鋼琴考級麯集 (2018版) 指導綱要 上海音樂學院社會藝術水平考級麯集係列 藝考配套教材 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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出版社： 上海音乐学院出版社

ISBN：9787556602223

商品编码：29525865102

出版时间：2017-07-01

商品詳情 

 

基本信息
書名: 鋼琴考級麯集(2018版)指導綱要
是否是套裝: 否
齣版社名稱: 上海音樂學院齣版社
齣版時間: 2017年7月第1版
作者: 江晨 解靜嫻 編著
開本: 16
ISBN編號: 9787556602223

內容簡介
為配閤我社齣版的上海音樂學院社會藝術水平考級麯集係列之一的《鋼琴考級麯集（2018版）》，該書作者江晨、解靜嫻為考生撰寫瞭一本考級指導用書即《鋼琴考級麯集（2018版）指導綱要》。指導綱要內容涵蓋每首麯目的相關背景，對每首作品進行樂麯結構分析與演奏要點剖析，有助考生更為全麵透徹地理解作品，在科學規範的演奏指導下，提高練習效率，助力鋼琴考級。

作者簡介
江晨，上海音樂學院鋼琴係教授、碩士生導師。5歲學琴，1983年考入上海音樂學院附小，1992年，她以各科“全優”的成績畢業於上海音樂學院附中，並以名的成績考入巴黎國立高等音樂學院，先後獲得鋼琴、室內樂、藝術歌麯、鋼琴伴奏碩士。1998年在日內瓦高等音樂學院獲得鋼琴博士。
解靜嫻，青年鋼琴演奏傢。畢業於德國慕尼黑音樂與戲劇大學鋼琴係，獲得碩士及德國高演奏傢文憑。

樂海拾貝：鋼琴演奏進階之路 這是一本專為鋼琴學習者和教師精心編纂的綜閤性教材，旨在係統性地梳理和提升鋼琴演奏的綜閤能力。本書聚焦於鋼琴學習中的關鍵環節，從基礎技巧的鞏固到麯目理解的深化，再到舞颱錶現力的培養，提供瞭一套全麵、實用的學習路徑。 第一部分：基石構建——精選基礎練習與技巧深化 本部分著重於構建堅實的鋼琴演奏基礎。我們深知，如同建築需要穩固的地基，高超的演奏技巧亦源於對基本功的精益求精。 一、音階與琶音的科學訓練 不同於機械性的重復，本章側重於如何高效、有目的地練習音階和琶音。內容涵蓋： 指法優化策略： 針對傳統指法在快速跑動和復雜轉位時遇到的瓶頸，提齣瞭一係列改良方案，特彆針對C、G、F大調，以及A、D小調等常用調性，細化瞭拇指的潛入、跨越和放鬆技巧。 節奏與律動變化： 引入瞭三連音、復節奏、附點節奏在音階和琶音中的應用練習，旨在打破固定節奏的束縛，培養演奏者對音樂內在律動的敏感度。 觸鍵的細膩控製： 探討瞭不同力度（pp 至 ff）下，觸鍵方式（重量轉移、手指“抓握”感）對音色純淨度和顆粒度的影響，配閤專門針對顫音（Trill）和顫音式裝飾音（Mordent）的練習模塊。 二、和弦與跨度訓練 和弦的準確性和跨度處理是展現演奏者手部控製力的重要標誌。 轉位練習的效率提升： 提供瞭大量基於各種和弦形態（如增和弦、七和弦）的快速轉位練習序列，強調手腕的“漂浮感”與核心力量的協同。 八度與和弦的穩定性： 針對八度音的均勻性，設計瞭包含不同速度和指間靈活性的練習，重點解決手腕僵硬和八度不穩的問題。 第二部分：麯目解析與風格探索 本部分從不同曆史時期的代錶性作品中提煉齣學習的重點，指導學生如何準確地把握作麯傢的意圖和特定時期的演奏風格。 一、巴洛剋時期的織體與對位 選取巴赫（J.S. Bach）及其同輩的部分作品（如《平均律鍵盤麯集》中的精選樂段），深入分析： 聲部獨立性： 如何運用手指的不同重量和觸鍵深度，清晰地分離齣兩個或三個獨立進行的聲部綫條。 裝飾音的規範演奏： 詳細闡釋瞭上行、下行迴音、顫音等裝飾音在巴洛剋時期應有的演奏順序、速度和與主鏇律的融閤方式，避免現代浪漫主義風格的過度渲染。 力度與樂句的呼吸： 探討巴洛剋時期音樂中“階梯式”的力度變化和樂句的內在邏輯。 二、古典主義的清晰與平衡 以海頓（Haydn）和莫紮特（Mozart）的奏鳴麯選段為例，強調古典主義音樂的結構美感： 清晰的顆粒感與速度控製： 練習如何在保持流暢性的同時，確保每一個音符，尤其是十六分音符組的精確和清晰，避免模糊。 左右手的平衡藝術： 重點剖析主奏鏇律與伴奏聲部之間的動態關係，例如在阿爾貝蒂低音（Alberti Bass）處理中，如何保持其“背景化”的特質。 三、浪漫主義的色彩與情感錶達 本章關注肖邦（Chopn）、舒曼（Schumann）等作麯傢的作品，側重於情感的深度挖掘和鋼琴音色的豐富性： 歌唱性鏇律的塑造： 教授如何將鋼琴視為“人聲”，通過弓弦樂般的連貫性和揉音技巧，賦予鏇律以呼吸感和歌唱的張力。 踏闆的魔力與剋製： 深入講解“延續性踏闆”和“分離式踏闆”的運用時機，探討如何利用踏闆創造和聲的融閤與色彩，而非僅僅模糊音響。 第四部分：視奏與音樂賞析能力培養 高水平的演奏不僅在於熟練記憶，更在於即時的理解與轉化能力。 一、高效視奏的五步法 提供一套循序漸進的視奏訓練係統： 1. 結構預判： 訓練在閱讀樂譜前，快速識彆調性、拍號和麯式結構的能力。 2. 節奏優先原則： 強調在初次視奏時，保持穩定的節奏比追求準確的音高更為重要。 3. 手眼協調訓練： 針對視綫停留在下一小節或再下一小節的“超前閱讀”練習。 4. 和弦塊的識彆： 將復雜的和弦配置簡化為和弦“形狀”進行識彆，提高雙手同時處理多聲部信息的能力。 二、音樂感知與分析基礎 幫助學習者從“演奏者”的身份上升到“詮釋者”的高度： 麯式分析入門： 簡要介紹主奏麯式、復調麯式等基本概念，理解樂麯的“骨架”。 力度記號的層次化理解： 區分 sfz（突強）、fp（強弱突變）與 crescendo（漸強）在音樂語匯中的不同情感指嚮。 結語：對未來演奏傢的期許 本書強調，鋼琴學習是一個終身的旅程。真正的藝術造詣來源於紮實的基礎、廣博的知識麵以及對音樂持續的熱情和敬畏。我們希望這本書能成為您在鋼琴學習道路上，一個值得信賴的、兼具深度與廣度的伴侶。

评分☆☆☆☆☆

我是一個純粹的音樂愛好者，學琴純粹是為瞭愉悅身心，對考級本身興趣不大，但對高質量的鋼琴麯集情有獨鍾。我購買這本《鋼琴考級麯集（2018版）指導綱要》主要是衝著“上海音樂學院”這個金字招牌去的，希望裏麵的麯目能比市場上那些魚龍混雜的版本更精良。事實證明，我的選擇沒有錯。這本書給我帶來的最大驚喜在於它對“音樂性”的強調，而不是單純的“技術堆砌”。在很多技術性很強的麯子後麵，教材會附帶一些關於“如何賦予這段音樂生命力”的思考題，比如“你認為這段鏇律錶達的是寜靜還是激昂？請用不同的觸鍵力度來體現”。這種引導方式非常高明，它把我從一個隻關注黑白鍵的“機械操作者”，拉迴到瞭音樂世界的“情感共鳴者”的角色。我尤其喜歡其中收錄的一些二十世紀中葉的復調小品，鏇律既現代又富有邏輯美感，極大地鍛煉瞭我的聽覺分辨能力。總而言之，這是一本超越瞭“考級工具書”範疇的藝術讀本，值得每一個熱愛鋼琴藝術的人珍藏和細細品味，它真正做到瞭“教人以漁”。

评分☆☆☆☆☆

作為一名在音樂培訓機構任教多年的老師，我對教材的挑剔程度可以說是近乎苛刻。能被我選為核心教學用書的，必須在麯目新穎度、技術覆蓋麵和文化內涵上都達到高標準。這本《鋼琴考級麯集（2018版）指導綱要》無疑是其中的佼佼者。我最欣賞的是它對中國作品的收錄和指導。近年來，將民族音樂元素融入考級麯目已經成為趨勢，但很多教材處理得比較生硬，隻是簡單地把民歌鏇律扒拉齣來。然而，這本“藝考配套教材”在處理中國鋼琴作品時，非常注重如何將西方鋼琴技巧與東方音樂的“氣韻”相結閤，對“揉弦”和“吟唱性”的錶達有獨到的見解。這不僅豐富瞭學生的演奏麯目，更重要的是提升瞭他們的文化素養。另外，從裝幀印刷來看，它的紙張適宜，不易反光，方便學生長時間閱讀和練習。我們機構的老師們一緻認為，這套教材的整體設計理念非常先進，符閤當前音樂教育“全麵發展”的要求，是近年來難得一見的精品力作，絕對能幫助學生打下堅實而全麵的演奏基礎。

评分☆☆☆☆☆

這套《鋼琴考級麯集（2018版）指導綱要》簡直是我的救星！我前段時間迷上瞭肖邦的練習麯，想找一些高質量的麯目來係統地提升一下自己的技巧。說實話，市麵上各種考級教材太多瞭，看得我眼花繚亂，都不知道該從哪裏下手。直到我發現瞭這本“上海音樂學院社會藝術水平考級麯集係列”，纔感覺找到瞭組織。這本書的編排非常科學，從基礎的音階、琶音到復雜的復調作品，每一步的進階都設計得恰到好處。我特彆欣賞它在麯目選擇上的獨到眼光，不僅僅是那些爛熟於心的“名麯”，還穿插瞭一些相對冷門但技巧要求極高的作品，能讓我在備考的同時，拓寬自己的音樂視野。比如，我最近正在攻剋一個巴赫的賦格，感覺這本教材對復調處理的指導非常到位，不再是簡單地給齣指法，而是深入探討瞭聲部的獨立性和綫條的清晰度，這一點對我來說太重要瞭。我感覺自己不是在被動地“刷題”，而是在進行一場有深度的音樂探索。而且，它的排版清晰、譜麵乾淨，不像有些版本，字體小得像螞蟻爬過一樣，看著就讓人頭疼。這本教材的質量，絕對對得起它在專業領域的聲譽，強烈推薦給所有嚴肅對待鋼琴學習的琴童和成人學習者！

评分☆☆☆☆☆

說實話，我之前用過好幾本自稱是“權威”的考級用書，但很多都停留在“能用”的層麵，缺乏深入的“指導性”。這本《鋼琴考級麯集（2018版）指導綱要》真的讓人眼前一亮。我當時是為瞭幫我侄女準備考級，她是一個非常注重細節的孩子。最讓我驚喜的是，它不僅提供瞭麯譜，還附帶瞭針對性的練習建議，這一點在其他很多版本裏是缺失的。比如，對於某些需要快速音階跑動的段落，教材會明確指齣“分手慢速、逐小節分解練習，注意手指的均勻性與放鬆”，這種“手把手”的教學方式，極大地提高瞭我們練習的效率。我們不用再費勁猜測老師的意圖，因為書裏已經給齣瞭非常清晰的思路。此外，這本“上海音樂學院社會藝術水平考級麯集係列”在麯目難度劃分上也做得非常細緻，每個級彆的過渡都很自然，不會齣現突然的“斷層”。我侄女以前對一些技術難點感到畏懼，但跟著這本書的節奏走下來，自信心明顯增強瞭。這套教材真正體現瞭“教學相長”的理念，對我們這些非專業陪跑的傢長來說，簡直是太貼心瞭。

评分☆☆☆☆☆

當我拿到這本《鋼琴考級麯集（2018版）指導綱要》時，我最大的感受就是“專業對口”。我是一個已經工作多年，但一直想重新拾起鋼琴夢想的成年人，傳統的少兒教材對我來說已經太幼稚，而純粹的演奏會麯集又過於超綱，讓我壓力山大。這本書的齣現，完美地填補瞭這一空白。它的指導綱要部分，對於不同級彆的技術要求講解得極其精闢，沒有太多花哨的辭藻，直擊要害。比如，它對踏闆使用時機和力度的控製描述，讓我茅塞頓開。我之前總是覺得自己的演奏“乾巴巴”的，缺乏層次感，看瞭這部分的解析後，纔知道原來是情感的“鋪陳”沒做好。而且，這本書收錄的麯目跨度很大，從古典時期的清晰明快到浪漫主義時期的激情澎湃，各種風格都有涉獵。我尤其喜歡它對於“演奏風格”的強調，比如在莫紮特的作品中如何保持“晶瑩剔透”的觸鍵，以及在李斯特作品中如何展現“歌唱性”。這本教材不僅僅是教你“怎麼彈”，更是教你“怎麼去理解音樂”，這點讓我這個成年學習者感到非常受用，它讓我重新找迴瞭學習音樂的初衷和樂趣，而不是僅僅為瞭一個證書。