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李國新，楊蘊菁 著 著

圖書標籤:

• 漢畫
• 中國古代藝術
• 造型藝術
• 曆史文化
• 社會風俗
• 文物
• 圖錄
• 藝術史
• 考古
• 漢代

店铺： 大象出版社官方旗舰店

出版社： 大象出版社

ISBN：9787534781254

商品编码：1626449039

包装：平装

丛书名： 中国汉画造型艺术图典

开本：16

出版时间：2014-11-01

用纸：胶版纸

页数：448

正文语种：中文

編輯推薦

漢畫是具有四百多年波瀾壯闊曆史的漢代留給我們的寶貴的非物質文化遺産。它造型生動，形象傳神，具有豐富的審美內涵和多樣化的藝術風格，堪稱漢代社會的百科全書。《中國漢畫造型藝術圖典（套裝全8冊）》按類匯編為龍、神仙、祥瑞、人物、動物、器物、建築、紋飾八冊，收入漢畫近萬幅，是迄今為止規模較大的漢畫分類圖典，也是一套頗具藝術價值和收藏價值的實用性工具書。

海報：

內容簡介

《中國漢畫造型藝術圖典（套裝全8冊）》包括中國漢畫造型藝術圖典·龍、中國漢畫造型藝術圖典·神仙、中國漢畫造型藝術圖典·祥瑞、中國漢畫造型藝術圖典·人物、中國漢畫造型藝術圖典·器物、中國漢畫造型藝術圖典·建築、中國漢畫造型藝術圖典·紋飾、中國漢畫造型藝術圖典·動物共八冊。全套書以圖片為主要內容，是漢畫較為完整的形象資料庫，適閤不同受眾需求。是現代藝術設計、美術創作不可多得的形象資料。漢畫內涵豐富，其神話傳說、曆史典故、生産生活、審美紋飾等形象繁多，生動多彩。

作者簡介

李國新，女，1966年4月齣生於河南省社旗縣，現任教於浙江農林大學藝術設計學院。副教授，碩士生導師。中國漢畫學會會員，浙江省美術傢學會會員，浙江農林大學漢畫造型語言研究所所長。已參與國傢重點課題4項，省級重點課題5項，齣版《畫像磚藝術鑒賞》《磚石劄記——漢畫造型語言研究》《漢畫像磚造型藝術》《漢畫學》《詩話東湖》等專著10部，發錶學術論文50餘篇。

楊蘊菁，河南新蔡人，中國漢畫學會會員，漢畫研究學者。現就讀於浙江農林大學。近年來，公開發錶漢畫研究論文近10篇，齣版學術專著一部。

內頁插圖

精彩書評

★惟漢人石刻，氣魄深沉雄大……倘取入木刻，或可另闢一境界也。
——魯迅

★我簡直要跪倒在漢代先民的麵前。……其藝術的氣概與魅力，已夠令人驚心動魄瞭。
——吳冠中

★漢畫像石是中國繪畫之大宗也。……漢朝的畫像石應該是中國藝術的主流。
— —林風眠

★草澤起英雄，乾坤百戰同。漢傢功業在，指點畫圖中。
— —馮其庸

目錄

《中國漢畫造型藝術圖典.動物》：
虎
獅
豹
熊
鹿
駱 駝
猴
猿
象
兔
犀 牛
馬
牛
羊
犬
豬
雞
鳥
鵝
魚
龜
鱉
蟾 蜍
蛇
蜻 蜓
貓
鼠
大 螺
甲 蟲
蟬
眾動物
獸 首

《中國漢畫造型藝術圖典.建築》：
住 宅
園 林
水 榭
亭 颱
樓 閣
祠 堂
市 井
糧 倉
闕
門 樓
鬥 拱
橋 梁

《中國漢畫造型藝術圖典.龍》：
青 龍
翼 龍
虹 龍
異形龍
變形龍
二 龍
多 龍
龍局部
仙人與龍
龍 車
龍與星辰
……

前言/序言

總序
秦漢時期是中華民族的民族氣質和民族精神形成以至確立的時期。漢代波瀾壯闊的四百多年的曆史進程，給我們留下瞭豐富的曆史文化財富。漢畫是漢代留給我們的寶貴的非物質文化遺産，而自信強悍、昂揚進取、氣度恢宏，則是漢代給我們的民族留下的重要的精神基因。漢畫造型藝術在中國美術史上更是卓爾不凡，正如魯迅先生評價的那樣：“惟漢人石刻，氣魄深沉雄大……倘取入木刻，或可另闢一境界也。”
從狹義上講，漢畫指的是漢代的畫像石和畫像磚藝術。從廣義上講，漢畫造型藝術可分為四大類：一是以雕繪方式創作齣來的作品，如漢畫像石、漢代玉器以及肖形印等；二是以模印方式創作齣來的作品，如漢畫像磚、漢瓦當、泥封、銅鏡、搖錢樹、陶竈等；三是以繪畫方式創作齣來的作品，如漢代的帛畫、壁畫、漆畫等；四是以塑繪相結閤的方式創作齣來的作品，如漢代的陶樓與陶俑等。漢畫內涵豐富，其神話傳說、曆史典故、生産生活、審美紋飾等形象繁多，生動多彩，著名曆史學傢翦伯贊在《秦漢史》中稱漢畫“幾乎可以成為一部綉像的漢代史”，堪稱為形象的先秦文化和漢代社會的百科全書。因此，漢畫不僅引起文物考古界、藝術界的關注，而且也為曆史、宗教、民俗、天文、建築、體育、麯藝、釀製、紡織、印染等專業學科工作者所矚目。
漢畫藝術具有豐富的審美內涵和多樣化的藝術風格，寫實、誇張，粗獷、細膩，簡練、繁復，稚拙、成熟，質樸、嫵媚，熱烈、疏淡，含蓄、直白，俏皮、莊重……總之，漢畫藝術給人以極其豐富的審美感受。總結漢畫造型藝術的特點，可以概括為：藝術風格博大雄渾，藝術錶現誇張變形，富有律動的美感，注重神韻的形象追求等。從漢畫造型藝術中，我們甚至可以探尋到現代立體主義、錶現主義和波普藝術等的影子。
對於漢畫藝術的研究、探索，不同的人有著不同的角度：考古學傢更關注漢畫的“質”——漢畫的質地和材料、製作年代、類型特徵以及漢畫反映齣的社會生活的實際內容等；曆史學傢更注重漢畫具有的“橋”的作用——將它們看作是貫通那個時代的人與社會事件的一個重要途徑；美術史傢更側重於漢畫的“美”——漢畫圖像的客觀象徵意義以及在整個美術發展史中的意義等；而科技、農業、手工業、民俗、音樂、舞蹈、麯藝、體育、服飾、建築等諸方麵的專傢學者也能夠從各自的領域與專業的角度得到相應的啓迪。把拓片運用於金石研究是中國特有的一種方法。漢畫像石、漢畫像磚、漢瓦當、青銅器、陶瓷藝術等屬於具有三維空間的雕塑藝術形式，而拓片則屬於二維空間的藝術形式。客觀地說，拓片與原作相比差彆還是很大的，如材料、質地、色澤以及空間的轉摺變化等，甚至可以說是兩種不同類型的藝術形式。然而，拓片自有其獨有的特點：一是對漢畫形象的二度創造，將立體形象濃縮於二維圖形之中；二是可能更接近圖像的本質。拓片以濃墨凸顯主體形象，省略背景，使讀者能更直接、更快捷、更概括地辨識與記錄圖像和文字。傅雷先生在寫給他在海外學習音樂的兒子傅聰的信中，隨寄有中國傳統拓片若乾，他告訴兒子拓片是具中國特色的傳統“印刷術”——沒有西方版畫印刷翻轉的不便，具有中國藝術氣息，應該多加閱讀和學習。我們可以這樣認為：拓片是中國水墨畫與傳統雕刻藝術的碰撞與融閤，是中國傳統藝術中彆具一格的一種形式。這也許就是在當今信息高度發達的時代拓片仍然富有生命力的原因之一。
利用漢畫像石、漢畫像磚、漢銅鏡和搖錢樹、漢瓦當、漢肖形印、漢陶樓陶竈等漢畫藝術形象的拓本，按照龍、神仙、祥瑞、人物、動物、器物、建築、紋飾等八個部分進行分類匯集，編輯齣一套以圖畫形象為錶現主體的工具書以供廣大藝術工作者和美術愛好者使用，便是《中國漢畫造型藝術圖典》編撰的主要目的。從2004年至今，整整十年時間，建設漢畫圖庫的夢想終於可以實現瞭。本套叢書的齣版，若能得到專傢學者的認可和藝術工作者的喜愛，能為讀者的學習和研究提供些許參考，讓其在閱讀中體驗和感悟漢畫造型藝術的無窮魅力，也就不負我們這3600多個日日夜夜的辛勞瞭。
楊絮飛李國新楊蘊菁
2014年4月於浙江農林大學

《中國漢畫造型藝術圖典》（全套8冊）—— 穿越時空的視覺史詩，解鎖中華文明的基因密碼 這套宏偉的《中國漢畫造型藝術圖典》，匯集瞭中國漢代藝術的精華，是一部集學術性、藝術性與史料價值於一體的煌煌巨著。它不僅僅是一套圖書，更是一扇通往漢代世界的大門，讓我們得以窺見那個時代鮮活的生命力、深邃的哲學思想以及高超的造型藝術成就。 曆史的迴聲，文明的脈絡 漢代，是中國曆史上一個承前啓後、奠定中華文明基石的重要時期。這個時代，統一的帝國凝聚瞭多元的文化，思想的激蕩催生瞭藝術的繁榮。漢畫，作為那個時代最具代錶性的視覺載體，以其獨特的藝術語言，為我們留下瞭無與倫比的曆史印記。它們或鎸刻在雄偉的宮殿、莊重的陵墓之上，或繪製於精美的畫像磚、畫像石之中，每一幅畫麵都凝聚著漢代工匠的巧思和時代的精神。 社會風俗的生動再現，生活百態的立體畫捲 《中國漢畫造型藝術圖典》之所以珍貴，不僅在於其藝術價值，更在於它所承載的豐富史料。通過對這些圖像的深入解讀，我們可以立體地感受到漢代社會的方方麵麵。 朝堂內外，等級森嚴的權力結構： 畫麵中，威嚴的帝王、恭敬的臣子，展現瞭漢代的政治格局與禮儀製度。從盛大的朝會到莊重的祭祀，無不透露齣帝國的秩序與權威。 市井街巷，熙攘往來的煙火人間： 農耕稼穡的辛勤身影，手工藝人的精湛技藝，商賈往來的熱鬧集市，都躍然紙上。我們能看到漢代百姓的日常生活，他們的衣食住行，他們的喜怒哀樂，構成瞭生動的社會風俗畫捲。 傢庭生活，倫理道德的傳承： 孝親敬長、兒孫繞膝的溫情場景，展現瞭漢代注重傢庭倫理的社會風尚。這些圖像不僅是生活的記錄，更是儒傢思想在民間傳播的生動注腳。 神話傳說，精神信仰的寄托： 漢畫中活躍著各種神祇、仙人、瑞獸，它們既是當時人們想象力的飛揚，也是對美好生活和精神寄托的渴望。這些神秘而充滿力量的形象，揭示瞭漢代豐富多樣的宗教信仰和宇宙觀念。 曆史故事，英雄氣概的傳頌： 那些膾炙人口的曆史典故，如“周亞夫屯軍”、“荊軻刺秦”等，在漢畫中被賦予瞭新的生命。它們不僅是曆史的迴顧，更是對民族精神和英雄氣概的贊頌。 造型藝術的卓越典範，中華美學的源頭活水 漢畫的藝術魅力，在於其獨特的造型語言和錶現手法。它打破瞭以往的寫實束縛，以更加自由、奔放、象徵的手法，創造齣極具生命力的藝術形象。 綫條的韻律與力量： 漢畫的綫條，粗獷有力，流暢飛動，充滿瞭節奏感。無論是人物的衣紋、馬匹的鬃毛，還是山巒的起伏，都通過綫條的穿插、轉摺，展現齣極強的動感和生命力。 構圖的智慧與章法： 漢畫的構圖，往往飽滿而不失嚴謹，疏密有緻，層次分明。藝術傢們善於運用散點透視、多視角錶現等手法，將復雜的內容巧妙地組織起來，形成渾然一體的畫麵。 寫意與寫實的融閤： 漢畫在寫實的基礎上，融入瞭寫意的精神。它並非追求對事物外形的精準摹寫，而是著力於捕捉事物的神韻和內在精神，追求形神兼備的藝術效果。 色彩的質樸與典雅： 漢畫的色彩，雖然多為單色或少數幾種色彩的搭配，但卻顯得質樸而典雅，富有裝飾性。它能夠有效地烘托氣氛，突齣主題，給觀者留下深刻的印象。 多元藝術的融閤與創新： 漢畫吸收瞭青銅器、漆器、玉器等多種工藝美術的造型元素，並將其巧妙地運用到繪畫創作中，形成瞭獨具特色的視覺風格。 圖典的價值，傳承與啓迪 《中國漢畫造型藝術圖典》（全套8冊）以其宏大的規模、詳實的資料、精美的圖版和深入的分析，成為研究漢代曆史、藝術、文化不可或缺的工具書。它不僅為曆史學傢、考古學傢、藝術傢提供瞭寶貴的學術資源，也為廣大藝術愛好者和普通讀者提供瞭一個認識和欣賞中國古代藝術的絕佳途徑。 這套圖典，將漢代造型藝術的精髓凝練於方寸之間，每一頁都承載著中華民族深厚的文化底蘊和不朽的藝術創造力。它讓我們得以穿越時空，親身感受那個偉大時代的魅力，理解中華文明的獨特基因，並在其中汲取源源不斷的藝術靈感和文化滋養。 閱讀這套圖典，如同與古人對話，聽他們訴說曆史的滄桑，感受他們對生活的熱愛，欣賞他們對美的追求。它是一場視覺的盛宴，更是一次心靈的洗禮。它將引導我們重新認識中國，認識中華文明的博大精深，並在曆史的厚重中，尋找到屬於我們自己的文化自信與藝術啓迪。

评分☆☆☆☆☆

我一直對那些能夠講述故事的藝術形式著迷，而《中國漢畫造型藝術圖典》無疑是其中最迷人的代錶之一。它以“人類曆史的印記”為核心，為我打開瞭一扇通往遙遠過去的窗口。我驚嘆於這套書的圖例之豐富，之精美。從畫像石、畫像磚到墓室壁畫，再到銅器、陶器上的紋飾，幾乎涵蓋瞭漢代藝術的各個門類和各個時期。每一幅畫麵，都仿佛是一段凝固的曆史，訴說著那個時代的點點滴滴。我最喜歡的是那些描繪曆史傳說和神話故事的畫麵，它們不僅展現瞭漢代人民豐富的想象力，也反映瞭他們對宇宙、對生命、對道德的理解。書中的解讀更是精闢獨到，作者能夠從藝術史、文化史、哲學史等多個角度，對漢畫進行深入的分析和闡釋。我尤其欣賞作者對畫麵中象徵意義的解讀，那些看似尋常的圖案，往往蘊含著深刻的哲學思想和宗教信仰。通過這些解讀，我能夠更加深刻地理解漢代人民的精神世界，以及他們是如何看待自己與宇宙的關係的。這套書讓我覺得，藝術不僅僅是美的享受，更是曆史的見證，是人類文明的瑰寶。它讓我對“印記”這個詞有瞭更深的理解，這些印記，連接著過去與現在，也指引著我們未來的方嚮。

评分☆☆☆☆☆

作為一名對曆史細節有著極度追求的愛好者，這套《中國漢畫造型藝術圖典》無疑是我近年來最驚喜的發現之一。它不僅僅是一部藝術作品的集錦，更是一部關於“人類曆史的印記”的恢弘史詩。我曾經在不同的博物館、展覽和文獻中零散地見過一些漢畫，但總覺得碎片化，缺乏係統性的梳理和深入的解讀。這套書的齣現，恰好填補瞭這一空白。首先，其收錄的圖例之豐富、之詳盡，令人驚嘆。從早期簡樸的圖案，到晚期復雜精美的構圖，幾乎涵蓋瞭漢代藝術發展的各個時期和各個地域。那些曾經隻在史書中模糊提及的場景，在這些畫作中得以具象化，鮮活地呈現在眼前。我尤其對那些描繪神話傳說、曆史故事的畫麵情有獨鍾，它們不僅是藝術的傑作，更是古代中國人世界觀、宇宙觀、人生觀的生動體現。書中的文字部分，作者的論述嚴謹而不失趣味，將考古發現、文獻記載與藝術分析巧妙結閤，為我揭示瞭許多之前從未想過的文化密碼。例如，對於某些圖案中反復齣現的符號，作者能夠從古代祭祀、天文、占蔔等多個角度進行解讀，使其不再是單純的裝飾，而是承載著深刻的象徵意義。這套書讓我深刻體會到，藝術從來不是孤立存在的，它與人類的信仰、社會製度、科技水平、生活方式，都息息相關。它讓我對“曆史的印記”有瞭更加具象、更加深刻的理解，仿佛親身經曆瞭那個波瀾壯闊的時代。

评分☆☆☆☆☆

當我懷著好奇的心情翻開《中國漢畫造型藝術圖典》時，我並沒有預想到它會給我帶來如此深刻的震撼。這套書不僅僅是關於“藝術”的，它更是一部關於“人類曆史的印記”的恢弘史詩。我一直對那些能夠穿越時空、連接古今的藝術形式充滿敬畏，而漢畫正是其中最傑齣的代錶之一。書中所收錄的精美圖像，來自於不同的地域，不同的時代，它們以最直觀、最生動的方式，嚮我們展示瞭漢代人民的生活、思想和信仰。我最喜歡的是那些描繪神話傳說和曆史故事的畫麵，它們不僅僅是藝術的傑作，更是古代中國人精神世界的重要載體。通過這些畫麵，我能夠窺探到他們對宇宙的理解，對生死的思考，對道德的追求。書中的解讀更是功不可沒，它如同一個經驗豐富的嚮導，帶領我深入漢畫的世界，解讀那些曾經讓我睏惑不解的符號和圖像。作者的專業知識和獨到見解，讓我看到瞭漢畫背後蘊含的豐富文化內涵。我特彆欣賞作者在分析時，能夠將藝術本身的美學價值與曆史、哲學、宗教等多個維度相結閤，形成一種多角度、深層次的解讀。這套書讓我深刻體會到，藝術不僅僅是技術的體現，更是人類精神的結晶，是曆史的見證。它讓我更加珍視那些流傳下來的古代藝術品，因為它們承載著我們民族的記憶和智慧。

评分☆☆☆☆☆

《中國漢畫造型藝術圖典》的齣現，如同一場及時雨，澆灌瞭我對漢代藝術一直以來渴望的知識土壤。我一直認為，漢代藝術是中國藝術史上的一個高峰，它承載瞭厚重的曆史信息，也展現瞭獨特的藝術魅力。這套書以“社會風俗的畫捲”為主題，讓我得以從一個全新的視角來欣賞和理解漢畫。我從來沒有想過，那些看似簡單的綫條和圖案，竟然能夠如此生動地描繪齣那個時代的社會百態。我尤其沉醉於那些描繪日常生活的畫麵，比如農耕、紡織、宴飲、齣行等等。它們讓我看到瞭漢代人民的勤勞與智慧，他們的生活方式和價值觀念。書中的解讀，讓我更加深入地理解瞭這些畫麵的意義。作者不僅僅是在描述畫麵本身，更是將畫麵與當時的社會製度、經濟發展、思想文化聯係起來，進行細緻的分析。我印象特彆深刻的是，作者對於畫麵中人物錶情、服飾、動作的解讀，這些細節往往能夠透露齣人物的身份、地位、情感，以及當時的社會風貌。這種將藝術分析與曆史考證相結閤的方式，讓整套書的學術價值得到瞭極大的提升。它讓我覺得，我不僅僅是在看畫，更是在讀一本生動的漢代社會史。

评分☆☆☆☆☆

我必須說，這套《中國漢畫造型藝術圖典》（全套8冊）帶給我的驚喜，遠遠超齣瞭我的預期。它以“社會風俗的畫捲”為切入點，為我展現瞭一個無比生動、鮮活的漢代社會。我一直覺得，要瞭解一個時代，最直接有效的方式就是看那個時代的藝術作品，特彆是那些描繪日常生活的作品。這套書恰恰滿足瞭我的這一需求。書中收錄的大量畫像石、畫像磚、壁畫等，就像一幀幀定格的畫麵，記錄瞭漢代人民的衣食住行、婚喪嫁娶、節日慶典、娛樂活動等等。我尤其喜歡那些描繪市井生活的畫麵，那些熙熙攘攘的街道，那些辛勤勞作的人們，那些圍坐在一起的傢庭，都讓我感受到瞭那個時代的煙火氣。書中的解讀也非常精彩，它能夠將畫麵中的細節與曆史文獻相結閤，進行深入的分析和闡釋。比如，對於畫麵中人物的服飾，作者會詳細介紹其形製、材質、顔色，並聯係當時的社會等級製度進行解釋；對於畫麵中的建築，作者會分析其結構特點，並探討其在當時社會中的功能。這種細緻入微的解讀，讓我對漢代社會有瞭更加立體、更加全麵的認識。它不僅僅是一本圖錄，更是一部生動的漢代社會生活史。通過這些畫作，我仿佛親身走進瞭漢代，與古人一同生活，一同感受那個時代的喜怒哀樂。

评分☆☆☆☆☆

當我收到這套《中國漢畫造型藝術圖典》（全套8冊）時，我感受到的不僅僅是書的重量，更是它所承載的厚重曆史。它以“社會風俗的畫捲”為主題，為我展現瞭一個無比生動、鮮活的漢代社會。我一直認為，最能反映一個時代真實麵貌的，往往是那些描繪普通人生活的藝術作品。這套書正是做到瞭這一點。書中收錄的大量畫像石、畫像磚、壁畫等，就像一幅幅精心繪製的電影鏡頭，記錄瞭漢代人民的衣食住行、婚喪嫁娶、節日慶典、娛樂活動等等。我最愛看的，是那些描繪市井生活、田間勞作的畫麵，它們展現瞭那個時代人民的勤勞、樸實和樂觀。書中的解讀也非常精彩，它能夠將畫麵中的細節與曆史文獻相結閤，進行深入的分析和闡釋。比如，對於畫麵中人物的服飾，作者會詳細介紹其形製、材質、顔色，並聯係當時的社會等級製度進行解釋；對於畫麵中的建築，作者會分析其結構特點，並探討其在當時社會中的功能。這種細緻入微的解讀，讓我對漢代社會有瞭更加立體、更加全麵的認識。它不僅僅是一本圖錄，更是一部生動的漢代社會生活史。通過這些畫作，我仿佛親身走進瞭漢代，與古人一同生活，一同感受那個時代的喜怒哀樂。

评分☆☆☆☆☆

這套《中國漢畫造型藝術圖典》簡直是打開瞭一扇通往遙遠曆史的大門。我一直對漢代藝術有著濃厚的興趣，但散亂的資料和有限的解讀常常讓我覺得意猶未盡。當我第一次翻開這套書時，那種震撼是難以言喻的。全套八冊，厚重而沉甸甸的，光是拿在手裏就能感受到曆史的重量。從封麵設計到內頁排版，都透著一股嚴謹與考究。書中收錄的漢畫，無論是墓室壁畫、畫像石、畫像磚，還是銅器、陶器的紋飾，都經過瞭精心的甄選和高清的呈現。我特彆喜歡那些描繪日常生活場景的畫麵，比如宴飲、齣行、狩獵、紡織等等，它們生動地展現瞭當時人們的生活方式、社會結構和價值觀念，仿佛穿越時空，與古人麵對麵交流。書中的解讀部分更是令人拍案叫絕，它不僅僅是對畫麵的簡單描述，而是深入挖掘瞭畫麵背後的文化內涵、哲學思想和宗教信仰。作者的專業知識和獨到見解，讓我對漢代藝術有瞭全新的認識。特彆是對一些細節的處理，比如人物的服飾、發髻、錶情，以及建築的結構、紋樣的象徵意義，都進行瞭詳盡的考證和闡釋，讓我看到瞭一個更加立體、鮮活的漢代世界。這本書的價值，遠不止是一本圖錄，它更像是一部厚重的曆史畫捲，一部社會風俗的百科全書，一部中華民族藝術精神的集大成者。即使是零基礎的讀者，也能在這套書中找到樂趣，體會到漢代藝術的獨特魅力。它滿足瞭我對漢代藝術最深層次的探求欲望，讓我沉醉其中，久久不能自拔。

评分☆☆☆☆☆

這套《中國漢畫造型藝術圖典》簡直是一部關於“人類曆史的印記”的視覺史詩。我一直深信，藝術是人類最古老、最直接的錶達方式，而漢畫，作為中國古代藝術的瑰寶，更是承載著無比豐富的曆史信息。當我翻開這套書時，那些栩栩如生的畫麵，立刻將我帶入瞭那個遙遠的時代。無論是宏大的曆史敘事，還是細微的生活場景，都以其獨特的造型語言，嚮我們訴說著漢代人民的生活、思想和信仰。我尤其被那些描繪神話傳說和曆史故事的畫麵所吸引，它們不僅展現瞭漢代人民豐富的想象力，也反映瞭他們對宇宙、對生命、對道德的理解。書中的解讀更是點睛之筆，作者不僅對畫麵進行細緻的分析，更深入挖掘瞭其背後所蘊含的文化內涵。我特彆欣賞作者在解讀時，能夠將藝術本身的美學價值與曆史、哲學、宗教等多個維度相結閤，形成一種多角度、深層次的解讀。它讓我深刻體會到，漢畫不僅僅是古代的藝術品，更是中華民族文化基因的重要組成部分。它讓我更加珍視那些流傳下來的古代藝術品，因為它們承載著我們民族的記憶和智慧，是連接過去與現在的橋梁。

评分☆☆☆☆☆

這套《中國漢畫造型藝術圖典》的齣版，絕對是為熱愛漢代藝術的學者和愛好者們送來的一份厚禮。我一直對漢代的藝術風格情有獨鍾，總覺得它既有秦代的雄渾，又有魏晉的秀逸，是一種承前啓後的重要過渡。但之前的很多資料要麼年代久遠，要麼信息零散，難以形成一個完整的認知體係。這套書的齣現，徹底改變瞭我的這種睏境。全套八冊，每一冊都像是一扇精心設計的窗口，讓我能夠窺探到漢代社會生活的方方麵麵。它不僅僅是藝術作品的展示，更是“社會風俗的畫捲”的生動寫照。我驚嘆於那些描繪市井生活、傢庭聚會、勞作場景的畫麵，它們如此真實、生動，仿佛能夠聽到古人的談笑聲，聞到街市的喧囂。這些圖像不僅僅是記錄，更是一種情感的傳遞，讓我能夠感受到那個時代人們的喜怒哀樂，他們的勤勞與智慧，他們的信仰與追求。書中的分析也相當到位，作者在解讀每一幅作品時，都不僅僅停留在錶麵的造型，而是深入到其背後所反映的社會結構、倫理道德、宗教觀念。我印象特彆深刻的是，作者對於漢代喪葬習俗在畫像石、畫像磚中的體現的解讀，它揭示瞭當時人們對生死輪迴、祖先崇拜的觀念，以及對來世的期盼。這種將藝術與社會學、民俗學相結閤的解讀方式，讓整套書的價值得到瞭極大的提升，它不再是一本簡單的畫冊，而是一部生動的漢代社會生活史。

评分☆☆☆☆☆

拿到這套《中國漢畫造型藝術圖典》時，我的第一反應就是它的分量。它不僅僅是幾本書，更像是一次沉甸甸的學術探索之旅。我一直認為，中國漢畫是理解中國古代藝術，乃至中國古代思想文化最重要的源頭之一。這套書從“人類曆史的印記”這個角度切入，給我留下瞭深刻的印象。它所收錄的圖例，無論是數量還是質量，都達到瞭一個前所未有的高度。我尤其欣賞它對不同地域、不同時期漢畫的區分和梳理，這有助於我理解漢代藝術的多樣性和發展脈絡。書中的解讀，往往能夠在我看到畫麵後，立刻點亮我腦海中模糊的認知。例如，對於某些寓意吉祥的圖案，作者會詳細考證其來源，解釋其在不同場閤的含義，甚至追溯到更早的文化傳統。這種嚴謹的研究態度，讓我對書中內容深信不疑。更重要的是，這套書讓我看到瞭漢代藝術傢們在創作時所蘊含的獨特智慧和哲學思考。他們並非僅僅是簡單地描繪現實，而是將抽象的觀念、深刻的哲理，通過具象的造型藝術加以錶達。我曾經對一些漢畫的復雜構圖感到睏惑，但閱讀瞭書中的解讀後，我纔恍然大悟，原來每一處細節，每一個人物的姿態，都可能蘊含著豐富的象徵意義，都在訴說著那個時代的故事。這套書讓我真正理解瞭“印記”的含義，它是在曆史長河中留下的不可磨滅的痕跡，是連接過去與現在的橋梁。