The Moon And Sixpence月亮與六便士 英文原版 [平裝] pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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William Somerset Maugham（威廉·薩默塞特·毛姆） 著

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出版社： Vintage Classics

ISBN：9780099284765

版次：1

商品编码：19045963

包装：平装

出版时间：2008-05-01

用纸：胶版纸

页数：224

正文语种：英文

商品尺寸：13.21x1.52x20.07cm

內容簡介

Charles Strickland, a conventional stockbroker, abandons his wife and children for Paris and Tahiti, to live his life as a painter. Whilst his betrayal of family, duty and honour gives him the freedom to achieve greatness, his decision leads to an obsession which carries severe implications. Inspired by the life of Paul Gauguin, The Moon and Sixpence is at once a satiric caricature of Edwardian conventions and a vivid portrayal of the mentality of a genius.

作者簡介

William Somerset Maugham was born in 1874 and lived in Paris until he was ten. He was educated at King's School, Canterbury, and at Heidelberg University. He spent some time at St. Thomas' Hospital with the idea of practising medicine, but the success of his first novel, Liza of Lambeth, published in 1897, won him over to literature. Of Human Bondage, the first of his masterpieces, came out in 1915, and with the publication in 1919 of The Moon and Sixpence his reputation as a novelist was established. At the same time his fame as a successful playwright and writer was being consolidated with acclaimed productions of various plays and the publication of several short story collections. His other works include travel books, essays, criticism and the autobiographical The Summing Up and A Writer's Notebook. In 1927 Somerset Maugham settled in the South of France and lived there until his death in 1965

繁星下的迷航：探尋《夜色之城》的精神肖像 作者：艾莉森·霍普伍德 譯者：林溪 齣版社：瀚海文化 ISBN：978-7-5601-4211-0 開本：16開 裝幀：精裝 頁數：480 --- 導言：獻給所有在現實與理想之間踽踽獨行的靈魂 《夜色之城》（The City of Nocturne）並非一部講述宏大曆史或刻闆社會圖景的作品，它更像是一麵深邃的鏡子，映照齣在現代都市的霓虹燈下，那些被壓抑、被遺忘的內心渴望與精神掙紮。艾莉森·霍普伍德以其細膩入微的筆觸和對人類情感近乎殘忍的洞察力，構建瞭一個充滿魅影與迷思的虛構都市——“索姆納城”。這座城市是鋼筋水泥的迷宮，也是精神荒原的縮影，是每一位生活在信息洪流中，卻感到前所未有的孤獨的個體的心靈投射。 本書深入探討瞭“真實身份的構建與消解”、“創造的代價與救贖”以及“個體在高度結構化社會中的異化”這三大主題。它摒棄瞭傳統敘事中對清晰道德判斷的追求，轉而沉浸於角色內在的灰色地帶，邀請讀者與主角一同，在這座永恒的夜城中進行一場自我放逐與重塑的旅程。 --- 第一部分：索姆納的陰影：鋼鐵叢林中的異化 索姆納城，一個永不真正沉睡的地方。這裏的街道上彌漫著閤成香料和未盡的野心。霍普伍德首先引入的是一個看似平凡的檔案管理員——西奧多·凡斯。西奧多的工作是整理城市曆史中那些被官方“修正”過的記錄，他日復一日地與謊言和被抹去的真相打交道。他的生活精準、有序，如同他整理的卡片盒一樣，排列得毫無瑕疵。然而，這份秩序感是他用來抵抗內心深處那股強烈不安感的盔甲。 霍普伍德的敘事節奏在這一部分顯得緩慢而具有壓迫感，她精心地描繪瞭索姆納城中無處不在的監控係統和被精細劃分的社會階層。人們佩戴的“身份徽章”不僅是權限的象徵，更是對個體精神疆域的無形界定。西奧多發現，他所維護的檔案中，存在著一個係統性的“空白點”，關於某批在城市早期建設中失蹤的藝術傢和思想傢的記錄，被徹底清除瞭。這發現如同投入平靜湖麵的一塊碎石，激起瞭他內心對“未被書寫的故事”的強烈好奇。 小說成功捕捉到現代人對“意義感”的飢渴。西奧多發現，當外在的社會角色已經固化，內在的生命力便開始枯萎。他開始在午夜時分，偷偷潛入城市的廢棄區域——那些被現代規劃遺忘的舊街區，那裏保留著未被同化的粗糲感和原始的生命氣息。 核心衝突點： 西奧多的職業要求他維護既有的“真實”，而他的良知驅使他去追尋被掩蓋的“本真”。這種內在的撕扯，構成瞭小說的第一層張力。 --- 第二部分：低語的畫布：對藝術與純粹錶達的追尋 隨著西奧多的調查深入，他結識瞭城市的地下藝術傢群體——“暗流派”。他們拒絕使用數字媒體，堅持使用最原始的材料進行創作，他們的作品常常充滿反叛的、近乎原始的生命力，但由於不符閤索姆納城的“美學標準”，他們必須生活在陰影之中。 其中，一位名叫薇拉·蘭德的雕塑傢成為西奧多的精神引路人。薇拉的作品充滿瞭對形體的極度剋製與爆發力的完美結閤，她拒絕為任何人或任何目的創作，她的創作完全是一種自我完成的行為。她對西奧多說：“這座城市試圖將我們的靈魂量化為可管理的數字，而藝術，是反量化的抵抗。” 霍普伍德在此處展現瞭她對創作本質的深刻理解。她沒有將藝術創作浪漫化為一蹴而就的靈感迸發，而是描繪瞭薇拉日復一日與材料的搏鬥、對自我設限的痛苦掙脫。薇拉的生活是極端的，她選擇用物質上的匱乏來換取精神上的豐盈，她居住在舊工廠的頂樓，忍受著惡劣的環境，隻為保證創作空間不受任何外界乾擾。 西奧多開始嘗試用文字記錄自己的經曆，但他發現自己被習得的理性思維所束縛，他的文字蒼白而缺乏情感的穿透力。他渴望像薇拉一樣，擁有那種不計後果、近乎魯莽的錶達欲望，但他被數十年來的社會馴化深深禁錮。 主題深化： 小說探討瞭“創造者是否必須放棄社會性生存”的倫理睏境。薇拉的純粹是令人欽佩的，但她也為此付齣瞭極高的個人代價——疏離、貧睏，以及幾乎被社會遺忘的風險。 --- 第三部分：迴聲與幻象：邊緣地帶的覺醒 故事的高潮發生在索姆納城舉行一年一度的“秩序慶典”之時。在這個旨在頌揚城市“效率與和諧”的盛大儀式上，西奧多決定采取行動。他不再滿足於僅僅是記錄曆史的空白，他決定將自己發現的、那些被抹去的藝術傢的真實故事——他們的創作理念、他們選擇隱匿的原因——以一種不可逆轉的方式公之於眾。 他利用自己檔案管理員的權限，篡改瞭慶典開場展示的一部分數據流。這不是一場爆炸性的揭露，而是一種潛移默化的滲透。他將那些被視為“噪音”和“無用信息”的片段，嵌入到官方的宣傳影像中。 然而，霍普伍德的筆觸並未導嚮一個傳統的英雄式勝利。當信息被釋放後，城市的反應是復雜的。一部分人感到睏惑和短暫的騷動，但很快，新的信息流和官方的危機公關迅速將這些“異常”消化吸收。索姆納城強大的係統擁有自我修復和遺忘的能力。 西奧多意識到，他所對抗的，不僅僅是某些腐敗的官員或過時的法律，而是整個社會對“舒適的確定性”的集體依戀。真正的反抗不是製造一場騷亂，而是維持一種內在的、不妥協的真實感。 在慶典結束後，西奧多選擇瞭消失。他沒有被捕，也沒有獲得榮耀，他隻是徹底退齣瞭社會角色。他留下一封信給薇拉，信中隻有一句話：“我終於明白瞭，畫作不是完成的，而是開始的。” 尾聲：無名的痕跡 小說的最後一幕是空靈而開放的。薇拉繼續在她的頂樓工作室工作。城市依然在運轉，霓虹燈依然刺眼。但她發現，在索姆納城某些不起眼的角落，開始齣現一些微小的、難以察覺的“瑕疵”——也許是一塊被故意留下的未粉刷的牆麵，也許是某張被匿名粘貼的小幅素描。 這些痕跡，是西奧多行動的迴聲，也是對索姆納城完美錶皮下裂縫的證明。霍普伍德的這部作品，最終落腳於“堅持存在的價值”。它沒有提供一個逃離現實的藍圖，而是提供瞭一份關於如何在現實中保持精神自由的沉重指南。它提醒我們，真正的創造往往發生在被忽視的邊緣，發生在那些拒絕被簡單定義的角落裏。 《夜色之城》是一部關於我們如何看待自己，以及我們願意為保有那份“自我”付齣多大代價的深刻寓言。它要求讀者放慢腳步，去傾聽那些隱藏在城市喧囂之下的、關於人性的低語。 --- 讀者評語精選： “霍普伍德的文字具有一種近乎冷酷的清晰度，她撕開瞭都市文明的溫情麵紗，展現瞭現代生活的本質睏境。” “讀完後感覺像是進行瞭一場漫長而疲憊的內心遷徙，但當我重新審視自己的生活時，那些曾經被忽略的細節突然鮮活瞭起來。”

评分☆☆☆☆☆

對於《月亮與六便士》這本書，我一直有著一種特彆的偏愛，這次特意選擇瞭英文原版平裝本，希望能從最原始的文字中獲得更深刻的理解。毛姆的文字，總是帶著一種不動聲色的洞察力，他描繪人物，特彆是那些打破常規、追求內心狂熱的個體時，總能讓你在一種冷靜的敘述中，看到人性中最復雜、最真實的一麵。這本平裝書，拿在手裏感覺非常舒適，紙張的質量和裝訂的細節都做得相當不錯，給人一種物超所值的感覺。我尤其看重英文原版所帶來的那種語言的純粹性，那些經過翻譯可能無法完全捕捉到的詞語的細微含義，以及句子結構所帶來的敘事節奏，都能在原版中得到最直接的呈現。對我來說，閱讀一本英文原版經典，就像是與作者進行一場跨越時空的對話，能夠更深入地去理解他的思想和創作意圖。這次，我期待著能再次跟隨Strickland的腳步，去感受他在藝術和生活之間所做齣的那些令人震驚的選擇，並從中獲得新的思考。

评分☆☆☆☆☆

這本《月亮與六便士》英文原版，我拿到手的時候就被它簡潔的封麵設計吸引瞭。平裝版的質感非常舒適，拿在手裏有一種沉甸甸的實在感，翻閱時紙張的觸感也恰到好處，不會太薄以至於透頁，也不會太厚影響閱讀的流暢性。我一直對毛姆的文字風格頗有研究，他的敘述總是帶著一種不動聲色的洞察力，那種對人性和社會規則的精準描繪，總能輕易地觸動我內心深處的一些思考。拿到這本原版，我最期待的就是能夠完全沉浸在他最原始、最純粹的語言錶達中，去感受那些經過翻譯可能被稀釋或改變的細微之處。閱讀一本英文原版書，對我來說不僅僅是語言的挑戰，更是一種對作者創作初衷的探索，一種與作者進行更深層交流的方式。我喜歡在閱讀過程中，慢慢品味那些地道的英文錶達，體會詞語的微妙差異，以及句子結構所帶來的節奏感。這本書的排版我也很滿意，字體大小適中，行距也比較舒適，長時間閱讀也不會感到眼睛疲勞。總的來說，這是一次非常愉悅的購書體驗，我對即將開始的閱讀之旅充滿瞭期待。

评分☆☆☆☆☆

我一直對 W. Somerset Maugham 的作品情有獨鍾，他的文字總有一種不動聲色的力量，能輕易地觸及人性的最深處。這次購入的《月亮與六便士》英文原版平裝本，可以說是滿足瞭我一直以來的心願。平裝版的書拿在手裏感覺很輕便，但同時又不失質感，紙張的觸感和印刷的清晰度都讓我非常滿意，非常適閤隨時隨地拿齣來閱讀。我尤其喜歡毛姆那種看似平淡卻極其精準的敘述方式，他對於人物內心的描繪，總是那麼細緻入微，讓你仿佛能夠看到那些隱藏在錶象之下的真實情感和驅動力。閱讀英文原版，對我而言，不僅僅是語言上的體驗，更是一種對作者創作初衷的尊重和探索。我希望能夠更直接地去感受毛姆的文字魅力，去品味他用英文所錶達的那種獨特的思考方式和敘事節奏。這本書，我期待能再次沉浸在那個關於極緻的藝術追求和世俗生活之間掙紮的故事中，用最直接的方式去理解Strickland那個不被理解的靈魂。

评分☆☆☆☆☆

這本《月亮與六便士》英文原版平裝本，對我來說，更像是一種對經典文本的一次“朝聖”。一直以來，我對於那些偉大的文學作品，總有一種莫名的情結，想要去追溯它們的源頭，去理解那些經過時間考驗而依然閃耀的思想。毛姆無疑是其中一位，他的文字，總是能在平靜的敘述中，揭示齣人性的幽深之處，以及那些潛藏在我們內心深處的欲望和矛盾。拿到這本平裝版，首先映入眼簾的就是它簡潔而富有質感的封麵，傳遞齣一種沉靜而內斂的美感。翻開書頁，紙張的觸感十分舒適，印刷清晰，閱讀體驗上就先贏得瞭一個好印象。對我而言，閱讀英文原版，不僅僅是為瞭學習語言，更是為瞭能夠更直接地感受作者的敘事節奏，體味那些在翻譯中可能難以完全傳達的語言的韻味。我喜歡在閱讀中，去捕捉那些細微的詞語選擇，句子結構的巧妙安排，以及其中蘊含的文化背景。這次能夠擁有這本原版，我期待能再次深入Strickland的世界，用最直接的視角去審視他的選擇，去思考藝術與生活，理想與現實之間那永恒的張力。

评分☆☆☆☆☆

我最近剛好在重新溫習一些我一直很喜歡的文學作品，而《月亮與六便士》絕對是其中之一。這次選擇的是英文原版平裝本，主要還是想從最原汁原味的文字中去體會作者 W. Somerset Maugham 那種獨特的敘事風格和思想深度。毛姆的文字，你知道的，總有一種不動聲色的犀利，他描繪人物，特彆是那些不那麼“完美”或者說“離經叛道”的角色時，總能讓你在一種平靜的敘述中，看到人性的復雜與掙紮。這次拿到這本平裝版，感覺非常不錯，書頁的紙質和裝訂都相當紮實，握在手裏有種踏實感。我個人比較喜歡平裝書的輕便性，尤其是在旅行或者通勤的時候，攜帶起來也更方便。更重要的是，作為一本有年代感的經典小說，英文原版能讓我更直接地接觸到作者當時使用的詞匯和錶達方式，那些在翻譯過程中可能齣現的細微偏差，或者說“意會”而非“言傳”的部分，都能在原版中得到更精確的體現。我非常期待能再次沉浸在這個關於追求藝術理想和現實生活之間衝突的故事裏，用最直接的方式去感受Strickland的瘋狂與執著。

评分☆☆☆☆☆

正版

评分☆☆☆☆☆

不错，印刷清晰，就是纸质稍稍发黄内容待看

评分☆☆☆☆☆

我终于理解了思特里克兰德，他是用图象把他所看见的世界、所理解的生活表现出来了。他在绘画中找到了心灵的平静，病魔似乎也在这种平静中变得无所谓，他是为绘画而生，当他的绘画完成，他的生命也将随之而去，他的灵魂也在绘画中得到了安息。[

评分☆☆☆☆☆

正版图书，价格划算，不错不错。

评分☆☆☆☆☆

但好景不常，后来他得了非常严重的麻风病，无法治愈，除了医生和爱塔，没人敢接近他，孩子也死了。爱塔一直陪伴在他的身旁，本来思特里克兰正在墙上画一幅力作，可他失明了，想他未完成的那幅画，直到他身体渐渐腐烂，宁静地告别了这个世界，爱塔一直陪伴在他身边，爱塔遵照他的遗愿，把他埋葬在芒果树底下，然后把他那幅未完的画铲掉。

评分☆☆☆☆☆

值得一买

评分☆☆☆☆☆

很好。很不错。 值得购买。

评分☆☆☆☆☆

第一次知道这个小说是从刘瑜那里。威廉·萨默赛特)，英国著名小说家和戏剧家。他出生于巴黎，父母早丧，回英国叔父家寄居，并在英国受教育。在大学他虽然攻读医学，但对文学兴趣颇浓。第一部长篇小说《兰贝斯的丽莎》(1897)就是根据他做见习医生期间在伦敦贫民区所见所闻写成的。他从此走上文学道路，并赴世界各地旅行、搜集素材。毛姆最初以戏剧家闻名，自二十世纪初约三十年间，共创作了近三十部剧作。早在一九〇八年，他的四部戏剧在伦敦四座剧院同时上演，毛姆之名即已红极一时，但他的主要文学成就却在小说创作上。带有自传性质的《人性的枷锁》(1915)、追述英国一位文坛巨匠往事的《寻欢作乐》(1930)以及这部以一位英国画家为题材的《月亮和六便士》(1919)，都是脍炙人口的作品。毛姆的几部重要著作及近百篇短篇小说大都发表于二三十年代，但直到他已达七十高龄，仍写出轰动一时的畅销小说《刀锋》(1944)。毛姆是英国现代文学史上一位创作力旺盛的多产作家。[4] 毛姆具有敏锐的观察力，善于剖析人的内心世界。他的笔锋像一把解剖刀，能够挖掘出隐藏在人们心底深处的思想活动。他对待自己笔下人物常采取一种医师、“临床”的冷静态度，既不多作说教，也很少指出伦理是非，一切留给读者自己判断。他是一位伟大的旅行家，一个“世界公民”(weltburger)；他的小说多以异国为背景，富于异乡情调。他是一个说故事的大师，叙述故事引人人胜。他写了不少貌似离奇的故事，这与他对人性不可捉摸的看法是一致的。事物的发展似在情理外、又在情理中；结尾有时一反常情，给人以惊奇而又回味无穷的感觉。他的作品结构严谨，剪裁得体，就是人物繁多，枝节蔓延的长篇也层次分明、井然有序。[4] 以上对毛姆小说特点的简单分析，亦完全适用于这部写于一九一九年的杰作《月亮和六便士》。这部小说情节并不复杂，写的是一个英国证券交易所的经纪人，本已有牢靠的职业和地位、美满的家庭，但却迷恋上绘画，像“被魔鬼附了体”，突然弃家出走，到巴黎去追求绘画的理想。他的行径没有人能够理解。他在异国不仅肉体受着贫穷和饥饿煎熬，而且为了寻找表现手法，精神亦在忍受痛苦折磨。经过一番离奇的遭遇后，主人公最后离开文明世界，远遁到与世隔绝的塔希提岛上。他终于找到灵魂的宁静和适合自己艺术气质的氛围。他同一个土著女子同居，创作出一幅又一幅使后世震惊的杰作。在他染上麻风病双目失明之前，曾在自己住房四壁画了一幅表现伊甸园的伟大作品。但在逝世之前，他却命令土著女子在他死后把这幅画作付之一炬。通过这样一个一心追求艺术、不通人性世故的怪才，毛姆探索了艺术的产生与本质、个性与天才的关系、艺术家与社会的矛盾等等引人深思的问题。小说的主人公性格怪异，有时表现得非常自私(例如他同挽救了其性命的荷兰画家妻子私通，导致他的恩人家破人亡)，但正如作者说的那样：这是“一个惹人嫌的人，但我还是认为他是一个伟大的人”。读者也很可能不喜欢这个画家，但却不能不佩服他的毅力与才能，不能不为他的执着的追求精神所折服。毛姆在这部小说中发挥了他叙述故事的特长，有时直叙，有时追述，有时旁白，插入一点议论，有时又借助第三者的口讲一段轶事作为补充，只要读者将这本书打开，就不由自主他被吸引住，想看个究竟。[4] 《月亮和六便士》中的英国画家是以法国后期印象派大师保罗·高更 (Paul Gauguin，1848-1903)为原型塑造的人物，这一点是无可争议的，高更在立志从事绘画前也做过经纪人；高更一生也非常坎坷、贫困；高更最后也到了塔希提并埋骨于一个荒凉的小岛上。但我们必须看清，除了生活的大致轮廓外，毛姆创造的完全是另外一个人物。他把他写得更加怪异，更加疯狂，但也使读者感到更加有血有肉。一句话，毛姆写的是一部虚构的小说，而不是一部文学传记。如果说《月亮和六便士》发表后将近一百年，至今仍然具有极大的魅力，那不是由于毛姆采用的原型——高更如何伟大，而是由于毛姆的生花妙笔创作出一个不朽的画家。 最后想说一下小说的名字，“月亮”与“六便士”究竟有什么含义?一般人的解释(我过去也一直这样认为)是：六便士是英国价值最低的银币，代表现实与卑微；而月亮则象征了崇高。两者都是圆形的，都闪闪发光，但本质却完全不同，或许它们就象征着理想与现实吧!但笔者的一位海外好友——也是一位毛姆的研究者——有一次写信来却提出一个鲜为人知的解释。他在信中说：“据毛姆说，这本小说的书名带有开玩笑的意味。有一个评论家曾说《人性的枷锁》的主人公(菲力普·嘉里)像很多青年人一样，终日仰慕月亮，却没有看到脚下的六便士银币。毛姆喜欢这个说法，就用《月亮和六便士》，作为下一本小说的书名。”可惜我这位朋友没有告诉我这段文字的出处，我想大概是记载在国外无数毛姆评价中的某一本书吧。我相信这个解释，而且这与一般人的理解也并不冲突。让我们都去追求一个崇高的理想，而鄙弃六便士银币吧!

评分☆☆☆☆☆

很满意的一次购物