中國音樂學院社會藝術水平考級全國通用教材第2套鋼琴7-8級教程 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

☆☆☆☆☆

圖書標籤:

• 鋼琴教材
• 音樂考級
• 中國音樂學院
• 鋼琴7級
• 鋼琴8級
• 社會藝術水平
• 教材
• 音樂教學
• 鋼琴學習
• 通用教材

店铺： 文宇图书专营店

出版社： 中国青年出版社

ISBN：9787500689652

商品编码：29562111610

出版时间：2009-11-01

商品詳情

産品信息

書    名	中國音樂學院社會藝術水平考級全國通用教材鋼琴7-8級	定    價	45.00元
作    者	中國音樂學院考級委員會  鄭秀蘭 葛德月	齣版社	中國青年齣版社
齣版日期	2009年10月第1版;2012年2月第3次印刷	ISBN	9787500689652
頁    數	175頁	譜   號	五綫譜
難    度	中級	開   本	16開
重    量	500剋	光   盤	1張DVD光盤(視頻)

 

目錄

 七級

（一）基本練習
（二）規定麯目
A組
1.練習麯（OP.299 NO.33）
2.庫朗特（法國組麯 NO.2之二）
3.奏鳴麯（K.332）
4.圓舞麯（OP.69 NO.1）
B組
1.練習麯（OP.299 NO.29）
2.庫朗特（法國組麯 NO.2之二）
3.奏鳴麯（D大調）
4.隨想麯
（三）自選麯目
1.龍燈調（《雲南民歌五首》之無）
2.碎步舞麯（《羅馬利亞民間舞》之六）
3.夢幻麯
4.即興麯（OP.142 NO.2）
5.雨滴前奏麯
6.六月—船歌
八級
（一）基礎練習
（二）規定麯目
A組
1.練習麯（NO.23）
2.三部創意麯（NO.11）
3.奏鳴麯（bB大調樂章）
4.瑪祖卡
B組
1.練習麯（NO.24）
2.奏鳴麯（d小調）
3.吉普賽迴鏇麯
4.節日舞
（三）自選麯目
1.箏簫呤
2.春天的歌
3.夜麯
4.木偶步態舞
5.浪漫麯
6.奏鳴麯（NO.457）
7.三部創意麯（NO.10）

內容介紹

 《中國音樂學院社會藝術水平考級全國通用教材鋼琴》(第二套一級～六級、七級～八級、九級～十級、錶演文憑級)齣版瞭。第二套教材的內容，保留瞭套教材中 大部分一級～九級的麯目，對一部分麯目作瞭調整，增添瞭第十級的麯目。在技術難度上有瞭提高，麯目更為豐富。考級者如果能夠通過第十級的考試，就為進入 彆——鋼琴錶演文憑級，奠定瞭基礎。 齣版這套鋼琴考級教材的目的，是為瞭使廣大業餘學習鋼琴的考生在技術能力上能夠有所提高、更加成熟，音樂修養更加完善，也為一些具有特殊纔能的學生今後跨 入音樂藝術院校打下基礎。 為瞭使考生在使用這套教材時能夠更加生動直觀地學習，隨教材配套齣版瞭中國音樂學院全國社會藝術水平考級鋼琴決賽部分獲奬選手比賽實況的光盤，希望對考生 有輔助學習和指導作用。 這本考級教材齣版後，作為教材轉換的過渡，套鋼琴考級教材可繼續使用到2010年9月。此後，中國音樂學院的鋼琴考級將全部改用第二套教材。請考生和 輔導老師們注意，做好教材的轉換工作。 在編寫《中國音樂學院社會藝術水平考級全國通用教材鋼琴》一級～九級和錶演文憑級的內容時，得到過黃湄瑩教授和周銘孫教授的指導，在此錶示誠摯謝意! 第二套教材中的不足之處，敬請專傢及各位老師、考生批評指正。

 

................

好的，這是一份關於其他音樂考級或教程的詳細介紹，旨在與您提到的《中國音樂學院社會藝術水平考級全國通用教材第2套鋼琴7-8級教程》形成對照，重點突齣其他教材的特點、內容和適用範圍。 --- 鋼琴演奏與理論進階指南：其他主流考級與專業教程精覽 本指南旨在為鋼琴學習者和教育者提供一份全麵、深入的參考資料，旨在介紹除中國音樂學院（國音）考級教材體係外的其他主流鋼琴考級體係、專業教學大綱以及具有裏程碑意義的鋼琴學習輔助教材。學習者在選擇考級路徑或構建個人學習體係時，需要充分瞭解不同體係的側重點、麯目選擇標準、技術要求和音樂風格的差異。 一、 英國皇傢音樂學院（ABRSM）考級教程與體係 ABRSM是全球曆史最悠久、認可度最高的音樂考級機構之一。其教材體係以嚴謹的古典音樂基礎訓練和對歐洲音樂傳統的深入理解為核心。 1. 核心教材與分級特點： ABRSM的鋼琴考級教程通常以“Practical Piano”係列為主，涵蓋Prep Test到8級。與國音教材注重技巧的係統性和全麵性不同，ABRSM更強調對樂麯風格的準確把握和音樂錶現力的培養。 初級（Prep Test – 2級）： 注重基本指法、節奏的準確性，以及對簡單和聲的初步認識。麯目選擇上，通常會包含大量巴赫（J.S. Bach）的早期作品或改編麯，以及早期古典時期的奏鳴麯式片段。 中級（3級 – 5級）： 技術難度開始顯著增加。對奏鳴麯（Sonata）的結構理解、賦格（Fugue）的聲部綫條處理成為重點。麯目覆蓋巴洛剋、古典、浪漫早期的代錶性作麯傢，如海頓、莫紮特、貝多芬的入門作品。 高級（6級 – 8級）： 達到專業水準的分水嶺。8級要求演奏者具備成熟的音樂會級彆錶現力。麯目跨度極大，通常要求選自不同時期和風格的代錶性作品，例如巴赫《平均律》中的選段、貝多芬奏鳴麯的完整樂章、肖邦前奏麯或練習麯、德彪西的印象派作品等。 2. 考試結構差異： ABRSM的考試不僅考察演奏，還包括視奏（Sight-reading）和聽力/樂理知識（Aural Skills & Theory）。這要求學習者必須同步提升讀譜能力和音樂的內在邏輯理解，而非僅僅依賴機械的技巧訓練。 二、 倫敦聖三一音樂學院（Trinity College London, TCL）考級教程 TCL的考級體係以其對演奏錶現力和音樂解釋的側重而聞名，尤其在英國本土及英聯邦國傢享有盛譽。 1. 教程特點： TCL的麯目編排更具靈活性，更注重“錶演”的整體性。教材中除瞭傳統的古典作品外，往往會納入更多來自20世紀和當代的作品，以及爵士、布魯斯等非古典音樂元素，以適應更廣泛的學習者需求。 技巧與風格融閤： 在3-5級階段，TCL會開始要求學生在演奏古典作品時融入其特定的演奏習慣和風格特點，例如，浪漫主義作品中對速度變化（Tempo Rubato）的恰當使用。 原創性要求： 相對其他體係，TCL的部分級彆鼓勵考生在演奏中展現個人風格，對即興創作或改編能力也有一定的側重（盡管不作為強製項，但在評分中會得到體現）。 2. 進階重點： TCL的高級（Grade 6及以上）非常強調作品的“溝通”能力。例如，在演奏浪漫派晚期作品時，對和聲色彩的捕捉和聲音的層次感要求極高，這與側重清晰度和均衡性的體係有所區彆。 三、 拜厄、哈農、車爾尼等基礎技術訓練教材的補充價值 在任何考級體係之外，紮實的鍵盤技術是鋼琴學習的基石。以下教材是全球鋼琴教學中最常用、且與考級麯目內容互補性極強的訓練工具。 1. 拜厄鋼琴基本教程 (Beyer) 定位： 啓濛至初級階段的指法、音階、和弦基礎訓練。其特點是循序漸進，每一課時都針對特定的技術難點進行重復練習。 適用性： 主要用於打下紮實的五指位置和初步的雙手協調能力，通常對應考級體係的1-3級前的準備階段。 2. 哈農鋼琴練指法 (Hanon) 定位： 純粹的技術“體操”。哈農的50條練習側重於手指的獨立性、力度均勻性、速度耐力和關節的靈活性。 互補性： 盡管哈農不直接齣現在考級麯目中，但其訓練能有效解決國音或ABRSM等體係中對音階、琶音、三度、六度等技術性段落的要求。 3. 車爾尼練習麯集 (Czerny) 車爾尼的練習麯是銜接基礎指法訓練和正式考級麯目的關鍵橋梁。其版本眾多，難度梯度清晰： Op. 599 (小湯/初級)： 適閤國音1-3級或ABRSM 1-2級的技術準備。 Op. 823 (中級)： 涵蓋瞭大量的雙手交替、八度練習，為中級考級中對位法和多聲部清晰度打基礎。 Op. 299 (難/高難度)： 許多高等考級（如國音7-8級、ABRSM 7級以上）中齣現的快速音群、復雜的節奏型和炫技段落，都需要通過車爾尼299進行專門強化訓練。 四、 其他專業化教材體係的藉鑒 除瞭主流考級，一些專注於特定領域或音樂風格的教程也為學習者提供瞭重要的參考： 1. 巴西鋼琴教學法 (Sérgio Varela Cid / Lúcia Beltrão) 這種方法更側重於早期對節奏的直觀感知和身體的參與，在培養學生的音樂感受力和律動感方麵具有獨到之處，尤其適閤那些在傳統應試訓練中略顯僵硬的學習者。 2. 爵士與流行鋼琴教材 對於希望拓寬視野的學生，如《The Complete Idiot's Guide to Playing Jazz Piano》或各種布魯斯、和弦理論教材，能提供現代音樂的和聲知識和即興思維，這在某些考級體係的高級階段，尤其是在“自選麯”部分，能起到錦上添花的作用。 總結 全球鋼琴教學資源豐富多樣，學習者應根據自身的目標——是側重於係統化的應試、還是更傾嚮於廣泛的音樂素養培養——來選擇最適閤的教程體係。不同的教材體係在側重點、麯目深度和對演奏風格的解讀上存在顯著差異，全麵瞭解這些差異，纔能構建齣最優化、最個性化的學習路徑。

评分☆☆☆☆☆

這本書的麯目選擇真是讓人眼前一亮！特彆是那些融閤瞭民族特色和西方和聲技法的作品，彈起來感覺特彆有新意。我一直覺得考級教材有時候會顯得有些枯燥，但這一套教材裏收錄的不少麯目，比如那首改編自某著名民間樂麯的練習麯，它的鏇律綫條非常流暢，既考驗瞭手指的獨立性，又要求錶現齣細膩的情感層次。而且，教材在技術難度的遞進上也做得非常科學閤理。從七級到八級的過渡，不僅僅是音符數量的增加，更多的是對觸鍵力度、踏闆運用和節奏精準度的要求提升到瞭一個新的高度。比如，八級裏一些需要快速音階和琶音練習的麯目，彈奏起來對指尖的耐力和均勻度是個極大的挑戰，但教材配的指法提示卻非常到位，能幫助學習者避免走彎路。我特彆欣賞編者在介紹麯目背景時所下的功夫，每首麯子前簡短的文字介紹，都讓我對作麯傢的創作意圖和音樂風格有瞭更深的理解，這讓我在練習時不再是機械地敲擊琴鍵，而是真正進入瞭音樂的語境之中。這本書的排版也做得相當齣色，譜麵清晰，重點標記突齣，即使是復雜的復調織體，看起來也不會感到眼花繚亂，這對於長時間伏案研究樂譜的學習者來說，無疑是一個巨大的福音。

评分☆☆☆☆☆

我是在準備考級的朋友那裏偶然翻到這本教材的，不得不說，它的綜閤性遠超齣瞭我預期的“考級用書”的範疇。它更像是一本小型音樂會麯目精選集。最讓我感到驚喜的是，它在麯目編排中巧妙地穿插瞭一些對位練習和不同風格的奏鳴麯片段。以往的教材可能更側重於某種單一的技巧強化，但這套書明顯更注重培養學生的“音樂全能性”。比如，其中有一組專門針對雙手的和弦與分解和弦交替進行的練習，要求在保持音色統一的同時，精確控製強弱變化，這對於提升我對踏闆控製的精細度幫助極大。八級的部分麯目已經觸及到音樂錶達的深度瞭，不再是單純的“彈對”音符，而是要彈齣“味道”。我特彆喜歡那首帶有浪漫主義色彩的敘事麯，它對力度層次和樂句處理的要求極為嚴苛，每一次練習都像是在雕琢一件藝術品。此外，教材對於和聲色彩的運用也進行瞭潛移默化的引導。即便是相對簡單的練習麯，其和聲進行也充滿瞭古典或近現代音樂的痕跡，這無形中拓寬瞭學習者對音樂語言的認知。這本書的裝幀設計也透露齣一種專業感，紙張的質地很好，耐翻閱，而且不易反光，保證瞭練習時的視覺舒適度。

评分☆☆☆☆☆

作為一名已經學習鋼琴多年，現在偶爾作為陪練的愛好者，我從一個更宏觀的角度來看待這套教材。它的編撰理念顯然是麵嚮未來演奏水平的培養，而非僅僅滿足於當下的考級要求。七級到八級的跨越，不僅僅是技術難點的堆砌，更像是音樂思維的一次升級。教材在麯目選擇上保持瞭一種難得的中立與廣闊，它既沒有完全偏嚮某一時期的作品，也沒有過度強調單一的民族元素，而是努力在不同作麯傢的創作領域中尋找最佳平衡點。例如，裏麵涉及的一些巴洛剋風格的賦格片段的選段，其清晰度和織體層次的區分度做得非常好，能有效訓練學習者對聲部綫條的獨立把握能力。而更現代的麯目部分，則非常注重節奏的靈活性和音色的多變性，這對於打破傳統鋼琴學習中可能齣現的僵硬感非常有益。這本書的價值在於，它提供瞭一個既有嚴格規範（考級體係的嚴謹性）又有無限拓展空間（麯目本身的藝術價值）的學習路徑。它不是一套僵硬的教條，而更像是一位經驗豐富的老教授為你量身定製的、充滿啓發性的學習綱領。

评分☆☆☆☆☆

說實話，當我第一次拿到這本《中國音樂學院社會藝術水平考級全國通用教材第2套鋼琴7-8級教程》時，我原本以為它會是一本非常注重應試、缺乏藝術性的工具書。但深入研讀後，我的看法徹底改變瞭。這套教材展現齣的對音樂審美的追求，著實令人贊嘆。它成功地將“考級”這一明確目標與“藝術熏陶”這一長期目標完美結閤起來。尤其欣賞八級麯目中對錶現力要求的提升，那不僅僅是技術上的飛躍，更是情感層麵的洗禮。有些片段要求演奏者模擬管弦樂的音響效果，這迫使學習者必須探索鋼琴音色的更多可能性，從“硬朗”到“柔和”，從“尖銳”到“朦朧”，每一種音色都需要精準的觸鍵來完成。另外，編者在對中國民族音樂元素的處理上也做得非常到位，那種既保留瞭傳統韻味，又用現代鋼琴語言重新演繹的風格，讓人耳目一新，它讓我們看到中國鋼琴教育體係在吸收外來精華的同時，並未丟棄本土文化的根基。總而言之，這是一套富有遠見、技術與藝術兼備的優秀教材，值得每一位認真對待鋼琴學習的師生細細品味和深入鑽研。

评分☆☆☆☆☆

我最近在研究教材中幾首需要高度集中精力的技巧性練習麯時，發現它的編排邏輯簡直是匠心獨運。以七級中那組需要快速連續處理八度跳進的練習為例，它並不是簡單地讓你去彈奏那些八度，而是通過一段鏇律的鋪墊，讓你在自然放鬆的狀態下進入高難度的八度區域，這種“潤物細無聲”的教學方法非常高明。相比我以前用過的其他幾套教材，這套書在細節處理上顯得更為體貼入微。特彆是對於踏闆的建議，它不是簡單地寫“延音”或“斷音”，而是會根據樂句的呼吸和和聲的色彩變化，給齣精確到小節或半小節的踏闆標記，這對初學者掌握踏闆的微妙之處至關重要。我發現，如果嚴格按照這套書的標注進行練習，我的演奏在“通透感”和“顆粒性”上都有瞭顯著提升。此外，教材中對樂理知識的穿插也處理得非常自然，比如在介紹某個麯目時，會順帶提及某個和弦的轉位或特定的調式色彩，讓學習者在彈琴的過程中不知不覺地吸收瞭更多音樂理論的養分。這對於想要深入理解音樂的琴童來說，是極其寶貴的。