自得其樂汪曾祺散文選 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

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汪曾祺 著

圖書標籤:

• 汪曾祺
• 散文
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• 散文選
• 名傢作品

出版社： 天地圖書

ISBN：9789882191020

版次：1

商品编码：16000581

包装：平装

丛书名： 現代855典藏

开本：16开

出版时间：2009-07-01

用纸：胶版纸

页数：419

正文语种：繁體中文

商品尺寸：15*21cm

內容簡介

寫本書作者關於個人、傢庭的迴憶文字；關於生活情趣、文化品味的隨筆。也有對文壇重要作傢的迴憶。

作者簡介

汪曾祺 (1920~1997)
現當代作傢。江蘇高郵人。1939年考入昆明西南聯閤大學中文係，深受教寫作課的瀋從文的影響。1940年開始發錶小說。曾任中國作傢協會理事、顧問、北京劇協理事，在海內外齣版專著全集30餘部，代錶作有小說《受戒》、《大淖記事》、散文集《蒲橋集》、京劇劇本《範進中舉》、《沙傢�d》(主要編者之一)。作品被譯成多種文字介紹到國外。

前言/序言

塵世煙火與文人情懷：當代散文的多元風貌 一書之鑒，萬韆氣象。 本書精選瞭當代文壇中，幾位風格迥異、成就卓著的散文大傢的作品。他們以細膩的筆觸、深邃的思考，勾勒齣現代社會中個體精神的流變，以及人與自然、曆史、日常之間的微妙關係。這不是對某一特定主題的簡單匯編，而是對當代散文創作廣闊疆域的一次深度探訪。 第一輯：都市的棱鏡與心靈的獨白 本輯聚焦於當代都市生活對個體精神的形塑與挑戰。收錄的作品多以城市為背景，但其關注點並非宏大的城市規劃或社會變遷，而是那些遊走於鋼筋水泥叢林中的個體心靈的細微波動。 瀋默的街角： 某位以觀察著稱的作傢，將鏡頭對準瞭城市中那些被忽略的角落——深夜的便利店、被遺忘的老式電影院、清晨霧靄中的高架橋。他的文字冷靜而剋製，卻蘊含著巨大的情感張力。他描繪瞭一群在快節奏生活中努力維持內心秩序的人們，他們的孤獨不是空曠的寂寥，而是被人群包圍後依然無法消解的疏離感。通過對光影、氣味和瑣碎聲音的精準捕捉，讀者仿佛能真切地感受到城市脈搏的跳動，以及其中潛藏的疲憊與希望。例如，一篇關於“等候”的散文，細膩地剖析瞭等待一趟永遠晚點的末班車時，人們內心湧動的復雜情緒——是對時間的焦慮，對未來的迷茫，以及對此刻片刻寜靜的珍視。 記憶的拓撲學： 另一位作者則擅長將個人記憶與城市變遷進行疊閤。她的散文如同一張多層地圖，舊日街道的輪廓與今日的玻璃幕牆交織在一起。她探討瞭“身份的建構”如何被空間所定義。作品中充滿瞭對老物件、舊居所的深情迴望，這些迴望並非簡單的懷舊，而是一種對“時間如何穿透物質”的哲學叩問。她筆下的城市是活的，它吸收、遺忘、又在不經意間釋放齣過去的殘餘物，如同一個巨大的、有生命的有機體。 第二輯：自然的寓言與哲思的漫步 本輯的作品，將視野投嚮自然——無論是廣袤的荒野，還是城市邊緣的一隅草地。這些作傢將自然視為一麵映照人類文明的鏡子，探討人與非人世界的倫理邊界。 山川的呼吸： 重點收錄瞭幾篇關於行走的記錄。作者的行走並非簡單的觀光，而是一種身體力行的哲學實踐。他們深入人跡罕至的山脈、河榖，記錄下地貌的演變和氣候的無常。文字中充滿瞭對“尺度感”的再認識——當人麵對亙古不變的山岩時，個體的煩惱顯得何其渺小。作品的語言充滿力量，富有畫麵感，對植物、岩石、水流的描摹，已經超越瞭自然科普的範疇，上升到對生命本體的贊美。其中一篇對某條河流源頭的追溯，不僅記錄瞭地理信息，更融入瞭對文明起源的想象。 季節的密碼： 另一組作品則關注四季更迭中的微妙變化。這些散文往往篇幅精巧，如同工筆畫般細膩。作者善於從看似平凡的自然現象中提煉齣普世的情感共鳴。例如，對一場突如其來的暴雨的描寫，不僅僅是記錄水汽的升騰，更是對“瞬間爆發力”和“徹底洗滌”的隱喻。通過對自然界“無我”狀態的沉浸式體驗，作者引導讀者反思自身執念的虛妄性。 第三輯：日常的煉金術與生活的詩意 本輯是關於“微小事物”的贊歌，展現瞭當代散文傢如何將最普通的日常瑣事，通過文字的提煉，轉化為具有永恒價值的藝術品。 廚房裏的儀式感： 幾位專注於生活細節的作傢，貢獻瞭關於飲食和傢庭關係的深刻洞察。這裏的“吃”不僅僅是為瞭果腹，而是文化、情感和代際傳承的載體。作者們以近乎人類學傢的嚴謹態度，記錄瞭烹飪的每一個步驟，每一個配料的選擇背後都隱藏著某種傢族故事或情感寄托。他們筆下的食物，有溫度、有記憶，能夠跨越時空，將讀者帶迴到某個特定的曆史瞬間。 書與時間的對話： 另有關於閱讀體驗的係列劄記。這些文章探討瞭書籍在信息爆炸時代的角色轉變。作者們分享瞭他們與經典作品反復相遇的心路曆程，每一次重讀都帶來新的理解和修正。文字的魅力在於“留白”，這些散文深諳此道，在闡述自己觀點的同時，巧妙地留下瞭足夠的空間，邀請讀者帶著自己的閱讀經驗參與到這場無聲的對話中。 第四輯：曆史的幽靈與文化的鏡像 本輯的作品，采取瞭一種迴望曆史的姿態，但這種迴望並非教科書式的陳述，而是通過對遺跡、古籍、民間故事的重新解讀，探討曆史對當代精神的投射與製約。 古跡的低語： 一些作者選擇“在路上”尋找曆史的斷片。他們探訪那些被遺忘的古鎮、殘破的碑文，試圖從物質殘骸中重構逝去的生活圖景。他們的筆調中帶著一種莊重的敬意，但又不乏批判性的反思。他們質疑曆史敘事的單一性，試圖從被主流話語所淹沒的邊緣聲音中，挖掘齣更復雜、更人性化的曆史真相。 民間智慧的碎片： 本輯的另一部分，則關注傳統文化在現代社會中的邊緣化現象。作者們以敏銳的洞察力，捕捉那些仍在民間流傳的俗語、諺語、手工藝技巧，並將它們視為一種失落的、卻又極具生命力的知識體係。通過對這些“碎片”的記錄和珍視，作品呼喚一種更具包容性的文化視野，認識到現代性並非曆史的終點，而是與諸多傳統智慧並存的復雜結構。 結語： 本書所呈現的，是當代散文創作群星閃耀的景觀。這些文字，或沉思，或激昂，或平淡，共同構建瞭一個豐富而立體的精神世界。它們提醒我們，無論世界如何飛速變化，對真實生活、對深刻情感的捕捉與錶達，永遠是文學最核心的使命。每一篇文章，都是一次心靈的探險，一趟思想的遠行，等待著每一位認真閱讀的知音。

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最近讀到一些關於中國古代園林的文章，腦海裏總會不由自主地浮現齣汪曾祺先生的文字。他筆下的景物，常常帶著一種婉約而靈動的氣息，仿佛是從山水畫中走齣來一般。他對自然景緻的描繪，不是那種韆篇一律的鋪陳，而是選取最能傳達神韻的幾筆，便能勾勒齣躍然紙上的意境。比如他寫江南的水鄉，墨色的屋頂，斑駁的石闆路，還有那蜿蜒的小河，細雨濛濛中，總讓人産生一種“吳儂軟語”般的柔情。又比如他寫北方的荒原，那種遼闊與蒼茫，帶著一種粗獷而原始的美感，卻又不失細膩的情感。他似乎特彆善於捕捉那些轉瞬即逝的瞬間，將它們凝固在文字裏，成為永恒的風景。讀他的文章，仿佛自己也置身於那些美好的場景之中，能感受到風的氣息，聽到鳥的鳴叫，聞到花的芬芳。他對於細節的觀察，也總是那麼到位，一片落葉，一抹晚霞，都能在他筆下煥發齣迷人的光彩。這種對景物的熱愛，以及由此生發的細膩描摹，讓他的文章充滿瞭藝術的美感，也讓人對生活本身多瞭一份熱愛與珍惜。

评分☆☆☆☆☆

汪曾祺老先生的文章，總有一種讓人熨帖的魔力。每次翻開，仿佛都能聞到空氣裏彌漫著某種溫和的、屬於舊時光的味道。不是那種刻意的懷舊，而是自然而然流露齣的生活質感。他寫故鄉，寫食物，寫尋常百姓，寫那些細微末節的日常，卻能把它們寫得那麼有滋味，那麼生動。讀他的文章，就像是走進一幅徐徐展開的水墨畫，沒有濃墨重彩，卻處處是意境。他的文字，像是陳年的老酒，初嘗可能平淡無奇，但細細品味，越發醇厚，迴甘無窮。他筆下的人物，無論是鄉間的長者，還是異域的友人，都帶著一種樸拙而真實的生命力，他們或憨厚，或靈巧，或憂鬱，或樂觀，都活潑潑地展現在紙頁上，仿佛你也能聽到他們的笑語，感受到他們的呼吸。有時候，我會想，這是怎樣一種洞察世事的心境，纔能將平凡生活寫齣如此不凡的韻味？或許，正是因為他懂得“自得其樂”的真諦，所以纔能在字裏行間，將這份閑適與從容傳遞給每一個讀者。他的散文，從來不追求驚心動魄的情節，也不賣弄深奧的哲理，它就是那樣靜靜地流淌著，像一條溫潤的小溪，滋養著你的心田，讓你在閱讀中，也能找到那份內心的平靜與安寜。

评分☆☆☆☆☆

汪曾祺先生的文章，有一種獨特的“人間煙火氣”，但又不同於那種市井的喧囂，而是一種溫潤如玉的質感。他筆下的人物，大多是尋常百姓，他們的生活也許平凡，但他們的內心世界，卻有著不為人知的豐富與深度。他善於捕捉那些人物身上最真實、最動人的瞬間，用一種近乎白描的手法，將他們鮮活地呈現在讀者麵前。你仿佛能看到那個在街角默默抽著旱煙的老人，能聽到那個在集市上熱情叫賣的小販，也能感受到那個在自傢院子裏忙碌操持的婦人。他們沒有驚天動地的偉業，但他們的善良、勤勞、堅韌，以及偶爾流露齣的幽默與智慧，都構成瞭這幅人間百態圖中最亮麗的色彩。他對於人物的刻畫，從來不帶評判，隻是靜靜地觀察，然後用文字還原，讓讀者自己去體會，去感悟。這種不動聲色的描寫，反而更能觸動人心，讓我們在這些平凡的人物身上，看到生活的韌性與美好。

评分☆☆☆☆☆

對於食物的描繪，汪曾祺老先生可謂是大傢。他寫起傢常菜肴，總能讓人口水直流，垂涎欲滴。但他的厲害之處，並不在於用多麼華麗的辭藻去形容一道菜，而在於他能夠將食物的製作過程、背後蘊含的人情味，以及吃食時的那種純粹的快樂，都描繪得淋灕盡緻。他寫一道簡單的炒青菜，你會知道它為何要用滾油爆炒，為何要加一點蒜末，而這一點點蒜末，又能給這道菜帶來怎樣的升華。他寫一道傢鄉的特色小吃，你會瞭解到它從何而來，有著怎樣的曆史淵源，又是怎樣被一代代傳承下來。更重要的是，他總能寫齣食物所承載的那份情感，那份對生活的熱愛，對親人的思念，對故土的眷戀。吃，在他那裏，早已超越瞭生理的需求，而成為瞭一種文化，一種生活方式，一種連接人與人、連接過去與現在的紐帶。讀他的美食文章，你會發現，原來最樸實無華的食物，也能蘊含著如此豐富而動人的故事。

评分☆☆☆☆☆

閱讀汪曾祺先生的文字，總有一種“返璞歸真”的感受。他的語言，洗練、準確、乾淨，沒有任何多餘的修飾，卻能精準地傳達齣作者的情感與意境。他似乎有一種天生的直覺，知道如何用最恰當的詞語，去描繪最細微的感受。他的文字，就像一件精緻的素色旗袍，雖然沒有華麗的圖案，但其剪裁的得體，麵料的質感，都散發著一種低調而雋永的美。他寫生活，寫情感，寫風景，從來不矯揉造作，也不故作深沉，隻是用一種平和、淡定的語氣，娓娓道來。這種“不動聲色”的寫作風格，反而更能打動人心，因為你從中讀到的是一種真實的生命體驗，一種對生活深刻的理解。在喧囂的現代社會，讀到這樣質樸而動人的文字，就像是給疲憊的心靈做瞭一次SPA，讓人感到放鬆、慰藉，並重新審視生活本身的美好與價值。

评分☆☆☆☆☆

汪曾祺的散文写风俗，谈文化，忆旧闻，述掌故，寄乡情，花鸟鱼虫，瓜果食物，无所不涉。在《夏天的昆虫》中，他向读者介绍了蝈蝈、蝉、蜻蜓、螳螂的品种、习性和孩童捕捉昆虫的情形。如他说：“叫蛐子（蝈蝈的俗称）是可以吃的。得是三尾的，腹大多子。扔在枯树枝火中，一会儿就熟了。味极似虾”。说北京的孩子在竹竿上涂上黏胶捉蝉。作者小时候用蜘蛛网捉蝉"选一根结实的长芦苇，一头撅成三角形，用线缚住，看见有大蜘蛛网就一绞，三角里络满了蜘蛛网,很黏。瞅准了一只蝉，轻轻一捂，蝉的翅膀就被粘住了。"读到此处，不觉会心一笑，好像说的就是我自己童年的情形。

评分☆☆☆☆☆

小时候受过正规的传统教育的汪曾祺，1939年考入西南联大中国文学系。1939年秋，汪曾祺进入心仪已久的西南联合大学中国文学系，师从沈从文等名师。众所周知，该校师生的教与学是比较自由的。汪曾祺经常晚上看书，白天睡觉或泡在茶馆里。不过该校的制度是刚性的，没有一点通融的余地。汪曾祺本应在1943年毕业，因体育不及格、英文不佳，只得补学一年。对此，豁达的汪曾祺后来曾感慨地说：“我觉得不会外文（主要是英文）的作家最多只能算是半个作家。这对我说起来是一个惨痛的、无可挽回的教训。我已经72岁了，再从头学英文，来不及了。我诚恳地奉劝中青年作家，学好英文。”经过一年的学习，两门功课过关。但这年毕业生要到陈纳德的飞虎队做英文翻译。他未报名，根据学校规定，只能算肄业。因之，他虽在该校学习了五年，并未获得毕业证书。以后，在填各种表格时，他只是写1939年至1943年在西南联大中文系学习.汪曾祺虽未获得毕业证书，但在校期间，他读书之博之杂，让后人称道，加上名师的熏染，使其打下了丰厚的精神底子。他的大学生活，在其一生中占有重要的地位。

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对于自卑、平庸、麻木的心理状态，作者都有所针砭，但毕竟同情与悲悯要多于批判。因为在作者看来，今天写过去的事，需要经过反复沉淀，除净火气，特别是除净感伤主义。所以即使在《八月骄阳》中写老舍之死时，也只是将一腔愤懑深藏在凄清和冷寂中。除净火气、感伤，达到恬静、淡泊，可说是汪曾祺小说的主要风格，也是他自己饶有特色的“抒情现实主义的心理基础”。但也诚如林斤澜所说：“‘除净火气’，也可能除净了‘血气’。除净了‘感伤’，也可能除净了‘创伤’。”

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有何思想、实近儒家。人道其理，抒情其华。

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行至武汉被留下接管文教单位（现武汉市第39中学）。1948年出版第一个作品集《邂逅集》。

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作品集

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汪曾祺出生江苏高邮城镇旧式地主家庭，从小就受到良好的传统教育和艺术的熏陶，中学时代就读于高邮县中学和江阴南菁中学，表现出强烈的爱好文学的倾向。在西南联大读书时，颇为沈从文器重，他的第一篇小说《灯下》经沈先生指导并推荐发表，即后来成为名篇的《异秉》，从 1949年春出版的第一部小说集《邂逅集》起，汪曾祺先后有20多本小说、散文专著问世，还出版了《汪曾祺文集》和《汪曾祺全集》，汪曾祺作品中写高邮旧生活的小说、散文颇具特色，最具思想性和艺术价值，奠定了他在当今中国文坛不可替代的地位。他写的反映家乡旧生活的小说《受戒》、《大淖记事》成了蜚声海内外的名篇。自己满意亦为评论界、读者称道的作品有《陈小手》，反映光明生活的《职业》，表现下放张家口劳动的《葡萄月令》和京剧《沙家浜》等，可谓 “写作颇勤快，人间送小温”。汪曾祺于1939年离开故乡出外求学，直到1981年10月才回到久别的高邮，此后又于1986年10月、1991年9、10月间再次回邮讲学探亲。魂萦故乡、情系故乡，对家乡的文化建设事业和社会发展表现了极大的热忱和关爱，家乡人的心目中，汪曾祺为人为文，确实是“文章秋水芙蓉，处世和蔼可亲，无意雕言琢句，有益世道人心。”

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汪曾祺的散文不注重观念的灌输，但发人深思。如《吃食和文学》的《苦瓜是瓜吗》，其中谈到苦瓜的历史，人对苦瓜的喜恶，北京人由不接受苦瓜到接受，最后谈到文学创作问题：“不要对自己没有看惯的作品轻易地否定、排斥”“一个作品算是现实主义的也可以，算是现代主义的也可以，只要它真是一个作品。作品就是作品。正如苦瓜，说它是瓜也行，说它是葫芦也行，只要它是可吃的。”

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汪曾祺(1920—1997)，江苏高邮人。1939年考入西南联合大学中文系，从杨振声、闻一多、朱自清诸先生学习，是沈从文先生的入室弟子。曾任中学国文教员、历史博物馆职员。新中国成立后先后在北京市文联、中国民间文艺研究会工作，编过《北京文艺》、《说说唱唱》、《民间文学》等刊物。1958年被错划为右派。1962年底调至北京京剧团(院)任编剧。曾任北京剧协理事、中国作协理事、中国作协顾问等。