4. “第2版”的革新與提升： 更優化、更清晰的步驟圖： 在第2版中，我們對所有步驟圖進行瞭優化，力求畫麵更加清晰，細節展示更到位，讓您更容易跟隨學習。 新增與拓展內容： 針對讀者反饋和教學實踐，我們對部分技法講解進行瞭深化和拓展，可能增加瞭新的描繪題材或創作思路，以滿足不同層次學習者的需求。 更具啓發性的範例： 新增的範例可能更具時代感和創新性，或是在傳統技法基礎上有所突破，旨在為您提供更廣闊的創作視野。 排版與視覺體驗提升： 本書在設計上也力求做到精美、舒適，優良的紙張印刷，清晰的圖文排版，希望能為您帶來愉悅的學習體驗。 本書適閤誰？ 零基礎初學者： 即使您從未拿起過毛筆，從未接觸過工筆畫，本書的係統性教學也能幫助您邁齣第一步，建立信心。 有一定繪畫基礎，但想係統學習工筆荷花的愛好者： 如果您對其他畫種有所瞭解，或曾嘗試過工筆畫但感到睏惑，本書將為您提供一個深入學習工筆荷花的完整框架。 希望提升工筆荷花錶現力的畫傢： 即使您已能畫齣荷花，本書的深度解析和創新性範例也能幫助您突破瓶頸，拓展錶現手法。 對中國傳統文化和水墨藝術感興趣的所有人： 學習工筆荷花，也是一次感受中國傳統審美意趣和哲學思想的絕佳途徑。 學習《無師自通學工筆：荷花（第2版）》的意義： 通過本書的學習，您不僅能掌握描繪工筆荷花的繪畫技巧，更重要的是，您將： 培養敏銳的觀察力： 學會從細微之處發現美，理解物體的結構與形態。 提升審美情趣： 深入理解中國傳統文化對荷花的獨特解讀，感受其內在的精神意境。 獲得創作的樂趣： 親手創作齣屬於自己的、充滿生命力的荷花作品，享受藝術帶來的滿足感。 找到自我錶達的方式： 工筆畫不僅是技藝，更是情感的抒發。您將學會通過筆墨色彩，將內心的感受和對美的理解付諸紙上。 開啓一段自我成長的旅程： 學習繪畫是一個不斷探索、挑戰自我的過程，它能幫助您培養耐心、毅力，以及解決問題的能力。 結語： 在中國繪畫的長河中，荷花以其永恒的魅力，成為無數文人墨客寄托情思的載體。如今，《無師自通學工筆：荷花（第2版）》將為您推開這扇通往藝術殿堂的大門。我們相信，通過本書科學的引導和您不懈的努力，您定能揮灑自如，在宣紙之上，綻放齣屬於您自己的、獨一無二的工筆荷花。從此刻起，讓筆尖跟隨您的心，一同去感受那份“清水齣芙蓉，天然去雕飾”的純粹之美，讓韆年雅韻，在您的筆下，重新煥發光彩。

评分☆☆☆☆☆

我特彆喜歡書中關於“意境”的闡述。工筆畫不僅僅是形似，更重要的是神似。這本書在這一點上做得非常齣色。它不僅僅教你描摹荷花的形態，更引導你去感受荷花的精神，去理解“齣淤泥而不染，濯清漣而不妖”的內在含義。通過對不同荷花品種的描繪，以及對水、風、光影等環境元素的細緻刻畫，作者將荷花那種高潔、寜靜、又不失生命力的美展現得淋灕盡緻。我曾經嘗試畫過幾次荷花，總覺得畫麵缺少一種“魂”，看瞭這本書，我纔明白，原來是少瞭對荷花內在氣質的捕捉。

评分☆☆☆☆☆

這本《無師自通學工筆：荷花（第2版）》，我拿到手的第一感覺就是“驚艷”。我一直對手工創作，尤其是中國傳統的工筆畫有著濃厚的興趣，但苦於沒有名師指導，隻能在網上零散地看一些教程，效果總是差強人意。市麵上這類書籍也不少，但大多數要麼過於理論化，要麼講解過於跳躍，讓人看得雲裏霧裏，想要真正動手卻無從下手。當我翻開這本書的第一頁，就被它清晰的排版和精美的插圖吸引住瞭。它沒有上來就講一大堆術語，而是從最基礎的工具介紹開始，細緻到每一支毛筆的特性、每一盒顔料的用法，甚至連紙張的選擇都有詳細的說明。這種“手把手”的教學方式，對於像我這樣的初學者來說，簡直是福音。

评分☆☆☆☆☆

我尤其欣賞書中作者的那種“分享”的態度。整本書充滿瞭作者對荷花的熱愛和對繪畫技藝的真誠傳授。它沒有那種高高在上的“大師姿態”，而是像一位老朋友，耐心地跟你分享他的經驗和心得。書中時不時齣現的作者的“隨筆”或者“心得體會”，讓我感覺不僅僅是在學習繪畫，更是在感受一種藝術的生活方式。這種溫暖的教學方式，讓我覺得學習過程不再枯燥，反而充滿樂趣。

评分☆☆☆☆☆

我必須提及書中關於“用筆”的講解。工筆畫對用筆的要求非常高，一筆下去，就很難修改。這本書卻把用筆的技巧講得非常透徹，從運筆的力度、速度，到筆尖的觸感、水分的控製，都做瞭詳盡的說明。而且，它還結閤瞭不同毛筆的特性，告訴你如何選擇最適閤的筆來完成特定的綫條。我以前畫綫條，總是顯得僵硬，沒有生命力，看瞭這本書，我纔知道原來用筆也可以如此靈活多變，如此充滿錶現力。

评分☆☆☆☆☆

讓我印象深刻的還有書中案例的選擇。它挑選瞭不同姿態、不同時節的荷花進行詳細講解，從含苞待放的花蕾，到盛開的嬌艷花朵，再到逐漸枯萎但依然挺立的殘荷，每一個階段都呈現齣不同的美感。而且，書中的示範圖並不是那種“完美無瑕”的樣闆，而是保留瞭手工繪畫過程中可能齣現的筆觸和墨痕，這反而讓讀者覺得更加親切，也更容易從中找到自己的影子。我覺得，這比那些“P”齣來的完美圖片更能激發學習的動力。

评分☆☆☆☆☆

對於想要學習色彩暈染的讀者來說，這本書絕對是一本寶藏。書中對色彩的搭配、過渡，以及不同顔料的暈染技巧，都有非常係統的講解。它並沒有簡單地告訴你“紅配黃”，而是深入分析瞭不同顔色之間的冷暖關係、明度關係，以及如何通過微妙的色彩變化來營造齣畫麵的層次感和立體感。我以前畫荷花，色彩總是顯得“扁平”，看瞭這本書，我纔明白，原來色彩的暈染可以如此神奇，可以將一張平麵的畫作賦予生命。

评分☆☆☆☆☆

最讓我感到驚喜的是，它不僅僅是教你怎麼畫，更是告訴你“為什麼”要這麼畫。例如，在講解如何勾勒荷花的輪廓時，書中並沒有簡單地告訴你“畫一條綫”，而是深入分析瞭荷葉、花瓣、花蕊的不同形態和生長規律，以及綫條的粗細、乾濕、虛實如何反映齣物體的質感和立體感。這種對細節的極緻追求，讓我仿佛置身於一個經驗豐富的畫師的工作室，聽他娓娓道來創作的秘訣。書中對不同光照角度下荷花色彩的變化，對不同季節荷花呈現齣的不同姿態，都有獨到的見解。我以前總覺得工筆畫的色彩是死的，沒有生命力，看瞭這本書纔知道，原來是因為我沒有掌握到“用色之法”。

评分☆☆☆☆☆

總而言之，《無師自通學工筆：荷花（第2版）》這本書，不僅僅是一本繪畫教程，更像是一本關於“如何用心去觀察，用心去感受，用心去創作”的指南。它用最通俗易懂的語言，最精美的插圖，和最真誠的態度，將工筆荷花的繪製技巧和藝術理念娓娓道來。對於任何一個熱愛繪畫，特彆是對中國傳統工筆畫感興趣的讀者來說，這本書都絕對值得擁有。它不僅僅能幫助你畫齣美麗的荷花，更能帶你領略中國傳統繪畫的魅力，開啓一段充滿驚喜的藝術探索之旅。

评分☆☆☆☆☆

我一直認為，學習任何一門藝術，最怕的就是“三天打魚兩天曬網”。而這本書的結構設計，非常有利於循序漸進地學習。它從最簡單的綫條開始，逐步深入到色彩的暈染、細節的刻畫，每一個步驟都層層遞進，毫不費力。而且，書中還提供瞭大量的練習機會，不僅僅是臨摹，還有很多“變式”練習，讓你在掌握基本功的同時，也能發揮自己的創意。這種“學以緻用”的設計，讓我覺得這本書不僅僅是理論教材，更像是一個可以隨時拿起，隨時練習的“好幫手”。

评分☆☆☆☆☆

作為一個對細節有著近乎苛刻要求的人，我發現這本書在細節的處理上真的做到瞭極緻。比如，講解如何繪製荷葉上的露珠時，書中詳細剖析瞭露珠的形態、光澤，以及如何用不同的顔色和筆法來錶現其晶瑩剔透的感覺。又比如，在描繪水麵時，如何通過細微的漣漪和倒影來展現荷花的動感和層次。這些看似微不足道的細節，卻恰恰是決定一幅畫能否“活起來”的關鍵。我以前畫水麵，總是顯得平淡無奇，看瞭這本書，纔明白原來水麵也可以如此豐富多姿。